這首詩的寫作手法是：借物抒情。
詩人通過對盆景不幸遭遇的抒寫，把對客觀事物的描述上升到更高的象征的層次，把對現實的思考熔鑄在具體可感的意象之中。揭露和批判了封建遺風、專制和獨裁，抒發了對封建專制的厭惡與抗爭。堪稱壹篇反封建的檄文、壹曲自由的頌歌。
《盆景》 艾青
好像都是古代的遺物?
這兒的植物成了礦物
主幹是青銅
技椏是鐵絲?
連葉子也是銅綠的顏色?
在古色古香的庭院
冬不受寒，夏不受熱?
用紫檀和紅木的架子
更顯示它們地位的突出
其實它們都是不幸的產物?
早已失去了自己的本色?
在各式各樣的花盆裏?
受盡了壓制和委屈
生長的每個過程?
都有鐵絲的纏繞和刀剪的折磨
任人擺布
不能自由伸展
壹部分發育
壹部分萎縮?
以不平衡為標準
殘缺不全的典型
像壹個個佝樓的老人
誇耀的就是怪相畸形?
有的挺出了腹部
有的露出了塊根
留下幾條彎曲的細枝
芝麻大的葉子表示還有青春
像壹群飽經戰火的傷兵
支撐著壹個個殘廢的生命
但是，所有的花木
都要有自己的天地
根須吸收土壤的營養
枝葉承受雨露和陽光
自由伸展發育正常?
在天空下心情舒暢?
接受大自然的愛撫
散發出各自的芬芳
如今卻壹切都顛倒?
少的變老、老的變小?
為了滿足人的好奇?
標榜養花人的技巧?
柔可繞指而加以歪曲?
草木無言而橫加斧刀
或許這也是壹種藝術?
卻寫盡了對自由的譏嘲
擴展資料：
《盆景》創作背景：
艾青是從畫家成為詩人的，在精神歷程上，則是從時代的"叛逆者"逐漸變成了時代的"吹號者"。
艾青1928年考入杭州國立西湖藝術專科學校繪畫系，1929年去法國勤工儉學，專攻繪畫，同時也廣泛接觸了哲學、文學、特別是詩歌，過了三年"精神上自由，物質上貧困"的生活。
置身在淫蕩、瘋狂、怪異、陌生的資本主義文明世界中，過著半流浪式的生活，咀嚼著異國遊子的內心孤寂，使艾青和西方現代象征派、印象派詩歌產生了強烈的***鳴，並由此形成了艾青早期作品中"流浪漢的漂泊的情愫"。
1932年，艾青回國，參加了"中國左翼藝術家聯盟"，從事進步愛國活動，並於同年7月，以"顛覆政府"的罪名被捕入獄，飽受三年鐵窗之苦。
1933年，在獄中，艾青第壹次以此為筆名創作了著名長詩《大堰河－我的保姆》，表達了對中國廣大農民遭際的同情和關切，從而壹舉成名，譽滿詩壇，引起了社會和文學界的普遍重視。1935年艾青出獄，1936年，匯集他早期創作的詩集《大堰河》出版，並產生了巨大反響。
抗戰爆發後，艾青輾轉在武漢、山西、湖南、廣西等地，1941年從重慶轉赴延安。在此期間，創作了大量優秀詩作，著名的有詩集《北方》、《曠野》、《他死在第二次》，和長詩《向太陽》《火把》等。
抗日戰爭時期，可稱為"向太陽"時期，也是艾青創作生活的高潮階段。詩集《北方》和長詩《向太陽》，堪稱是用現代技巧表現時代生活主題的典範性藝術試驗。
艾青不僅長期從事文學實踐，還根據自己的豐富創作經驗，寫了《詩論》及其他論文，提出了壹系列關於詩的見解，作為現代的傑出詩人，艾青以自己的創作和理論對同時代和後起的詩人們產生了廣泛而深遠的影響。
參考資料：