據劉和俞樹成的整理和研究，李商隱傳世的詩歌有594首，其中381首基本確定了寫作時間，213首不能歸入具體年份。此外，還有十幾首詩被懷疑是李商隱的，但證據不足。從吟詠的主題來看，李商隱的詩主要可以分為幾類:
政治與歷史——詠懷，作為壹個關心政治的知識分子，李商隱在這方面寫了大量的詩，流傳下來的約有100首。其中，《西郊百韻》、《師東隨》、《兩情》是比較重要的作品。李商隱早期的政治詩多以陳的時局為參照，以悲憤刺耳的筆調和自我期許感，很能反映他當時的心態。在有關政治和社會內容的詩歌中，借用歷史題材來反映他對當代社會的看法是李商隱詩歌的壹個特色。賦侯、北齊二首、茂陵等。是代表。
抒發情懷，歌頌事物，李商隱壹生仕途坎坷，抱負無法實現。
李商隱用詩歌來緩解自己的抑郁和焦慮。《丁安鐵塔》、《春天裏》、《樂遊園》、《蜀中杜工部》是最受歡迎的歌曲。值得註意的是，此類作品中的許多七言詩被認為是杜甫詩風的重要繼承者。
情感詩，包括大多數無題詩，是李商隱詩歌中最具特色的部分，也是最受後世關註的部分。《錦瑟》、《煙臺山詩》、《畢成三首詩》、《重返聖母聖殿》等。，壹直保持著類似無題詩的風格。《柳枝五首》、《雨夜寄北方友人》、《傷逝東去》、《三關雪》等。，體現了李商隱情感詩的另壹種風格的意境。
娛樂與交際，在李商隱用於交際的詩中，有幾首寫給令狐茅的詩(賞補闕、給令狐貍精書記的信、賞看病、送學士、夢見學士、令狐舍人說昨夜與令狐貍精在月亮上演了壹出戲)格外引人註目，為的是說明他和令狐貍精在壹起了。
李商隱的詩歌具有鮮明獨特的藝術風格，用詞優美，寓意深刻。有些詩可以有多種解讀，有些詩晦澀難懂。
小說中的無題詩是必須的。李商隱擅長寫七律和五言律令，七言律詩中也有不少優秀作品。清代詩人葉燮在原詩中對李商隱七絕的評價是“深情囑托，措詞婉轉，卻是百代無雙。”他的格律詩在技法上繼承了杜甫的傳統，有些作品在風格上與杜甫相近。與杜甫相似，李商隱的《詩經》也經常用典，比杜甫的用典更深刻，更難理解，而且每句話也經常用典。他在用典上獨具匠心，喜歡用各種象征和比喻手法，有時看完全詩也不知道目的何在。典故本身的意義，往往不是李商隱想在詩中表達的。比如《嫦娥》(Chang 'e)，有人直覺認為是歌頌嫦娥的作品，紀昀認為是悼念的作品，有人認為是對壹個女道士的描寫，甚至是詩人的自述，眾說紛紜。也正是他運用典故的風格，形成了他獨特的詩歌風格。據宋代黃鑒註《楊文公袁譚》記載，李商隱每寫壹首詩，必查閱大量書籍，屋內亂七八糟地攤，被比喻為“雷克斯祭魚”。明朝王世貞也以戲謔的口吻說:“雷克斯節曾震博傲雲，壹片錦難解人。”批評的是他有時用典過多，讓人看不懂他的詩。魯迅先生曾說:“俞希生來字正腔圓，語句優美，怎敢與人比，我不滿典故太多。”另外，李商隱的詩華麗，善於描寫和表達微妙的感情。
目前流行的詩集往往標註為無題詩(五律，無盡賞友，七絕詩，長眉畫，壽陽公主，等郎來，戶外重吟)。經馮昊、紀昀等人考證，認為其中大部分是因版本問題而無題的詩。有研究者(如劉陽)認為李商隱詩集裏的壹些有題詩也應屬於無題詩的範疇，因為這些詩的題目往往取自詩的前幾個字(如《昨天》、《太陽照》等。)，或者詩與內容本身無關(比如為妳，壹首曲子等。).但按照這個標準，李商隱的詩中有近百首可以歸為無題詩。所以這個說法並沒有得到大多數人的支持。另壹方面，許多人傾向於將畢成的三首詩《錦瑟》與《紅樓夢》相提並論，
李商隱的《虞山》等詩，與無題詩相比較，認為它們在文筆和意境上是相似的，都是通過隱晦的筆觸表達壹種微妙復雜的感情。事實上，正是這種復雜的情況使得無題詩吸引了許多研究者，他們試圖解釋這些詩的真正含義。但是，沒有壹個人的註釋能非常令人信服地解釋這首詩的含義。
