“抽象”壹詞的本義是指人類對非本質因素的拋棄和對本質因素的提取。壹些原創藝術作品和大部分工藝美術作品，以及書法、建築等藝術風格，就其形象與自然物的偏離程度而言，應屬於抽象藝術。然而，抽象藝術作為壹種有意識的藝術思潮，於20世紀在歐美興起。許多現代主義藝術流派，如抽象表現主義、立體主義和塔希提斯都受此影響。
抽象藝術是與具象藝術相對的壹個名稱，也可以稱為非具象藝術，它的特點是缺少描寫，用感性的方法來表達觀念和繪畫，而這種方法基本上屬於程的抽象繪畫的表達方式，最早見於康定斯基的作品。它融合了各種反傳統的藝術影響，尤其是來自野獸派和立體派的影響。
“抽象”藝術在畢加索看來是不存在的。他認為只有壹部分人強調風格，另壹部分人強調生活。在米歇爾·塞弗(Michelle Sefer)看來，抽象藝術是:“我把所有沒有任何對現實的提醒和任何記憶的藝術——不管這個現實是不是畫家的出發點——都稱為抽象藝術。”
事實上，野獸派和立體派促進了形式和色彩的獨立發展。是康定斯基進壹步發現了它的奧秘。1910年，他畫了第壹幅絕對抽象的水彩畫，是壹個生動的重疊色點，沒有具體的欲望。康定斯基的創造性發明是從音樂中獲得審美靈感，然後捷克的庫普卡直接從音樂中獲得靈感創作抽象藝術，他被稱為音樂主義畫家的鼻祖，後來他們壹起形成了抽象派。
中國原產地:
在西方的抽象藝術概念傳入中國之前，康定斯基的抽象畫這種有文字記載的中國歷史中，從來沒有出現過“抽象”這個詞。“摘要”壹詞的中文翻譯是從日本傳過來的。
在中國的寫作史上，意向、意象、意象和超意象是最接近抽象的意義。意義可以解釋為意境、意思、觀念、意圖等。，如“兩儀生四象”“大象無形”。意象是物體意象、表象、心理意象和語言意象綜合的有機統壹系統。相對於抽象而言，“超象”這個詞超越了物體和形象而非具體，可能更適合於“抽象”而非抽象。但自100年以來，進入中國文化語言家族的“抽象”壹詞的概念早已確立，不需要後人去改變這樣壹個既定的事實。
抽象藝術簡介
抽象藝術(Abstract art)是指藝術形象偏離或完全放棄自然物的外觀的壹種藝術表現形式。抽象藝術通常被認為是壹種不描述自然世界的藝術。它通過形狀和顏色以壹種主觀的方式表達出來。
在很多情況下，抽象藝術的概念指的是抽象繪畫。當然，除了抽象繪畫，抽象藝術還應該包括更多的藝術領域，抽象雕塑、抽象裝置、音樂、抽象詩歌、抽象攝影、建築、抽象舞蹈等等。
抽象是壹個外來詞。藝術中的抽象最初只是對具象的概括和提煉，使畫面溶解了具象的輪廓和細節，變得極具象征性。我們可以從畢加索的牛和蒙德裏安的樹的演變中理解西方抽象概念的本義。後來抽象走到了極致，完全擺脫了具象和物體。畫面必須沒有任何我們視覺熟悉的物體，而只是由色彩、構圖、符號、點線面、肌理構成的畫面，這就是所謂的抽象畫。