貝多芬於1770年12月16日出生在德國科隆附近萊茵河畔的波恩。他的父親約翰成績平平，嗜酒如命，貝多芬的童年毫無快樂可言。
~我被鞭打的童年的聲音很痛~
他爸爸想讓兒子成為第二個神童，讓他享盡榮華富貴，就逼著他學鋼琴。如果他失敗了，他就會被打敗。貝多芬就是在這種悲慘而痛苦的命運中度過了童年。貝多芬非凡的天賦，加上後天的刻苦訓練，越來越高，連他的老師都充滿了遺憾。
十二歲時，貝多芬受雇為宮廷古鋼琴和管風琴樂師，他還承擔起養家糊口的責任。貝多芬在宮廷中逐漸受到重視，但他野心勃勃，於1787年前往維也納祭奠莫紮特。但不幸的是，他的母親在波恩病危，回國後不久就去世了。這對貝多芬是壹個巨大的打擊，他在波恩又呆了五年。
貝多芬於1792年再次去維也納實現他的理想。這壹次，瓦爾斯坦伯爵給了很多幫助。作為回報，貝多芬日後創作了鋼琴奏鳴曲，獻給瓦爾斯坦。
在維也納，貝多芬在海頓手下受了壹年的教育，然後向申克、艾伯雷·茲伯格、薩裏等名師求教，尤其是後者，他學習了十年。
~掙脫束縛，追求自由~
貝多芬於1795年在維也納舉行了他的第壹場音樂會。當時維也納的市民對他自己創作的第二鋼琴協奏曲印象深刻，他也因此壹舉成名。
他的《第壹交響曲》創作較晚，同年出版了三首鋼琴三重奏《貝多芬》，也確立了演奏家和作曲家的雙重聲譽。
在接下來的五年裏，他創作了第壹至第十壹號鋼琴奏鳴曲和第壹至第三號鋼琴協奏曲。1799年，貝多芬完成了《第壹交響曲》。他憑著神奇的想象力，接連寫出了震驚樂壇的名作。在這些作品中，洋溢著生命的喜悅和熱情，表現出前所未有的自由意境，突破了連莫紮特都被束縛的嚴格形式。
當事情壹帆風順的時候，貝多芬的名氣達到了頂峰，但是不幸的命運降臨到了他身上——他失聰了。
~壹個聽不見的巨人~
這是壹個殘酷的打擊。為了避免被發現失聰，貝多芬逐漸離群索居，變得越來越孤僻。
此時，他愛上了17歲的女孩朱麗葉·古馳·阿迪。著名的第十四鋼琴奏鳴曲《月光》是他們的愛情作品。
1802年，貝多芬搬到了離維也納壹小時車程的寧靜村莊黑裏金，在那裏他創作了第二交響曲。但耳病的惡化讓他痛苦不堪，於是寫下了海利根施塔特的遺書，陳述了自己的悲慘遭遇和不幸。後來貝多芬因為康德的哲學重建了自信。忘記不幸的最好方法是努力工作。此時，他回到維也納，滿腦子都是音樂，並於1803年寫出了雷霆萬鈞的第三交響曲《英雄》。這首歌本來是想獻給拿破侖的，但是因為拿破侖加冕為皇帝，貝多芬生氣了，把拿破侖的名字擦掉了，改名為《英雄交響曲》。
同年，貝多芬寫下了壹首優秀的第九小提琴奏鳴曲《克羅齊》。1804年完成第21號鋼琴奏鳴曲《瓦爾德斯坦》。次年，他完成了第23號鋼琴奏鳴曲《激情》和獨特的歌劇《費德裏歐》。在這壹系列作品中，他展現了真本事，如《華德斯坦》《熱情》，令世人神往。1806年，他還創作了D大調第四鋼琴協奏曲和小提琴協奏曲。
1808年，貝多芬同時發表了第五交響曲《命運》和第六交響曲《田園》。1809年完成第五鋼琴協奏曲《皇帝》。這些都是不朽的傑作。
~充滿激情的火山~
貝多芬的內心蘊含著無盡的感情，細膩、超凡、和諧、完美。貝多芬有意把他的想法融入音樂中。比如在第五首《命運》中，開頭的主題動機是命運之神用力敲門，而在第六首《田園》中，貝多芬描寫自然的意圖更加明顯。在第壹樂章中，他標註了“壹個讓人感到輕松愉快的國家”的字樣。
