在朦朧詩人中，舒婷的詩歌創作很有代表性。她以優美的文筆和口語化的敘事內容，觸動了無數人敏感的神經。她的詩歌還充分展示了女性特有的細膩和女性氣質。通過漸進而有節奏的變換，把各種深刻的哲理平平淡淡地展現出來。因此，研究其詩歌語言的創作特點，對當今詩歌的發展具有現實意義。
1.渴望和悲傷的共存。在舒婷的詩中，有兩種截然不同的感情。
1.1和早期的《向海》壹樣，描繪了不顧風雨頑強拼搏的主題。作者寫道:“讓妳做壹個假裝的咆哮，讓妳做壹個虛偽的平靜，讓妳帶走過去的壹切——這個世界既有沈淪的痛苦，也有覺醒的喜悅。”當她反思當今社會時，她不會只沈浸在無望的痛苦中，而是積極地做出自己的回應。後來的《神女峰》表達了對封建思想的解構，對傳統女性觀念的排斥，對現代女性意識的充分張揚和釋放。“河邊的激流/金菊女貞/正在煽動新的背叛/與其在懸崖上展覽千年，不如在愛人肩上哭壹夜。”人與人、人與社會的關系是全新的、非傳統的。
1.2舒婷的詩歌創作始於“四害”橫行的那壹年。那時候，到處都是沈重的憂傷和悲傷，痛苦和悲傷。她用自己敏銳的情感觸角，默默記錄了那個屈辱而荒誕的時代。“我的痛苦已經變成了極好的傷害。/想不夠也說不出來。”(《雨別》)；在壹代人的青春即將枯萎的時候，她只能用這樣無奈的話語來表達內心的失落和悲傷。正是因為這樣壹場義憤填膺的反抗風暴，才催生了後世對人生的無盡思考:“也許妳追求了壹生/妳還是要從追求本身去尋找”(《送朋友出國》)。
2.以“愛”貫穿主題。“愛”是她情感支撐的神，是她潛意識裏最簡單的聲音。
在舒婷的詩中，既有對命運的不屈的自愛，也有在壓抑的社會環境中的“不沈淪”。“燈亮著——它用這樣熾烈的愛回答來自四面八方的問候——燈亮著——它在黑暗中是那樣的傲慢和暴虐”(當妳走到我的窗下)。她呼喚“生命人性”，是她蔑視黑暗的勇氣。在《致橡樹》中，提出了明確的愛情觀:“愛——不僅是妳偉岸的身軀，還有妳的位置和妳腳下的土地。”這不是愛屋及烏的呼應，而是對愛的壹種堅持和理解。“我們分享寒潮、風暴和雷電；我們* * *享受霧，流動的陰霾和彩虹。”不要用世俗的眼光看待愛情，不要把愛情當成交易。我們壹起走過的日子，有風有雨，有高潮有低潮，都是精神交融的大愛。顯而易見，她不拘泥於世俗的愛情觀對當今社會影響深遠。