現代美國文學作品有哪些？

外國的現代文學主義流派及代表：\x0d\（壹）存在主義文學：薩特於1938年發表的長篇小說《惡心》，開創了無神論存在主義的文學先河。他於1943年發表的《存在與虛無》，是存在主義的哲學綱領。阿爾貝·加繆，是存在主義文學的另壹員大將，他的作品彌漫著濃厚的存在主義氣息。小說《局外人》（1945）和《鼠疫》，劇本《誤會》《卡利古拉》等，為他贏得了遠遠超過前輩的榮譽，他在1957年獲得了諾貝爾文學獎。 西蒙娜·德·波伏娃，是存在主義的女將，是20世紀法國最有影響的女性之壹，是薩特的學生和伴侶。波伏娃最重要的作品是她的《第二性》，被認為是女權運動的“聖經”。 \x0d\（二）荒誕派戲劇：荒誕派戲劇家提倡純粹戲劇性、通過直喻把握世界，他們打破了傳統戲劇的寫作手法，放棄了形象塑造與戲劇沖突，運用支離破碎的舞臺直觀場景、奇特怪異的道具、顛三倒四的戲劇對白、怪誕、模糊、病態、醜陋的人物，若有若無的劇情，混亂不堪的思維，來表現現實的醜惡與恐怖、人生的痛苦與絕望，達到壹種抽象的荒誕效果，而這種怪誕的手法，貼切地表現了荒誕的主題。1961年英國著名戲劇理論家馬丁·埃斯林發表《荒誕戲劇》壹書，將這類作品作了理論上的概括，並予正式命名。此後，荒誕派戲劇達到了成熟和全盛的階段，並以其“反戲劇”、“反文學”、“先鋒派”的面貌，出現在世界文學之林。尤奈斯庫：荒誕派戲劇創始人，1950年劇作《禿頭歌女》問世，1952年劇作《椅子》。薩繆爾·貝克特：1953年劇作《等待戈多》，轟動法國舞臺，並確立了他在法國劇壇上的地位，也使他的名聲享譽世界。貝克特於1969年獲諾貝爾文學獎。 阿達莫夫：1953年《壹切人反對壹切人》，《塔拉納教授》。熱內：1947《女仆》，1956《陽臺》，1958《黑人》等。哈羅德·品特：是壹位英國劇作家，早期作品經常被歸入荒誕派戲劇。劇作《看房者》（1960），為他贏得了國際性劇作家的聲譽，也是2005年諾貝爾文學獎的獲得者。 \x0d\（三）新小說派：是20世紀50至60年代盛行於法國文學界的壹種小說創作思潮，也被稱之為“反傳統小說”。新小說派的基本觀點認為，傳統小說中無所不知的敘述者，總是試圖賦予生活以秩序和意義，但實際生活中並不存在。20世紀以來小說藝術已處於嚴重的停滯狀態，其根源在於傳統小說觀念的束縛，墨守過時的創作方法，因此他們主張摒棄以巴爾紮克為代表的現實主義寫作方法，從情節、人物、主題、時間順序等方面進行改革。同時，新小說派認為傳統現實小說中的慣用語言，也必須徹底改革，因為這些語言由於長期重復使用，已變為“陳套”或“僵化”，失去了表達現代人復雜多變生活的能力。阿蘭·羅布-格裏耶：《橡皮》（1953），《在迷宮中》（1959）。娜塔麗·薩洛特(女)：《馬爾特羅》（1953），《天象儀》（1959），《黃金果》（1963）。米歇爾·布陶：《路過米蘭》（1954），《變化》（1957）。克洛德·西蒙：《弗蘭德公路》（1960）。為他贏得了“新小說”柱石的稱譽，奠定了在文壇上的地位。瑪格麗特·杜拉斯(女)：《夏天晚上十點半》，電影劇本《廣島之戀》（1959）\x0d\（四）垮掉的壹代：是二戰後風行於美國的文學流派，是出現在美國的、壹群松散的、結合在壹起的年輕詩人、及作家的集合體。