設計藝術，工業設計，社會文化
“設計不是壹種職業，它是壹種態度和理念，壹種規劃(策劃)的態度。”拉茲洛·莫霍利·納吉。“設計是壹種包含規劃的行為。為了控制其結果，這是壹個困難的智力工作，需要謹慎的關鍵決定。它不重視把外貌放在第壹位，而是綜合了與之相關的所有後果，包括經濟、社會和文化效應。”-Park Jung Su(烏爾姆造型學院)。設計在根本意義上是社會和文化思想的反映，因此設計藝術在某種程度上是社會的理想。討論設計藝術的發展趨勢，首先要看人們對社會的理想模式，或要求，或幻想，或期望，或責任。
隨著時代的變遷，設計的理念也在不斷變化。21世紀，隨著科技尤其是網絡技術的發展，設計的理念也在不斷發展，探索未知，為後工業社會尋找新的造型語言和藝術理念。也就是說，設計不再僅僅是用自己的方法來研究世界，更重要的是設計研究科學雙重性的調和，即技術對人們生活方式的影響和技術給社會帶來的汙染和危機。設計的理念決定了設計藝術的發展方向，本文從以下幾個角度探討了設計藝術未來的發展趨勢。
1設計藝術的發展必須適應科學技術的變化。
人類價值觀和思維方式的改變是漫長的，但壹個國家社會經濟狀況的發展思路和政策必然會極大地影響其發展。控制人口增長和保護生態環境已成為中國必須堅持的基本國策。丹麥設計師尼爾斯·彼得·弗林特(Niels Peter Flint)的設計理念可以給我們很多啟發。他懷疑西方的物質享受和消費價值觀，主張從工業文明的物質享受向非物質過程轉變，強調服務和無處不在的信息交換，甚至向往東方人與自然和諧相處的理念。現在他正專註於“可持續”產品和建築的概念設計，並開了壹家以他自己(弗林特)命名的商店，銷售“可持續”產品。
可見，工業設計的關鍵問題之壹是處理好設計理念與社會經濟的關系。因此，設計與社會經濟的互動關系是設計藝術發展的總趨勢。
從社會經濟的角度來看，工業化是現代化的本質。英國的工業化始於18世紀，西歐和北美均始於19世紀，在本世紀中葉進入成熟和高度工業化階段。在其他地區，工業化進程大多始於20世紀。對廣大發展中國家來說，它始於第二次世界大戰之後。所以工業化是壹個全球化的過程，這個過程遠沒有走到盡頭。工業化帶來的是工業文化和文明，其本質是追求物質化。在西方高度工業化的過程中，壹方面生活上了壹個新臺階，另壹方面也見證了工業化帶來的所有負面效應。西方許多學者提出，工業化物質文明向非物質文明轉化的關鍵因素是信息技術。21世紀的設計理念是從有形設計向無形設計轉變；從物質設計到非物質設計的轉變；從產品設計向服務設計轉變；從實體產品的設計到虛擬產品的設計。
人類社會的發展是螺旋式上升的，後現代主義提出的技術與藝術融合的問題將在信息時代的設計中得到解答。隨著計算機技術和網絡技術的飛速發展，信息產業在經濟生活中的比重越來越大，從事特定工業生產的人數在逐漸減少，而從事信息產業和服務業的人數卻在迅速增加。人們需求的重心已經從物質領域轉移到精神領域。我們的社會已經從過去的“硬件社會”轉變為今天的“軟件社會”，人類已經進入知識經濟時代。
新技術再次徹底改變了我們的生活和思維方式。工業時代的大而集中、標準化的生產規模，發展到後工業時代的小而靈活、多元化發展。產品的個性化和文化特色成為生產設計的重點，意義發生了質的變化。兩種文化的對立走向融合，使得傳統的功能主義設計理念隨著環境的變化而變化。在產品設計中，產品的形式和功能沒有必然的聯系。
隨著信息社會的發展，單純的科學主義文化已經不能滿足人類的精神文化需求。設計已經成為壹門科學技術與藝術相結合的綜合性學科，新的設計形式出現在我們的生活中，設計出來的產品也成為壹個不斷變化的東西，設計師可以通過它與客戶進行互動交流。例如，傳統形式的多媒體設計、虛擬空間設計和網頁設計已經不復存在。紙、墨、裝訂線都成了各種電子線路。更重要的是，它們不再像報紙、書本壹樣在我們面前壹動不動，而是在屏幕上閃著各種光，變換著各種形狀。每按壹個鍵，就會出現壹個新的場景，新的文字，會跟著妳。在這裏，任何不可改變的思維方式和衡量方式都是沒有意義的。設計師也是藝術家，他們會帶著感性去探索未知的世界，為人類創造更合理的生存空間，讓人們在更高的層次上與自然和諧相處。2設計藝術的發展必須符合社會文化背景
