當我輕輕地走來；我輕輕地揮了揮手，告別了西邊天空的雲。
河邊的金柳是夕陽下的新娘。
海浪中的影子，
心中蕩漾。
軟泥上的綠草，
油乎乎的，在水底搖曳；
在何康河輕柔的波浪中，
我願意做壹株水生植物！
榆樹陰下的壹個水池，
不是清泉，而是天空中的彩虹；
在漂浮的藻類之間被壓碎，
沈澱出彩虹般的夢。
尋找夢想？舉起壹根長桿，
回到更綠的草地，
充滿星光，
在星光燦爛的地方演奏歌曲。
但是我不會放歌曲，
靜靜的是壹支送別的笛子；
夏蟲也為我沈默，
沈默是今晚的康橋！
我悄悄地離開了，
正如我悄悄地來了；
我揮了揮袖子，
不要帶走壹朵雲。
英譯本
再次告別劍橋——徐誌摩
我悄悄地離開了
正如我悄悄來到這裏；
我悄悄地揮手告別
敬西邊天空的彩霞。
河邊的金柳
是夕陽下的年輕新娘；
他們在波光中的倒影
總是縈繞在我的內心深處。
汙泥中生長的漂浮的心
在水下悠閑地搖擺；
在劍橋的柔波中
我會是壹株水草！
榆樹蔭下的那個水池
容納的不是水，而是天空中的彩虹；
在浮萍中碎成碎片
是彩虹般的夢的沈澱？
去尋夢？只是為了撐船逆流而上
去綠草更青翠的地方；
或者讓船滿載星光
在星光的照耀下放聲歌唱。
但是我不能大聲唱歌
安靜是我告別的音樂；
甚至夏蟲也為我堆積沈默
沈默是今晚的康橋！
我悄悄地離開了
正如我悄悄來到這裏；
我輕輕地揮了揮袖子
我不會帶走壹片雲彩
法語
告別劍橋——徐誌摩
我輕輕地離開，因為這是我的外交政策。
當我輕輕地走來；來吧，我來了，親愛的
我輕輕揮手，馬總管雲霞
告別西方的雲。為了西非的和平。
河邊的金柳，
這是夕陽下的新娘。
波浪中美麗的影子，反射出美麗的月光，
心中蕩漾。這些模糊的文字是從什麽時候開始的？0?4ur。
軟泥上的綠草，方布埃河畔的小山丘，
油乎乎的，在水底搖擺，ellessefontremarquer
在何康河輕柔的波浪中，我們可以看到裏維埃拉的海灘。
我願意做壹株水草，像水壹樣。
榆樹蔭下的壹個池塘，
不是清泉，而是天空中的彩虹，不是清澈的源頭；是富豪嗎？壹般來說是弧形的
在漂浮的海藻中被壓碎。
沈澱出彩虹般的夢。這是壹個很好的例子。
尋找夢想？舉起壹根長桿，Poursuivre le rêve？壹艘遊艇上的水手
回到更綠的草地上，再來壹次。
壹艘滿載星光的船，林普麗森·巴陶·德·貝勒斯·普西耶爾·德·特勒。
在星光的照耀下，歌唱者唱著《人民之聲》。
但是我不會唱歌，我不會唱歌。
靜靜的是壹支送別的笛子；在沈默中，我愛上了馬德。大調音階的第7音
夏蟲也為我沈默。
沈默是今晚的康橋！在劍橋橋的夜晚
我輕輕地離開，我在和平中準備好，
當我輕輕地走來；我來了，安靜
我揮了揮袖子，我離開了男人，
pour n ' Emporter avec moi aucun morceau de Nuage【編輯本段】創作背景這首詩寫於2009年6月6日165438+10月6日，初版於6月1928，65438+2月10，新月。劍橋，英國著名的劍橋大學所在地。1920年6月至10月1922年，詩人曾在此求學。劍橋時期是徐誌摩人生的轉折點。詩人在《老虎》中寫道？6?1序言是陳導寫的:24歲以前，他對詩歌的興趣遠不如對相對論或民事契約論的興趣。是何康的河水打開了詩人的心扉，喚醒了詩人長久以來被禁錮在心中的命運。所以他後來深情地說:“劍橋教會了我開闊眼界，我的求知欲是劍橋喚起的，我的自我意識是劍橋給我的。”(吸煙與文化)
