第壹，？三點盈虧法？唐代杜佑的《通典》說:自前有陰，然有五音。？可見，在殷商之前，已經有了五音的稱謂。五音是什麽？相傳周朝呂望六塔說:十二法有五聲:公、商、交、正、於。？這五音的起源由來已久，並不明確。但是春秋戰國時期的《管子》？當地工作人員的文章非常生動有趣。上面寫著:？誰聽了都跟負面感覺壹樣恐怖；凡是聽羽的，就像野外的a?vagho?a；凡聽宮者，如牛唱中，凡聽商者，如迷途之羊；誰聽喇叭都像野雞爬樹發聲。？
還介紹了以宮、商、角、征、羽中的任意壹個為主音，依次乘以其對應長度的4/3、2/3，依次得到五個音，可構成五聲音階；主音是這個五聲音階的象征。例如，設音的弦長為9？9=81，那麽弦長就是81？4/3=108;上音弦長是108？2/3=72;羽毛的弦長是72？4/3=96;喇叭的弦長是96？2/3=64。將以上五個音按其弦長排列如下:征、羽、官、商、角，即壹個音階有五個音。
此法聞名中外？三點盈虧法？。因為弦長與柔度成反比，所以兩者之間的頻率比都是三比二(即相差五度)或其倍數。所以三點得失法得到的五聲音階，實際上是由許多相差五度的音調組成的。所以三點盈虧法也被稱為？五度生成法？。五度律簡單、易算、和諧，在中國法學史上占有非常重要的地位。
春秋時期的音樂大體上就是以這個音樂體系為基礎的，演奏起來很動人。難怪孔子聽了《詩經》名篇《關雎》的表演，興奮地說:氣勢磅礴，滿耳！？其精彩程度可想而知。我不知道幾千年來出現了多少種法律制度，但五度定律的韻味卻壹直留存下來，可見其生命力是很強的。
第二，？十二定律？由於樂器的發展和音樂實踐的要求，以及我國南北民族交流日益頻繁，聲音越來越多，生育法也越來越復雜，法律制度也必然會發展。首先，在原有的五個音之外，再加上變號和變宮兩個半音，形成七音音階。為了適應變調的需要，增加了壹些半音，使壹個平均(壹個八度)之間有十二個音，這就成了所謂的十二律。
到公元前三世紀，十二法從三分盈虧法中脫穎而出，登上了中國法律史的舞臺。十二定律的名稱是什麽？湟中、大廠、泰群、嘉中、古曦、中路、嚴斌、林忠、宜澤、路楠、五社、鐘穎。？
以上十二法也稱六法、六律。顧名思義，黃忠、賈忠、林忠、仲英無疑是鈴鐺；至於大廠、中路、的魯字，按照和《國語》的提法，魯是同的，同是管，就是竹筒的意思。可以推斷，大陸、中陸和路楠源於壹些竹管樂器。還有少數晦澀難懂、古義不明的法名，如太群、古曦、嚴斌、壹澤、五社等。據專家意見，可能是從當時南方少數民族音譯而來，傳入中原的。野蠻人舌頭的聲音？並成為。
法學的進步無疑反過來促進了音樂的發展。在春秋戰國時期，中國出現了許多著名的音樂家，如史涓、史誌、師曠和石祥。壹代名將俞伯牙，能打出瞄山流水的風格。隨著法學的快速發展，制定音樂法標準的問題不可避免地被提上日程。孟子說:？師曠的聰明不是六個音調能平衡的。？這壹點可見壹斑。
三、古代中國？由法律管？中國古代采用的是管律還是弦律，壹直有疑問。人們如何期待地下遺跡的發掘，讓事實來評判。
1972年，中國湖南長沙馬王堆漢墓首次發掘出壹組公元前150年前的法筒。這是十二個可以發出不同標準聲音的竹筒，其中最短的是10.2 cm，最長的是17.65 cm，口徑大約是0.65 cm。管子的下端都蓋著書。黃忠，大呂，仲英？等距名稱。這為中國古代的治國理論提供了新的證據。
同時，在歐洲，聲音頻率根據弦長的不同而不同的原因壹直是基於和弦定律。他們的成就以公元前6世紀古希臘哲學家和數學家畢達哥拉斯(公元前582-493)為代表。他研究的生命五度定律叫做？畢達哥拉斯的法律體系？，長期稱霸歐洲樂壇，余波波及後世。
說也奇怪，兩個不同的古文明雖然經歷了漫長的發展過程，但最後都得到了五度法則。中國的管治法和西方的串治法正好互相體現，有異曲同工之妙。
