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淺談高考古詩詞鑒賞方法

如何欣賞壹首詩?妳欣賞什麽?通過教學實踐,筆者發現“讀、懂、聯、結”四步鑒賞法比較有效。壹、閱讀“閱讀”是從文本中獲取大部分第壹手材料(感性材料)的唯壹途徑。對於詩歌來說,“讀”尤為重要,因為讀詩獲得的第壹手材料是欣賞詩歌的前提。如何閱讀?可以事先設置情境,讓學生在某壹情境中朗讀,情境可以是愉快的情境,也可以是悲傷的情境,讓學生在愉快的情境中朗讀優美的詩歌,在悲傷的情境中朗讀豪放的詩歌或田園詩。妳也可以選擇與妳事先讀過的詩歌類型相同或完全相反的詩歌,進行比較。朗誦的形式生動多樣,只要有利於詩歌欣賞,都可以用。如慢讀、快讀、慢讀、慢讀、慢讀、閉讀、凝視讀、搖曳讀等等。讀書的目的是讀詩的節奏,讀詩的意境,讀詩人的心境(情感)。比如讀南唐皇後李煜的《於美人》壹詞,才能把握其聲調和節奏的輕重緩急,理解詩人的心境。尤其是“小樓昨夜東風,故國不忍回首明月”和“能有幾多愁,恰似壹江春水向東流”這兩句話,不讀就把握不到運氣的長短,不讀就體會不到感情的悲喜。同時,通過閱讀,也能牢牢抓住詩歌中的重要詞語(關鍵詞——詩眼或詞眼)和具體意象。比如《小樓昨夜東風》中的“有”(關鍵詞)、《故國不忍歸明正月》中的“明月”(意象)。“讀”是感知詩歌的第壹步,讓學生感受詩歌意境的輪廓和作者的情感。雖然模糊朦朧,但為詩歌的深度鑒賞奠定了基礎,指引了方向。二、啟蒙“啟蒙”是基於“讀書”所獲得的第壹手材料的理性思考過程。通過悟,可以更具體地把握詩歌的意境、作者的心境等鑒賞內容,所以這壹步更為重要。那麽,“意識到”什麽?理解詩的意象和詩中的關鍵詞(詩眼或詞眼)。1.學生在認識到意象之前,首先要明確詩歌意象在詩歌中的作用,這樣才能在認識的過程中變得盲目和有針對性。詩歌意象的作用與散文中景物描寫的作用如出壹轍,壹般有這些作用:營造氣氛(如琵琶《離友》中“楓葉秋開雕零”的句子),借景抒情(這是詩歌中常用的手法,壹般詩歌中描寫的景物都用這種手法),塑造背景或環境(這種作用類似於“營造氣氛”,但也有所不同,即通過多重。這壹角色在山水詩、邊塞詩中運用廣泛,如王昌齡《去部隊》中的《青海長雲暗雪山》,塑造意境(不同於“塑造背景或環境”)。意境是作者從自然景物中提取若幹具體景物加以描繪而表現出來的境界和意境。它向讀者展示了壹幅立體感很強的畫面,目的是給人壹種身臨其境的感覺。對於讀者來說,只有“走近”或“進入”,才能感受到境界之美,感受到作者的情懷。如“松樹林裏的月光,小溪裏的水晶石”,“晚霞在渡口徘徊,夜宵的炊煙從房屋裏飄上來”,“大漠孤煙,長河落日圓”,“秋水* * *天壹色,晚霞寂寞齊飛”,“千裏之外,晚霞寂寞關城”都是意境深遠的詩句),襯托人物的性格或性格(這個角色是寫在文字裏的)。如雪、竹、梅、松、鶴、蓮、鐘平、金風、尤魯等。,烘托人物高尚的品格、堅定的人格和純潔的情感,奠定情感基調(如柳永《雨鐘》前三句“寒淒淒,晚為長亭,驟雨始歇”,為全詩奠定了淒涼悲涼的基調)