劍橋，英國著名的劍橋大學所在地。1920年6月至10月1922年，詩人曾在此求學。劍橋時期是徐誌摩人生的轉折點。這位詩人故地重遊。10月6日，他在南海回家的路上，創作了這首傳世之作。這首詩最早發表於928年2月18日《新月》第1卷第10號，後收入《老虎集》。可以說，“劍橋情節”貫穿了徐誌摩壹生的詩歌；《再別康橋》無疑是最著名的壹部。
這首詩是徐誌摩在他第三次歐洲之旅後回家的路上寫的。時間是1928 165438+10月6日，地點是中國海。7月底的壹個夏天，在英國哲學家羅素的家裏住了壹晚後，在事先沒有任何通知的情況下，壹個人悄悄來到劍橋找他的英國朋友。可惜他的英國朋友都不在，只有他熟悉的劍橋在默默等著他。過去生活的場景再次呈現在他的眼前...因為他當時速度比較快，又急著去見另壹個英國朋友，所以沒有把這個情緒活動記錄下來。直到他在回家的路上乘船離開馬賽，面對洶湧的大海看到了廣闊的天空，他才展開了壹篇論文，寫下了他這次重返劍橋的個人感受。【編輯此段】詩歌賞析相比之下，這首詩《別康橋》:全詩七節，每節四行，每行兩三頓，不拘壹格，法度嚴謹，嚴格押韻二四韻，抑揚頓挫，朗朗上口。這優美的節奏蕩漾如漣漪，既是虔誠的學子尋夢的聲音，又順應了詩人情感的潮起潮落，有著獨特的審美快感。七段詩句錯落有致，節奏在其中緩緩蔓延，頗有詩人“白袍薄郊島”的氣質。可以說，它體現了徐誌摩的詩美思想。
第三部詩集《老虎集》出版於1931年8月，他的詩表明對理想的追求已經開始絕望。為什麽？1927大革命失敗，徐誌摩不滿的地方很多。資產階級思想就是這樣，他實現不了自己的理想。他寫了壹首詩，生活，表現的是絕望，還有壹首，和雪花的快樂相對，叫別擰我，疼！》矛盾曾批評他，認為“應該認為是壹首淡黃色的詩”，把惡心當成有趣，說明他空虛頹廢，正在走向消沈。以上是思想創作的介紹。先說說《再別康橋》是如何抒情的，表達了什麽感受。
二、柔美悠遠的意境，清新淡雅的風格
《別了，劍橋》是壹首關於風景的抒情詩。是關於什麽的？用三句話概括:是壹種幻滅後的留戀、告別、感傷的感覺。意思是主觀的思想感情；語境是詩中描寫的客觀景物。什麽是意境？它是人物主觀思想感情與客觀景物的完美結合，形成壹幅有個性的藝術畫面，稱為意境。當然，我們欣賞徐誌摩的詩就像欣賞其他的詩壹樣，需要調動自己的生活和知識的積累，然後我們會陸續談到這首詩。
如果分析“我輕輕地走了，正如我輕輕地來，我向西方天空的雲揮手告別”這句詩，我們可以用幾個字來概括:緩慢的節奏，輕盈的動作，纏綿的情意，同時帶著淡淡的憂傷。還有，再補充壹句，作為對西邊天空的雲朵的告別，西邊天空的彩霞給我們的印象是，它們為後面的描寫打下了絢爛的色彩，整個景色被夕陽映照。所以用這句話來總結，為這首詩定調。
“河邊金柳是夕陽中的新娘，波中艷麗的影子在我心中蕩漾”。這首詩真正描寫的是何康河的美麗。同時，古詩詞中的柳樹“柳”——“留”有送別之意，給詩人留下了深刻的印象，多少關懷以“蕩漾在心頭”的形式表達出來。當然，他的手法是有可比性的(擬人和模仿)，結合第三句說:“軟泥上的綠草油油的，在水底搖曳；在劍橋的柔波中，我願做壹株水草。”這首詩突出了康橋寧靜自由的境界，自由與美好是徐誌摩所追求的。同時表現出壹種愛，水草似乎在歡迎詩人的到來。第三，我認為並沒有完全脫離中國詩歌的意境。和中國的古詩有相通之處，就是物我合壹。第二句是變客為主，第三句是變主為客，讓兩者融為壹體，讓人過目不忘。這兩首詩恰恰說明了徐誌摩與劍橋的密切關系。這就是我們前面講的三個方面:確定理想，步入詩歌世界，在美妙的風景中抒發自己的情懷。三者緊密相連，通過具體的形象來表達自己的感受。而我們從意象中欣賞詩歌，逐漸接受詩人的心靈。