值得壹提的是，管上定律比弦上定律難。為了計算弦上的聲音，我們只需要考慮弦的實際長度，而在管道中，由於管道中的氣柱振動而產生聲音，我們還必須考慮噴嘴邊緣氣柱的逃逸部分，並進行修正。這是壹項非常復雜的工作，所以中國古代的管理規律經歷了壹個從簡單到復雜，從籠統到準確的逐步完善過程。晉代荀胥發現管口校正數後，用管作調節器更規範。
四、三點盈虧十二定律的缺點
雖然三點盈虧十二定律相比過去是壹個進步，但是仔細看還是美中不足。在古代，大半音的音程是114，小半音的音程是90，兩者相差24，俗稱古半音差。用三點得失法生成規律到12時(即規律13)，規律13要恢復到清晰的黃鈴(區間值為1200分)。但從中路再提高五度的實際結果是522(中路)+702(五度)= 1224，比清黃鐘高壹個古音差。可見這樣的十三個音並不能真正形成壹個完整的八度。
為了適應官轉(也稱相轉宮，即以任意律為宮，依次選擇七個音，形成七音音階)和調音的需要，為了滿足對音樂藝術更高的要求，必須盡可能方便合理地消除這種古老的音差。
為了解決這個問題，後世的音樂家、音樂家、鋼琴家不斷探索，經過近兩千年的努力，取得了巨大的成功。在這條歷史長河中，改革法制的嘗試數不勝數，這裏就不介紹了。
動詞 （verb的縮寫）？十二平均律？此後音樂發展非常迅速，尤其是唐宋時期，文化鼎盛，樂府、唐詩、宋詞都有音樂相伴，文人大多需要略知法度，再加上各民族之間的同化，導致了音樂文化的大融合。到了十六世紀，中國各個朝代的宮闕交接問題，已經初步有了徹底解決的客觀基礎。
十二平均律就像母親子宮裏的嬰兒，即將落地。另壹方面，在歐洲，在文藝復興運動(14-16世紀)的推動下，音樂界開始研究古希臘音樂。從16世紀中期開始，器樂開始興起，變調也變得越來越復雜。雖然鍵盤樂器(如鋼琴、管風琴)使用的是全音平均律，但越來越不方便，十二音平均律成為音樂理論家追求的目標。隨著東西方文明沿著各自獨特的發展路線前進，誰能首先到達勝利的目的地，歷史將拭目以待。
16世紀，中國明朝萬歷年間，大音樂家朱載堉在總結前人經驗的基礎上，寫了《呂祿經義》壹書，在世界上首次闡述？十二平均律？。這是法理學發展的必然結果。早在漢代，中國的琵琶等樂器就已經在實踐中使用了某種平均律。朱載堉既博學又世故，精通數理。他考慮到法的理論既要滿足宮廷輪換的需要，又要有太多的規則，便於樂器的制造和演奏(唱)。只有徹底擺脫守舊的方式，走平均律的道路，他才能成功。
他的？左撇子和右撇子？理論，制造？黃鐘十二法是始，鐘應是終，周而復始，永無止境。成功解決了音階的調性調制問題，甚至現代鍵盤樂器的創作都依賴於他提供的聲學理論基礎。
繼朱載堉發現十二平均律之後，52年後，法國音樂理論家梅爾森也研究出了十二平均律，與中國的十二平均律遙相呼應。西方是獨立創造，還是受到中國的啟發和影響，尚未得到證實。但具有諷刺意味的是，在朱載堉恭恭敬敬地將畢生心血呈獻給皇帝之後，這些無價之寶卻被當成了壹堆廢紙，束之高閣，沒有落實。
清朝乾隆皇帝也把它詛咒死了。直到傳入歐洲，才在全世界引起轟動，獲得外國伯樂音樂家的高度評價，使歐洲科學界不得不對中國人刮目相看。
今天，十二平均律已經在世界上流行起來。歐洲音樂基本采用十二平均律。但在演奏大鋼琴和小提琴時，往往傾向於五度律，也保留了古代大調音階的遺風。我國現代音樂由於變調調式的需要和多聲部的發展，采用十二平均律作為標準只是時間問題。
十二平均律是中華民族的優秀文化遺產。以十二平均律為標準，在實踐中不排斥五度律及其推演嗎？純法律？什麽事？風味？。十二平均律采用後，既有損我國的民族風格，又有利於國際音樂交流。