古典詩詞的寫作要求；
古典詩歌是相對於現代詩歌而言的。
古典詩歌是壹個大的範疇，包括古典詩歌和現代詩歌。可以說，舊體詩除了近體詩(即七律、七絕句、五律、五絕句、五言七句)之外，都被歸為古體詩。
古典詩歌可分為唐前和唐後兩個階段。唐以前的古詩(古體詩或古風)，主要有漢魏時期的《詩經》、《楚辭》、《樂府》。這個時期的詩歌很自由，對水平和粘性沒有要求。韻是以當時的口語或方言為基礎的，對抗自然形成。所以有人說這壹時期的古詩是中國古代的自由詩。到了唐代以後，古詩詞除了內容的更新，形式上也發生了很大的變化。
在前面，我們已經談到了現代詩的格律。在這次講座中，我從遣詞造句、章法、句式、押韻、平仄、對仗等方面對古詩和近體詩進行比較，以利於消化吸收。
(1)從字數上看，《詩經》以四言為主，偶有五言混合；楚辭主要由六個字組成，中間有“Xi”二字，或有“Xi”二字的五個字；漢魏南北朝樂府中四六言雜，有時五言雜。但到了唐代以後，逐漸形成了五言、七言、雜言三種古詩(當然唐代以後就沒有五言、七言了)。通篇五言稱五古，七言稱七古，三、四、五、六、七至十壹言稱雜古或雜詩。
雜詩歸類為七言古詩體。
無論是以三言、四言、五言為基礎，只要有七言，哪怕只有兩句，也叫七言古風。
(2)分句數量上，每韻八句，四絕句；但是，古詩的數量並不固定。四個，六個，八個，十個，十到幾百個句子都可以。壹般都是偶數，但也有少數是奇數句。比如劉邦的《鳳歌》，只有三句話。每首只有四句話的歌叫古覺。現代詩的四句話叫做規律。
(3)從章法上看，格律詩的章法強調布局的聯系和整合，而古體主要由頭、腹、尾三部分組成。首先是詩的眉，尾是詩的鎖，腹是詩的中心，可以充分闡述。
(4)從句子結構來看，格律詩無論五言還是七言，都必須有三言的後綴；古風卻不是這樣。除了三個字母的後綴，它還有兩個字母後綴的特點。如屈原《九歌》中的東皇太乙、、項夫人、雲、、邵思明、河伯，都有雙字母後綴。如《向君》，“如果做不到，誰留在中州？美要修，我要坐船。……"
(5)從層次上看，格律詩是在古典詩歌的基礎上形成的，反過來又對古典詩歌產生了很大的影響。詩人還把格律詩帶入了古風(唐以後的古風)，形成了約定俗成的格式。寫古文時，他有意避開格律詩的平仄，形成平仄的風格，以示格律詩與古拙的不同。相反，古代的陰平和格律詩有兩個特點:
二，現代詩歌的形式和要求
詩歌是詩人靈魂的解剖，呈現詩人所有的精神感受和內心獨白。
就意識的歸屬而言，有政治、經濟、倫理、歷史、哲學、審美和生活...就情緒狀態而言，有歡快的，悲傷的，激動的，低調的，有愛的，有恨的，有生氣的，有舒服的，有沮喪的...
壹首詩最好的情感點是什麽？從藝術欣賞的角度:在妳的認同中；在創作實踐方面，在妳的經歷中。關於以上兩點，現代詩要求:①使用日常口語要準確，棄藻。②創造新的節奏。(3)要求絕對自由的取材。④推進形象，擺脫模糊概括，抓住具體細節。⑤追求詩歌的堅定和清晰，摒棄混亂和籠統。詩歌的本質需要高度的專註。