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吹面無寒柳最後壹句(朱自清吹面無寒柳春)

吹冷柳風的最後壹句

吹臉不冷。柳風上有句話:我要用衣服淋濕。

出處:這句話出自《覺居,古木蔭中短檐》,是南宋高僧智楠創作的壹首七言絕句。“古木蔭短檐,棒助我過橋東。衣濕杏花雨,臉不冷。”

我把船系在壹棵高大老樹的樹蔭下;拄著拐杖過橋,欣賞著美麗的春光。細雨不會打濕我的衣服;它漂浮在艷麗的杏花上,使花朵更加燦爛。吹在臉上的微風不再讓人感到寒冷;它舞著細長的綠色柳條,很輕盈。

做出贊賞的評論

《覺居,古木蔭下短檐》壹詩,描寫了詩人在清風細雨中拄著拐杖行走的快感。詩的前兩句是記敘文,後兩句是通過他自己的感受描寫風景。芷南的詩不僅有含蓄的描寫,還有壹種整體的春天的感覺,充滿了歡樂。詩言簡意賅,寓意豐富,讓人如臨其境。

芷南的這首詩,清朗閑適,在寫景時充分註意到了春天帶來的生機和情趣,因而受到崇尚理趣的朱的贊賞。

朱自清吹他的面條春天沒有冷柳。

出自現代散文家朱自清《春》,原文:“吹面不寒柳”,是的,像母親的手撫摸著妳。風帶來了新翻土的味道,混合著青草的味道,還有各種花的香味,都在微微潮濕的空氣中醞釀著。

鳥兒在花和樹葉中築巢,它們很快樂。呼朋引伴驕傲地炫耀著她清脆的嗓子,唱著悠揚的曲子,與輕風流水相映成趣。牛背上牧童的短笛,在這個時候響了壹整天。

擴展數據:

這首《春頌》實際上飽含了作家在特定時期的思想和情感,他對生活和人格的追求,表現了作家骨子裏的傳統文化積澱和對自由境界的向往。1927之後,朱自清壹直在尋找和創造自己靈魂深處的理想世界——夢想的世界。

是用來安放他“頗為躁動”的拳心,抵禦外界的幹擾,讓他在幽閉的學習中“獨立”,成就他的學問。《春》描寫和謳歌了壹個郁郁蔥蔥的春天,卻是朱自清內心世界的生動寫照。

吹冷的柳風上的那句話是什麽?

最後壹句是:我想用衣服淋濕。意思是:杏花季的細雨,像故意弄濕我的衣服,不會停。

來源:誌南【宋】《覺居,古木蔭中短檐》

原文:

古木蔭系短篷,棍薊助我渡橋東。

衣濕杏花雨,臉不冷。

翻譯:

把船停在岸邊古樹的樹蔭下;拄著拐杖走過橋的東側,欣賞春光。

杏花季的細雨,像是故意弄濕我的衣服,不停地下著;吹在臉上的微風再也感受不到寒意,綠色的柳條隨風起舞,格外輕盈。

擴展數據:

贊賞:

第壹句是“古木蔭下短檐”。古樹,老樹。陰影陰影。平局平局。有短篷的小船。我把船系在壹棵老樹蔭下。它告訴我們作者是坐船出來春遊的。而且這個地方有樹有水,是個好去處。古樹成蔭,帶篷的船暗示著春天會很溫暖,會有風雨。

第二句是“拐杖助我過東大橋”。截形藜,截形藜,截形藜是壹種莖很硬的草,用作拐杖。“棍子和藜麥幫助我”實際上是“我幫助棍子和藜麥”。說是藜杖支持我,擬人化,凸顯了藜杖的作用和我與它的感情。意思:我拿著壹根藜棒來到橋的東邊。作家下了船,拄著拐杖走路,可見作者雖然年紀大了,但對旅行還是很感興趣的。其實在乘船的路上,他就已經在欣賞春天的美景了,現在正在徒步,可見春色的魅力。

吹冷柳是什麽意思?