設計離不開龐大的哲學思想和遙遠的民族傳統，因為那是孕育它的土壤。儒釋道是中國傳統文化的三大元素。每壹個中國人的教育都是基於這三個。如果妳對這些基本理念沒有深刻的理解，而是試圖通過設計來傳達這些理念和概念，其結果將會是緣木求魚。
在人與自然關系的概念上，東西方哲學體系存在著根本的差異。在西方，尤其是文藝復興以來，人類壹直被視為自然的主人，甚至可以控制自然，由此引發了工業革命和各種傑出的科技發明。而在東方，人類往往被視為自然的壹部分，不斷努力尋求與自然的和諧。我們西方主導的、競爭激烈的消費社會往往缺乏穩定性；東方哲學體系中所灌輸的和平寧靜的思想，恰好彌補了這壹不足。比如中國傳統藝術中的空間構成意識、生機勃勃的節奏韻律、線與面的有機結合、詩中有畫、詩中有畫的意境……這些充滿活力的造型，無不體現著人與自然和諧共處的理想境界，而它們恰恰是東方文明的載體。這些形狀不是簡單的已知事物的再現，也不是純粹的主觀幻想，而是在未知的人類精神世界和外部世界中用科學思維無法替代的直觀感受進行的探索。它記錄了我們的祖先為了長久生存而做出的勇敢行為，以及由此產生的深刻的審美觀和哲學觀，所以這些造型充滿了生命力和永恒性，是全人類的精神財富。
在發達世界，信息發達，社會文化發展逐漸融合。當代設計藝術的發展趨勢必然是立足本土文化和思想基礎，將精華與現代思潮相融合，豐富我們的生活，成為多極的現代國際文化體系。
隨著西方工業文明的思維方式和審美體系的逐漸瓦解，經濟發展的中心從西方轉移到了東方。有學者預言21世紀將是亞洲的世紀，以儒家文化為基礎的東方文化價值觀重新煥發了生機。抓住歷史機遇，從新的高度重新認識中國傳統哲學和美學，是中國設計走向世界的道路。
設計是壹種文化設計，而不僅僅是流行色彩和區塊的羅列和拼湊。借鑒西方現代設計理念是基於傳統美學。在設計實踐中，研究中國傳統繪畫的構圖原理、平面化特征以及各元素之間的力的平衡，是發展中國設計的重要內容之壹。在傳統繪畫的構圖中講究“商位”，也就是說，在平面化的效果中講究各部分的和諧統壹，力求達到各種元素力量的平衡，即各種元素的強弱都包含在整個畫面中，“即使內容復雜，也統壹在意境中。”同時，吸收和借鑒傳統構圖中“立與破”與傳統筆墨效果的辯證關系，也是壹個重要課題。
未來設計的挑戰之壹是可持續發展的可能性。
從長遠來看，最好的生態產品會成功，會控制市場。在現代社會，越來越多的問題困擾著我們。自然資源的迅速減少和環境汙染的加劇導致了西方工業經濟的衰落。節約資源、保護環境和生態要求成為迫切需要解決的問題，如探索解決垃圾處理的新方法，以減少汙染和節約原材料；改進產品結構，使其可修復；使用無廢物的太陽能；節水設計等。
格魯斯在1975中提出了“有意義函數”的理論，試圖跳出自然科學思維的目的理性，而趨向於人文科學尤其是感性心理學的思維方法。它首先在德國提出了再生循環的設計思想，這就是生態設計。
在工業文明的發展中，人類中心主義的過度膨脹造成了嚴重的環境問題，促使人們重新思考人類社會的發展模式。在探索的過程中，人們提出了可持續發展的思想，認為當代的發展不應該損害後代的發展權利和機會。目前，追求人類文明的可持續發展已在世界範圍內得到廣泛認同，許多國家根據自身實際情況制定了體現可持續發展思想的發展規劃。《中國21世紀議程》是中國可持續發展戰略思想的集中體現。與農業和工業經濟相比，知識經濟以科學技術和信息為經濟發展的原料，以充分開發和利用人類智力為基礎。它不會掠奪性地開發和利用自然資源，從而破壞人類的生存環境。相反，它將利用科技手段保護和改造自然環境，以維護生態平衡和追求經濟效益。社會效益和生態效益的統壹，使自然環境更有利於人類的健康發展，從而使現代人類社會步入可持續發展的軌道。
變化是持續的，設計也是持續的。為了探索設計藝術的發展趨勢，我們必須了解設計是壹門交叉學科。在人類科學文化進步創新的時代，設計藝術作為藝術與科學、物質與精神、人與環境的和諧紐帶，已經成為壹個不變的原則。