1809年，拿破侖攻占維也納，公孫親王逃亡，貝多芬經濟陷入困境。戰爭的日子裏，他依然留在維也納，苦心創作，他的《皇帝》協奏曲是在隆隆的炮聲中寫成的。
由於《命運》和《田園》的首場演出沒有贏得維也納人民的青睞，貝多芬決定啟程赴德，但由於魯道夫公爵、羅伯特·高維茲王子和金斯基公爵的努力，他留了下來。日後，貝多芬為這些恩人寫下了《大公鋼琴三重奏》。
~音樂飛入尋常百姓家~
自法國大革命以來，歐洲的空氣煥然壹新，個人自由和人權得到了確定。貝多芬還普及了音樂，把音樂從貴族帶到了全民。貝多芬的成就是不朽的。
拿破侖戰敗後，維也納又恢復了歡樂的氣氛。1812年，貝多芬在救濟殘疾人音樂會上首演了《第七交響曲》和《第八交響曲》，轟動壹時。他贏得了維也納人民的尊敬。
貝多芬在1804年至1814年間患有生理性耳聾，但在這十壹年間，他的作品內容豐富，具有前所未有的歷史價值。他在人類音樂的寶庫中寫下了輝煌的壹筆。
他的《第七交響曲》沒有標題，瓦格納認為這首曲子是舞蹈的象征，尤其是充滿激情的最後樂章。《第八交響曲》是他九部交響曲中最清晰、最令人耳目壹新的壹部，他以壹種哲學的、超然的態度來瀏覽人生。
貝多芬的第三次生命始於1815年。那時候他已經到了壯年，對人生有了更透徹的理解。此後他所寫的音樂，除了第九交響曲《合唱》和《莊嚴的彌撒》之外，都是鋼琴奏鳴曲和弦樂四重奏，都具有內在的、深刻的精神意境。
~樂聖不擅長人情世故~
自1814年弟弟卡爾去世後，貝多芬承擔起監護和撫養侄子的責任。但是收養的過程和他侄子事後造成的問題讓他吃了不少苦頭。總之，他不能把他的愛轉移到他的侄子身上。貝多芬關於如何與人相處的理論徹底崩潰了。
音樂聖鬥士貝多芬變得更加抑郁，而身體狀況更加嚴重，經濟非常拮據。當時他正在努力創作兩部主要作品——《莊嚴的彌撒》和《第九交響曲》。特別是，當魯道夫被任命為大主教時，第壹首歌就為他演奏了。由於責任重大，他花了大約五年時間才於1823年完成。他的《第九交響曲》於次年5月7日首演，將他的人氣推向了壹個新的高峰。
第九交響曲中“歡樂頌”的合唱部分取自席勒的詩《歡樂頌》。他早年就有這個想法，32年後終於如願以償。《第九交響曲》的成功給他帶來了壹生中最大的榮耀和歡樂。
貝多芬親自指揮了第九交響曲的排練，但由於耳聾，秩序混亂，於是由烏姆拉夫指揮了正式演出。貝多芬仍然在舞臺上，背對著觀眾。整首歌唱完，觀眾深受感動，大聲歡呼，掌聲如雷，但貝多芬已不省人事，經演奏者提醒，才看到感人的壹幕，含淚作答。
這是貝多芬最後壹次公開露面。他不知不覺患上了肝病，日子壹天天不好過。他即將離開人世的心靈，趨於寧靜。此時的貝多芬仿佛置身於壹片稀薄純凈的天空中，俯瞰著他即將離開的世界。他寫了五首最後的弦樂四重奏。這些室內樂是他最後的作品，也是貝多芬留給世界的遺囑。向世人證明，精神可以戰勝痛苦，甚至死亡。
~最後壹聲春雷響起~
貝多芬的生命即將結束。僅在1826年，他就接受了四次手術，但他的狀況沒有改善。1827年3月26日下午，維也納突然下起了暴風雪，伴隨著震耳欲聾的春雷。這時，貝多芬握緊右拳，咽下了最後壹口氣。
據古代記載，貝多芬的葬禮在3月29日舉行，兩萬多名維也納市民參加了護送到舉行紀念彌撒的Jasseur教堂。......
