唐朝有許多詩人。李白、杜甫、白居易當然是舉世聞名的大詩人。除了他們，還有無數其他的詩人，像滿天的星星。今天有2300多位著名詩人。全唐詩中保存有他們的作品48900多首。唐詩題材廣泛。有的從側面反映了當時社會的階級狀況和階級矛盾，揭露了封建社會的黑暗；有的歌頌正義戰爭，表達愛國思想；有的描繪祖國河山之美；除此之外，還有人表達個人的抱負和經歷，有的表達子女的愛，有的講述朋友的友情，生活的悲歡等等。總之，從自然現象、政治動態、勞動生活、社會風俗、個人感受，都逃不過詩人敏銳的眼睛，使他們的寫作成為主題。在創作方法上，既有現實主義派，也有浪漫主義派，許多偉大的作品都是這兩種創作方法相結合的典範，形成了中國古典詩歌的優秀傳統。
唐詩的形式多種多樣。唐代古詩基本上有兩種:五言詩和七言詩。現代詩也有兩種，壹種叫絕句，壹種叫律詩。絕句和格律詩分別是五言和七言。所以唐詩基本有六種基本形式:五言古體詩、七言古體詩、五言絕句、七言絕句、五言律詩、七言律詩。古典詩歌對押韻和格律的要求範圍很廣:壹首詩中，句子的數量可以多也可以少，篇章可以長也可以短，押韻可以變化。現代詩歌對韻腳和格律有嚴格的要求:壹首詩的句子數量是有限的，即四行絕句和八行格律詩。每首詩用詞的平仄有壹定的規律，韻腳不能轉換；押韻也要求中間四句成為對仗。古詩詞的風格是上壹代傳下來的，所以也叫古風。現代詩有嚴格的規則，所以有人稱之為格律詩。
唐詩的形式和風格是豐富多彩和創新的。它既繼承了漢魏民歌和樂府的傳統，又大大發展了唱腔的風格。它既繼承了前代的五言古詩或七言古詩，又發展成為壹部敘事言情的長篇巨制；不僅擴大了五言、七言體的使用，而且創作出了風格特別優美工整的現代詩。近體詩是當時的壹種新體詩，它的產生和成熟是唐代詩歌發展史上的壹件大事。它把中國古代詩歌音節和諧、用詞精煉的藝術特征推到了壹個前所未有的高度，為古代抒情詩找到了壹種最典型的形式，至今特別受到人們的喜愛。但現代詩歌中的格律詩由於其嚴格的格律限制，容易被束縛，不能自由創作和發揮，這是其優點帶來的壹大缺陷。
初唐詩歌
這是唐詩繁榮的準備期。重要的詩人有被稱為“初唐四傑”的、楊炯、陸、羅，還有、沈全起、宋。唐代建國初期的詩歌仍然沿著南朝詩歌的慣性發展，柔美細膩，毫無生氣。“四大高手”的出現開始改變這種趨勢。他們才華橫溢，對現狀不滿，通過自己的詩歌表達憤慨和豪邁的懷抱，拓寬了詩歌的題材。如楊炯的《從軍》:
京都上烽火的火焰，長安城，粗瓦斯油。
離開宮殿，將軍將承擔指揮權；包圍敵軍攻城，精銳騎兵勇猛異常。
雪是黑的，旗是畫的，風是吵的。
我寧願做壹個下級軍官為國家而戰，也不願當壹個只刻了章的白面書生。
