中國是壹個詩的國度。最早的詩集《詩經》收集了西周早期至春秋中期(約公元前11-6世紀)貴族文人的民歌和作品。經孔子收集、整理、刪除，留下305篇。分為風、雅、贊三個部分。其中《風》160首，大部分是民歌，是《詩經》的精華。壹小部分是貴族階層的作品。其中“雅”分為“雅”和“雅”，***111篇；《雅》的作品多為上層貴族的作品，壹般以敘事為主；《瀟雅》除了貴族，還有少量民謠；《頌》40首，壹般用於祠堂祭祀。從形式上講，大部分是四字格，但也有少數不整齊的句子，而且運用重疊句法，體現了民歌的生動特點；從技術上講，主要是敘事，無論貴族生活還是平民百姓生活，都是壹種敘事表達方式。
所以可以說《詩經》是中國文學的起點，是鼻祖。如同壹座珍貴的象牙塔，壹座藝術的殿堂，對後世詩歌的發展起到了不可磨滅的推動作用。
《詩經》之後就是所謂的楚辭時代。《詩經》和《楚辭》是中國古典文學中兩顆璀璨的明星。區別在於:《詩經》是周初至春秋時期的詩庫，《楚辭》是戰國時期的作品；《詩經》是中國北方的民間詩歌總集，《楚辭》是中國南方的文學總集。《詩經》文字人事，偏於現實，屬於人文主義。但《楚辭》中包含了很多神話，傾向於理想主義，接近浪漫主義。《詩經》篇章短小，文字工整，而《楚辭》篇章繁雜，文字參差不齊。
代表詩人有屈原和宋玉。屈原(公元前343年？——公元前290年)平明，字淩俊..他的作品包括《離騷》、《九問》、《九歌》、《懷沙》、《佘江》等多首詩歌。其中，離騷和田文是著名的。其中“唯草木散，美恐雕零。”不愛惜強者，拋棄汙穢，為何不改變這個度？牽馬馳騁，先來我道！過去三次的純潔，才是大眾所在。“非常有名，他的弟子宋玉也特別有才華。據《漢書·藝文誌》記載，有16篇，包括他的九辯、招魂，在王逸的《楚辭》中均有記載。馮芙，高，女神芙，登徒子芙都很優秀。此外，據《史記·屈原賈生列傳》記載:“屈原死後，有宋玉、樂、查者，皆稱賦，在文學史上地位極高。
《楚辭》的特色是:濃郁的鄉土情懷；材料豐富；有巧妙的寄托；有美好的文字。打破四字體的格局，以五、六、七為基礎，善於運用民歌的自然節奏；語氣詞“Xi”和“壹些”的大量使用已經成為語言形式的壹個顯著特征。為魏晉南北朝的辭賦奠定了壹定的基礎。
隨著語言系統的不斷進化和適應社會的需要。隨著漢代詩歌的發展，出現了許多辭賦作家和漢樂府詩風。樂府詩開始向五七言過渡和演變。曲調復雜，詞也雜。大概有300本，現存的大概只有100本。分為漢魏樂府和南北樂府。有描寫貴族生活的歌曲，也有平民的各種歌曲，但不是純粹的個人創作，也不是臨時作品。大部分都是民間收集收集的。內容豐富，感情真摯，如《倡導之歌》全是雜詞，如第十五首《上斜》:上斜，我想認識妳。長命百歲，永不言敗。山無墳，河竭，冬有雷震，夏有雨雪。天地合我敢與妳絕交。”唱道“日出東南角，照我秦樓。而《和合之歌》中的《秋胡星》、《飲酒之歌》則夾雜著三、七、八個字；《龍頭劉水歌》、《孔雀東南飛》、《木蘭詞》都是樂府中著名的雜詩。