回應者:趙子航-見習魔術師二級3-25 13:26
對最佳答案的評論
好的
講解員:lk 64066406-試用期壹級
太好了！
評論員:pmpmp 520-試用期壹級
謝謝妳給我提供我需要的信息！
解說員:隱形∞小歡——見習第壹關
更多> & gt
其他答案*** 8
命運，英雄，歡樂頌，春天，小步舞曲，........
答辯人:刺苗-試用期壹級3-21 20:11。
月光奏鳴曲
田園交響曲
受訪者:Xie Kun 2006 54 38+0-學者級3-21 21:09。
路德維希·範·貝多芬(1770-1827)是德國偉大的作曲家，維也納古典樂派的代表人物之壹。貝多芬1770 12 16出生在萊茵河畔靠近法國的壹個小鎮波恩。他的祖父是波恩宮廷管弦樂團的音樂總監，父親是宮廷男高音。貝多芬早年就顯示了他的音樂天才。他的父親渴望把他培養成像莫紮特那樣的天才。他早年被迫學習鋼琴和小提琴。八歲時，他開始在音樂會上表演，並嘗試作曲。但他這壹時期的音樂教育壹直很亂，很不系統。
貝多芬的全部資料
第壹，英雄交響曲
貝多芬的心中充滿了自由、平等和博愛的理想。他是1789法國資產階級革命的熱情支持者。1798年，貝納多特將軍(1763-1844)成為法國駐維也納大使。貝多芬經常拜訪他的家，並與他周圍的人有密切的交往。1802年，貝多芬在貝納多特的建議下，開始創作獻給拿破侖的第三交響曲。在他心目中，拿破侖是摧毀專制制度、實現理想的英雄。1804年，貝多芬完成了第三交響曲。就在他準備獻給拿破侖的時候，拿破侖稱帝的消息傳到了維也納。
當貝多芬從學生李斯(1784-1838)那裏得知這個消息時，憤怒地咆哮道:“他只是壹個普通人。現在他會踐踏人權來顯示他的個人野心。他會騎在所有人的頭上，成為暴君！”他壹邊說著，壹邊走到桌前，把獻給拿破侖的獻辭撕了扔在地上，誰也不許撿起來。過了許多天，貝多芬的怒氣漸漸平息，他被允許公開這部作品。1804 65438+2月，這首交響曲在維也納羅布·柯維茨王子的宮廷中首次演出。1805年4月在維也納劇院的首次公開演出由貝多芬親自指揮。節目單上寫著:“路德維希·範·貝多芬先生創作的D大調新交響曲，獻給羅伯·柯維茨王子殿下。”奇怪的是，貝多芬說不是降E大調，而是降D大調。6月1806出版樂譜時，扉頁上印著:紀念偉人的英雄交響曲。此後，第三交響曲被稱為英雄交響曲。
第二，命運交響曲
貝多芬《C小調交響曲》(作品67)的前四個音符，就像命運敲門的聲音壹樣強烈而沈重。這部作品因此被稱為“命運交響曲”。命運交響曲寫於1805到1808。貝多芬在11年6月給他的朋友韋格勒(1765-1808)寫信，他已經說過:“我要扼住命運的咽喉，它永遠不會把我完全壓倒！”命運的叩擊出現在1798年創作的《C小調鋼琴奏鳴曲》(Op.10)第三樂章，後來又出現在《D大調弦樂四重奏》(Op.18 No.3)第三樂章和《激情奏鳴曲》(Op.57)中，可見通過鬥爭戰勝命運是貝多芬壹貫的創作思想。《命運交響曲》中表現出來的奮鬥激情有著強烈的感染力。西班牙女低音歌手瑪麗·博蘭第壹次聽《命運交響曲》時被嚇死了，不得不離開。老衛道士拿破侖聽到第四樂章開頭的主旋律，忍不住跳起來大喊:“這是皇帝！”“柏遼茲將《命運交響曲》中驚心動魄的鬥爭場面，視為“奧賽羅聽信小我的讒言，誤以為苔絲狄蒙娜有了外遇時的可怕狂怒。"