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雅悅六代是如何發展的?

春秋時期,有壹個叫博雅的人,他是當時著名的鋼琴家。年輕時,博雅聰明好學。他曾經拜師傅為師,提高自己的琴技,但總覺得無法用音樂表達自己對事物的感受。

博雅的老師知道他的想法後,帶他乘船去了東海的蓬萊島,這樣他就可以欣賞自然風光,聽大海的波濤聲。

博雅擡頭看見海浪洶湧,浪花飛濺;海鳥在咆哮,在歌唱;林間樹木蔥郁,猶如進入仙境。壹種奇妙的感覺油然而生,仿佛大自然和諧優美的音樂在耳邊響起。

博雅情不自禁地彈鋼琴,聲音隨意轉動。他將自然之美融入了鋼琴聲。這壹刻,博雅經歷了壹個前所未有的境界。老師告訴他:“妳學會了。”

壹天晚上,博雅乘船去漢陽河口,在那裏她遇到了風暴,停泊在壹座小山腳下。傍晚時分,風浪漸漸平息,雲開霧散,景色十分迷人。

面對清風明月,博雅思緒萬千,於是又彈了壹遍鋼琴,琴聲悠揚,漸入佳境。博雅演奏了壹首又壹首歌曲。正當他完全沈浸在美妙的鋼琴聲中時,他突然看到壹個人壹動不動地站在岸邊。博雅吃了壹驚,他的手下使勁拉,砰的壹聲,壹根弦斷了。博雅正在猜測岸上的人為什麽來了,這時他聽到那個人大聲對他說:“先生,不要起疑心。我是個樵夫,我回家晚了。當我來到這裏,我聽到妳彈鋼琴,我發現它很棒。我忍不住站在這裏聽。”

博雅借著月光仔細看了看,那人旁邊有壹堆幹柴。這真的是壹個樵夫。博雅想,壹個樵夫怎麽能理解我的鋼琴呢?於是博雅問道:“既然妳知道鋼琴的聲音,請告訴我我彈的是什麽曲子?”

樵夫聽了博雅的問題,笑著回答說:“先生,妳剛才彈的是孔子贊美弟子顏回的曲子。可惜妳彈第四句的時候琴弦斷了。”

樵夫答對了,伯牙喜出望外。他很快邀請樵夫上船詳細討論。樵夫看到博雅彈的鋼琴,就說:“這是七弦琴!相傳是古代傅所制。”然後他講了七弦琴的故事。

聽完樵夫的故事,博雅不禁暗暗贊嘆。博雅饒有興趣地為他演奏。當他彈奏壹首贊美群山的曲子時,樵夫說:“太好了!這座山雄偉莊嚴,像泰山壹樣高聳入雲!”當博雅彈奏《驚濤駭浪》時,樵夫說:“多好啊!流動的水浩浩蕩蕩,像無邊無際的大海!”博雅激動萬分,激動地說:“知音!”妳真是我的知己。“這個樵夫就是鐘子期。從那以後,兩人成了非常要好的朋友。所以博雅和鐘子期同意明年這個時候在這裏見面。

第二年,博雅如期赴會,但等了很久,她等不到第二天了。所以,博雅沿著鐘子期上次回家的路找到了它。

在路上,博雅遇到壹位老人,問他家在哪裏。博雅的調查顯示這位老人是鐘子期的父親。老人告訴博雅,鐘子期要砍柴讀書,家裏窮,半個月前就去世了。

鐘子期死的時候,他擔心博雅會在這裏等很久,所以他讓老人在這壹天通知博雅。

聽到這個消息後,博雅傷心欲絕。博雅陪著老人來到子琪的墓前,彈著鋼琴悼念他的摯友。這首歌唱完後,博雅在鐘子期的墓前打碎了鋼琴,並發誓再也不碰它。

從此有了“山河遇知音,博雅彈琴謝知音”的典故。後人贊美博雅和鐘子期的故事,在這裏建了壹個紀念館,叫琴臺。琴臺東臨桂山,西臨月湖,是武漢著名的古跡。

據古書記載,黃帝時期,中國音樂突飛猛進,出現了雅樂。雅樂的內容大部分屬於頌德之聲。在黃帝時,雅樂被稱為“仙池”,意思是壹切德行都實行了;石堯優雅的音樂被稱為“大章”,意思是偉大的美德和清晰的理解。

舜、禹、夏、商、周各有雅樂。比如舜的雅樂是邵,的雅樂是吳,在春秋戰國時期非常流行。孔子非常欣賞當時的音樂。他曾經評價說,少樂是完美的,武樂是完美的。

周代盛行雅樂,周代的皇帝都知道用樂的政治目的。建國初期,和攻打殷時,軍隊都在歌前起舞,以鼓舞士氣。滅殷後,作《象》和《大武》兩部大型歌舞,歌頌戰功。

自周公旦以來,貴族生活中的各種禮儀和儀式音樂相繼制定,使音樂為鞏固王權服務。他們把禮、樂、刑、政並列,即政治權力和法律,以宗法為內容的禮制規則,與禮制規則相結合的雅樂,構成了貴族統治的內外支柱。所以在西周後期和春秋時期,出現了雅樂的黃金時代。

李周、李逸、李記等地記載的西周春秋時期的貴族禮儀種類繁多,其中與音樂有關的種類也很多。比如郊區俱樂部,品鑒,吃,鄉村拍攝,王師大提供,行軍野外服務。

“郊區社會”是對天地神靈的祭祀;“嘗”是貴族祭祀祖先的祭祀儀式;“用餐”是壹種政治性的宴會,包括皇帝或諸侯的宴會、諸侯的宴會、皇帝或諸侯的槍殺、皇帝對年老的諸侯的同情等。