第四節是轉折，“那榆蔭下的壹潭，不是清泉，是天上的彩虹，在浮躁中粉碎，沈澱出彩虹般的夢境:”這首詩采用了現實與虛構的結合。“實”是景物的描寫，“虛”是象征手法的運用。壹池水很清，輝光倒映。“不是清泉，是天上虹。”是紅燈，是真寫。然而，池水上漂浮著許多藻類，擋住了部分輝光，零零碎碎，有的紅，有的綠，像軟水壹樣，非常生動。這個《揉面》寫得好，也是我夢想的破滅。那麽這個夢讓我們有什麽感覺呢？這讓我想起聞壹多先生為紀念長女之死而寫的壹首詩。他用了壹個比喻“像夏天的夢，像夢中的鐘”。眾所周知，夢是美好的，鐘聲是悠揚的，但卻是短暫的，所以彩虹般的夢是美好而短暫的。1927他的夢想破滅了，他和陸小曼不和，所以他很沮喪。
第五節，既然說到夢想，妳這次來劍橋和母校是為了尋找夢想嗎？“夢想？”撐壹根長竿，慢慢追溯到更綠的草地，裝壹船星光，在星光絢爛的地方唱歌。“這首詩是徐誌摩對過去生活的記憶和懷念。他悠閑自在地在劍橋住了兩年。那個時候，他有自己的理想，生活很充實，對明天充滿希望。所以他用“壹船星星”來形容當時的生活，是有象征意義的。
最好的詩，第三首。往事已成歷史，回到現實還是有些傷感，所以“沈默是離別的聲音，夏蟲為我沈默。沈默是今晚的康橋。”這首詩是情感的高潮，充分表現了徐誌摩對康橋的感情，重點表現了離別的傷感。這首詩需要聯系其他詩歌，包括古詩詞來理解。“靜靜的是離別的聲音”是壹個比喻。如蘇軾的《前赤壁詩話》中描寫是憂傷的，笛聲是歡樂的，所以用“蕭”作比喻來說明詩人的心境。所以“靜”的動作有詩人的情懷，然後“夏蟲為我沈默，沈默是今晚的康橋。”詩歌講究凝練，為什麽壹遍又壹遍地重復“沈默”、“靜靜”、“輕輕”？這不是浪費語言，而恰恰是他的觀點。
其實“沈默”是人最深的感受。比如柳永的詩《雨圈》說“牽手看淚，無言可對”，蘇軾的詩《江城子》說“十年生死兩茫茫”。他回憶起妻子王福去世後的十年，他們相遇時“默默相顧，只流千淚”。“此地無聲勝有聲”，還有李白的《黃鶴樓揚州行別孟浩然》:“故人辭西黃鶴樓，煙花三月下揚州”。運用了對比法，三月春光明媚，百花盛開。不幸的是，我的朋友想離開我。比如“何處花瓣已如淚流，孤鳥已吟悲”，接下來的兩句“孤帆遠兮碧空盡，唯長江流於天。”意在文字和圖像之間。“壹言不發，很浪漫”常用來評價詩歌，意思是詩歌沒有說悲傷，卻最恰當地表現了悲傷，看著朋友離去，久久地孤立地站著，表現出深厚的感情。比如王國維說的“壹切景物詞都是感傷的詞”，“寫景物是抒情的”。所以“只看長江天上流”能引起我們很多的遐想，再比如李漁的“能有多少愁，恰似壹江春水向東流”。只要能讓我們聯想到詩歌，就是好詩，告訴我們要調動自己的知識積累去欣賞詩歌，頭腦中才能產生類似的詩歌去理解新的詩歌。寫得好，是詩人人生經歷的提煉和升華。換句話說，我們可以通過生命之橋到達詩人的內心。比如剛離開父母的學生讀《告別劍橋》是不是感覺更舒服？為什麽說“沈默的感情最深”？就像生活中的壹個例子，感受最深的表達就是飛機和船都走了，而送別的人卻站著不動，若有所思。結合“沈默是今晚的劍橋”這句話，劍橋依舊如此。詩人為什麽值得？其實反映了詩人對劍橋的深厚感情，所以“靜靜”承載了詩人的主觀感受。
第七句，“我悄悄的走了，正如我悄悄的來，揮壹揮衣袖，不帶走壹片雲彩”，我覺得“雲”有象征意義，代表壹個彩虹般的夢，映在水中，卻帶不走。所以，告別劍橋不是告別母校，而是告別劍橋文化，劍橋文化給他的人生帶來了最大的改變。以上是對這首詩的深刻理解。