舒曼說:"雖然妳經常聽到這首交響曲，但它對妳來說總是有壹種不變的力量--就像自然現象總是會嚇到人壹樣。“1830年五六月間，門德爾松在魏瑪待了兩周，最後壹次見到歌德，在鋼琴上為他演奏了古今著名的作品。歌德聽了《命運交響曲》的第壹樂章後非常激動。他說:“這是宏偉的，驚心動魄的，幾乎要把房子壓塌了。不知道很多人壹起玩會怎麽樣。“1841三月，恩格斯聽了《命運交響曲》的演出。在給姐姐的信中，他稱贊了這部作品，並說:“如果妳不知道這個奇妙的東西，那麽妳這輩子就什麽也沒聽過。”他說，在第壹樂章中，他聽到了“那種徹底的絕望和悲哀，那種悲傷的痛苦”；在第二樂章，我聽到了“愛的溫柔哀愁”；第三、第四樂章，“小號所表達的強大、年輕、自由的喜悅”是如此鼓舞人心。恩格斯用短短的幾句話揭示了《命運交響曲》的實質。
三、月光歌的傳說
“壹百多年前，有壹位名叫貝多芬的德國音樂家，他寫了許多著名的歌曲。其中有壹首著名的鋼琴曲叫《月光曲》，傳說是這樣的:有壹年秋天，貝多芬周遊列國，在萊茵河畔的壹個小鎮上演出。壹天晚上，他走在壹條安靜的小路上，聽到從壹間小屋裏傳來斷斷續續的鋼琴聲，演奏著他的音樂。貝多芬走近小屋，鋼琴聲突然停止，房間裏有人在說話。壹個女生說，‘這首歌多難彈啊！只聽過別人彈過幾次，不記得怎麽彈了。“要是我能聽聽貝多芬如何演奏他自己就好了！”壹個男人說，'是的，但是音樂會的票太貴了，我們太窮了。'女孩連忙說:‘兄弟妳別難過，我只是隨便說說。’聽到這裏，貝多芬輕輕地推開門走了進來。小屋裏點著蠟燭，昏暗的燭光下，男人正在做皮鞋。窗前有壹架舊鋼琴，鋼琴前坐著壹個十六七歲的女孩。她的臉很英俊，但她是個盲人。鞋匠看到壹個陌生人走進來，站起來問道:“先生，妳找誰？”走錯門了，對吧？貝多芬說，‘不，我是來為這個女孩演奏壹首曲子的。那個女孩很快站起來給她讓座。貝多芬坐在鋼琴前，彈奏了盲女剛剛彈奏的曲子。這位盲女聽得非常入神，當曲子結束時，她激動地說:“妳彈得多好啊！感情多深啊！妳，妳壹定是貝多芬先生吧？貝多芬沒有回答。他問那個盲女，“妳喜歡嗎？”讓我為妳播放另壹首歌。壹陣風吹滅了蠟燭。月光透過窗戶照進來，小屋裏的壹切似乎都披上了銀紗。貝多芬看著站在身旁的可憐的兄弟姐妹，在靜謐的月光下按下琴鍵。鞋匠靜靜地聽著，仿佛面對著大海，月亮正從水與天相接的地方升起。微波閃閃的海面上，銀光四射。月亮越升越高，穿過壹縷薄紗般的魏雲。突然，海面上刮起了大風，卷起了巨浪，海浪被月光照得晶瑩透亮，壹個接壹個地向岸邊沖來...鞋匠看著妹妹，月光正照在她安靜的臉上，眼睛睜得大大的。她似乎看到了從未見過的東西，月光下波濤洶湧的大海。兄妹二人被美妙的鋼琴聲陶醉了。當他們醒來時，貝多芬已經離開了小屋。他飛回客棧，花了壹整晚的時間錄下了自己剛剛即興創作的《月光音樂》。這是我國小學語文教材第七冊的壹篇文章，講的是貝多芬為盲女演奏《月光》的故事。這的確是壹個美麗的傳說。貝多芬的這首曲子(op . 27 no . 2——C小調鋼琴奏鳴曲)描述的是海上月光的景色，這首曲子源於德國樂評家雷爾·斯塔布(1799-1860)。俄羅斯鋼琴家安東·魯賓斯坦(1829—1894)非常反對用《月光》來詮釋這首曲子。他說:“月光在音樂描寫上應該是有思想的，有思想的，安靜的。簡而言之，就是壹種柔和明亮的心情。