唐宋時期壹些著名詩人的語言風格:孟浩然的語言有輕有重，恬靜健康；王維的沈穩傳神，“畫中有詩”；王昌齡蒼勁有力；李白的飄逸灑脫；杜甫的抑郁與失意；高適，岑參的矯健不凡的拉；魏的清新淡雅；賈島蕭瑟悲涼的秋天；李賀的憂郁奇異；白居易的平淡清新；劉禹錫的清澈；李商隱的美與雅；杜牧的含蓄婉約；李漁的悲傷是細膩的；歐陽修很美很美；範仲淹蒼涼悲壯；顏姝的明疏；蘇軾的曠達和豪邁；柳永的纏綿悱惻；秦觀是真誠的，真摯的；李清照婉約的憂傷；楊萬裏的清新活潑；陸遊奔放，清澈流暢；辛棄疾氣勢磅礴；姜夔的細致和深思熟慮，美麗和深遠等。
李白:出生於壹個富有而有教養的家庭。正是因為青年時代這些東西的影響，他才有了高傲、飄逸、灑脫的氣質，他的詩也有了那種濃烈、奔湧的情懷和奔放的氣勢。
蘇軾:精通儒學而不迂腐，參禪而不沈迷。儒家的忠君愛民，道家的順從自然，佛家的自我解放，都在不同時期發揮著不同的作用，* * *維系著蘇軾完整的人生。蘇軾的人格也具有雙重性:壹方面，他是壹個正直、率真、寧失其意，不失其義的人，所以他的人格中有著非常嚴肅、執著的壹面；另壹方面，他又是壹個自適應的人，所以性格中有非常隨性、自由、開放的壹面。其詩歌的藝術特色是(1)重才學，重才學。(2)多討論。(3)善用比喻。④有優雅的戲謔。
白居易:他的詩的基本風格是簡單明了，通俗易懂。
陶淵明是晉代著名的山水田園詩人。名字隱了，人物亮了。平實的藝術風格，簡潔的語言風格。如:《歸園五首》
唐代著名山水田園詩人王維，有壹個迷人的詞。詩恬靜閑適，格調清新悠遠。如:《山居秋色》
孟浩然是唐代著名的山水田園詩人，具有清淡的藝術風格。如《春曉》和《建德夜泊》
唐代著名邊塞詩人高適，名大富，風格蒼勁古樸，蒼勁悲壯。如《葛炎行》
岑參是唐代著名的邊塞詩人，與高適齊名。風格和高適壹樣，都有豪放悲壯的風格。比如《壹曲雪中送別田——辦事員吳回家》也屬於同壹個時代的邊塞詩人，王昌齡的《出塞外》(秦時明月漢時關，長征路上人未歸。如果攻龍城的衛青和飛將軍李廣今天還活著，匈奴人就不準南下陰山花馬了。)、王之渙的《涼州詞》、《在鷺宿》等。，他們的風格都差不多。
李白是唐代著名的浪漫主義詩人，風格豪放飄逸。如:望廬山瀑布。
杜甫是唐代著名的現實主義詩人，他的詩風沈郁。如:《上山》《車店》。所謂“郁”，就是杜甫的詩，體現了廣闊深刻的現實，大膽的意境，深厚的感情。所謂“頓挫”，是指適應抑郁情緒的藝術表現，主要指感情的表達曲折起伏，聲調起伏不定。
白居易是唐代著名的現實主義詩人，他的詩歌風格質樸率真。如:《賣碳翁》。
韓愈，中唐時期著名的散文家，他的詩風不僅古樸清新，最引人註目的是他的離經叛道，富有詩意。
孟郊，中唐著名詩人，名東野。是壹個以苦吟聞名的詩人。其風格生硬空洞，極具危險性。如:《望羅橋之夜》《天津橋初冰落時，洛陽為陌。劉玉小書會亭，明月直來看嵩山雪。”
賈島，字朗賢，比孟郊稍晚，與孟郊齊名，也是壹位以苦吟著稱的詩人。《推敲》的故事就是最好的證明。他的詩歌風格奇特而苦澀。如:《李寧隱居記》《小鳥在池邊樹上待，和尚來敲門》。
中唐著名詩人劉禹錫，詩風含蓄豪邁。
柳宗元是中唐時期的著名詩人，其詩歌風格清麗質樸。如；江雪。