“荷葉屈於漁舟前”,暖景襯托寒——太陽被青松磨礪,明景襯托暗——“那裏陽光,進了壹片小樹林,又從綠苔裏照回我”,滿景襯托空——“落雁字歸,月滿西樓”,故事(或狀態)烘托意境——“塘中棄樹,猶談兵倦”,等等)。如李白《春思》中的“妳北草碧如玉,我桑葚曲青絲枝”這句話,就是用桑葚草的“藍”和“綠”來烘托思的強烈感情,“絲”和“枝”分別與“思”和“知”諧音。也有悲傷的場景來襯托悲傷,快樂的場景來襯托快樂或快樂的場景來襯托悲傷。比如杜甫的《登高》壹詩,用悲傷襯托悲傷,而他的絕句《白外之鳥》,用快樂襯托悲傷。當然,這些功能在詩歌中並不是獨立的。在壹首詩中,所有的功能都可以組合起來,這就要求我們不能顧此失彼。有了圖像的諸多功能,理解圖像看似有理有據,但如何理解呢?先找出詩中的個體意象或意象群,再揣摩感知。如果是個體形象,壹定要帶著人文情懷去欣賞。比如劉禹錫詩歌《石頭城》中的個體意象“潮”,在欣賞時必須賦予其人文情懷。“潮”給人的感覺總是來來去去。來的時候好像很激烈,很狂野,充滿激情。當它猛烈地撞擊海岸或者沿著海灘耗盡力氣的時候,它看起來很平靜,看起來有點無力或者沮喪或者失落。對此,我們可以想象壹下:潮來了妳是要索取什麽,還是要發泄什麽?當我回去的時候,我是得到了充分的支持還是受到了冷遇?結合後面的“孤獨的背影”就可以知道了。由此可以推斷,作者是用潮水來烘托“故國”的荒涼與寒冷,以此來烘托風景與環境;同時也流露出作者對歷史的情懷,是為了場景的交融。如果意象群是這樣,他必須進入壹個由多個意象組成的畫面,用各種感官去感受。如杜甫《登高》詩中的“天高風急,猿啼鳥啼,碧湖白沙歸”壹句,詩人調動聽覺和視覺,將“秋風”、“高天”、“猿嘯”、“沙屋”、“江鳥”等意象組織起來,構成了壹幅美麗的畫面。“近景之時”,視覺會有開闊感,聽覺會有悲涼感,為全詩奠定了悲涼的情感基調。同時,開闊的視野襯托出作者漂泊的孤獨,以此來襯托風景。——這些都是通過塑造意境表現出來的利益。2.理解關鍵詞詩歌中有壹些關鍵詞高度聚集了作者的情緒或者描述了氣氛。我們稱這些詞為詩眼或詞眼。它是通過強烈的節奏被“閱讀”感知的。例如,“小樓昨夜東風”中的“有”,杜甫《書香》中“綠草如茵,鳥語花香”中的“子”和“孔”,都是關鍵詞。理解詞,我們通常從詞的本義入手,去理解它在詩歌語境中的深層含義。比如“再壹次”就是“再壹次”,說明春風壹個季度壹個季度地吹在小樓上,也壹個季度壹個季度地吹在小樓裏的人的心上。“故國”艱難,時間越來越長,只好給亡國之君李煜加上層層哀愁,甚至到了難以承受的程度,包括惋惜、嘆息等。——“妳”字所聚集的感情,溢於言表。“自我”和“空虛”這兩個字,形容的是武侯祠的落寞和淒涼的氣氛。第三,在“悟”的過程中,我們細致地把握了詩歌鑒賞的各個方面,但這只是詩歌價值相對單壹的取向,是不全面的。因為有些詩還是有現實意義的,所以在欣賞的時候也要聯系作者當時寫作的背景(包括社會文化政治背景)和作者的生活等因素。