這種勵誌豪邁的風格給初唐詩壇吹來了壹股新風。這首詩表達了年輕人渴望參軍並為邊疆建功立業的願望。我寧願做壹個低級軍官(百夫長)，也不願做壹個老死不相往來的書生。繼"四傑"之後，陳子昂從理論上對南朝以來的弱詩風進行了批判，認為這種詩歌專門玩弄華麗辭藻，內容空洞，拋棄了《詩經》重視思想性的傳統。他對此深感憂慮，主張借鑒漢魏詩風，恢復建安時代的詩風。他的38首詩《感遇》將他的思想付諸實踐，影響很大。他在幽州城樓上寫道:“在我之前，過去的時代在哪裏？在我身後，未來的世代在哪裏？；我想到天地，沒有限制，沒有盡頭，我獨自壹人，眼淚掉了下來。”蒼涼遼闊，悲而不傷，被認為是古詩詞的絕唱。韓愈曾說:“壹國興文，以其子為榮，高也。”他評論了自己在唐詩發展中的重要作用。沈全祺和宋的貢獻主要是在詩律方面。他們總結了“永明體”以來詩人探索詩歌格律的成果，並以自己的詩歌推動了“近體詩”的定型。
欣賞唐詩，首先要對“近體詩”和“古體詩”的區別有壹個簡要的了解，掌握各自的特點，這樣才能更好地欣賞它們的美。
古典詩歌，又稱古體詩或古風。這個概念不同於通常的“古詩詞”。它是壹個特殊的名詞，指的是壹種流行於唐以前，並在唐代繼續流行的詩歌風格，與唐代形成的現代詩歌相對。古典詩詞的特點是:句子數量不限，每句話字數不限，可以押韻也可以不押韻，可以押韻也可以變化。不要求句與句之間平齊對應、字與字對抗。總之，古典詩歌在格律上相對自由，與現代詩歌在格律上有很大不同。古詩可分為五言古詩和七言古詩(或簡稱五言古詩和七言古詩)兩大類。此外，還有不規則句式的古詩，壹般歸類為古詩七首。有些古詩在數量、字數、格律上是壹樣的，但在押韻、層次、對仗上與格律詩的要求不壹樣，所以還是古詩。上面說的《古詩十九首》和陶淵明等人的詩都是古詩。
現代詩，又稱近體詩(“現代”和“現代”都是唐代術語)，強調嚴格格律。現代詩有四個基本要求:壹是規定了句子和字數；二是按規定的韻部押韻；第三，要求上句和下句的字平、對、粘；四是規定某些句子要用詞，即名詞對名詞，動詞對動詞，形容詞對形容詞等。
近體詩分為兩類:(1)律詩，由八句組成，其中五句叫五言律詩，七句叫七言律詩。(2)絕句由四句組成，其中五句稱為五言絕句，七句稱為七言絕句。下面舉幾個例子。眾所周知，王之渙在鷺鳥山莊:
太陽在西山附近慢慢下沈，黃河流入東海。
更上壹層樓，看得更遠
這是壹首五言絕句，必須是四句20字。其次，根據韻腳，它必須選擇壹個有韻腳部分的字作為韻腳，而這首詩中的“劉”、“樓”兩個字就屬於“十壹有”的韻腳。第三，它使用的文字必須符合規定的平面格式，這樣才能以和諧愉快的方式閱讀。這首詩的平面格式是:
平平淡淡平平淡淡。
平平淡淡，平平淡淡。
標有的字可以是平齊的，其余的不能是靈活的。平——指古漢語中的平聲壹詞；許——指古漢語中的“上聲”、“德聲”、“入聲”等詞。按現代漢語來說，尹平(第壹聲)和楊平(第二聲)是平的；上聲(第三聲)和去聲(第四聲)屬於儺。壹首絕句詩可以是對句的，也可以不是。這首絕句是第壹個對仗，後兩句是“要窮”到“要好”，“千裏”到“壹樓”，“眼”到“樓”。
讓我們以《鷺宿》這首詩為例，來說明現代詩歌最基本的格律要求。此外，還有五言絕句的三種平仄格式和* * * *的四種格式。七言絕句、五言格律詩、七言律詩也有四種平仄格式。關於現代詩的平仄格式，我僅以上面的例子給壹些提示，不再詳細介紹。如果妳不想寫這類詩，而是欣賞前人的作品，那麽大致了解壹下格律的要求也無妨。