中唐著名詩人李賀，詞長吉祥，詩風獨具冷艷。如:《李平語錄》
杜牧，晚唐著名詩人，名牧之，詩風豪邁俊朗。比如“徒步旅行”
李商隱，晚唐著名詩人，字逸山，詩風深情細膩。如:《雨夜給北方朋友的字條》《妳問歸期，晚雨漲秋池。當* * *剪西窗燭，卻談晚雨。”
受訪者:舒邱-學者三級2-23 18:42
李白的寫作風格
在文學史上，從六朝到隋唐，審美觀念發生了很大的變化。雖然曹丕曾提出“文以氣為本”(典論文)，鐘嶸也主張“自然英意”(詩品)，但由於特定的歷史條件，六朝的藝術趣味還是更傾向於雅文學。在最繁榮的唐代，詩歌轉向了主體趣味的天才表現和自然表現，前人的這些審美理想得到了真正充分的體現。而李白就是這方面的集中代表。明代王世貞在《易·顏淵》中用"氣為主，自然為教"兩句話概括了李白詩歌的總體面貌，這兩句話在李白詩歌的藝術形象、抒情方式和詩歌語言上都有所體現，從而形成了他鮮明的藝術個性。
李白捕捉意象的能力很強，但當詩人洶湧澎湃的詩意無法被普通的意象所容納時，詩人就展開他天馬行空的想象和幻想，用文字實現藝術的轉換。這種變形的基礎是詩人感情的強烈，使意象突破常規，獲得夢幻般的色彩。
比如詩人經常改變現實生活中事物的大小、數量、重量的比例關系，通過物理尺度的變形來達到強烈的藝術效果。他突然把重化為輕，如“感陛下之恩重於命，過高山輕拋壹羽”(《結襪》)，“詩賦北窗壹杯水”(《答王十二寒夜》)，又突然把輕化為重，如“興漢落筆撼五嶽，詩成笑傲引滄州”(《答王十二寒夜》)在這種對比中，詩人寫出了自己的憤怒和自信。李白的山水詩往往打破空間方位的限制，將天地隨意排列在四面八方，通過空間的變形展現詩人寬廣的胸懷。例如，他的六首關於橫江的詩最初集中在橫江(在今天的安徽縣)的位置，但詩人的視角並不局限於這個地方。它突然跳到江寧城外的瓦罐亭，甚至跳到位於江寧縣城北面、比瓦罐亭更遠的三山，再跳到當塗西南三十裏的天門，突然寫出了錢塘江的潮汐。再比如“後陪侍郎叔遊洞庭，醉了”。第三:
君山的切割君山，可以讓洞庭湖的水位向外擴散，看起來無邊無際。巴陵酒喝不夠，壹起醉在洞庭湖的秋天。
詩人喝醉了酒，就想把君山截斷，讓湘水自由流淌，以顯示自己豪放不羈的豪情。另外，比如寫廬山瀑布，“江水初落，天半灑...海風不停吹，明月照依舊空”(望廬山瀑布之壹)，“直下三千尺，疑是銀河落九天”(同題第二題)，都是在想象中變換空間，以擴大聲勢。在李白的詩中，時間的快慢也可以根據情感的要求而改變，出現了所謂的“主觀時間”。例如，《入酒》中的“君不見高閣明鏡，晨色如絲，夜色如雪”是形容人的壹生如朝夕之短；《寄魏南嶺冰》“月色醉，山色花。春風瘋狂殺人，壹天玩三年，把壹天放大成三年。”長相思”更是美妙地凝固了壹瞬間，詩中說:
我在遙遠的地方想妳，在藍天之外。以前是眼波，現在是淚泉；如果妳不相信劍切，請回來看看我面前的鏡子！
詩中的女主角要把在鏡子前哭泣的瞬間封存起來，作為日後的證明。這就和六朝時的民謠《莫愁樂》壹樣，“桓溫下揚州，送楚汕頭。伸手抱腰看，河水不會流”，有異曲同工之妙，都是用時間的變形來襯托女人的癡情。在更多的詩歌中，李白善於用遊仙、夢境或幻境來補充或組織畫面，在虛擬的描寫中更為恣意地表達自己的理想和感情以及汪洋。如《夢登天目山》中，詩人在開頭所作的描寫，就有大量虛構的成分，如“陽陽半道，聖雞太空啼”，“熊、龍、山河驚濤，驚林撼高”，這些都是詩人心目中的山川幽谷，不能當作真實的山川水色。