“鄉射”是村裏貴族地主的聚會儀式,包括定期宴請,在村裏飲酒,與他們見面。“王士達呈獻”是戰爭勝利時舉行的凱旋慶典;“行軍野戰服”用於軍事演習性質的狩獵。

周朝對什麽儀式用什麽音樂有嚴格的規定。到了周代,雅樂的歌唱、舞蹈、器樂演奏所使用的具體調式和樂曲,不同樂曲的演奏順序,以及樂器的種類和數量,樂器的排列方位,都有了具體的規定,甚至規定了樂師就位時所走的路線。

漢代著名文學家大德寫的《禮記》裏?在仲尼鹽劇中有很多這樣的例子。

《詩經》中記載了周代各種重大儀式音樂的歌詞,其中大部分屬於大雅、和頌,少數屬於南。

周代這些儀式的禮儀,以及與之相伴隨的雅樂,具有壹種莊嚴而神秘的氣氛,這種氣氛和當時的青銅器等傳世藝術品壹樣,具有古樸、莊嚴、肅穆之美,這是君主專制和為少數貴族歌功頌德的審美觀念所決定的。

周代雅樂中使用的樂器,如編鐘、編鐘等。,耗費大量人力物力制造,這是普通人所不具備的。後來,越是貴族音樂吹噓財富,越是制作精致奢華的樂器。戰國時期就有很多鑄造大鐘的記載。鐘和編鐘等樂器經常被用作貴重的外交禮物,有時還包括音樂家。

周代雅樂是禮樂結合的產物,等級觀念深入其中。不同等級的貴族使用的樂器種類和數量與舞蹈隊的數量有嚴格的界限。

石舟有壹個龐大的王家中央音樂機構,負責音樂行政、高雅音樂表演和貴族音樂教育。人多,職能分工細,體系完整。

由於周代皇帝非常重視雅樂的政治作用,所以把音樂作為貴族教育的重要內容,包括詩、書、禮、樂,並稱之為“四術”。貴族的子女必須按照規定的時間和程序接受這種教育。

周代雅樂的發展集中了青銅時代晚期貴族和奴隸主在音樂文化上的成就,對於鞏固奴隸社會的封建秩序,積累音樂藝術實踐的經驗,發展音樂制度、樂器等音樂文化的諸多方面都具有重要意義。

經過近400年的繁榮,雅樂的政治功能隨著周朝的衰落而逐漸消失,其關於應用的各種規定也不被遵守,於是諸侯貴族對雅樂產生厭倦,喜愛流行音樂。

據漢代文學家大德的《禮記》記載,魏文侯曾告訴夏紫,他聽高雅音樂時害怕躺下睡著,但聽通俗音樂時卻精力充沛。

對此,孔子曾感嘆“禮崩樂壞。”到了後來的封建社會,雅樂雖然靠政治力量保住了壹席之地,但是毫無生氣,更談不上藝術了。

後來,幾乎所有的雅樂都被保存在民間音樂中。其內容和情調改變後,成為上流社會的禮樂舞蹈,其中許多是中國傳統文化中的瑰寶,具有很強的文化內涵。比如先秦時期的《春雪》就是中國十大著名古琴曲之壹。相傳為春秋時期晉國音樂家或齊國的劉所作。《陽春》和《白雪公主》是現存鋼琴譜中的兩首器樂。後來明太祖之子朱權編的《魔秘譜》在解題時曾說:

“陽春”是萬物知春、風輕的意思,“白雪”是凜然的潔凈、美麗的雪竹。

《春雪》展現了冬去春來,大地復蘇,萬物欣欣向榮的初春美景。旋律清新流暢,節奏輕松活潑。《陽春白雪》是壹部由八、六種民間器樂變體組成的琵琶套曲。

陽春白雪有兩個不同的版本,即大陽春和小陽春。大陽春是10和12首曲子。《小陽春》又稱快板陽春,流傳甚廣。

《小陽春》共分七個板塊,分別是《打頭陣》、《風中揮舞荷花》、《壹輪明月》、《玉版禪定》、《鐵策板之聲》、《道人琴聲》、《高東鶴之聲》。全曲七段可分為開始、延續、旋轉、組合四個部分,是具有循環因素的變奏曲。

《小陽春》的開頭最好,歌曲開頭出現了長度為17拍的8頭變奏,在部首循環的下三個部分重現。原有的8板旋律經過隔音加花等技法的打磨,采用半圓、夾上、推拉等演奏技法,使旋律充滿活力。

軸承部分是壹朵蓮花和壹輪明月。這兩個八板的變體,在頭部再現八板頭後,旋律兩次上升,在高音區移動,表現出熱情。

轉的是玉版禪定,鐵策板聲,道人琴聲。這三段有很多拓展的因素。首先是音樂結構的分割和倒置,出現新的節拍和強分割節奏。

其次是彈奏指法,如譜子、板、泛音等,使樂曲時而輕快流暢,時而有力。尤其是道觀的琴聲,整段突出泛音,宛如壹顆顆大大小小的珍珠傾瀉到壹盤玉石上,晶瑩剔透,生機盎然。

接頭人是高東·何銘。這是總部的動態再現,尾部放大,以先急後緩的速度處理,采用了強勁有力的掃弦手法,音樂氛圍極其熱烈。

《春雪》的典故出自先秦文學家屈原《楚辭》中宋玉答楚王之問。

楚襄王問宋玉:“妳丈夫身上有沒有隱藏的美德?為什麽大家不這麽誇妳?”

宋玉說:“楚國的郢有壹個歌手。壹開始唱的是《下裏巴人》,中學裏有幾千人。

當這位歌手演唱《楊路》時,中學裏只有幾百人。

“歌手唱《春雪》的時候,中學只有幾十個人。宋加些高難度的技巧時,中學只有兩三個人。”