只有這樣,我們才能具體、全面、客觀、公正地欣賞詩歌。這也從壹個側面告訴鑒賞者,必須具備壹定的歷史知識,了解相當壹部分作者的生平事跡和思想狀況。比如《石頭城》這首詩,僅僅把作者對“故國”興衰的感受作為最後的欣賞內容是遠遠不夠的,也違背了作者寫這首詩的真實意願。因為詩人劉禹錫寫這首詩的時候,唐朝帝國日漸衰微,朝廷大臣互相排擠,出現了“牛李之爭”,宦官專權依舊;當地緩沖區的分裂勢力再度擡頭。所以他這首詩的主旨應該是諷刺現實,即通過六朝的滅亡來表達對國運衰敗的感嘆,希望當時的統治者能夠前車之鑒。四、結論1。詩歌類型與宏觀鑒賞我國的詩歌數量眾多,類型多樣,每壹種類型的詩歌都有壹定的相似性,所以總結詩歌的類型及其宏觀鑒賞也是非常重要的,讓學生認識壹種三種,最終達到鑒賞各類詩歌的目的。中國詩歌可以分為許多類型,如借景抒情,詠史詩,傷春送別詩,流放旅行詩,田園詩,抒懷詩,送別友人詩,永遠在我心中的詩,談禪論理詩等。但同時,它們又是重疊的,也就是說,欣賞這類詩歌的方法也可以用來欣賞其他種類的詩歌。欣賞各類詩歌,要掌握壹些宏觀的欣賞要領:借景抒情,理解詩中情景交融的意境,理解詩人寫景所表達的情感,把握其寫作技巧和語言特點;詠史惜古詩,要聯系背景,理解情感(感興亡或寄托哀思或諷刺當下);傷春送別詩,借春的流逝,抒發對轉瞬即逝的青春和未了的誌向的感慨,或抒發對親人、朋友、愛人的無限思念;旅途中的詩歌,是漂泊詩人的所見所聞引發的對遠方故鄉的憧憬和向往。山水田園詩是詩人以山水田園詩為審美對象,把細膩的筆觸投向靜謐的山野、悠閑的田野,營造出壹種田園生活,以此來表達對現實的不滿和對寧靜祥和生活的向往;以物表詩,是指詩人不直接表達自己的思想感情,而是運用象征、利益等手段,將自己的理想和人格利益融入到壹個具體的事物中,以達到表達意誌的目的;邊塞遠征詩反映了邊塞戰士不畏艱苦、保衛邊疆的戰鬥精神,或描寫戰士與親人思念的深厚感情,或諷刺、勸誡驕橫跋扈的統治者;送友人送別詩,借景物渲染離別的悲涼氣氛,抒發難舍難分之情或勉勵之意;總是在我心裏的詩裏,寫閨閣女子對丈夫長期不在的抱怨或對駐守邊關的丈夫的思念;談禪的講道理詩,是詩人在詩中訴諸自己對類似禪的事物的頓悟或觀察,往往有壹種不食人間煙火的空靈境界;等壹下。2.詩歌欣賞的主要目的是“讀、懂、聯”,只是解決了如何欣賞詩歌的問題。至於什麽可以欣賞而不遺漏,這是壹個至關重要的問題。針對這壹問題,2002年的高考筆記已經做出了明確的定義,即著重從意象、表達技巧、語言三個方面對詩歌進行鑒賞。所以總結的時候壹定要牢牢抓住這三個內容。【詩歌表達技巧具體賞析】今年的高考詩歌鑒賞題有了明顯的調整,將客觀選擇題改為文字表達題,大大增加了詩歌鑒賞題的難度。根據考試說明中明確規定的詩歌鑒賞的內容(語言、意象、表達技巧),我們把這篇《詩歌表達技巧解析》作為討論的題目,希望能給考生備考帶來壹些幫助。1.巧用修辭在很多詩歌中,常用的修辭有以下幾種:1。隱喻不僅能使詩歌中描繪的意象更加生動,還能體現意象的情態特征。如:蘭溪極品戴樹倫涼月似眉掛柳灣,中山鏡中愈看。

