它又把我從睡夢中驚醒，半夜的琵琶聲！
這是誰的悲傷，
這是誰的手指，
像淒風苦雨，像落花，
在深夜，
當我在這裏睡著的時候，
撥弄琴弦，演奏宮廷商人的號角，
在這深夜，無人的街道上，
柳梢上掛著壹輪碎月。
啊，半個月亮，對他來說就像壹個破碎的希望，他
戴著壹頂花帽子，
身上帶著鐐銬，
在時間的道路上瘋狂跳躍，瘋狂大笑，
結束了，他說。吹起妳的燈，
她在墳墓的另壹邊等著，
等妳親，等妳親，等妳親！
寫於1926年5月，同年5月20日首次發表於《早報副刊詩刻》第8期，署名誌摩。
徐誌摩的詩常常用壹句話抓住讀者的力量。這首詩的第壹句“又被它從睡夢中驚醒”有壹種震撼的效果，立刻同時突出了琵琶聲和抒情主人公。“妳”說明這不是第壹次，增強了“醒來”的效果。半夜的琵琶聲，表達的是“悲風”“悲雨”“落花”之類的“悲思”。它出現在“夜深”“困時”的時間，空間是“冷清的街道”“柳梢”“殘月”。哀怨的聲音突然在這蒼涼寂靜的時空之間響起，風格哀婉細膩，為全詩表達愛情悲劇奠定了基調。“是誰的悲傷/是誰的手指？”如此迫切的追問，傳達出詩人心中洶湧澎湃的波濤。琵琶聲在意境上既是比較又是繁榮。直接造成了詩人內心長久的煎熬，為後半部分表達內心的感受做了必要的準備。全詩第壹到第九行都是鋪墊。從第十行開始，對琵琶聲的描寫轉向內心憂傷的表達，這是全詩的重點，也是琵琶聲抒情意義的直接升華。
在詩的後半部分，詩人的內心感受是通過“他”這個意象以及與“他”相關的壹系列意象來表達的。他* * *出現了三次，第壹次和第二次緊緊相擁:“啊，半個月亮對他來說就像破碎的希望，他/她戴著花帽子，/她戴著鐐銬，/她在時間的路上瘋了似的跳，瘋了似的笑。”這兩個“他”既可以指抒情主人公心中“破碎的希望”，也可以是無形無影的情感的具象表達，是壹種隱喻；也可以指這個“希望破滅”的抒情主人公本身就是壹個人。“他”由“半月”“殘月”的比喻引入詩歌，其抒情意義通過人物肖像、動作的細節描寫來表達。囚徒落魄的外表，不妥協的掙紮，跳出常態的狂笑，構成了多面的悲劇形象，充分體現了詩人苦難深重、深深絕望、仍在為追求自由愛情而奮鬥的痛苦心情。這種瘋狂而痛苦的意象的出現，使這首詩在審美風格上有所突破，發展了傳統琵琶聲悲而不傷，細膩而哀婉的基調。全詩在這裏形成情感高潮。與第三個“他”壹起出現的人物是“妳”和“她”。徐誌摩是壹個“生命可貴，愛情更貴”的個人主義者。詩中的“她”壹詞不僅指深愛著詩人的女子，還指與情人有關的幸福和理想，既是真實的指稱，也是壹種象征。自由戀愛總是難以現實，“吹滅妳的燈”會熄滅希望之光，生命之火。戀人甜蜜的吻，隔著標誌著生死界限的墳墓。情感對比鮮明的《墳墓》和《吻》構成了巨大的張力，在沈默中統壹了愛情、希望和它們的追求者，寫出了詩人對愛情的熱切渴望，寫出了詩人苦難之後的辛酸和絕望。在這裏，“他”和“妳”其實是壹樣的，抒情主人公是壹個旁觀者，向壹個權威的“妳”發出這樣殘酷而絕望的通知，表現了詩人對命運深深的無奈。詩末的“燈”、“墳”、“她”、“吻”構成了壹種悲傷而神秘的氣氛。這種氛圍在李賀的詩中經常可以感受到。半夜裏，伴隨著淒厲的琵琶聲，詩人把落魄的他，瘋了似的狂舞狂笑，放在柳梢殘月的冷清街頭，然後拿著壹盞吹糊的燈，在墳墓的另壹邊等著妳來吻。其豐富的內涵使全詩既脫俗又豐富，充分傳達了詩人不惜壹切代價追求愛情、受盡苦難的痛苦心情。
濃郁的音樂美是這首詩突出的藝術特色。每壹行都根據情緒的變化，小心翼翼地調整韻腳和節奏。“那是誰的悲傷，/那是誰的手指”的熱切追問，“似淒風，/似悲雨，/似落花”的比喻，與作者初聽琵琶，頓生感觸的情境相呼應，句式短小，音調清脆，像壹批雨點落在玉盤上。後來的《夜深》《困》由eng和un音組成，為琵琶聲設置了深沈、困倦、寂靜的背景，如壹幅寬厚的灰色幕布，與前臺的跳音構成了壹個立體的世界。然後稍微長壹點的句式“撥弦緊，彈宮商角”因為用了幾個入聲，聽起來像陣雨，卻不再有珍珠玉石的亮色，陰郁淒慘，合作者深受觸動，心境混亂。結尾“跳如狂，笑如累”與“嬌”押韻，語氣犀利尖銳，與詩中瘋狂掙紮的絕望形象如出壹轍。最後三遍“等妳親”就像聲嘶力竭的哭，壹個高過壹個，撕心裂肺。全詩長短行有規律的間隔，長句六拍，短句三四拍，整齊多變。短句的行間押韻，多次換韻。全詩節奏清晰，音色和諧，宛如琵琶，哀怨而不無聲，與這首詩的抒情風格相壹致，達到了心曲與鋼琴曲的統壹，也賦予了詩壹種形式美感。