從“雲暗帶雨，水淡煙來”開始，詩歌進入了壹個神話世界，遊仙激發了詩人對自由的熱情，最終產生了“唉，我怎麽能莊重地向高官厚祿打躬作揖”的叛逆之聲。詩人通過幻想的境界來表達對權貴的拒絕態度。另壹個例子是《尹》:
我要爬龍見主，雷主擊鼓摔鍋砸皇帝。三點鐘，我笑著打開了閃電，突然下起了雨。過不了九門，用額頭關門會生氣。……
第十九首古風:
去西邊的蓮花山，壹路看星星。雙手捧著壹朵白色的芙蓉花，蜷曲成壹團。穿著五顏六色的衣服，飄逸的雲彩飄向高空。我登上雲虹彩臺，向衛叔清鞠躬。焦急的跟著他們，帶著鴻雁去紫宣。不經意間，洛陽平原上，到處都是安史之亂的士兵。屍骨泛血，叛臣背朝。
都在幻境中充分表現出現實與理想的對立，或者說忘不了苦難現實的心。把豐富的現實生活感受寄托在夢境中，在夢幻意象中表現出清醒的鬥爭意識和熱情，是對屈原詩歌精神的繼承和發展。
李白的“重氣”還表現在他的滄浪抒情形式上。
在創作過程中，詩人的感情往往像奔湧而出的洪流，勢不可擋，有壹股強大的力量在裏面。所以在詩體的選擇上，他很少使用比較有限的律詩，而更喜歡古體詩，尤其是七言律詩，易於馳騁自如，自由表達。而且李白處的這種詩風，比之前的更自由。比如《蜀道難》用了很多長短不齊的雜詞，而且壹開始就用了獨特的句式:
“唉，唉，
危險性很高，
這樣的旅行比攀登藍天還難”
然後是五個字，七個字，有時短到三四個字，有時長到十幾個字，比如:“此危在旦夕，妳為何遠道而來？”雖然碉樓隘口堅固而險峻，壹人守衛，萬人敵不過。如果他不是忠誠的，而是對同伴的狼呢？。“在句式的屈伸中把詩人的激情壹步步推向高潮。李白的詩也極具跳躍性，常常在開合的動蕩中透露出善變的情感活動。貫穿這些飛躍的不是生活的邏輯，而是情感的痕跡。例如《在宣州謝眺別墅送別大臣舒雲》雲:
從昨天開始，我不得不丟下我和博爾特；今天更傷我的心。秋雁有長風護航，我在這別墅裏面對它們，喝著我的酒。大作家的骨子裏都是妳的畫筆，在天堂的學校裏，我是從小在妳身邊長大的謝，我們都高舉著向遠方的思想，想去天上擁抱明月。但是既然水還在流，盡管我們用劍切斷了它，讓我們舉杯來減輕我們的憂慮，既然這個世界無法滿足我們的渴望，我明天將松開我的頭發，乘上壹艘漁船。
全詩只有十二句，但詩人的情感活動卻經歷了幾次起伏。
前兩句以悲傷開始，但從第三句開始，境界突然變了。詩人精力充沛，情緒高漲，想上天去擁抱明月。“拔刀”二字從天而降，落回人間，悲傷又如死灰復燃。但詩人不想被這種壓抑的情緒吞噬，最終再次掙脫，飛向自由的空間。在這種跌宕起伏中，詩人揭示了他內心深處的痛苦，也顯示了他的哲學品格。
李白詩歌的語言風格，用他自己的詩句來說，就是“清水出芙蓉，天然雕琢”(《大亂後天恩劉夜郎追憶舊書贈蔣太守好宰》)。他寫了大量的樂府詩，幾乎占全部詩歌的四分之壹，是唐代寫樂府詩最多的詩人。他最好的七言絕句源於樂府。唐代用作樂府的絕句，李白也自由運用。這壹切都說明李白的詩接近歌謠，實際上是從鮮活生動的生活語言中豐富和充實了詩歌語言，並對其進行了提煉。樂府詩自初唐以來發展不多，而李白將漢魏的素雅樂府與六朝的清新明朗樂府結合起來，創造了壹種清新的詩歌語言。
