又稱十歡、十番 ，是福州主要地方音樂。清乾隆初年，侯官鄭洛英《榕城元夕竹枝詞》雲：閩山廟裏夜人繁，閩山廟外月當門；檳榔牙齒生煙袋，子弟場中較'十番'。其樂器用笛、管、笙、椰胡、大小鑼、大小鈸、雲鑼、狼丈、木魚、檀板、清鼓等13種。
十番音樂從龍燈舞的打擊樂發展而來，它的曲牌大多取材於自然社會的關系，體現壹定的意境，有的還表現了古老的傳說故事，最早只有擊樂“福套”、“滴流水”、“幹牌”等幾個鑼鼓曲牌，後“福套”發展成為“福、祿、壽、喜”四套；“幹牌”發展成為“文幹”、“武幹”二套。 十番音樂又稱“十班”、“五對”等，因用絲、竹、革、木、金制作的十件樂器演奏而得名。客家十番音樂是歷代 客家民間藝人傳承的民間器樂曲，其樂曲標題多描繪大自然及客家人生活習俗情趣，如《碧水山涯》、《湖光柳色》、《好花圓月》、《梅蘭菊竹》、《鶯歌燕舞》等。
十番溯源
十番音樂由於在真實史料記載中有多個版本，因此它究竟產生於哪個年代，至今還無法考證。據傳，在清乾隆四十四年1779年，在福州市區南校場就有“十番”賽會，演奏福、祿、壽、喜等各種曲牌，在八閩十邑流傳。這個時期，它已經是壹種十分成熟的民樂，其樂器有笛、管、笙、椰胡、大小鑼、大小鈸、雲鑼、狼丈、木魚、檀板、清鼓等13種，後加入絲竹管樂。 “十番”的發源地在福州茶亭壹帶，明朝時有壹王姓樂人，從事樂器制作，店名為“天華齋”，前店後廠，那時音樂愛好者常聚壹起，以樂會友，切磋技藝，促進了“十番”音樂的發展。當年盛況仍被很多老人有滋有味地提起，茶亭附近有祖廟戲院，露天南校場，便於各路班社競相打擂，參與人數達上千人。每逢樂社節目上演，臺上，各路班社鼓樂齊鳴、龍虎爭鬥、熱火朝天；臺下，市井百姓群情沸騰，如癡如醉，想想這熱鬧的場面，高亢悠揚、明快流暢的曲調似仍在坊間，從來不曾流散。
據清乾隆年間鄭洛英《恥虛齋詩抄》中的《榕城之夕竹枝詞》記述：閩山廟裏夜入繁，閩山廟外月當門。檳榔牙齒生煙袋，子弟場中較十番。由此可見，當時十番音樂在福州民間受歡迎的狀況。很早以前，福州民間盛行舞龍燈。後來為龍舞伴奏的打擊樂逐漸分離出來，成為獨立的藝術形式，它使用的樂器有狼杖、大小鑼、大小鈸等五種。人們為了避免五件樂器組合的單調性，在其中加進管弦樂器笛子、逗管、椰胡等，同時還加進了清鼓和雲鑼。為求得音量上的平衡，每種管弦樂器皆配以雙數，形成雙笛、雙管、雙胡，***約十種，樂隊即由此基本成型。
福州十番音樂的發祥地在茶亭，它位於臺江區的北部，是福州城有名的手工藝街。據清乾隆年間鄭洛英詩集《恥虛齋詩抄》中《榕城之夕竹枝詞》描寫十番的詩裏曾記載道：閩山廟裏夜入繁，閩山廟外月當門，檳榔牙齒生煙袋，子弟場中較十番。這些詩句足以體現當時十番音樂在福州民間熱鬧、歡樂的盛況。並記載了福州十番音樂在清乾隆年間已極具規模，流行於福州城。很顯然，它最早形成流行於城市，並逐步向周邊農村及福州的五區、八縣。還流傳到寧德、建陽、南平、古田、福安、柘榮、霞浦。
時代發展
“閩西客家十番音樂”流傳的年代久遠，其間又不斷地吸收融匯了當地畬瑤古樂、漢劇、楚劇、潮劇、采茶戲、木偶戲音樂甚至宗教音樂等來充實豐富自己，形成十分深厚的藝術積澱和豐富多彩的藝術風格。據稱曲調總數曾多達1000余首，但許多現已失傳。至今仍可找到的古“工尺譜”和上世紀五、六十年代搜集、記譜、油印流傳下來的，不到300首；而如今尚在民間流傳演奏的，更不到百首。
福州十番音樂的擴散速度是驚人的。它以“城市包圍農村”的方式，逐步占領了廣闊的農村市場。以至於到清末民初時，它不僅遍及福州各區縣，還流傳到寧德、建陽、南平等縣。而在20世紀二三十年代，福州十番音樂經歷了發展中的壹個高峰期，那時十番的班社不僅到過北京、上海、香港、臺灣，還遠赴新加坡、東南亞等地演出、授藝。直至陳英木這壹批十番藝人登上舞臺後的半個世紀裏，仍屢屢碰撞出火花。至於參加什麽省、市、區級文藝晚會、民俗表演甚至獲獎、接待全國及海外音樂界專家等，陳英木可以隨便舉出壹大堆。那些來自中國各地和英國、法國、日本等國的專家們對充滿鄉土氣息的十番音樂幾乎達成***識：十番音樂很有福州地方特色。
“閩西客家十番音樂”在閩西城鄉廣泛流傳並深得群眾喜愛。不論城鎮和鄉村，幾乎都有演奏十番音樂的班社，多為業余自娛娛人的組合。壹些地區的班社還頗有名氣，如上杭的“上杭民間音樂小組”和永定的“老蘇區國樂團”等。並湧現出連城的黃花孜、上杭的溫福霖等壹大批著名的民間藝人。20世紀50年代初期，“上杭縣民間音樂小組”演奏的十番音樂名曲《高山流水》，被省遴選赴北京參加會演，得到高度評價並獲獎。