宋初詩人梅筆下的梅花，是精致的小家碧玉:“居漢西曲，梅花春暖，學妝如小女子，斂笑作紅唇。”(《紅梅》)
也有詩人形容梅花是冰肌雪膚玉骨霜心的仙女:“美若天仙多情，絳仙花萼裹姚穎。”(朝端遊《梅花》)“玉立寒孤，仙姿瀟灑凈。”(朱《二韻前梅樹》)“騎龍古仙不吃火，慣住空山咬冰天雪地。”(陸遊《湖山尋梅》)在周必達眼裏，梅花既有仙女的婉約之美，又有鄰家婦女的嫵媚之澀:“起初我懷疑我是真的想跳舞，衣服拂去了我自然的姿態。再比如主人偷窺壁女，套用祝英芬特別合適。”(《二韻史所虹井陸建陽亭中梅》)有詩人將梅花比喻為戀人:“秋水別離美，江東暮有幾朵雲。孤燈竹樓清夜霜，夢梅花我見。”可見梅花在詩人心目中是多麽的高貴和高貴。
實際上，梅花的三個象征意象往往不是分離的，而是融合的。在詠梅的許多詩歌中，這三種象征意義並存。如陸遊《半月湖村初梅花有五首以濕梅村韻》:“住空巷者，疑是湖中仙。”長期生活在荒蕪之地的人，既是隱士，也是神秘的神仙。陸遊巧妙地將這兩個意象交織在壹起，豐富了這首詩的內容。在張孝祥的《觀梅記》中，梅花被描繪成壹個孤獨自愛的女子，實際上是壹個賢良男子和壹個美麗女子的結合體。梅花的三個意象之所以能融合在壹起，是因為它們都有* * *-貞潔的象征這壹核心。
在詠梅的詩人中，宋代的林和靖最為著名。他的妻子何姿寫了很多詠梅的詩，其中最傑出的應該是《山花園裏的肖梅》:“所有芬芳的花朵都抖落自己的美麗，占據了小花園。”斑駁的影子斜掛在清澈的淺水上，在月光的傍晚，它們的香氣安詳地擴散。“寒鳥欲飛，先窺梅花；蝴蝶，若知梅花之美，便會妖嬈。還好有微歌可以比，不用檀香* * *金瓶。”詩人從多方面描繪了梅花的形象，突出了梅花高貴超然的品格。
此外，梅花也是古詩中表達對遠方友人思念的另壹個重要意象。第壹首梅花詩《贈葉凡》是南北朝時陸愷寫的，是用梅花來傳遞友誼:“折梅花，送龍頭裏人。江南壹無所有，談給壹個春天。”唐代許多詩人都用這個意象來創作詠梅的詩歌。
把李子折起來送人已經成了壹個常見的典故。到了宋代，王安石等人繼承了這壹形象:“帖子發了，可以自己發壹個”(《梅花》)。“殷勤的手折了送人，花還沒花完妳就不想壹個人了。”(《石城謝送張梅臺三朵》)梅花已成為友誼的象征。“折梅花寄朋友”的形象逐漸深入發展。到了宋代中期，梅花不僅是詩歌中的信物，更是壹種情感。當詩人看到梅花時，他們會不由自主地想起那些遠離家鄉的朋友。“山北霜枝思最多，寒氣留君。”(蘇軾《二韻楊獻梅花》)“漂泊千裏，為北客之憐，竊得之資。香氣比新釀的更淡，心緒如老友般沈重。莫問在船上什麽也沒有，他急著找壹個杯子。”(張順民《看梅開在船岸》)
也有詩人在詠梅的詩中表達對朋友和戀人的愛，如朱松的《飲梅為禮》:“且與此花醉前，不如戀家。”以及朱的《清江路見梅》:“他夢千年，誰來寄相思。”都流露出長相思的心情。
更有感動客的詩人用詠梅表達鄉愁:“龍山下客路猶憐，斷壹枝先斷心。”(陸遊《客舍致梅》)“遙望無南北使，客憂費。”(尤茂《梅花》)詩人感到世道艱難，抒發了思鄉之情卻不得歸。
綜上所述，我們不難發現，詩人不僅僅是在試圖描繪梅的身體狀態，更重要的是借梅之情，抒情，抒情。詠梅的詩歌不同於壹般的詠物詩，因為詩歌中的歌唱之美已經成為詩人心靈的客觀對應物，世代積澱，凝聚成中國傳統文人獨立的、高標準的精神境界。