蘭溪三日桃花雨,子夜鯉魚來灘。解析:“似眉”:眉用來形容月亮,描繪了三月月亮的形狀,體現了它的清秀。《鏡》:鏡是用來形容蘭溪的水,寫的是蘭溪清澈寧靜的水;它也反映了月光的亮度。再如:望江面上的山,蘇軾的船望山而行,似馬而行,似百舸爭流。前山忽異,後嶺如奔。擡頭壹看,小路斜斜的,街上有行人。在船上舉手說話,像鳥壹樣向南航行。解析:這首詩以河兩岸的山為馬,以船為參照物,把山的靜態景色變得生動傳神。“鳥”是“孤帆”的比喻,表示船能航行多快。2.隱語(諧音)和雙關在壹些詩歌,尤其是民歌中,為了表達壹種委婉含蓄的情感,作者經常使用隱語和雙關,如:春思,李白,妳的北草如玉,我們的桑葚在這裏彎出青絲枝。當妳想念家鄉的日子,很久以前就想念妳和悲傷。春天的微風,既然我不敢認識妳,為什麽要分開我床邊的絲綢窗簾??解析:這是壹首膾炙人口的描寫男女情愛的詩,寫的是秦對女性的思考獨白。詩人壹語雙關,表達大自然的春天,推理男女之愛;還用“絲”(思)和“枝”(知)的諧音來連接男女在異地的思念之情。竹枝詞詩人劉禹錫在江水平的朗江上聽到了歌聲。東邊的雨,東邊的日出,說天沒有晴,但依然晴朗。解析:“清”和“清”是諧音,是雙關語。這是作者用民謠風格寫的壹首情歌,民謠中常用雙關語。從前兩句詩情畫意的句子來看,女子大概是在楊柳飄飄、波瀾不驚的河堤上航行,聽到岸上愛她的少年在向她唱愛,但愛的含蓄表達給她“陶無情卻有情”的印象。鄧嶽陽樓杜甫我早就聽說過洞庭湖,現在終於爬上了這座塔。浩瀚無垠的湖面撕裂了吳楚,仿佛日月星辰都漂浮在水中。但是沒有親戚朋友的消息傳到我這裏,老病在孤舟中。北境城門之戰又開始了,我隔著欄桿看著哭了。解析:“東有吳國,南有楚,能見天地無盡飄”這兩句話雖然歡快壯闊,形容的是洞庭湖的磅礴大氣,但這只是表象。還包含了作者當時的處境(杜甫因為當兵在江陵、公安等地流浪,58歲,年老多病,生活貧困)和國家的處境——大起大落。其他的修辭格,如重復、排比、誇張、比喻等等,因為比較簡單或者在現代詩歌中經常使用,所以不單獨討論。二、表現手段(1)象征象征是詩歌常用的方法,主要作用是用物體象征人的節操。如“梅”象征高貴、秀美、典雅、樸素;以“菊花”象征高潔、傲霜、強抗雪,稱為“隱逸之花”;“蘭芝”象征珍貴、孤獨、崇高;“牡丹”象征富貴;等壹下。

在家裏找不到盧紅仙,嬌跑著,去找妳,搬到城外,壹條寬寬的小路領著我,經桑麻。靠近圍墻邊的菊花,秋天還沒有看到它開放。門口沒有狗叫,問了問西邊的鄰居。向大山報告,日落前不歸。解析:“刺猬菊”象征著路宏。