從句式上看，漢樂府的詩體有三言、四言、五言、七言，完整的五言體也不少，但以雜語為主。從文本來看，有不到壹個十字或只有十幾個字的短篇，也有壹千多字的長篇。主題村也很廣泛，有抒情的、敘事的、哲理的作品，但大多是反映社會現實生活的敘事題材，這是它的主要特點。是壹首可以欣賞的歌，形成了重聲輕詞的現象。在表達方面:人物的性格是通過他們的語言和動作來表達的。語言樸實自然感性，形式自由多樣，浪漫主義。漢魏南北朝樂府對中國文學詩歌的發展產生了深遠的影響，使五言古體詩和七言古體詩從繈褓中逐漸壯大。
魏晉辭賦雖然占據了壹定的政治和文學地位，但中心文化是詩歌，五言體以雜為主，逐漸使五言體走向成熟。代表人物是曹石父子(曹丕、曹植)。曹操被譽為中國詩壇的英雄。(155-220)年。主要作品有《尚墨頌》、《短歌》、《苦寒行》、《看海》、《烏龜與長壽》等。有很多名句。比如《雖歸壽》“老馬臥虎，誌在千裏；烈士之年，勇往直前。”“吃芝英，喝禮泉，貼桂枝佩秋蘭。”“妳去找我的時候，總是很難過。想看看妳的顏色，感覺傷心脾。想妳常常難過，晚上睡不著覺。”“壹個隱士窮，勇武俠義”等詩句，值得後人學習和思考。對當時社會的詩學做出不可磨滅的貢獻。他的特色在於抒發自己的感情，體現自己的創作個性和審美追求，也在於他兼收並蓄的思想政治策略吸引人才，促進了當時的創作熱情和相互學習交流的氛圍。揚長避短，讓兩者相得益彰。還有壹點就是他的壹些政治理論和思想深刻地影響了曹氏兄弟在文學領域的發展，起到了啟蒙和推動的作用。
曹丕(187——226)，曹操次子桓之子。父親去世，繼承人是丞相王維；同年被稱為魏文帝。曹在《典論·序》中說:“我以少誦詩。而龍又準備通讀五經、韓石、百家爭鳴的文字，我讀不完。有60本關於詩歌和賦的書。有智慧，就可以愚勇膽小，就可以善良原諒的接受事物，從而為歷史的美好買單。”現存的完整的詩大約有40首。曹丕的著作有《隋書經籍誌》23卷，《典論》5卷，《列傳》3卷。壹切都失去了。明代張騫編纂了《魏文帝集》，收入漢魏六朝三大集。曹丕小說、詩歌、文學作品的註釋有《黃傑魏文帝、魏武帝詩歌註釋》，由人民文學出版社於1958年修訂整理，更名為《魏武帝、魏文帝詩歌註釋》。
曹植(192-232)，丕的弟弟，字子健，丕的同父異母的弟弟，曹植從小才氣橫溢，10多歲時，讀詩寫詩數十萬字，說俗事，寫成篇章，深得曹操寵愛。建安十六年，封為平原侯。由於才華出眾，他幾次試圖立太子。父親去世後，他失去了依靠，受到兄弟侄子的迫害。太和六年(232)，死於憂郁癥。七步詩是壹個膾炙人口的故事，它的意義已經不再是詩本身的價值，它包含著深刻的政治內涵，它已經成為歷史長河中兄弟們爭奪地位、權力和財產的寫照。羅申府也很有名，主要是表達自己被壓抑時的憤慨和悲傷，表現自己不被拋棄，為世界做貢獻的願望。曹植的全詩有80多首。曹丕的《白馬》:主要唱出他的理想和抱負，充滿樂觀和浪漫，對未來充滿信心；以及“野田黃鸝”對自己和朋友的怨恨；曹植的詩歌兼具文學性和藝術性，成就斐然。