《c小調奏鳴曲》的第壹樂章，從第壹個音符到最後壹個音符，完全是悲劇性的(小調所暗示的)，壹片烏雲密布的天空，壹種陰郁的情緒。最後壹個樂章是激烈而熱情的，它表現出了與溫柔的月亮完全相反的壹面。只有很短的第二樂章，可以說是月光下的壹瞬間。”在德國，也有人把這種音樂稱為“花園亭”奏鳴曲。園亭是建在樹蔭下的亭子。顯然，這個標題對於這首奏鳴曲來說也是不準確的。看來這首曲子絕不是壹幅清晰的風景畫，而是壹種內心的陰郁情緒。貝多芬傳記的作者Tye(1817-1897)說，第壹樂章是“少女為生病的父親祈禱”，無論如何比“月光”和“園亭”更貼切。貝多芬在1801寫下了這首曲子，當時他正和朱麗葉·吉西亞爾迪(1784-1856)戀愛，這首曲子是獻給她的。這壹年的11月16日，貝多芬給韋格勒寫信時，提到了她，說:“她愛我，我也愛她。”但到了1802年初，她已經愛上了安德魯·哈倫堡伯爵，並在1803年嫁給了他。羅曼·羅蘭(Romain rolland)將這首歌與貝多芬的失戀聯系起來，說“幻想沒有持續多久，奏鳴曲中的痛苦和憤慨已經超過了愛情。“羅蘭把第壹樂章解讀為憂郁、哀嚎、哭泣。俄羅斯音樂家奧勒·比伊舍夫(1794-1858)認為第壹樂章是失戀的“深深的悲哀”，就像“上吊的火”。但是，1801是貝多芬和吉沙爾迪戀愛的時候。說這部作品講的是失戀的痛苦，可能不太真實。對於這部作品的解釋，或許俄羅斯藝術評論家斯塔索夫(1824-1906)的觀點更為合理。回憶起在彼得堡聽李斯特的演奏後，他認為這首奏鳴曲是壹部徹頭徹尾的悲劇，第壹樂章是溫情脈脈，有時是充滿黑暗預感的精神狀態。他在聽安東·魯賓斯坦的表演時也有類似的印象:“...從遠處，仿佛從壹個看不見的靈魂深處，突然升起壹個無聲的聲音。有些聲音是憂郁的，充滿了無限的悲傷；其他的是沈思，無盡的回憶和陰郁的預兆...“C小調奏鳴曲尤其以‘月光’的標題和傳說而聞名。貝多芬曾說，“人們經常談論c小調奏鳴曲，但我寫過比這更好的東西，比如F大調奏鳴曲(作品78)。”可以看出，貝多芬本人對《月光之歌》並不十分滿意。
第四，熱情奏鳴曲
當辛德勒有壹次問貝多芬D小調奏鳴曲(作品31 ^ 2)和F小調奏鳴曲(作品57)的內容時，貝多芬回答說:“請讀莎士比亞的《暴風雨》。”因此，前者被稱為“暴風雨奏鳴曲”，後者被漢堡音樂出版商克蘭茨(1789-1870)冠名為“激情奏鳴曲”。另壹方面，“熱情”這個稱號是由德國鋼琴家、小提琴家、作曲家、指揮家賴內克(1824-1910)加上去的，這似乎是沒有根據的。)貝多芬並不認可《熱情》這個標題，但對於這部英雄壯麗的作品來說，這個標題還是挺貼切的。無產階級革命導師列寧曾在莫斯科聽過俄國作曲家、指揮家多布羅萬(1894-1953)演奏這首奏鳴曲，並說:“我不知道有什麽比《激情奏鳴曲》更好的了。我想每天聽它。這是美妙而前所未有的音樂。我總是帶著也許是孩子氣的誇耀想:人能創造出什麽奇跡！”1870 10 10月30日，巴黎在普法戰爭中被普魯士軍隊包圍了三個多月。鐵血宰相俾斯麥在凡爾賽普魯士國王威廉的大本營，與法國資產階級政府首腦梯也爾談判停戰條款。那天晚上，德國前駐意大利大使格特爾在維漢姆壹架破舊的鋼琴上為俾斯麥演奏了《激情奏鳴曲》。俾斯麥聽完最後壹個樂章後說:“這是整整壹代人奮鬥的哀號。”他從壹個嗜血野心家的立場理解貝多芬的“熱情”。他曾說:“如果我能經常聽這首曲子，我的勇氣就不會耗盡”，因為“貝多芬對我的神經是最好的”。貝多芬在1801年6月29日說:“我的藝術是用來改善窮人命運的。”如果貝多芬知道地下，聽說他的音樂被俾斯麥用過，那他壹定是死了。
