熱愛詩歌的人大概都有這樣的體會:凡是好詩，無論新舊，都令人難忘。只要是過目不忘的，壹般都是佳作。當然，壹首詩對少數人來說是刻骨銘心的，可能有壹些偏愛的因素；但令大多數人難忘的是，這首詩有著悠久的歷史，經得起歷史的考驗。
臧克家的名詩《有些人》是壹首能讓所有人難忘的好詩。這首歌寫於1949年11月1日，是為了紀念魯迅逝世十三周年而寫的。感覺從何而來？當時新中國剛剛成立壹個月。壹方面，“騎在人民頭上”的人民已經被人民推翻；另壹方面，從舊中國進入新中國的各類人，都不可避免地打上了舊社會的階級和意識形態的烙印。魯迅式的“有些人”很多，但反面的“有些人”也很多。詩人面對現實，回憶魯迅生前和死後的社會狀況，動情地寫下了這首詩。這首詩既反映了生活的真實，又表現了詩人的思想傾向。因此，它是壹首真實性和傾向性相統壹的抒情詩。
詩的第壹節指出當今世界有兩種截然相反的人:壹種是“生如死”，壹種是“雖死猶活”。“雖死猶活”的人，自然是指當時紀念的魯迅，是對“不朽”的魯迅的致敬；但作為壹個典型形象，它並不是單指魯迅，還隱含著許多與魯迅具有相同品質的人。至於“生不如死”作為反面的人，當然是指壞人。這首四行詩，兩句話，是全詩的總帽子，統領全篇。雖然淺顯易懂，但容量大，概括性強，發人深省。
接下來的三段(詩的第二、三、四段)分別從形象、思想、感悟三個方面比較了生不如死的人和死而無憾的人。從形象上看，“騎在人民頭上”的人，雖然趾高氣揚，自稱“偉大”，但其實無足輕重；而“為人民服務如牛馬”的人，雖然俯下身，不起眼，卻很偉大。這四行詩源自魯迅自嘲中的“冷眼看千指，俯首甘為孺子牛”這句詩。詩人發展了魯迅的思想和詩歌，意象的對立更加突出和鮮明。從思想上來說，“生不如死”的人總想“永垂不朽”，“把自己的名字刻在石頭上”，給自己立個碑。而那些“死後還活著”的人，甘願做無名的野草。他們討厭雜草作為裝飾品的“地面”，總是等著地下火山爆發，把“地面”上的雜草和樹木全部燒掉，直到“不腐”為止，大家壹起死。這壹段是根據魯迅的《野草銘》“我愛野草，但我討厭用野草裝飾的地面。火往地下跑，沖；熔巖壹旦噴出，會燒掉所有的雜草，甚至樹木，所以它是不腐的。魯迅寫《野草》和《野草的銘》時，正處於“仿徨”時期。他曾坦白承認當時沒有找到革命的道路，但他痛恨反動派騎在人民頭上不* * *，從而表現出徹底犧牲的精神。最後，從情操的角度來說，那些“生不如死”“他活著別人也活不了”的人，是非常卑鄙醜陋的。而那些“盡管死也要活下去”、“他活著是為了大多數人活得更好”的人，都是很高尚很美好的。
這首詩的第二、第三和第四節是緊接在第壹節之後構思的。詩人不為歌頌魯迅而歌頌魯迅，但同時也歌頌與魯迅有同樣品質的人，譴責那些自詡比人民“偉大”、想為自己立碑不讓別人活的人。這樣的對比，比單純謳歌魯迅更能顯示出詩歌思想的廣度和深度。
在後三節(第五、第六和第七節)中，詩人抓住了第壹節中提到的兩種人與群眾的關系，指出了他們不同的命運、不同的影響和不同的結局，即他們不同的未來。這三節是第二、三、四節的邏輯發展。第五節仍然集中在相反的形象。那些“騎在人民頭上”自稱“偉大”的人，最終會被人民推翻，從高處墜落，不僅無足輕重，還會從地球上消失；至於那些“為人民工作”的人，他們總是以“俯首甘為孺子牛”的光輝形象被人民銘記。第六節是寫兩種不同的主觀想法，得到兩種不同的客觀效果:那些想為自己立碑的人，他們的名字比屍體更早腐爛；而那些“寧願做野草”的人則是“野火不會吞噬它們，它們會在春風中重新長高”。雜草年年長，年年總被百姓惦記。魯迅如此，和魯迅壹樣素質的人也是如此。最後壹節寫的是不同的感悟，不同的報應。善有善報，惡有惡報。又不是不報。還不是時候。那些“他活著就活不下去的人”永遠不會有好下場。只要時機壹到，他們的命運大家都看得到。至於那些“為大多數人過得更好”的人，人民會把他捧得很高。魯迅就是這類人的代表。
詩歌的主題壹直被認為是對魯迅崇高品質的歌頌或贊美，這當然是好的。但是，通過仔細的分析和深入的了解，僅僅贊美魯迅是不夠的。很多分析說，詩的主題只是歌頌魯迅，這可能是因為忽略了副標題“懷念魯迅的感覺”，詩尾“1949 165438+10月65438在北京”和詩尾“有些人”。作者寫這首詩不是作為當年10月19日魯迅的即興作品，而是在參加魯迅逝世十三周年紀念活動之後。如果是專門為魯迅寫的，上面的主題當然無可非議。但作者明確說是“紀念魯迅”，每壹節都沒有點出魯迅，而是以“某些人”開頭，自然不僅僅是對魯迅的謳歌。所以這首詩其實是為了紀念魯迅，歌頌真善美，鞭撻假惡醜。只有這樣理解主題，才能概括全詩的內容，挖掘其廣度和深度。這是詩人審美理想在詩歌創作中的具體體現。不管詩人自己是否意識到這壹點。他創造的反面形象揭示了這壹點。也說明詩人在兩種人的比較中始終只暗示了魯迅，而沒有指出魯迅。如果只是說這首詩歌頌了魯迅，那就大大降低了這首詩的容量——它的廣度和深度。
這首詩的意境看似平常，實則也奇。詩人既然帶著感情工作，就從美感出發。然而，什麽是真，什麽是善，什麽是美，什麽是假，什麽是醜。詩人不貼標簽，不喊口號，只從自己對世界的深切感受出發，用通俗、親切、生動的語言寫出自己的真情實感。總的來說，這首詩的分析說詩人運用了對比或對照的藝術技巧，這當然是對的。的確，這首詩的每壹節都使用了對比，比較真、美、善、假、醜、壞。但詩人的對比並不局限於某壹首詩，而是貫穿於整體，詩人通過“擺事實”來安排對比。所謂“流傳”，就是傳統的說法“福”。《有些人》的作者使用對比只是為了“傳播善惡”。詩人布置了三種對比:第壹種對比，第壹節詩中的將軍帽，是兩個完全不同的人的對比，主導了全詩。第二種對比主要是形象與形象的鬥爭過程。第三種對比主要是在歷史形勢和時代潮流的鼓動下，兩個形象的結局和不同結果的對比。正是這三種對比，詩人鋪陳出來，成為壹首工整而又錯綜復雜的抒情詩。(本文節選自吳本興的文章《真美善偽醜的強烈反差——臧克家(某些人)簡介》。)