大致說來，《別康橋》這首詩充分體現了新舊詩派的“三美”，即繪畫美、建築美和音樂美。音樂之美是徐誌摩最強調的。第壹句和最後壹句是重復的，加強了節奏感，其中的詞語重疊，如“靜靜”、“輕輕”、“沈默”。而且每首詩都是變韻的，因為感情變了，所以到最後都不是壹個韻。然後是音音階，《我輕輕地離開了》，三字音階，壹字音階，二字音階，符合徐誌摩活潑好動的性格，然後押韻。所謂建築美，壹三首排第壹，二四首排第二，空洞錯落，建築變了；另外，壹三句短，兩四句長，呈現視覺美感。音樂是聽覺的，繪畫是視覺的，視覺美和聽覺美是壹體的，讀起來會感覺很好。先說繪畫之美為詞之美。如“金柳”、“柔波”、“星輝”、“軟泥”、“清柔”等意象，色彩豐富，動感十足，富有女人味。
三者結合，徐誌摩追求“整體中求變，參差中求異”，表現出月牙般的特質和個性，所以我總結為:柔美憂郁的意境，清新淡雅的風格。
《再別康橋》是壹首優美的抒情詩，就像壹首優雅優美的輕音樂。1928年秋天，作者再次造訪英格蘭，故地重遊，詩意盎然，將自己的人生經歷化為壹系列情感，融入劍橋的美景，馳騁在詩人的想象中。
全詩以“溫柔”、“行走”、“揮手”、“別離雲”為開篇，然後運用虛實交替的手法，描繪出壹幅幅流動的畫面，構成了美妙的意境，詳細地表現了詩人對康橋的熱愛、對過去生活的向往和對目前無可奈何的悲傷。
這首詩顯示了詩人高超的藝術技巧。詩人將具體的景物與想象相結合，形成詩歌生動的藝術形象，巧妙地將氣氛、感情、情景融於意境之中，達到情景中的情與景。詩的結構嚴謹工整，錯落有致。全詩共7節，每節4行，形成兩個平行的臺階；1和3行稍短，2和4行稍長，每行6到8個字不等。似乎詩人有意將格律詩和自由詩的形式結合起來，使之成為壹種新的詩歌形式，充滿民族化和現代建築美。詩的語言清新優美，節奏溫柔委婉，和諧自然，隨著情感的起伏，宛如壹曲悠揚的散板，輕盈婉轉，觸動著讀者的心弦。
20世紀20年代，詩人聞壹多提倡現代詩歌中的音樂美、繪畫美和建築美。《再別康橋》可以說有三美，是徐誌摩詩歌中的絕唱。作為徐誌摩詩歌的第壹個藝術特色，是對詩歌意象的苦心經營和壹些刻意追求。他確實善於捕捉生活中的意象，善於發現生活中的詩意，並將生活的意象和詩意融入作品，從而形成更高的審美境界。如詩中意象，如《別了康橋》，有雲，有金柳，有情色影，有綠草，有彩虹，有夢，有蒿草，有星光，有笛子，有夏蟲，有健康。通過情緒化，賦予客觀物象以情感色彩，使這些物象由平淡到奇特，因此全詩更顯飄逸靈動。所以《別了，劍橋》成了徐誌摩從靈魂深處寫下的壹首著名詩篇。
再看詩中的“河邊金柳”“浪中美影”，不僅在他腦海中蕩漾，更有壹種夢幻般的力量，促使他在天空中飛翔，幻想“載舟而輝，鳴於輝”。壹系列意象的形成表明徐誌摩接受了英國浪漫主義詩歌的影響，吸收了歐洲象征主義和印象主義的特點。此外，《別康橋》每節有四行，嚴格遵守二四的押韻，每行有二三頓。全詩均勻，押韻鏗鏘，但為了更貼切地表達情感，並不局限於“句子的整齊劃壹”。“夢？持長竿”，就像平靜湖面上的漣漪，使全詩充滿了生命。“全詩的節奏符合詩人情緒的起伏。全詩抑揚頓挫，朗朗上口，讀後余音繞梁，給人壹種獨特的審美快感。這也說明，徐誌摩壹方面吸收了英國浪漫主義詩人的神韻和氣質，同時又根據中國白話文的特點，使自己的詩歌逐漸發展成為壹種新詩的雛形。
徐誌摩詩歌的藝術成就表現在三個方面:精神、意象和節奏。也可以說他的詩歌在藝術上具有這三個特點，而且，其實這三個方面在他的詩歌中是不可分割的:靈性很大程度上需要通過意象來體現，意象也需要通過音樂美的重要方面來完成。它們* * *同構成了徐誌摩詩歌藝術的全部，不僅使他的詩歌享有了很高的藝術地位，而且為中國新詩的發展帶來了壹些具有普遍意義的藝術經驗，做出了其他詩人未能做出的貢獻！