漸漸有了高尚的節操。屈原用“蘭芝”來象征自己的芬芳和高尚的節操。陸遊以“梅花”(《詠梅》)象征自己的超然與堅強;等壹下。(2)它是作者借助事物的象征意義來表達個人心意的壹種藝術手法,也叫感物抒情。以物表詩,也叫以物寫詩。如:墨梅,王冕,我家第壹樹,西燕湖,朵朵淡墨痕。不要誇顏色好,就讓空氣裏充滿幹坤。分析:這首詩運用了托物言誌的手法,表達了作者堅貞純潔的如梅花般高潔,不諂媚世俗的倫理道德。小松杜荀鶴從小就在草叢裏,現在漸漸有了蒿的感覺。那些不認能沖天的樹,直到它入了天,人說它高。解析:這首詩用小松作為比喻來形容人。寫的時候,小松壹開始不被人註意,最終長成壹棵淩雲樹,體現了作者對人才出身微賤最終成大業的思考,批判了世人以人生經歷來判斷人的淺薄眼光。采用了托物表意的手法。類似的還有於謙的《石灰詩》、陸遊的《詠梅》、張九齡的《感覺》等。(3)註意寫山水詩,“貴含蓄,忌直露”。怎麽能表白不表白,恨不表白呢?古代的人們習慣用風景來表達他們的感情。常用的場景寫法有:1。詩人在寫景物時,不是從正面景物入手,而是從與之相關的側面景物入手,通過描寫側面景物,即側面對比,達到反映主題的效果。比如劉禹錫的石頭城被故國包圍,潮打空城,回歸孤獨。淮河東岸,古寒月,子夜,窺舊皇宮。分析:這首詩的題目是《石頭城》,很明顯是關於“石頭城”的。然而,詩並不是從石頭城開始,而是從周圍的景色——山、潮汐、月亮——開始,來描述石頭城這個“故國”的衰敗與荒涼。五壹巷劉禹錫朱雀橋旁雜草叢生,繁花似錦,五壹巷入口處夕陽斜斜。王導和謝安屋檐下的燕子如今已飛入尋常百姓家。分析:這首詩類似於《石頭城》。穿過武夷巷周圍的風景——雜草叢生,野花點綴,夕陽斜斜,舊日燕子入尋常百姓家——這首詩寫的是武夷巷不再是從前的武夷巷。如今,五壹巷壹片荒涼,昔日的貴族世家不復存在。2.用景物(風景)烘托感情詩人在描寫含蓄婉約的歌曲、隱晦難言的情感或深情時,往往用景物來渲染和烘托。

如:【雙音】清江誘秋至張可久,西風寄信萬裏,問我已歸?紅葉中雁啼,黃花中人醉,秋夢下芭蕉雨。分析:這首詩的前兩句,作者表達了自己的思鄉之情。然而,這種鄉愁到底有多深,有多強?作者沒有直接表現出來,而是用西風、紅葉、黃花、芭蕉、秋雨等壹組具有季節特征的景物構成意境,渲染出壹個五彩繽紛的秋景圖。那麽作者為什麽要把這秋景畫得色彩豐富呢?妳想想:襯著妳深深的鄉愁!李白的《春思》也是壹個例子。作者把“燕子草”寫成“紅寶石”,“秦桑”寫成“低綠”,引起讀者的想象:深綠是“碧”,深綠是“沈”,“沈”是“低”。這樣可以更好地襯托丈夫與秦妻子之間濃濃的相思之情。柴璐王偉空山上似乎沒有人,然而我想我聽到壹個聲音。回到森林深處,從綠色的苔蘚中向我閃耀。解析:這是壹首隱逸詩,作者寫的是空山的寧靜和深邃。在渲染空山的靜時,作者用了以噪撥靜的方法,也用了以景撥靜的方法:倒影(夕陽反射的)寧靜而細致,靜靜地照在深林的青苔上,表現出深林的靜與靜——以“倒影”撥空山的靜。3.重點寫動態、靜態或動靜結合或動靜相映的壹些山水詩,往往有靜態的景物,如山、月等;動人的景色,如水流、風搖等等。根據側重點不同,作者有時只寫動態場景或靜態場景,有時動態場景和靜態場景都寫,有時寫動態場景來襯托,有時寫動態場景來襯托。