七言絕句，我們以孟浩然的《送杜十四下江南》為例:
吳京是與水相連的故鄉，而妳要去的是春江。
夕陽西下，孤帆停泊何處？就眼界而言，斷人腸子。
在為遠行的朋友送行時，表達了懷舊和失望的心情。全詩四句28字，以“七陽”為韻，按章法平齊。因為絕句不允許對仗，所以這首詩沒有對仗。
五言律詩，我們再來看戴樹倫的《除了睡在石崗上》:
誰問了酒店的事？冷燈和藹可親。
今晚是壹年的最後壹夜，我在萬裏之外流浪。
回首往事，是壹件無足輕重的事，傷心難過；孤獨的我只有苦笑和酸。
憂愁使我容顏老去，白發滿發，在壹聲嘆息中，又迎來了新的壹年。
這是壹首關於除夕夜遠離家鄉親人的感受的詩。全詩八句四十字，以“十壹諦”為韻，偶而偶之。格律詩的壹兩句叫首聯，三四句叫排聯，五六句叫頸聯，七八句叫尾聯。對聯的對仗和韻的領口必須對立。比如這首對聯“壹年”與“萬裏”相對，“將盡”與“未歸”相對，“夜”與“人”相對；領口稀疏脫節，悲喜笑顏，前事不忘今身。
七言律詩，我們來看柳宗元的《別做我弟弟宗彜》:
孤魂雙愁，淚過江。
奸詐之黨，為黨不出京師而去，居外六千余裏；投下百越的蒼涼，面容憔悴，余生清貧。
桂嶺瘧林起，黑雲掛白行；歡迎來到洞庭春色，水天壹色美好未來。
方唯依夢，相思願眠枕；神遊在昏黃的燈光下，雲朵雲朵仿佛都是真的。
這是柳宗元被貶野龍城，去江陵送別堂兄劉時所作的壹首詩。他的心情極度悲傷和憤怒。全詩共八句，五十六個字，用韻“壹首”，平仄並行，對仗對句，項鏈對仗。七言律詩的第壹句用的是押韻，但不需要押韻。這個用押韻。
韻腳中還有壹種“排列”，就是把韻腳擴展到10句以上甚至百句，中間除了首末聯以外的句子都要對句。排列通常是五個字。
初唐時期唐詩風格完備，盛唐時期出現詩歌創作高峰。
盛唐詩歌
到8世紀初，唐朝有了所謂的“開元盛世”，經濟文化達到頂峰。在詩歌創作領域也有壹大批優秀的詩人，寫出了內容極其豐富的詩歌。其中，田園山水詩和描寫邊塞戰爭的詩占了相當大的比重，李白、杜甫也在此時出現。下面分別簡單介紹壹下。
田園山水詩
王維是這種詩歌最著名的作者。王維，本名雜，為《尚書》右職，又名。受佛教思想的影響，他厭倦了官僚生活，隱居了壹段時間，熱愛自然，熟悉農村。他的詩安靜閑適，有壹種靜態的美。如渭河邊的壹座農舍:
在夕陽西下的鄉村，牛羊沿著小路回家。
壹個穿著茅草門的粗獷的老人，靠在壹根手杖上，想著他的兒子，那個牧童。
有呼呼作響的野雞？飽滿的麥穗，熟睡的蠶，削好的桑葉。
霍霍，田夫，親切地互相問候。
難怪我向往簡單的生活，失望地唱起了《沒落》。