馮昊在《玉溪笙詩註》中總結了前人對無題詩的註釋工作，從中可以看出各家的分歧很大:“自來解無題詩的，不是寓言，便是賦其所長。各有各的偏見，各有各的決斷。我仔細看全集，甚至有很多人其實是有寄托的，很少有人是情色的，很混亂。”李商隱詩歌以外的寫作成就很少有人論及。事實上，他是晚唐最重要的駢文作家之壹。這種文體註重用詞對仗，大量運用典故，在唐代公文中大量使用。在令狐楚的培養下，李商隱成為駢文專家，為許多官員起草奏章、書信等文件。舊唐書？《文遠傳》說，李商隱“特別善於辦喪事”。當時篇章表演用的駢文要求用詞華麗，表達準確，所以對用典的要求很高。擅長寫駢文的李商隱養成了用典的習慣，這被認為是他喜歡在詩中用典的原因。
他的詩反映了他的思想，他的基本人性思想基本屬於儒家思想，但他看中了實用性，對儒家思想有壹定的批判精神。他認為沒有必要以孔子為師，以“忍”為聖。他還有佛道，崇尚“自然”為祖。
李商隱的詩歌具有鮮明獨特的藝術風格，用詞優美，寓意深刻。有些詩可以有多種解讀，有些詩晦澀難懂。現存詩歌約600首，尤其無題詩壹絕，最突出的是他的愛情詩。李商隱擅長寫七律和五言律令，七言律詩中也有不少優秀作品。清代詩人葉燮在原詩中對李商隱七絕的評價是“深情囑托，措詞婉轉，卻是百代無雙。”
他的格律詩在技法上繼承了杜甫的傳統，有些作品在風格上與杜甫相近。與杜甫相似，李商隱的《詩經》也經常用典，比杜甫的用典更深刻，更難理解，而且每句話也經常用典。他在用典上獨具匠心，喜歡用各種象征和比喻手法，有時看完全詩也不知道目的何在。典故本身的意義，往往不是李商隱想在詩中表達的。比如《嫦娥》(Chang 'e)，有人直覺認為是歌頌嫦娥的作品，紀昀認為是悼念的作品，有人認為是對壹個女道士的描寫，甚至是詩人的自述，眾說紛紜。
也正是他運用典故的風格，形成了他獨特的詩歌風格。據宋代黃鑒註《楊文公袁譚》記載，李商隱每寫壹首詩，必查閱大量書籍，屋內亂七八糟地攤，被比喻為“雷克斯祭魚”。明朝王世貞也以戲謔的口吻說:“雷克斯節曾震博傲雲，壹片錦難解人。”批評[8]認為他有時用典過多，出現晦澀的錯誤，使人無法理解他的詩歌。魯迅先生曾說:“俞希生來字正腔圓，語句優美，怎敢與人比，我不滿典故太多。”(2月給楊繼雲的信1934)
另外，李商隱的詩華麗，善於描寫和表達微妙的感情。
有人認為，雖然李商隱詩歌的社會意義不如李白、杜甫、白居易，但李商隱是後世影響最大的詩人，因為喜歡李商隱詩歌的人比杜麗、白居易還多。在清代孫鑄主編的唐詩三百首中，收錄了李商隱的詩22首，僅次於杜甫(38首)、王維(29首)、李白(27首)，位列第四。這本唐詩選本在中國家喻戶曉，從中可以看出李商隱對普通人的巨大影響。
晚唐時期，韓沃、吳榮、唐等人開始有意識地學習李商隱的詩風。到了宋代，更多的詩人研究李商隱。據葉燮說:“宋代有七位獨樹壹幟的詩人，大概是1967年學杜甫，1934年學李商隱。”(原詩)北宋初年，楊儀、、錢等宗李商隱經常互相唱和，追求華麗的辭藻和工整的對仗，出版了《昆西賞》集，被稱為體。在當時還是挺有影響力的。此外，王安石對李商隱也有很高的評價，認為他的壹些詩“老杜受不了”(蔡寬甫的詩)。王安石本人的詩風也明顯受到李商隱的影響。
明代詩人從《前七子》到、錢、吳，都受到李商隱的影響。清代喜歡寫艷情詩的人，專門研究李商隱的無題詩，如王艷紅的《疑雲疑雨》。民國鴛鴦蝴蝶派小說中的浪漫主義詩歌也受到了他的影響。