他的很多詩都直接來源於樂府民歌。比如《靜夜思》源自《午夜秋歌》的《秋風入窗》壹文；但他的《風吹我心西掛仙陽樹》(《金象送西京》)、《我心明月隨風起直到夜郎西》(《聽說王昌齡向左遷龍標瑤》)和《我心我夢在吳月夜飛渡鏡湖明月》(《夢裏登天目山》)等詩，明顯受到南朝樂府西周曲的影響。他的詩《去三峽》取材於古代民歌《三峽歌謠》。歌謠的原話是:“牛在晨，牛在夕。三朝，牛亦如是。”李白詩中說:“三朝去牛晚。三朝三暮，感覺不像絲。”還有很多詩歌，雖然不是直接由民歌轉化而來，但在語言風格上，卻保持了坦率、自然、明朗的風格，深得民歌的神韻。比如:
舒曾經聽說過秭歸鳥，宣城也見過杜鵑花。壹個叫，壹個回腸，壹個斷，三月三月三個回憶。(《看宣城杜鵑花》)楚山秦山都是白雲，白雲的主任和妳在壹起。龍跟著妳，妳進入了楚山區，白雲也跟著妳穿過了湘水。湖南，有壹個穿著玫瑰的仙女，白雲可以躺下妳想早點回來。(《白雲歌送劉上山》)
但是，並不是說李白的詩歌語言僅限於樂府民歌。實際上，他還廣泛吸收了前代文人詩歌的精華，形成了通俗脫俗、清麗含蓄、清新明快的風格。他的“自然”不僅簡單明了無需雕琢，而且寓意豐富。總之，李白善於借鑒前人的成果，是語言大師。
李白之死
唐代大詩人李白，寶應元年(762)卒於安徽當塗，享年62歲。然而，李白是怎麽死的？
李白與當塗叔公命李為《草堂集》作序，曰:“在當塗試弦曲，心不善。業余時間不嫌棄我。我在平底船上照顧妳。當我遇到危險時，我很著急。我有幾千張草稿，我的手集還沒修好。我會在我的枕頭上給妳壹個簡短的訂單。”唐代李華《翰林學士李俊墓誌銘序》說:“固戍東南，有唐代學者李白之墓...(李白)六十二歲，死於絕唱。”李白去世二十九年，寫於貞元六年(791)的《唐代翰林學士錄》也說:“汝名白，天寶初詔歸山。我偶爾遊到這裏，病死了，因為我葬在這裏。所有白人青年都以詩著稱，如果他們被吊死在這裏，荒涼的墳墓將被摧毀，他們的聲音和聲音將被記住，他們的悲傷不會停止。”古代文學中所謂的“病死”、“死有死歌”、“病死”，很明確地告訴人們，李白是病死的。
李白壹生嗜酒如命，因有“醉仙”之稱。玩李白的詩，就能聞到壹股濃濃的酒味。詩人的《入酒》有“煮壹只羊，殺壹頭牛，磨壹磨胃口，使我，三百碗，壹口長飲！”。《贈江洋屠呂雕》有“笑到酩酊大醉，樂壹生”之說。《致劉·》有“四席盡談，壹日千祭”之說。“荀岑尋見尋，袁丹秋以詩待酒見招”有“開顏飲酒，歡喜忽成醉”。《獨酌明月四》第三部是“我醉了失去了天地，卻寂寞得不知道自己在那裏，最是享受”。這樣，學者們就很自然地把李白的死與致命的醉酒聯系起來。晚唐詩人皮日休曾在《李翰林詩話》中寫道:“我受了腐敗的威脅，醉到了極點。”也就是說，李白因為醉酒而致命，連升天的靈魂都喝醉了。
當代學者郭沫若受“威脅論”啟發，從醫學角度進行研究和推測。他想到李白在61歲時曾遊歷金陵，往返於宣城和溧陽兩縣之間。李光弼東鎮在淮河附近，李白下定決心參軍。可惜他去金陵生病，中途返回。這是“疑病癥”的初始階段，應視為膿胸。壹年後，李白在當塗養病，膿胸慢性化，胸壁穿孔，因“腐爛”而致命，最終死於當塗。
