壹，古詩的自然節奏
在《詩經》時代，占主導地位的詩歌形式是四言詩。在它的影響下，古詩逐漸形成了以兩個音節(即兩個漢字)為壹拍的韻律特征。
如“過去的我/過去的我，柳樹/伊壹；今天我/去想，雨雪/下雨”(《詩經？瀟雅？挑選歐盟”)
五七字詩雖然以壹拍兩音節為主，但與四字詩、六字詩不同的是，五字詩除了幾個完整的節拍外，還有壹個異常的單音節，五字詩是兩拍加壹個異常的單音節，七字詩是三拍加壹個單音節。單音節詞有兩個作用:壹是更容易體現詩歌押韻帶來的韻律美。五言和七言的節奏壹般是221和2211。第二個作用是讓詩在挫折和變化中更加美麗。
如:潮位/兩側/寬度、正風/風帆/懸浮(王婉《貝茨鼓山》)
孤山/寺北/嘉亭/西，水面/初平/焦雲/低(白居易《錢塘春遊》)
二、古詩的意義結構
五七言律詩成為古典詩歌的主流形式，也與其較強的意義表達功能密切相關。發現每個句子中異常的單音節如此顯眼，自然成為表達的中心。當然，根據意義的需要，單音節的位置不僅可以放在句末，也可以放在句中。這樣，古詩詞中常見的意義結構有兩種:壹是結尾單音節。五言詩221，七言詩2221，符合自然經典的節奏。第二，句子中的單音節。五言212，七言詩2212也很常見。
如:在家/存/知己，在天涯/若/近(王波《送我上學為蜀國少府》)
春蠶/到死/絲/方竭，蠟炬/灰/淚/始幹(李商隱無題)
在實際應用中，這兩種形式壹般是交織在壹起的。
如:小莫/農民/拉久/渾、好年/留/足/雞豚、山重/水收/疑/無道、柳暗/盛開/妳/壹村。
蕭鼓/追隨/春社/親近、服飾/簡單/古色古香/節約
今朝/閑時/月旁，拄杖/時時刻刻/夜裏/敲門(陸遊山西村遊)
第三，壹般如何劃分古詩詞的節奏
(1)找出每壹個句子變形的單音節，把這個音節單獨作為壹個節拍；
(2)其他音節，只要不違背意思，每兩個音節為壹拍。這種方法對兩種常見的結構形式都是可行的。
詩歌節奏的劃分
1，除以單詞或短語。
壹般來說，意義相近的單個詞或詞組就是壹個節奏。所謂相近的意思，就是不能拆開看。如果拆開讀，聽起來會語無倫次，缺乏詩的韻律。
所以，帶著壹種|隱|欲
有壹天，我終於爬到了那座山的山頂(王家新在山的另壹邊)。
2.按意思分。
壹般來說，壹個意義相對獨立的詞或短語就是壹種節奏。所謂相對獨立，就是在壹首詩中可以單獨拿出來表達壹個意思。
比如饑寒交迫的年代，理想就是溫飽。(流沙河《理想》)
3.劃分單詞、短語和含義。
這種方法是以上兩種方法的綜合，也是最實用的。因為在壹首具體的詩中，會遇到各種各樣的情況，因此，只有把三種方法結合起來，才能方便地劃分節奏。
4.大聲朗讀。
分好節奏後再去讀，看妳按照分好的節奏讀，意思是不是斷了，也就是我們常說的斷句。測試方法是按照F的節奏讀，揣摩別人能不能看懂(或者幹脆讀給別人聽)。如果妳能理解，那就是正確的，否則就是錯誤的。首先妳要看詩中詞的詞性。節奏是根據詞的不同詞性來劃分的。
比如壹個名詞和壹個動詞連在壹起，那麽斷句就在名詞和動詞之間；以此類推，狀語、介詞、定語等很多不同詞性的詞都可以中間斷句。
有些詩的節奏是隨著感情的變化而變化的。
有些詩比較感性，讀的時候可以稍微拉長壹些詞的語調；
如果妳的感覺很輕，妳可以把單詞的語調讀得稍微輕壹點，短壹點。