夕陽的余暉映照著村莊(集市淪陷)，回歸牧場的牛羊湧入村巷。老人思念著去放牧的孫子，拄著拐杖在柴門外期待著他的歸來。在野雞的叫聲中，麥子已經發芽，吃夠了桑葉的蠶開始睡覺。豐收年在望，荷鋤歸來的農民相見，感慨地談論著日常生活。這美麗的景色讓詩人想起了官場內鬥的勞累，他覺得生活在這樣的農村是多麽的寧靜和愜意。我忍不住唱“衰落，衰落，胡不歸？”在《詩經》裏。天黑了，天黑了，妳為什麽不回家？)，表明他對隱居農村的興趣。王維精通音樂、書畫，藝術修養深厚；蘇東坡評價他詩中有畫，畫中有詩。上面這首詩可以說是壹幅田園詩畫。
與王維齊名的詩人是孟浩然，原籍襄陽(今湖北)，常稱孟襄陽。據說他在張九齡偶然遇到了唐朝的玄宗。玄宗知道他這首詩的名字，命他背誦。他在年底返回終南山時讀到了這句話，其中包括“我因犯錯誤而被明智的統治者驅逐”(我缺乏人才，所以明智的君主不需要我)。玄宗很不高興，說:“妳沒有要求做官，不是我不讓妳做官。怎麽能怪我呢！”後來沒有考上進士，也沒有正式做官。他長期流浪隱居，以山水詩著稱。他的詩《路過老人村》最受歡迎:
這位老朋友準備了壹頓美餐，並邀請我去他熱情好客的農場。
綠色的樹林環繞著村莊，綠色的山丘位於城外。
打開窗戶面對山谷菜園，遞過玻璃聊莊稼。
當第九個節日來臨時，請到這裏來看菊花。
壹個老朋友殺了壹只雞來做飯，邀請他去村子裏做客。近看，茂密的綠樹嚴嚴實實地包圍著村莊；遠遠望去，青山壹直延伸到遠方。打開門廊的窗戶，可以看到堆滿糧食的院子和綠色的菜園；壹杯酒談桑麻的成長與收獲。在這樣壹幅自然的畫面裏，和朋友們喝著酒，吃著美食，歡聲笑語，是多麽幸福和愜意啊！喝完酒後，朋友們依然戀戀不舍，相約1999年重陽節再聚，飲酒賞菊。
褚光喜也是壹個失意的隱士。他的《漁灣》描述了隱居的樂趣:
春來綠灣垂釣，春來杏花開。
池水清，水淺，蓮知魚散。
黃昏等待戀人，船是綠的，岸是綠的。碧綠遮天，落花浮地，池底見底，蓮動魚散，漁人意不魚。獨自欣賞這美麗的風景是最好的享受。日落垂釣綁船，在綠草如茵中等待好朋友(戀人)相見，這樣無憂無慮的生活，不等於神仙嗎？其實他們的生活也不會沒有煩惱和煩惱。但是，寫詩的時候，要先放壹放，抓住壹個美好的場景和情感，充分發揮。詩人滿足了自己的創作欲望，也給讀者帶來了美的享受。這叫詩。
中晚唐詩歌
中晚唐，朝代鼎盛已過，但詩歌創作尚未衰落。出現了風格各異的傑出詩人，如韓愈、柳宗元、張繼、李賀、白居易、元稹、劉禹錫、杜牧、李商隱、文、杜荀鶴等。他們的詩歌從不同角度反映了唐朝帝國衰落過程中的危機和民間疾苦，藝術成就很高，對後世影響很大。
韓愈是壹位偉大的散文作家和著名的詩人。他最崇拜李、杜，但他不是壹步壹步地模仿他們，而是通過自己的探索創造出壹種獨特的風格。朝鮮詩歌的特點是求新避俗，和他的好友孟郊壹起被稱為“韓萌詩派”。他的《山巖》是他的代表作之壹；
山石真的很小，
當我到達寺廟時，蝙蝠在黃昏中。
我爬上大廳，坐在臺階上，呼吸著被雨水沖刷過的空氣，
香蕉葉和梔子花籽肥。
牧師說，舊墻上畫著精美的佛像，
他拿了壹盞燈給我看，我說它們棒極了。
他鋪好床，撣去墊子上的灰塵，準備好我的晚餐，
粗糙的【李莉】也足以充饑。
午夜時分，當我躺在那裏，甚至聽不到壹只昆蟲的聲音，
山月帶著她純凈的光走進了我的門。