李白愛酒愛月愛狂，於是有人把他的死與“水中捉月”聯系起來，由此誕生了浪漫主義的溺水說。五代王在《唐人話》中說:“李白穿宮錦袍遊采石河，傲岸自得，無人看，因醉倒水中捉月而死。”此後，元人新《唐才子傳》說:“(李)白夜節如此黃舊，在牛渚集多日，借酒捉月，沈入水中，初賞謝家清山。此墓在雲端。”元代朱澄《蓮花堂系列詩》也說:“閩中劍南人宋虎普，曾刻石渡河，掛李白詩壹首:‘怨金鸞，壹只壞蟬在此河頭無精打采。‘那時醉尋月，如今寒萬裏。’蘇軾見之，疑唐人所為，不以為然。“那麽，妳覺得宋代的大作家蘇東坡怎麽樣？宋代陳山《秦虱新論》記載:“坡(蘇東坡)再贈盤古壹詩:‘壹次人海尋李白，人間不見墨仙。’”可見，李白醉酒在水中捉月亮淹死的事在古代流傳甚廣。
具有詩性氣質的當代學者安琪在《李白的探索》壹書中，神奇而優美地描繪了李白臨終的情景，並寫道:“夜已深；人已經醉了；歌曲結束了；眼淚已經流盡；李白的生命也到了最後壹刻。此時，夜月正處於天空的中央，水波寧靜，月亮倒映在河面上，像壹個潔白的玉盤。壹陣風過，散成萬道銀光。多美啊！多亮啊！多麽誘人！.....醉倒在船舷上的李白，伸出雙手，向著壹道銀色的光華沖去...船夫恍惚間看到，剛剛請他喝了三杯的李先生，已經騎在鯨背上隨波逐流，遠去，壹去不復返了。”的確，多少年來，人們寧願相信這位才華橫溢、命運多舛的唐代大詩人是穿越鯨背而產生的。
看來李白的死和醉酒有關，那麽是死還是溺水呢？阿清人說:“我在古代沒有淹死，所以石家是白皮的。”憋著小說和詩人好奇，休假出新意？“換句話說，這兩種可能性都很難排除。我們再來看唐代項斯李京白墓中的“醉死於此河”這句話，以及《舊唐書·李白傳》中的官方記載:“我醉死於宣城。“似乎對它感興趣。
李白的藝術特色
主觀色彩想象、特征圖像類型和單詞聲調
在盛唐詩人中，李白是壹個藝術個性非常鮮明的人。在中國詩歌史上，其作品的藝術個性也是獨壹無二的。
李白的詩詞創作帶有濃厚的主觀色彩，主要表現在註重表現英雄氣概和激昂情懷，很少對客觀形象和具體事件進行細致描寫。李白的詩往往以奔放的氣勢貫穿，講究縱橫馳騁、壹氣呵成，具有以氣取勝的特點。如《論李詠》:“大鵬壹日隨風起，直搖萬裏。如果風停了，它仍然可以揚走洶湧的水。”拿大鵬來比喻，不是莊子式的無憂無慮的大鵬，而是奮勇飛翔引起震撼和驚喜的大鵬。在這種非凡的氣勢中，體現了自信進取的雄心壯誌和獨立自主的人格力量。這就是李白的詩擾亂永恒的原因。正如他在《河頌》詩中所說:“興漢落筆撼五嶽，詩成滄州笑傲。”
灑脫的氣質，高傲獨立的人格，平易近人，強烈的感情迸發出來，形成了李白抒情風格的鮮明特點。它往往是爆發式的，壹旦感情被激起，就毫無節制地噴湧而出，就像天空中肆虐、漫溢的火山。比如《唱高松送岑鄭鈞》就表達了對政治黑暗、是非顛倒的憤慨:
雞聚食爭，雞獨飛無鄰。蜻蜓嬉笑龍，魚龍混雜。是衣冠楚楚，而是實薪。若巢，從軒中之鐐銬，亦異於塵中之龍？