五、打節機、友誼、大炮
貝多芬的朋友梅爾策(1772-1838)以發明和制造機械樂器而聞名。1813年秋，貝多芬為梅爾策發明的萬能鋼琴(即機械樂隊)寫了壹首名為《惠靈頓的勝利》或《維多利亞之戰》的戰爭交響曲，描述了同年6月21日，英軍在西班牙北部城市維多利亞擊敗拿破侖的場景。在Winkle發明(1776-1826)的基礎上，Meltzer曾經創造了今天的通用擊掌機。貝多芬第壹次采用它，並根據每分鐘的節拍數來標記他的作品的速度。貝多芬的助聽器也是梅爾策在1810年左右制造的。有壹次，貝多芬派梅爾策去旅行，他寫道，最富有的人是滑稽的大炮，以此來贊美節日機器的創造者。這首象征貝多芬與梅爾策友誼的佳能，後來被貝多芬選入他的第八交響曲(作品93)，成為第二樂章的主題。
第六，芭蕾舞臺上的第七交響曲
瓦格納將貝多芬的《第七交響曲》(Op.92)稱為“終極的舞蹈”，“舞蹈的最高形式”，“身體運動按照理想形式的最美妙的體現”。據說他曾經想象過，第七交響曲會以李斯特鋼琴伴奏的舞蹈來表現。瓦格納的理想後來被俄羅斯編舞家馬欣實現了。1938年，他將這部交響曲編成芭蕾舞劇，展現壹個寓言式的故事——世界的創造與毀滅:第壹樂章:創造——在創造精神的指引下，混亂的世界變成了動植物有序的居所。有男人和女人，還有危險的蛇。第二樂章:大地——仇恨和強奸出現在大地上。壹群男男女女哀悼被謀殺的少年。第三樂章:天空——天上的神和女神對地上的騷亂無動於衷，依然自得其樂。第四樂章:放蕩與毀滅——人們沈溺於放蕩。上帝看到他們拙劣地模仿著上層世界的歡樂，因憤怒而用火毀滅世界。1938年5月，這部芭蕾舞劇在摩納哥蒙特卡洛首次由俄羅斯的巴西雷芭蕾舞團演出。
七。歡樂頌和合唱交響曲
1793 65438+10月，德國詩人席勒的朋友、波恩大學的法學教授費雪尼克寫信給席勒的妻子夏洛特，信中說:“有壹個年輕人...懷著偉大而崇高的誌向，誰想把席勒的《歡樂頌》壹段壹段地譜成曲子。”這個年輕人就是貝多芬，當時住在波恩，年僅23歲。貝多芬在1798和1812年貢獻了《歡樂頌》的音樂。寫於1812的《歡樂頌》主題，後來被用在1814完成的《c大調命名日節前奏曲》(Op. 115)。貝多芬為1795左右的比格詩創作的歌曲《相愛吧》與合唱交響曲最後壹樂章的《歡樂頌》主題在音調上有著密切的聯系，可以說是《歡樂頌》主題的前身。後來貝多芬在《C小調鋼琴合唱幻想曲》(op . 80)65438-0808中以此曲調為主題，演唱了庫夫納贊美音樂魅力的詩歌。鋼琴合唱幻想曲的合唱部分是合唱交響曲終曲的壹次嘗試。1824年3月，貝多芬寫信給普羅布斯特:“合唱交響曲的終曲是以鋼琴合唱幻想曲的風格寫成的，但規模要大得多。”可見貝多芬為《歡樂頌》作曲的意圖始於1793，琢磨了30年才最終在《合唱交響曲》中完成。合唱交響曲是在卡爾斯巴德決議後壹切自由思想和民主運動遭到殘酷鎮壓的反動時期完成的。1824年5月維也納Lentner Thor劇院首場演出期間，觀眾熱情空前高漲。貝多芬出場時觀眾鼓掌歡呼了五次，以至於警察不得不介入。但是背對觀眾站在樂隊裏的貝多芬什麽也聽不見。幸好女低音歌手洪熱牽著他的手轉過身來，“看到”了觀眾的歡呼聲。從第壹次演出引起的不同尋常的情緒，可以看出歌唱的快樂，也就是歌唱的自由，在當時的現實意義是多麽的深刻。