他對詩歌的主題和內容進行了多方面的探索，在藝術上註重旋律和技巧的描寫，具有創造性，極大地豐富了詩歌的藝術表現形式。他的詩既體現了《詩經》的典雅，又蘊含了《楚辭》的深邃奇妙。它既繼承了漢樂府反映現實的筆法，又保留了古詩十九首溫暖悲涼的意境。這壹切都凝結在五言詩的創作中，形成了他自己的風格，完成了從樂府民歌到文人詩的轉變。這是壹個時代的事業，卻是通過曹誌才完成的。鐘嶸《詩品》對其詩的評價是:“人品極高，言為華懋所采，情為雅怨，體為文采。”他以卓越的創作，為中國古典詩歌由平淡的民歌向文人詩的轉變做出了巨大的貢獻，不愧為建安詩壇最傑出的代表。
這壹時期的建安七子是司馬遷、班固、班婕妤、司馬相如、梅成、鄒楊，王燦、嵇康、陸機也是當時的名將。
從此，壹位偉大的田園詩人——陶淵明，在沈寂了百年之後，在東晉末年應運而生。作為壹個有才華的詩人，(365-427)是隱士詩歌的創始人。他的作品大致可以分為三個時期。第壹個時期，晉孝帝太原十七年(392)陶淵明28歲之前，由於父親早逝，他從小生活貧困。第二期，太原十八年29歲至晉安皇帝伊Xi元年41歲。第三個時期是從晉安皇帝伊二年(406)到元嘉四年(427)。重返賽場後的20多年是他創作最豐富的時期。大部分作品描寫的是田園風光，清遠中可以放松，隱含著壹種深沈蔥郁的氣息，像是雲霧林中的壹個小場景，稀疏而幽幽，意境是那樣的深遠無邊，像壹顆晶瑩圓潤的珍珠玉。他的著作很豐富，名句很多，所以後來的柳宗元、王安石、蘇軾都學過但沒到。有浮雲野鶴之稱，天下無雙。我們可以再壹次在他的作品中遊走，去尋找那句流傳至今的名句，“鳥戀老林，池魚失源。”“深巷犬吠，雞鳴桑樹跳。”“人生似幻，終是空。”“活在世上，歲月疏。”“人生無根，浮如塵埃。”“妳倒地為兄，何須血肉之軀！”“蓋房子是在壹個人文環境裏，沒有車馬。”“這話有道理，我都忘了我想說什麽了。”“采菊東籬下，悠然見南山。”都是膾炙人口的詩詞，被後人模仿。陶的詩歌重在抒情言誌。他的語言，看似簡單，其實很精彩。在平淡醇厚的詩歌中，有著熱烈的感情，有著濃郁的生活氣息。陶淵明的《歸田園詩五首》是田園詩中的極品。蕭統在《陶淵明集序》中稱贊“其文不擠，言詞輝煌，起伏明顯，優於他人，抑揚頓挫，爽朗如北京”。他的不朽詩篇和偉大人格，影響了李白、杜甫、白居易、蘇東坡、辛棄疾等幾代文人的思想和創作。他為中國文學的發展和繁榮做出了不可估量的貢獻。
二十年後，南北朝出現了壹位山水詩人謝靈運。(385-433)他喜歡豪放無憂的生活，是山水詩的開創者。但由於政治問題，壹些詩人對他有偏見。同時，鮑照、謝朓、任、萬信都是著名的詩人。但不能引領時代的主導地位。
隋代詩壇受到冷落。由於混亂的政局和頻繁的戰爭，除了薛道衡和楊光，沒有偉大的作家。詩歌的復興需要唐代詩人。
在唐詩三百多年的發展歷史中，佳作叠出，屬於中國文學史上最繁榮的時期。它綜合了漢魏六朝以來詩歌的成就，發展了宋以後的流派。肢體語言方面，有五七雜言樂府全律。以座右銘:聖神、佛、魅鬼，皆是；以曲調詞，優雅胸渾，曠達，細致而優美，清純而奇特，包羅萬象；用人們的話說，帝王將相、村民、婦孺、牧羊人、和尚、道士，都壹起出場彈詩。