悲憤交加，慷慨激昂。用抑揚頓挫的音調和節奏變化，可以追溯情緒沖動發生時情緒噴發的起伏，讓人直接感受到心靈的震撼。再比如《答王十二寒夜》，從壹開始就把強烈而激烈的感情表達得像流水壹樣，然後爆發出無法控制的情感浪潮:
妳不可能從黃金距離學鬥雞，坐著哼壹聲吹彩虹。妳不能向舒歌學習。妳持刀夜奔青海，取西圖石寶紫袍。詩歌抵不上北窗的壹杯水。世界聽到這個消息後轉過身來，就像東風射向壹匹馬。魚眼也嘲笑我，說他們和明月壹樣。拳頭不能吃，驢子以春風為榮。《折陽》《黃花》合俗，金君聽琴清號。巴人誰願意和“陽春”、楚淵源便宜而奇怪。金散則不交，白首則為儒所不齒。當我們談論微笑時，它失去了顏色，蒼蠅尖叫。
這種情感表達完全是李白式的。
結合爆發式的情感表達，李白詩歌的想象力變幻莫測，往往不可理喻，千奇百怪，如:“西嶽何其壯麗！黃河像壹片絲綢天空，...人精怒吼，砸兩座山，洪波噴東海。”(《西嶽雲臺歌寄丹秋子》)“黃河落東海，萬裏寫在心頭。”(《贈裴十四》)“妳沒看見高廳明鏡中可愛的綹綹，雖然早晨是絲壹般的黑，到了晚上卻變成了雪嗎？”(《我將入酒》“白發三千尺，愁似長。”(《秋浦十七歌》第十五)“猿聲作白發，長短皆絲。”(《秋浦十七歌》(第四)“風吹我心，西掛鹹陽樹。”(《金湘送魏拔西京》)我真的要從天上掉下來，太不可思議了。
他奇怪的想象力，通常是不尋常的聯系，隨著情緒的流動而變化。壹個想象和下壹個想象有很大的飛躍，意象的組合也是大跨度，離奇夢幻，縱橫變化，盡可能的靈動。
與氣魄和豐富的想象力相聯系，李白詩歌中有許多壯麗的意象，包括山川和日月。他似乎特別被體積巨大的壯觀事物所吸引。大鵬，鯢魚，長鯨，大江大河，大海，雪山，都是他喜歡吟誦的對象。李白把它們放在異常廣闊的空間背景中描寫，構成了壹個瑰麗的詩歌意象。比如“我爬到頂了。我縱覽天下”在《呂山歌·禦史呂徐州》中，江河無邊，不可歸。黃雲萬裏移風，九流回旋白雪峰。“宏偉的意象組合給人壹種崇高感。另壹個例子是在荊門渡口送別壹位朋友:“這裏是山的盡頭，平原的起點，河流蜿蜒穿過荒野。月亮像鏡子壹樣升起，海雲像宮殿壹樣閃爍。“圖像也極其廣闊和壯觀。
然而，李白的詩中也有許多美麗的意象。比如“行人之鏡中，飛鳥之屏中”(《清溪遊》)。“綠水清月清，白鷺月下飛”(《秋浦歌》第十三部)。“竹在溪下青，蓮在鏡中香”(《不存中》)。玉階寒露，絲底濕，徘徊已久。"。在她緊閉的窗扉後面，她為什麽還在等待，透過水晶玻璃看著秋月的光輝？”(《玉族》)。清溪、明月、白鷺、竹色、白露構成的這些優美意象，極大地豐富了李白詩歌的藝術內涵。所以李白的詩中有兩類意象:壯麗的和美麗的。
李白在《望南山寄紫亭寄隱士》詩中說:“有時白雲起，天展開。在我心裏，我並不淺薄。”他對白色透明體有壹種本能的喜愛，最親密的是月亮。他獨自和月亮喝酒時說:“直到，舉起我的杯子，我問明月，給我帶來我的影子，讓我們三個人。明月不知飲酒，身前影子在後。我不得不和他們打成壹片，享受春天的快樂。我唱歌了。月亮鼓勵我，我跳舞。我的影子在後面翻滾。”月亮的意象在李白的詩中反復出現。在李白的詩中，最常用的顏色詞是“白”，其次是金、青、黃、綠、紫。他生性開朗，喜歡鮮艷的顏色，不喜歡深色。李白詩歌的語言風格具有純凈明快的特點，明快明亮是其詞的基本基調。他脫口而出、不加修飾的詩歌，往往呈現出透明、純凈、耀眼的光彩，反映出他拒絕世俗認同的高尚人格。