黎明時分，我離開了這座山，獨自壹人，迷失了方向，
進進出出，忽上忽下，而濃霧彌漫。
把小溪和山染成綠色和紫色，照亮壹切，
我有時經過松樹和橡樹，十個人也系不緊。
當溪水赤腳踩在流石上，
它的波紋凈化了我的耳朵，微風吹拂著我的衣服。
這些事情本身就能讓生活變得快樂，
壹定要被人束縛嗎？
哦，被選中的學生，在我自己的國家遠遠落後於我，
如果我在這裏度過晚年，再也不回家會怎樣？
20首詩等於壹篇完整的遊記。開頭把讀者的想象力從崎嶇的山路引向黃昏時分的寺廟，恍惚間看到迷茫夜空中來來往往的蝙蝠。筆者舒舒服服地坐在臺階上休息，看到雨後的梔子花開得滿滿的，應該會引起人們有趣的遐想。然後寫壁畫，吃飯，過夜，寫到第二天。這時，我看到了另壹番景象:上下難尋的山路，兩旁開滿了花，小溪裏的水碧藍美麗，然後我在清澈的小溪裏洗腳，涼風吹在身上。多麽令人欣慰啊！最後四句是評論:這就是人生幸福，何必做官，讓人家管呢。我們那群朋友，妳老了還能不辭職回來嗎？這首詩講的都是眼前的情景，選擇和敘述恰到好處，句子犀利，意境清新。
李賀也是壹位著名的詩人。他的詩受韓愈影響，但風格與韓愈不同。他的詩想象力豐富，意象奇特，修辭華麗。他經常寫幽靈般的主題，被稱為“天才”。據說為了寫好詩，他經常帶著小奴隸騎著毛驢去旅行。當他想出壹個好句子時，他很快寫下來，放進壹個破工具包，然後在家裏打印出來。他的壹首詩《南園》表達了他作為詩人的辛酸:
尋章摘抄壹句，蕭月掛玉弓作簾。
年年不見遼海，何處有秋風中泣的文章！
漢代的楊雄曾把寫詩比作“刻蟲篆刻”，這是無足輕重的。這裏的“雕蟲”是指寫詩的人。李賀說他是壹個致力於寫詩的人。他常常通宵寫詩，只有簾外弓身如弓的蕭月陪伴。國家很重視武術，每年都在三海(指北方)打架；寫詩作文的人，不得不在秋風中哀慟哭泣。他沒有永遠活著，他在27歲時死去。
白居易是中唐時期成就最高的詩人。白居易(公元772-846年)因半輩子為官，與好友元稹齊名，被稱為“白元”。他主張“文章為時代而作，歌詩為物而作”(元末九書)，即詩歌要為時代和現實服務。這個清晰的理論是相當進步的。他了解並同情人民的苦難。他的50首政治諷刺詩《新樂府》《秦中吟》10都是為民請命的好作品。我們在秦中吟讀到壹篇《輕胖》:
傲氣滿全道，細塵中見鞍馬之光。
那些借錢的人被稱為內臣。
朱是大夫，是將軍。
誇耀身份，在晚宴中向軍隊走來，壹大批，場面盛大。
? 堋堋 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 12
果破[bā i]洞庭橙，切天池鱗。
他們在宴會後保持冷靜，但在喝醉時變得傲慢無禮。
江南大旱，屈(渠)人吃人！
唐代政治腐敗的根源之壹是宦官的專制權力。這首詩是對宦官的諷刺。他們穿著紅紫色的衣服，騎著意氣風發的戰馬到部隊裏去用餐，喝著美酒佳釀，吃著山珍海味，洋洋得意，興奮不已，沒有人看。詩到最後，筆鋒突然壹轉:這壹年，江南大旱，衢州(今浙江衢縣)發生了食人慘案！壹句話沒說，思想已經表達的很清楚了:原來這些賊在吃人民的血！除了秦中吟和新樂府，類似的詩還有很多，比如白居易任杭刺史時寫的《賣女贈妓》:
亂七八糟的帳篷，是鬢角的布，是毛巾，冷山自付工資。
錢塘江上壹個穿紅衣服騎馬的女人是誰？
賣柴火的女人，亂糟糟的頭發裏裹著粗頭巾，每天去寒冷的山裏扛柴火；同樣在錢塘江畔長大的女人，為什麽別人穿紅綠綠，騎馬坐轎子，過著安逸的生活？穿紅衣騎馬的是妓女。事實上，他們過著苦日子。他們表面上穿著好衣服，付出被耍的代價。真正的剝削者是那些欺壓農民，玩弄妓女的權貴。委屈裏還藏著委屈，詩挺耐人尋味的。白居易的詩在國外很有名，影響很大，比如日本。他的代表作包括敘事長詩《長恨歌》和《琵琶行》。前者寫的是唐代李隆基和楊玉環的愛情故事，後者寫的是壹個妓女的辛酸經歷，兩者都寫得優美和諧，真實感人，經久不衰。晚唐詩人杜荀鶴、聶、皮日休等學習白居易，寫了許多反映人民疾苦的好詩。
李商隱和杜牧是晚唐傑出的詩人。杜牧清新優美的抒情詩廣為人知。李商隱擅長具有獨特規律的詩歌，經常通過歌頌歷史題材來諷刺現實。我們讀了他的壹首歌《隋宮》:
他的紫泉宮已被雲霧占據，因為他會把整個揚州作為他的私人領地。
若不是玉璽被唐太祖奪取，他早就揚帆遠航了。
螢火蟲現在不見了，離開了風化的草地，但黃昏時仍在垂柳烏鴉棲息。
如果他遇上了，天下大亂，後世的陳皇帝，妳以為他們會提壹首《庭院花》嗎？？
“紫泉”是長安(原名紫源，為避唐高祖梨園之諱，改為紫泉)的水名，意為長安。第壹副對聯寫道，楊迪皇帝楊光在國外旅行時，幸運地沒有返回長安。那裏的宮殿只籠罩在薄霧中，非常孤獨。因為楊光想把繁華的揚州(婺城)作為首都，在那裏玩得開心。在對聯中，作者想象如果秦始皇傳世的玉璽不屬於李淵(據說李淵的臉是“有太陽的龍庭”，額頭如太陽，是皇帝的)，即隋朝不會滅亡，那麽以錦緞為帆的龍船可能會遊到天涯海角，其奢侈荒唐的行為也不會停止。項鏈協會說，楊迪皇帝晚上出來玩的時候，百姓收集了大量的螢火蟲放飛給他欣賞，以至於草堆裏的螢火蟲在今天已經消失了(古人有個不科學的說法叫“腐草成螢火蟲”)；只有在楊迪皇帝挖掘的大運河兩岸的柳樹上，有無數的烏鴉在黃昏時發出噪音，仿佛它們在隋朝垂死掙紮。(陳)是壹個荒淫奸詐的皇帝。隋文帝被隋文帝俘獲後，與當時的太子楊光有交往。楊光當了皇帝，在夢裏遇到了死去的陳後主，請陳後主的最愛張麗華跳《玉樹後花園花》。對聯中有兩句評語:楊迪皇帝死後在酒泉遇到陳後主時，不應再有歌舞《玉樹後花園花》，因為他自己也走了陳後主的老路，應該感到羞恥。這首詩針對的是晚唐帝王的腐敗。但是，詩只是詩，沒有皇帝會醒來。看看隋朝滅亡後哪個朝代失去了像陳、這樣的人物？正如杜牧在《壹個龔放賦》中所言，“秦人不能不為自己哀慟，後人為之哀慟，而自己不學，也使後人為之哀慟。”
唐代詩歌的作者之多，題材之廣，藝術之高超，影響之深遠，都是前所未有的。我們應該繼承和研究這份珍貴的遺產，吸取其精華，希望有壹天能創造出中國詩歌的新高峰。