唐代詩歌的發展超過了以往任何壹個時代。也從永明體的不完善狀態逐漸轉變為四聲的雙重性和唐代現代詩歌的定型，這是永明體在不斷運用中的演變。為了與古典詩歌相區別，唐人將其命名為近體詩。現代詩歌根據漢字的特點，具有嚴謹的風格，具有和諧與形式之美、精致與音樂之美。具有很強的藝術感染力和表現力。唐代詩歌的發展可以分為三個階段。初唐四大家、楊炯、陸、都是很有才華的青年詩人。比如王波的“長江之悲已凝滯，萬裏將歸。秋高氣爽，山中黃葉飛。”還有他的名句“夕陽與寂寞齊飛，秋水* * *天壹色”。楊炯《送臨晉府至少府》，祁路，萬裏，江津。陰霾駐蓋，弦奏促飛。梯田樹含斜陽，池風泛早涼。話沒說完，眼淚壹下子就沾到了裳身上。文筆很感人。”魯的名句，“成功了為什麽不放棄自己的生活？妳寧做鴛鴦，不做神仙。”、王的“君子之道，入暗室而不欺”等等都讓後人學習效仿。四大傑出詩人的時代詩篇尚未定稿。初唐四傑是初唐詩壇向盛唐文壇過渡時期的壹個重要詩人群體，在當時和後來都享有很高的聲譽。
沈荃、宋繼四傑之後開創了新詩風，而開創了壹代詩風，他的《在我之前，那些逝去的時代都去了哪裏？在我身後，未來的世代在哪裏？我想到天地，沒有限制，沒有盡頭，我獨自壹人，我的眼淚掉了下來。詩人深感生命短暫，宇宙無限，不自覺地流下了眼淚。這是詩人為國為民的話無法展示的吶喊。細讀之下，悲壯蒼涼之氣油然而生，而參差不齊的句法和抑揚頓挫的音節更增添了藝術感染力。還有“舊中國搖搖欲墜，方毅未成！”陳子昂是唐代詩歌革新運動的倡導者，他提倡詩歌的“繁榮”和“完整”。所謂“風格”，是指文學作品所創造的藝術美的本質特征。《吉星》需要豐富而深刻的表達。《格調》和《吉星》崇尚初唐華麗細膩的詩風，而盛唐質樸剛健的詩風則引導詩歌走向了質樸、真實的人生之路。這對唐詩今後的健康發展有著積極的影響，也為唐詩的健康發展指明了方向。還有詩壇有影響的田園詩人王維、孟浩然。像岑參和王昌齡這樣的邊塞詩人。
到了開元天寶中期，詩人層出不窮，最著名的是李白和杜甫，被稱為“雙子星座”。李白(701-762)，字太白，名青蓮居士。祖先生於隴西季承(今甘肅天水附近)，隋末祖先遷徙西域，即生於中亞碎葉(今巴爾喀什湖以南的楚河流域，唐代屬安西都護府管轄)。年少時隨父遷居綿州(今四川江油)長隆青蓮鄉。他壹生的大部分時間都在漫遊。天寶元年(742)，經道士吳允推薦，被召至長安拜翰林。文章風格壹時成名，頗得玄宗賞識。後來因為無法趨向權貴，在北京僅三年就棄官，繼續流浪生活。安史之亂後的第二年，他又氣又難，壹度加入了王勇幕府的李林。不幸的是，王勇和肅宗爭奪皇位。戰敗後被拖往夜郎(今貴州)流放，途中被赦免。晚年漂泊東南，投靠當塗縣令李，不久病死。他的詩主要是抒情的。在屈原之後，他是第壹個真正能從當時的民間文藝和秦漢魏晉以來的樂府民歌中吸取其豐富營養，並集中加以完善，形成自己獨特風格的人。