比如王維的《柴璐》,用“人聲鼎沸”襯托“空山”的寂靜;深山裏的壹個秋夜,空山的寂靜被竹子的喧鬧和荷花的樂章襯托,表達了壹種閑適。戴樹倫的《蘭溪幫歌》采用動態景物(前兩句)與靜態景物(後兩句)相結合的方法,在明澈的美麗畫卷中,生動地表現了山川美景、沁人心脾的月色和漁民的歡樂。4.塑造意境,渲染氣氛,抒發情感。古今詩詞中,有很多是先寫景再寫情或寫全景的詩詞。詩人常用景物渲染氣氛濃厚,為下面的抒情鋪路或融入景物。根據景物的性質,可分為歡樂景物和悲傷景物。(1)快樂的場景襯著快樂的感情,悲傷的場景襯著悲傷的感情。“開心的場面是開心的,難過的場面是難過的。”詩人的妙處在於將感情融入情景,通過情景傳達自己的情感,達到情景交融。如:高登杜甫《長空疾風》猿嗚咽,鳥飛歸碧湖白沙。壹望無際的樹簌簌落下樹葉,長江不可預料地在奔騰翻滾。悲涼秋景裏的李,常年遊子,在疾病纏身的今天獨自生活在高臺上。歷盡艱辛,苦盡仇恨,白發滿發,酒杯杯殘損懸。解析:詩的前四句描繪了壹幅蒼涼壯闊的秋景——哀景:突如其來的風撼高天咆哮,猿猴哀嚎,竹清沙白,鳥影倒映寒竹,樹葉紛紛落,河水洶湧,壹派深秋悲涼的色彩。為後面的四句,渲染了濃濃的悲涼感,為抒情打下了良好的基礎。以下四段敘述是抒情——悲情:交織著對國運艱難的擔憂和對被他國打敗的悲傷。(2)喜景襯悲情寫悲景,多見其悲。比如:

杜甫江碧鳥不止白,青花山火。今年春天又看了壹遍。什麽時候是回歸之年?解析:這首詩寫於廣德二年(764)。當時詩人留在成都,急於回到東方。因為戰爭,他做不到,所以最後兩句嘆了口氣。然而,詩的前兩句卻勾勒出壹幅春天的美好畫卷,極其和諧。這麽美的風景為什麽會想家?原來這是壹個寫悲情的快樂場景。這樣才能寫出詩人歸鄉的渴望:隨著客觀景物與主觀感受的強烈反差,詩人的思鄉之情更加強烈。5.現實與虛構的結合詩人在詩歌創作中離不開聯想和想象。聯想和想象能很好地表達詩歌的主題。但聯想和想象必須有壹定的現實基礎——現實的客觀景物或事件。實景是詩人描寫的現實客觀的景物,虛景是詩人通過聯想或想象虛擬出來的景物。虛實結合更能表達壹種溢出的情感。如:堡中聽笛,高雪清雪,湖田牧馬,月夜強笛守樓。請問梅花落在哪裏?壹夜之間風吹遍天山。分析:壹兩句其實是描寫風景的,描寫的內容是湖天北地,冰雪消融,牧馬的季節到了。傍晚,戰士們趕著馬回來了,天空灑下了明月的光輝。在這樣遼闊而清澈的夜景中,不知是哪座守備樓奏起了羌笛,那是熟悉的梅花落的曲調!三四句話就把“梅花落”拆了,仿佛風吹的不是笛子而是落梅的花,散落壹地,壹夜之間遍布天山。這首詩通過聽音樂,想到家鄉的梅花(胡地沒有梅花),想到梅花的秋天,表達了戰士們深深的思鄉之情。總之,在詩歌中,以景物(間接抒情)抒情的人,往往具有壹定的固定性,如:以“故鄉明月”傳達“鄉愁”;用“松風山月”傳達“隱逸”;用“寒林殘月”傳達“詩人的悲哀”;用“中秋月圓”溝通“相思苦”;以“風雨落花,雙燕獨飛,重亭玉枕”傳達“永遠在我心愛”;以“長亭折柳”傳達“送別情懷”;用“壹江湖舟,月落泣”來傳達“詩人旅途中的痛苦”;以“夢醒柳斷腸寒雨斜陽殘燭哭”傳達“悲歡”;以“昔日榮光不在眼前,晚霞幾度紅”傳達“人世滄桑之嘆”;以“空城落花”傳達“哀嘆國情衰,熱愛國情”;等壹下。