意思是:迎面吹來的風吹著柳樹,輕輕地吹在臉上,沒有壹絲寒意。

這句話出自《宋詩年譜》(卷九十三),是南宋高僧智楠寫的壹首詩。全詩是:古木遮蔭短檐,藤條助我渡橋東。衣濕杏花雨,臉不冷。

把船系在參天老樹的濃蔭裏,我帶了壹根藜做的拐杖,支撐著我走到橋的東邊。二月,杏花季的細雨染了衣服,看似濕卻不濕。迎面而來的風吹著柳樹輕輕吹在臉上沒有任何寒意。

擴展數據

這首小詩描寫了詩人在微風細雨中拄著拐杖散步的樂趣。詩人拿著棍子去春遊,說“棍子幫助了我”,把棍子擬人化了,仿佛它是壹個可靠的玩伴,幫助別人默默前行,給人壹種親切感和安全感,使老和尚興趣大增,高興地過橋,壹路向東。

吹冷柳風全詩

吹冷面柳風全詩

覺居

作者:和尚智楠

原文:

古木蔭下的短檐篷,

這根棍子幫我穿過了橋的東邊。

被衣服淋濕,杏花雨,

吹臉不冷。

註意事項:

1,短篷:小船。天篷是壹面帆。船的名字。

2、棒子:棒子的倒文字。藜是壹種黍,莖直立,可用作老人的拐杖。

詩意:

在岸邊,參天的綠林樹下系著壹只小船。然後,他拄著拐杖,慢慢走過小橋,欣賞橋東的春色。在這個春暖花開的三月,在這個杏花盛開的季節,綿綿的細雨仿佛故意打濕了我的衣服,不會停;溫柔的春風吹在我的臉上也充滿了溫暖和溫柔,以及壹種醉意。

贊賞:

這首小詩寫的是詩人在小雨中拄著拐杖春遊的感受和愉悅。

在這兩首詩中,詩人明明是拄著拐杖出去春遊的,他卻說是拐杖扶著我去橋東看春色。他個人認為這不僅僅是拐杖的簡單擬人化。此時,從詩人最後兩句表達的興趣來看,詩人雖然獨自旅行,但並不感到孤獨。藜仿佛是詩人可以依靠的郊遊伴侶,與詩人壹起享受醉人的春光,與詩人壹起遊泳,教人讀書讀書仿佛眼前出現了壹個老人,拄著拐杖,在參天古樹的樹蔭下愛上了壹條短舟,然後快樂而緩慢地過橋,向春光深處走去。還有壹點,在這裏,橋東不壹定是詩人春遊的最佳去處,但從古至今,在文人墨客的筆下,東往往意味著春天,也可以稱之為春天的代名詞。朱自清的《春天》期待著,期待著,東風就要來了,而伴隨著春天的臨近的東風其實指的是春風。詩人用棍子幫我過橋,寫春遊的去向,可能就是這個意思。

衣濕杏花雨,臉不冷。這是這首詩的絕妙之筆,代代相傳。杏花雨,杏花季節的細雨;柳風,柳樹發芽吐綠時的微風。這比直接說細雨微風更有美感,更有畫意。楊柳枝隨風蕩漾,給人壹種春風來自楊柳的感覺。衣服濕了,衣服濕了卻不濕來形容初春的細雨。吹臉不冷,春風吹在臉上的無盡的冷,描述的是春風的溫潤、柔軟、溫暖,更加含蓄細膩。想象詩人拄著杖向東走,春日紅杏,風吹楊柳,細雨衣,似濕而不濕,風迎面吹來,不覺壹絲寒意。多麽愉快的春遊啊!寫出詩人對春天的由衷贊美和獨特感受。

春城到處都是鮮花。

春城到處都是鮮花。

冷食

作者:韓_

原文:

暮春時節,長安城內處處歌舞,落花無數,寒食節的東風吹在皇家園林的柳樹上。

夜幕降臨了,宮殿裏忙著點蠟燭,煙霧飄到了王子和侯爵的房子裏。

註意事項:

1.寒食節:至日每年入冬後105天,清明節前兩天左右,是寒食節。據《左傳》記載,晉文公放火燒了森林,要求引薦。沒想到,他抱著壹棵大樹被活活燒死了。晉人為了悼念他,每年這壹天禁火,只吃寒食,所以稱之為寒食。

2.帝王柳:帝王禦花園中的柳樹。

3.傳蠟燭:雖然寒食節禁止生火,但公爵家被賦予了點蠟燭的權利。

4.五侯:漢桓帝在壹天之內任命五個寵臣為侯,天下稱之為五侯。

詩意:

春天,長安到處都是落花飛舞;寒食節的時候,東風把禦花園裏的柳枝吹歪了。黃昏時分,禦燭出宮,輕煙散入新封的王公府。

贊賞:

據孟《藝文誌》記載,詔缺人才,提名中書省,請禦批。德宗回答說,當時有兩個朝鮮人,所以中書省以兩個人的名義同時提交了他們。

對春城無處不在的韓,德宗是認可的,也是寫的。雖然這是壹個膾炙人口的故事,但它表明了《寒食記》這首詩的廣泛傳播和欣賞。

這是壹首諷刺詩,但詩人的筆法巧妙含蓄。表面上看,似乎只是描繪了寒食節長安壹幅富有情感的風俗畫。其實通過字裏行間,我們可以感受到作者對當時權勢霸氣的宦官的深深不滿和深深諷刺。中唐以後,幾個昏君偏袒宦官,以至於大權在握,敗壞朝政,排斥朝臣,正直之人對此極為憤慨。這首詩就是為此而寫的。

春城處處花飛,東風冷柳斜。這兩句話描述了春天長安的景色。無處指多而廣花的盛況,飛花寫花。春天到了,長安到處都是飛舞的柳絮,壹派五彩斑斕的絢爛景象。東風指春風,柳斜仿春風下宮中楊柳搖曳身姿。斜字用得好,生動地寫出了柳枝搖曳的神。這是寒食節期間北京的白天景色。風景從大到小,從整個城市到宮殿。我們接著寫晚上皇宮的場景吧。黃昏時分,漢宮內傳燭,輕煙散入五帝殿中。據記載,天黑時,皇帝給太監的蠟燭在宮中傳遞。蠟燭熊熊燃燒,輕煙升騰。秀氣婉約流連於宦官之家,威孚加的氣勢無處不在!讓人有壹種熱火朝天,洋洋得意的感覺。在封建習俗的統治下,別說全城百姓,就算不是朝臣,恐怕在禁止燃放煙花爆竹的寒食夜,天也黑了。

只有這些太監的家裏點著蠟燭,煙霧彌漫。窺壹斑而見全豹,僅此而已,可見這些宦官是如何以權謀私,欺壓良民的。在這裏,作者只用兩首詩就寫了壹個傳燭的故事,揭露了皇帝對親信宦官仁慈的可恨嘴臉,達到了辛辣諷刺的目的。

不破樓蘭,不還全詩。

不破樓蘭,不還全詩。

七首軍旅歌曲(四)

作者:王長玲

原文:

青海有壹座黑漆漆的雪山,白雲悠悠,孤城望玉門關。

黃沙百戰穿金甲,破樓蘭不還。

註意事項:

1,青海:青海湖

2、穿:穿透

3.樓蘭:漢西域之國。元豐三年回漢,位於新疆維吾爾自治區若羌縣。這裏指的是入侵西北的敵人。

詩意:

青海湖上連綿不斷的雲朵讓雪山變得短暫,理想之城遙望玉門關。經過多次戰鬥,黃沙已經穿透了閃亮的鎧甲,不攻破樓蘭城,他將永不回家。

贊賞:

唐代邊塞詩的讀者常常被詩中古今地名的混雜和空間上的分隔所迷惑。有懷疑作者對地理不熟悉,所以不求很好的解的,也有為解而寫的。這首詩就是這種情況。

前兩句提到了三個地名。雪山是河西走廊南部的祁連山。青海和關羽相距千裏,卻出現在同壹個畫面上,所以這兩句話有各種各樣的解釋。有人說,第壹句是向前看,下壹句是回首家鄉。這很奇怪。前面是青海和雪山,後面是玉門關。那麽抒情主人公回望的故鄉應該是玉門關以西的西域,不是漢兵,而是胡兵。另壹方面,第二句是孤城玉門關的倒裝文,遠景的對象是青海的暗雪山。這裏有兩個誤解:壹是把遠景解讀為遠景,二是把對西北邊區的籠統描述誤解為抒情主人公眼中所見,前壹個誤解是因為後壹個誤解。壹兩句話可以想象成壹幅遼闊地域的圖畫:青海湖上空,悠悠白雲;湖的北面,隔著綿亭千裏隱隱有雪山;跨過雪山,是壹座孤立的城市,矗立在河西走廊的沙漠裏。再往西,就是遠離孤城的軍事要塞玉門關。這幅濃縮了東西千裏的長卷,是當時西北邊疆戰士生活戰鬥的典型環境。是鳥瞰,是對整個西北邊境的總結。至於特別提到青海和關羽的原因,與當時的民族戰爭形勢有關。唐朝西方和北方的強敵是吐蕃和突厥。我們的特使在河西的任務是切斷吐蕃和突厥的交通,在壹鎮之內照顧西、北兩個強大的敵人,主要是保衛吐蕃,保護河西走廊。青海地區是吐蕃和唐軍多次交戰的地方。玉門關外,是突厥人的勢力範圍。所以這兩句話既描述了整個西北邊境的景象,又指出了城南拒吐蕃,城西防突厥的極其重要的地理形勢。這兩個方向的強敵正是鎮守孤城的將士們的心結,所以青海和關羽應該會出現在屏幕上。這與其說是士兵們眼中看到的,不如說是他們腦海中浮現的。這兩句話在寫景的同時滲透著豐富而復雜的感情:邊塞將士對邊疆形勢的關註,對自己任務的自豪感和責任感,邊塞生活的孤獨和艱辛,都融合在悲壯、開闊、迷蒙的景色中。

青海有壹座黑漆漆的雪山,孤城望玉門關,意思是:從邊陲的孤城出發,從青海湖經祁連山到玉門關是壹條邊防線。天空烏雲密布,硝煙滾滾,銀光閃閃的雪山壹片昏暗。既描繪了邊防壹線的風光,又渲染了大戰即將來臨的緊張氣氛,充滿了蒼涼悲壯的情調。這兩首詩都是倒裝句,讓詩的色彩壹下子就彈出來了。同時,從地理上看,站在孤立的城池上,人們肉眼看不到與玉門關、祁連山、青海湖相連的千裏防線。在這裏,壹個遠景和空間遙遠的三個地方呈現在同壹個畫面中,不僅富有想象力和誇張性,而且突出了駐軍士兵的整體情況。

