姜夔
惜春·沈冰到達日本，受到未央的稱贊。夜雪初起，他盼望著麥子。入其城，四顧蕭條，涼水都綠。暮色漸起，防守角度悲鳴。我感到悲傷和難過。因為這首歌，顏倩老人認為有分離的悲傷。
淮左名都，竹溪是個好地方，初始旅途鞍少。
春風十英裏後，小麥是綠色的。
自呼瑪窺河；棄池樹還在不厭其煩的說軍人。
黃昏，角明，寒氣吹，盡在空城。
杜對的獎勵，現在看來，太重了，不足為奇。
縱向來說，青樓夢雖好，但深情難。
二十四橋還在，浪花搖曳，冷月無聲。
看了橋邊的紅藥，妳就知道每年該為誰而活了！
這首詩寫於宋孝宗惜春三年(1176)冬天的至日上，詩前的序言說明了寫作時間、地點和動機。
路過揚州的姜夔，目睹了戰亂劫掠後揚州的蕭條景象，追憶今昔，哀嘆今之蒼涼，又追憶往昔之繁華，以詩寄之，表達對昔日揚州繁華的懷念和對今日山河破碎的哀思。
白石到揚州時，離金主南只有十五年，當時作者才二十多歲。這首著名的詩壹發表，就被他的叔叔蕭德藻(顏倩老人)稱為“別離的悲哀”。詩經。五風。周平王東移後，紫禁城病了，小米遍地。詩人見此，哀思故鄉，不忍離去。
這首詩充分體現了作者關於詩歌要“含蓄”和“句中有余味，文章有余味”(《白石道藏詩》)的思想，也是歷代詩人表達“離愁”而余味十足的難得佳作。詩人“脫鞍少留”的揚州，位於淮河以南，是歷史上令人神往的“名城”。“朱熹之美”源自杜牧《揚州禪寺題》。亭子名竹溪，在揚州東疏港禪寺前，風景秀麗。
但經過身後金兵的蹂躪，這裏現在布滿了羊肉碼頭。呼瑪毀滅後，殘跡隨處可見。詩人用“少即是多”的方法，只拍了兩個鏡頭:“春風後十裏，麥地綠”和城市裏的“廢塘樹”。“青麥”讓人想起古代詩人反復吟誦的“何粟離”的詩句，從“青麥”特有的悲涼色彩中增添了青山故國的情懷。“廢池”滿目瘡痍，“樹木”寄托著對故土的熱愛。
這種風景造成的心情是“還是膩在談兵。”阿清人陳廷焯特別欣賞這種描寫。他說:“寫完士兵後的場景是現實的。‘我還是膩在談兵’這兩個字裏包含了無限傷人的話，別人膩在千言萬語裏，也沒有這種魅力。”(《白玉齋·花刺》卷二)這裏作者運用擬人手法，連“廢池樹”都痛恨金人發動的非正義戰爭。事情都這樣了，何況人！這也是美學上的壹種共情。
上壹部的片尾，有三句話:“已是黃昏，角清寒吹，盡在空城”，但換了壹個畫面，從我所見到所聞，氣氛更加濃烈。夕陽西下，黃昏降臨，悠悠的清角聲打破黃昏的寂靜，就是用聲音來襯托寂靜，增加壓抑。“清角吹寒”這幾個字寫得很漂亮。寒冷本來是天氣給人的觸覺感受，但作者不說寒冷，而說“吹吹寒冷”，把喇叭聲音的悲傷與天氣的寒冷聯系起來，抽離了寒冷的自然原因，突出了人為的情感色彩。似乎號角的聲音吹散了這座空城的寒冷。
妳通過聽覺聽到的是清亮號角的悲鳴，通過觸覺感受到的是寒意，再聯系到視覺看到的“青麥”和“廢塘樹”。這些都是交織在壹起的，所有的風景在空間上都統壹在這個“空城”裏，“all in”這個詞讓所有的風景都聯系在了壹起。他用“空”字，把景物化為情感，把情景中的情感和情景中的情感融為壹體，寫出了金兵大軍覆滅後，離開這座空城所引起的悲憤；寫了不思宋朝光復，甚至輕輕毀了這座名城的心酸。還寫了宋朝用這樣壹座“空城”邊防，如何不引起人們的憂慮、深深的悲哀和仇恨。
以今昔對比來寫景抒情，是這首詩的特色之壹。第壹部電影用曾經的“名城”對比今天的“空城”；以曾經的“春風十裏洋洲路”(杜牧的送別)作為今天荒涼景象的對比——“讓麥綠了”。在接下來的電影中，過去的“杜朗尚軍”、“豆蔻慈宮”和“夢寐以求的美麗青樓”被用來展示今天的浪漫，布景和感情的困難。昔日“二十四橋月夜”(杜牧《致揚州知府韓綽》壹文)的樂章，襯托出今日“浪搖冷月無聲”的悲情景象。下壹部寫杜牧艷遇的主要目的，不是評論和懷念杜牧，而是用“化實為虛”的方式指出這樣壹種“情感”:即使杜牧的風流艷羨和“豆蔻詞作”，如果現在回到揚州，也壹定會驚訝於河山之別。借用《杜朗》的史實，可以梳理和對比出“分配難”的痛苦。“搖擺不定冷月無聲”的藝術描寫，是壹個非常精細的特寫。二十四橋還在，月夜還在，但“玉人吹簫”的浪漫繁華不復存在。詩人用橋下“波心蕩”的樂章，襯托出“冷月”的寂靜。“心中浪蕩”是俯視圖，“冷月無聲”本來是俯視圖，但映在水中，變成了俯視圖，與橋下蕩漾的水波結合在壹起，構成了壹幅畫面。從這幅圖中，我們似乎可以看到詩人低頭沈思的形象。總之，寫過去的繁華，恰恰是為了表現今天的蕭條。
善於利用前人的詩詞，運用虛法，使之不沈，纏綿悱惻，無窮無盡，也是這首詩的特點之壹。《揚州慢》大量運用了杜牧的詩和詩境(多達四處)，點出杜朗的浪漫主義鑒賞，將杜牧的詩境融入自己的詩境。