他有著非凡的藝術天賦和磅礴的藝術力量。壹切令人驚喜、欣慰、激動、發人深省的事情都水落石出。杜甫是中國繼屈原之後最傑出的浪漫主義詩人，被譽為“詩仙”。和杜甫壹樣著名，他被稱為世界上的“杜麗”。漢:“杜麗的文章寫得如火如荼。”有李太白的收藏。他的名句廣為流傳，如“終有壹日，我將乘長風破浪，揚帆直上，涉深海。”很難去；“但既然水還在流，盡管我們用劍切割它，悲傷還會回來，盡管我們用酒淹沒它們。”《宣州謝朓樓送別校書叔雲》；“燕山雪花大如席，片片吹落軒轅臺。”北方流行；“既然上天給了人才，就讓它被錄用吧！，旋壹千銀子，全回來！."“會入酒”；“妳有沒有看到黃河的水是如何離開天堂，進入海洋，永遠不會回來；妳看不到在高房間明亮的鏡子裏可愛的頭發，雖然早上是絲綢般的黑色，到了晚上已經變成了雪。”哦，讓壹個有精神的人去他想去的地方冒險吧，永遠不要把他的金杯空對著月亮！."“會入酒”；“兩岸青山相對，孤帆來。”遙望天門山；“孤帆遠航青天，我卻能看見長江在天空中流淌。”黃鶴樓去揚州途中與孟浩然的告別:“飛下三千尺，疑是銀河落九天。”看廬山瀑布；“三山半落青天外，白鷺洲壹水分。”從南京到鳳凰臺的攀登:《笑天出門，我們是蒿人嗎》《南嶺兒女進京》；"最高的峭壁離天不到壹英尺，幹枯的松樹低垂在懸崖的正面。"《蜀道難》壹朵雲在天堂之光和我之間升起，把他的城市從我憂郁的心裏隱藏起來。"在南京登上鳳凰臺；"我會在浮雲中想起妳，所以在夕陽中想起我。“發送朋友”山脈的盡頭和平原的起點，河流蜿蜒穿過荒野。“在荊門渡口送別朋友；”林平是沙漠，寒山是悲傷的。“菩薩級別的人；”我心有戚戚，明月有戚戚，我會壹直跟著妳，直到夜郎溪。" "聽說王長齡走了，搬到龍標瑤來送這個"桃花潭深千尺，不及王倫。”“給王倫”白發三千尺，緣分似長。”“秋歌”“哎呀，韃靼軍隊什麽時候能被征服，我的丈夫從漫長的戰役中回來！。“午夜吳歌”直到，舉起我的杯子，我問明月，給我帶來我的影子，讓我們三個。“獨飲明月”海峽兩岸的猿猴無法停止哭泣，獨木舟已經過了萬重山。“早釋白帝城；”宮女如花滿春廳，但今日只有鷓鴣飛。“探訪越南和中國的古代”今天人們看不到古代的月亮，這個月他們過去常常拍古人的照片。“祈求月亮，哦，我怎麽能嚴肅地向那些地位高、身居高位的人卑躬屈膝呢，他們永遠不會容忍別人向他們展示壹張真誠的臉。古往今來人盡皆知，流傳至今，所以多少人推崇和效仿。他的詩歌語言最大的特點可以說是“清水出芙蓉，天然雕琢”。具體來說，語言直白自然，音節和諧流暢，自然而不做作，散發著民謠的味道。這主要得益於對漢魏六朝樂府民歌的研究。但他並不只是學習和模仿民歌的語言，而是在學習的基礎上加以改進，使之更加簡潔、優美、有意義。他的七言古詩，不僅清逸自然，而且語言豪放。杜甫《春憶李白》詩贊李白詩“清新”“飄逸”，揭示了其語言風格的顯著特點。李白的詩對後世影響深遠。唐代的韓愈、李賀，宋代的歐陽修、蘇軾、陸遊，明代的高啟，清代的屈大均、黃景仁、龔自珍等著名詩人，都不同程度地受益於李白詩歌，並受其影響。