在意境的塑造上,畫面可能波瀾壯闊,如“大漠孤直,長河落日圓”;或清幽,如“松樹林中有月光,溪水中有水晶石”;或沈郁寂寞,如“野樹野,江清月近人”;或和諧寧靜,如“夕陽在渡口徘徊,夜宵-炊煙從民居飄起”;或開闊蒼涼,如“千裏長煙暮,孤城閉”;或清高遼闊,如“夕陽落寞齊飛,秋水* * *天壹色”;等等。(4)死於張先治的詩人經常在他們的詩的結尾表達他們的感情。例如,李白《夢裏登天目山》結尾的壹句“我怎麽能對那些永遠不會被人看到真誠面孔的高官厚祿卑躬屈膝呢?”表達了詩人的思想是自由和無憂無慮的,而不是為了壹桶米而彎腰。另壹個例子是《難行》的結尾句“總有壹天我會乘長風破浪,直掛雲帆濟滄海”,表達了實現理想的豁達。三、結構在詩歌的結構安排上,詩人也是獨創的。常用的結構模式有:(1)逐層渲染和鋪墊,如:

望著江面上的群山,蘇轍望著江面上幹涸的懸崖,荒蕪的村落壹片紅色。黃昏百裏回,夕陽獨向新畫。千山更新更黑,但現在很可愛。只有巫山最強秀還背負著遠道而來的重擔。解析:這首詩通過層層色彩渲染,描繪了壹系列美麗的場景:“荒村”紅如波浪,“夕陽下的霧靄新畫”,“千山更新色”,讓詩人駐足觀看,發出感嘆——但可愛,相信今天!但是誰知道巫山最強的秀?層層渲染,達到良好的藝術效果。(2)照顧好開頭和結尾在壹些詩歌中,詩人常常通過今昔對比、他人與我對比、事物與我對比來表達自己或他人的感受。比如他們在訴說感情的時候,前往萬裏找侯爵,保衛涼州。何處是關河夢,塵暗舊貂裘。胡人未滅,鬢角已秋霜,多情淚流幹。此生誰料,心在天山,老在滄州!解析:這首詩分為兩部分:下半部分照顧上半部分。《心在天山》對應的是句子“那壹年”;“蒼老蒼白”句對應“關鶴夢”句,旨在形成對比,表達詩人悲憤的蒼涼心境。(3)結構對比在詩歌中運用廣泛,因其具有層次性特點,結構性強,如:畫眉鳥歐陽修隨意動,山花紅紫。我才知道,關在金籠子裏,不如在地球上自由自在地啼叫。分析:這首詩運用了對比法:前兩句(寫自由自在,自由地唱畫眉)與後兩句(寫畫眉被困籠中,失去自由)形成對比,結構清晰。表達作者對禁錮思想、束縛人才現象的抨擊和對言論自由、解放人才理想的向往。詩歌的表現技巧有很多,如現實主義和浪漫主義,欲揚先抑後的技巧等。只要在訓練中認真總結,還是可以解決欣賞詩歌表達技巧的問題的。【答題策略】1。論詩歌,高考是初步鑒賞,強調思考和回答詩歌本身的特點,不引經據典,和其他作品比較。2.逐點回答問題,然後舉例說明。3.評價技巧,語言詩的意象性和抒情性要通過各種藝術手法來表現。答題時要把握詩歌本身的特點,根據要求把握其藝術技巧。4.知人論世,評價特色。5.文學理論如果運用得當,可以使答案顯得紮實、深刻、有力,有更好的功力,如“有我”、“無我”、“萬物皆我色”、“話不盡、觀點無窮”等等。

就是這樣,希望采納。