該流派的作家都是些性格粗獷豪放、落拓不羈的男女青年，他們生活簡單，不修邊幅，喜穿奇裝異服，厭棄工作和學業，拒絕承擔任何社會義務，也蔑視社會的法紀秩序，反對壹切世俗陳規和壟斷資本統治，抵制對外侵略和種族隔離，討厭機器文明，並以浪跡天涯為樂。他們永遠尋求新的刺激，尋求絕對自由，縱欲、吸毒、沈淪，以此向體面的傳統價值標準進行挑戰，因此被稱作垮掉的壹代。傑克·克魯亞克：小說《在路上》（1957）艾倫·金斯堡：詩歌《嚎叫》（1956）威廉·博羅斯：小說《裸體午餐》（1959）\x0d\（五）黑色幽默：“黑色幽默”的小說家們，突出描寫人物周圍世界的荒謬、和社會對個人的壓迫，以壹種無可奈何的嘲諷態度，表現環境和個人之間的互不協調，並把這種互不協調的現象，加以放大，扭曲，變成畸形，使它們顯得更加荒誕不經，滑稽可笑，同時又令人感到沈重和苦悶。因此，有壹些評論家把“黑色幽默”，稱為“絞架下的幽默”，或“大難臨頭時的幽默”。納博科夫：黑色幽默最早的作家，他在1955年出版了長篇小說《洛麗塔》，此後又出版《普寧》（1957）、《微暗的光》（1962）等小說，成為事實上黑色幽默派的元老。 約瑟夫·海勒：《第二十二條軍規》，使他成為公認的黑色幽默派的代表作家。庫特·馮尼格特：以充滿幽默和奇特風格的長篇小說而著稱，他的《第五號屠場》（1969），使黑色幽默小說的創作影響，達到頂峰。另外他的《貓的搖籃》(1963)，和《時震》，也是優秀的黑色幽默作品。托馬斯·品欽：受業於納博科夫，以長篇小說《萬有引力之虹》（1973），成為黑色幽默派的後起之秀。威廉·蓋迪斯：他的小說《小大亨》（1975），以誇張的諷刺，描寫壹個大發投機財的孩子形象，獲得1976年美國全國圖書獎。托馬斯·伯傑：他的小說《小巨人》（1964），是對看似強大實則渺小的西方社會的諷刺。約翰·霍克斯：他被認為是“當代最有獨創性的小說家”。代表作《血桔》，描寫了壹對夫婦在假想的海島上，過著原始的性愛生活，成為“反小說”的典範。約翰·巴斯：他在代表作《牧羊童賈爾斯》（1966）中，以“反英雄”的描寫手法，通過對大學生賈爾斯，受到來自兩個方面魔力的迫害，以至神經錯亂的描述，影射冷戰時世界兩大政治集團對人類造成的傷害\x0d\（六）魔幻現實主義文學：是20世紀50年代崛起於拉丁美洲文壇、賦有撼動世界轟動效應的重要文學流派，至今仍在世界文壇上有著廣泛的影響。它以小說為主要體裁，作品大多以神奇、魔幻的手法，反映拉丁美洲各國的現實生活，就是“將神奇和怪誕的人物及情節，以及各種超自然的現象，插入到反映現實的敘事和描寫中去，做到既有離奇幻想的意境，又有現實主義的情節和場面，人鬼難分，幻覺和現實相混，將拉丁美洲現實的政治社會，變成了壹種現代神話。”因此，人們將這種寫作手法，稱之為“魔幻現實主義”。委內瑞拉—烏斯拉爾·彼特裏：短篇小說《雨》（1948）。他率先將此術語，運用於拉美文學。古巴—阿萊霍·卡彭鐵爾：長篇小說《這個世界的王國》（1949）危地馬拉—阿斯圖裏亞斯：長篇小說《總統先生》(1949)，《玉米人》(1950)。他於1967年獲得諾貝爾文學獎。墨西哥—胡安·魯爾福：中篇小說《佩得羅·帕拉莫》（1955）。秘魯—阿格達斯：《深沈的河流》哥倫比亞—加西亞·馬爾克斯：長篇小說《百年孤獨》（1970），《家長的沒落》（1981）。他於1982年獲得諾貝爾文學獎。智利—伊薩貝爾·阿連德（女）：長篇小說《幽靈之家》（1982），被譽為是穿裙子的馬爾克斯。