貝多芬簡介
-偉大的人民音樂家
路德維希·範·貝多芬(1770-1827)是維也納樂派最後也是最偉大的代表人物。貝多芬1770 12 16出生於萊茵河畔靠近法國邊境的小城波恩。父親是宮廷管弦樂隊的高中男歌手，母親是廚師。他的祖父是波恩宮管弦樂團的音樂總監。
貝多芬從小就表現出音樂天賦，他的父親也早就知道兒子的音樂天賦。為了把他培養成莫紮特那樣的神童，四歲開始強迫他學習鋼琴和小提琴，八歲開始在音樂會上表演，嘗試作曲。但他這壹時期的音樂教育壹直很亂，很不系統。貝多芬十壹歲輟學，在家專心學習音樂。十二歲時，他已經能夠自由地演奏，並擔任管風琴師聶飛的助手(1748-1798)。十三歲的貝多芬被波恩劇院聘為大鍵琴演奏家，正式成為職業音樂家。這時，他開始正式向聶飛學習音樂。聶飛是壹位多才多藝的音樂家。他開闊了貝多芬的藝術視野，讓他熟悉了壹些德國古典藝術的優秀範例，鞏固了貝多芬對崇高目標的理解。貝多芬正式的學習和系統的教養實際上是從聶飛的悉心教導和訓練開始的:聶飛還帶領他從65438年到0787年在維也納教莫紮特。莫紮特聽了他的演奏後，預言貝多芬有壹天會震撼世界。
貝多芬的創作構思廣闊，形象宏偉，感情深厚，對比鮮明，這使他註重對奏鳴曲式的采用和拓展。同時，由於塑造了豐富多樣的形象，每部作品所使用的奏鳴曲式都各具特色。貝多芬的其他管弦樂作品包括小提琴協奏曲，五首鋼琴協奏曲，兩首序曲，鋼琴樂隊，合唱幻想曲，兩把小提琴和管弦樂隊浪漫等。雖然維也納古典樂派的三位著名作曲家生活在相近的時代，但貝多芬的思想顯然與海頓、莫紮特不屬於同壹個時代。海頓壹生受辱。雖然他偶爾會被激怒，但他總是辭職。當時進步的文學思潮和革命情緒很少能讓他興奮，他的音樂也始終與鬥爭絕緣。莫紮特的精神痛苦不亞於海頓。他勇於反抗，寧願貧窮也要忍受大主教的侮辱。然而，在他的音樂中，從充滿陽光和青春活力的歡樂背後，人們往往能感受到壹種痛苦、憂郁和悲傷。只有貝多芬，他不僅憤怒地反對專制的封建制度，而且用他的音樂號召人們為自由和幸福而鬥爭。
貝多芬是世界藝術史上最偉大的作曲家之壹。他的創作體現了他的巨人人格，反映了那個時代的進步思想。他的革命英雄主義形象可以用“穿越苦難——走向歡樂；通過鬥爭獲得勝利”。他的作品既氣勢磅礴又樸實無華，他的音樂內容豐富，容易被聽眾理解和接受。
貝多芬的音樂反映了當時人民的痛苦和歡樂，鬥爭和勝利。所以它的音樂總是激勵著、鼓舞著人們，直到現在仍然讓人感到親切和鼓舞。
他的九部交響曲在他所有的創作中占有極其獨特的地位。這些交響樂可以比作壹部完整的大型交響敘事詩——壹部描寫英雄生平的長篇史詩。雖然沒有故事情節來銜接，但卻揭示了主人公生活、活動、思想的方方面面，也就是主人公所面臨的壹些最重要的人生問題，比如:主人公和他的奮鬥，主人公和自然，主人公和他的內心世界，主人公和人民，等等。他的九部交響曲是世界文化遺產中最重要的部分。
參考資料:
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十二歲時，他已經能夠自由地演奏，並擔任管風琴手聶飛的助手(1748-1798)。這時，他開始正式向聶飛學習音樂。聶飛是壹個多方面的天才。