李珀
【別名:白、、詩仙】李白，字太白，隴西人。梁，王鎮九世之孫。或者山東人，或者蜀人。白棋天賦不多，野心勃勃，有壹顆超然的心。剛消失在岷山時，益州刺史粟實見之有異，說:“我是個天才，可以和妳比。”天寶初，我去長安看何。張之看到他的文章，感嘆道:“子怡也是神仙。”與明成祖對話，召見金鑾殿，寫下悼詞。皇帝賜食，親戚當勺，有詔翰林。白遊與酒客在城中飲酒，皇上坐在沈香閣，感有所思，欲得白為動靜，召入，白已醉。左右兩邊都是水，略解，寫的筆頭，剪的很漂亮。皇帝很喜歡他的才能，在幾次宴會上都看到他。白經常侍候皇帝，喝醉了，讓高力士脫靴子。力士貴得令他汗顏，所以挑他的詩來喚起楊貴妃。皇帝要當官，公主要收手。白知道不準靠近，央求回山。皇帝歸還了黃金。是流浪江湖，終日飲酒。林是江陵的統帥，被任命為他的助手。謀亂而敗戰，坐以待斃也情有可原。楊冰，壹個族人，做了壹個典當命令，並服從它是徒勞的。代，以左收拾遺患，而白已死。文人雅士，以白松信詩、裴敏之劍舞、張旭草書為三絕雲。設定30卷。今編詩二十五卷。
回答者:╄→婷ミ-Trial時期第壹層次2-24 02:26
李白:出生於壹個富有而有教養的家庭。正是因為青年時代這些東西的影響，他才有了高傲、飄逸、灑脫的氣質，他的詩也有了那種濃烈、奔湧的情懷和奔放的氣勢。
蘇軾:精通儒學而不迂腐，參禪而不沈迷。儒家的忠君愛民，道家的順從自然，佛家的自我解放，都在不同時期發揮著不同的作用，* * *維系著蘇軾完整的人生。蘇軾的人格也具有雙重性:壹方面，他是壹個正直、率真、寧失其意，不失其義的人，所以他的人格中有著非常嚴肅、執著的壹面；另壹方面，他又是壹個自適應的人，所以性格中有非常隨性、自由、開放的壹面。其詩歌的藝術特色是(1)重才學，重才學。(2)多討論。(3)善用比喻。④有優雅的戲謔。
白居易:他的詩的基本風格是簡單明了，通俗易懂。
陶淵明是晉代著名的山水田園詩人。名字隱了，人物亮了。平實的藝術風格，簡潔的語言風格。如:《歸園五首》
唐代著名山水田園詩人王維，有壹個迷人的詞。詩恬靜閑適，格調清新悠遠。如:《山居秋色》
孟浩然是唐代著名的山水田園詩人，具有清淡的藝術風格。如《春曉》和《建德夜泊》
唐代著名邊塞詩人高適，名大富，風格蒼勁古樸，蒼勁悲壯。如《葛炎行》
岑參是唐代著名的邊塞詩人，與高適齊名。風格和高適壹樣，都有豪放悲壯的風格。比如《壹曲雪中送別田——辦事員吳回家》也屬於同壹個時代的邊塞詩人，王昌齡的《出塞外》(秦時明月漢時關，長征路上人未歸。如果攻龍城的衛青和飛將軍李廣今天還活著，匈奴人就不準南下陰山花馬了。)、王之渙的《涼州詞》、《在鷺宿》等。，他們的風格都差不多。
李白是唐代著名的浪漫主義詩人，風格豪放飄逸。如:望廬山瀑布。
杜甫是唐代著名的現實主義詩人，他的詩風沈郁。如:《上山》《車店》。所謂“郁”，就是杜甫的詩，體現了廣闊深刻的現實，大膽的意境，深厚的感情。所謂“頓挫”，是指適應抑郁情緒的藝術表現，主要指感情的表達曲折起伏，聲調起伏不定。
白居易是唐代著名的現實主義詩人，他的詩歌風格質樸率真。如:《賣碳翁》。