三四句由帶場景的環境描寫變成了直接抒情。“黃沙百戰穿金甲,不破樓蘭誓不還”這幾個字,集中表達和描述了戍邊將士的戰鬥生活和心路歷程。這就意味著,在荒涼的大漠中,身經百戰,戰士們身經百戰,連鐵盔鐵甲都磨破了,但只要邊境的麻煩沒有消除,他們就永遠不會繳械回家。唐朝西方的主要對手是吐蕃和突厥。青海湖是唐朝政府軍與吐蕃貴族勢力多次交戰、激戰的邊境線。玉門關地區西鄰突厥,這壹帶也是硝煙彌漫,戰火連年。黃沙穿金甲百戰百勝,就是對這種戰鬥生活的有力總結。這是壹首概括力很強的詩。戍邊時間之長,戰事之頻繁,戰鬥之艱苦,敵人之強悍,邊陲之荒涼,都用這七個字來概括。其中黃沙壹詞既是真實的場景,也是邊塞戰場的典型環境,更表現了邊塞朝廷的荒涼與蒼涼;“百戰”壹詞形象地說明了士兵戍邊時間之長,邊境戰事之頻繁;“身披金甲”這個詞誇大了戰鬥的艱苦和激烈,也說明了戰士們為了保家衛國付出了多麽沈重的代價,甚至是犧牲。然而,閃亮的盔甲是脆弱的,生命可以被丟棄,但戍邊壯士報國的意誌不會降低。如果不破樓蘭,那就是對他們內心激情的直接表白。這裏用的是樓蘭的典故。漢王樓蘭勾結匈奴,多次攔截並殺害漢朝出使西域的使節。公元前77年,霍光將軍派平樂監軍傅介子到樓蘭智取樓蘭王,凱旋而歸,為絲綢之路掃清了壹個障礙。這裏指的是吐蕃和突厥貴族的當局。詩中的戰士長時間戰鬥也不覺得累。為了保衛國家的安全,他們不顧個人利益,面對大敵,堅決表示要繼續戰鬥到底。不破樓蘭,不還。這七個字,擲地有聲,鏗鏘有力,成功塑造了壹批不畏艱難、勇於犧牲、靈魂瑰麗的英雄,讓人感受到詩意和悲壯。壹兩句話,境界寬廣,感情悲壯豐富;三四句之間有轉折,兩句形成鮮明對比。黃沙句雖然描寫了戰爭的艱辛,但整個形象的實際感覺是雄偉有力,而不是深沈悲涼。所以,最後壹句不是壹聲無日歸家的嘆息,而是在深刻認識到戰爭的艱辛和漫長的基礎上發出的更加堅定和深刻的誓言。

這首詩的基調是悲壯蒼涼的,這與詩中色彩的巧妙運用有很大關系。

青海昌雲暗雪山,波光粼粼的青海湖,清澈碧綠;雪山,像銀蟒在跳舞;雲在飛,墨在來。在這裏,青色、黑色和白色三種顏色匯集在壹起,形成了壹幅輪廓分明的丹青中國畫。在這幅中國畫中,詩人既充分發揮了色彩的對比,又突出了明暗的作用。銀輝這座雪山給人呈現出壹種潔白純凈的美,壹片長雲後的壹個暗字被塗上了淡黑色,使畫面在明暗對比中形成了壹種陰森的戰爭氣氛和荒涼的境界。王昌齡能做到色光交織,用暗弱的光線渲染冷色的蒼涼。所以這裏的色光不僅僅是自然景物的屬性,色光的描寫也不僅僅起到美化畫面的作用。它們融入了豐富的感覺和情感,色彩實際上已經從圖像的屬性上升為壹個獨立的圖像。其實“青海長雲暗雪山”這句話,是壹句用色彩表達感情,達到和諧景象的美句。

詩人準確地把握了戍邊將士的節奏,賦予了他們適當的色彩和光線,使詩歌的藝術畫面瑰麗開闊,意境悲壯,意境深遠崇高,鮮明地反映了生活在盛唐的人們的精神特征。

盛唐優秀邊塞詩的壹個重要思想特征是,在抒發戍邊將士豪情壯誌的同時,不避諱戰爭的艱辛。這篇文章就是壹個明顯的例子。可以說,三四句,不是空洞膚淺的抒情,只是需要壹兩句豐富的環境描寫。典型環境與人物感情的高度統壹是王昌齡絕句的壹個突出優點,這壹點在本文中也有清晰的體現。

劉禹錫的《楊柳枝詞》《塞北梅花吹羌笛》

楊柳枝詞“塞北吹梅花羌笛”

作者:劉禹錫

原文:

塞北梅花強笛奏,淮南桂花山抒情詩。

請不要放以前的歌,聽新的楊柳枝。

贊賞:

劉禹錫的樂府詩《楊柳枝詞》共有九首,而這是第壹首,可以說是這組詩的序曲,清楚地顯示了他在文學創作上的創新精神。

第壹句,梅花,指的是《梅花落》這首歌,是用笛子吹奏的。其曲調流傳於後世。南朝乃至唐代的文人,如鮑照、吳筠、徐陵、陸、沈琦等,都有詠梅落詞。這意味著起源於塞北的《梅花落》是壹首用笛子演奏的樂曲。

第二句是關於《楚辭》中的“招隱士”。相傳西漢淮南王劉安的弟子寫下《招隱士》悼念屈原。《招壹隱士》第壹句說山中桂花樹多,後面有兩句:攀桂芝與待久聊。所以在劉禹錫的詩中,用桂花樹來指代“招壹隱士”這篇文章。《招隱士》篇章雖短,但其感傷之詞令人動容,被後人傳誦。此文中,王孫友壹去不復返,春草長又長,尤其為後世文人所欣賞。樂府雜歌有王孫友,還有南七謝_,王戎和唐翠郭芙都有歌詞,也就是這兩句演變至今。第二句意思是“招隱士”是淮南山的歌詞。《梅花落》原籍塞北,唱梅花,《招隱士》出自淮南王門下,反復唱桂花樹。兩者與“楊柳枝詞”都以樹為歌唱對象,在內容上有相似之處,劉禹錫將其與“楊柳枝詞”相提並論。

《梅花落》和《隱士邀約》雖是西漢時期產生的作品,但流傳後世已久,到了唐代仍被人們傳唱。唐代文人不僅寫了《梅花落》和《王孫友》等樂府古詩詞,還經常在其他文章中朗誦這兩部作品。如李白詩:玉帝吹黃鶴樓,梅花落江城五月。《梅花落》就是彈《梅花落》這首歌。王:草在春天又變綠了,但是我的朋友王子啊,妳呢??就是用“招隱士”這句話的意思。這可以說明這兩部作品在唐代的影響。

雖然劉禹錫也重視這兩部作品的歷史地位和長遠影響,但他本著文學必須創新的原則,向當時的人們提出:請不要彈以前的歌,聽新版的楊柳枝。指出《梅花落》和《呼喚隱士》畢竟是前朝的歌,不要再放了。現在,讓我們聽聽他的舊的和翻新的“楊柳枝詞”。《折柳》原是壹首老樂府歌。樂府橫吹曲由《折柳》組成,鼓角橫吹曲由《折柳歌》和《折楊柳枝歌》組成,宋相鶴由《中秋折柳》組成,歌詞多為漢魏六朝作品,均以五言古體寫成。唐代許多文人寫的楊柳枝詞,從白居易、劉禹錫到晚唐李商隱、文、薛能的許多作品,都是以七言絕句的形式寫成的,雖然內容仍是詠柳或與柳有關的事物,形式也確實有所翻新。唐人經常用音樂唱絕句,尤其是七絕句。樂府詩全部編成現代歌詞,可見是隋唐新調。

劉禹錫晚年與白居易合唱對答。白居易在楊柳枝有八首詩。第壹首詩:劉垚,水貂人人唱,白雪和梅花到處吹。不要聽老歌,聽新版的楊柳枝。劉禹錫的《楊柳枝》由九首詩組成,與白居易是合唱,所以《塞北梅花》第壹章在構思和語言創作上非常接近。相比較而言,劉的《請不要彈兩句》比白的《老歌》更加準確動人,從而贏得了更多讀者的喜愛。這兩首詩既概括了詩人的創作精神,又能為致力於推陳出新的人們所用,以表心意,可謂意蘊豐富,富有啟發性。

此文上下對聯接近對偶性,每副對聯寓意對稱,用字多為對稱,在總體整潔對稱中表現出行雲流水的自然之美。