在《我有壹份愛》中，抒情主人公的戀愛對象是“天上的星星”。星星在天空中閃爍，照耀大地，卻沒有感情。把“天上的星星”作為戀愛對象，本身就說明了星星在壹般人眼裏不是自然現象，對星星的描述也不僅僅是純粹的客觀描述。這顆星是詩人眼中的個性化的星，帶有強烈的主觀色彩。“星”的藝術形象兼具自然屬性和情感屬性。
有人仰望星空，寄托內心的鄉愁；有人形容在奶奶懷裏數星星，回憶童年的純真。徐誌摩描述的是，在“冬天的黃昏”裏，在“灰色的早晨”裏，在“曠野的草”裏，星星是晶瑩的。這是詩人對自然景物的審美模仿，是“這壹個”詩人的獨特模仿。詩人接受了西方的自由民主思想，但這種思想的覺醒只是讓他對現實更加不滿。當時國家的混亂局面讓他覺得自己過著灰色的生活(蒲風的話)，個人愛情的受挫尤其讓他痛苦。國事家事，“人生的冰激柔情”，把他那顆充滿浪漫夢想的詩意的心，變成了“破碎的靈魂”。然而，像許多浪漫主義者壹樣，他的理想屢遭挫折，但他仍在追求。他永遠不會平庸，他會在灰色的人生(gray life)中“唱壹首野蠻、大膽、令人恐懼的新歌”。與他同時期的詩歌《灰色人生》相比，寫的是灰色人生，但比現實的暴露和反抗更重要，具有粗糙的憤怒、沈重和停滯的風格，是“野蠻的”、“大膽的”、“駭人的”。在《我有壹份愛》中，群星晶瑩，營造出壹種輕盈、空靈、靜謐、神聖的意境，與詩人陰郁、沈悶的人生經歷形成對比，這種對比也是兩者的契合點。
在晶瑩的星光中，詩人看到了自己的人生追求，得到了“懷中”、“歡喜”和“華燈初上和南針”。這道光撫慰了現實生活的壓抑和苦悶，對理想的歌頌比對現實的揭露更重要。在這首詩中，詩人對群星的審美模仿，其實是對自己理想和徐誌摩自己思想感情的審美寫真。他創造了壹種獨立的純美的藝術境界來與現實生活抗衡，並以此作為壹種堅定的信念來安慰和激勵自己對生活的追求。在詩的最後，詩人唱道:“無論生活是虛幻還是真實，/大地存在還是消失-/天空中總會有星星。”這是壹首理想的生命之歌。在這裏，詩人對生活的追求與水晶般的星光相互交融，表達了詩人執著的愛和堅定的信念。
這首詩藝術地體現了徐誌摩詩歌的特點。形式上，不如追求變化的自由，或者力求簡潔統壹。前者更適合表達激動人心的思想。所以這首詩的前三句，放得有條有理，節奏簡單，講真的時候，就改成錯綜復雜，自由變換的句子。但所有的工作和變化，分散有序，東拼西湊。這首詩往往在愛情的激動中略帶沈郁，表現了詩人感受滄桑的內心。這種矛盾的情緒在對比中尤為突出:比如在第二、三、四季中，把現實生活和天上的星星在視覺上、戰術上、精神上進行比較，現實生活越黑暗，星星越明亮越好；星星越亮，現實越黑暗。詩人對生活的苦悶，對明星的愛更深。
徐誌摩是壹位浪漫主義詩人。他信奉“愛、美、自由”，對愛情、人生、社會都抱著美好的理想，希望這三者能在同壹個人生中實現。正如梁實秋所說:“誌摩的樸素信仰，換句話說，就是‘浪漫的愛情’...這種愛總是遙不可及，總是以追求的狀態存在，總是被視為壹種非常神聖和高尚的東西。”《我愛天上的星星》這首詩就是這樣壹種愛。無論是理解為對特定人物的愛，還是對人生理想的愛，都是壹種神聖而熱烈的愛。
原文:
我有壹份愛；——
我愛天上的星星；
我喜歡他們的水晶:
地球上沒有這麽奇怪的神。
在冬天寒冷的黃昏，
在壹個孤獨灰暗的早晨。
在海上，在暴風雨後的山頂—
總會有壹顆，壹萬顆星星！
山澗邊草花的懷抱，
樓上孩子們的歡樂，
旅行者之光和南針:—
千裏之外閃耀的精靈！
我有壹個破碎的靈魂，
像壹堆破碎的水晶，
散落在荒野的雜草中——
啜飲妳的即時關註。
生命的冰激和溫柔，
我嘗過，我忍過；
有時蟋蟀的秋歌放在臺階上，
它傷了我的心，迫使我哭泣。
我展示了我的坦誠，
給明日之星以愛，
不管生活是虛幻還是真實。
地球在裏面或外面-
太空中永遠有星星！