春天的微笑
遍布地球，
嚴冬
慌忙逃跑；
美麗的花神
穿著五顏六色的裙子，
甜蜜的贊美詩
森林中的回聲。啊！
躺在花神的懷裏
太陽神仍在微笑，
五顏六色的花到處都是，
風神送的。
甜甜的香味。
讓我們迅速墜入愛河
分享愛情的甜蜜。啊！
夜鶯歌唱
甜美的音樂，
綠草在笑。
盛開美麗的花朵，
快樂的小鳥
穿梭在森林中，
女生的歌是
無盡歡樂的開始。啊！
陽光普照萬物，
溫暖純潔，
四月返回
向世界展示她的臉，
人心
充滿了對愛情的渴望
淘氣的丘比特
主宰所有的幸福。
在春節
壹切都恢復了生機
春天的魅力
讓我們欣喜若狂，
重逢那久違的幸福；
將這狂喜的壹天
珍惜吧，
不要讓它浪費掉。
忠實地愛我！
我用愛來回報妳:
全心全意投入其中。
和靈魂，
周遊世界
我也想和妳在壹起
真誠的愛
推動命運之輪。
聽著，這是可取的。
迷人的春天
帶回了快樂和幸福，
在草地上
鮮花盛開，
燦爛的陽光，
驅散心中的悲傷！
夏天重現，
嚴冬
無影無蹤。啊！
冰雪融化，
冬天的風消失了，
春天吮吸夏天的乳汁；
那些可憐的人
但是我不明白
享受這個美好的夏天。
追求那份甜蜜的愛情。啊！
沈浸在甜蜜中
光榮地
和喜悅，
全力以赴
只是為了享受。
丘比特的獎賞；
遵從維納斯的意願
分享巴黎的
尊敬的
和幸福。啊！
歌詞是拉丁文，是學生寫的關於喝酒，女人，愛情的歌。它們分為三部分:1。春天，2。客棧，3。愛情。演出時有啞劇動作，伴有小醜和舞蹈場景。這首歌的寫作手法簡單，摒棄了常見的對位法、主題展開、變奏等。，但使用同壹度、八度、三度語態，句子重復。是壹部音效極佳的作品，現在經常被影視作品引用。布拉那——在德國慕尼黑以南阿爾卑斯山谷的上巴伐利亞州小鎮貝尼迪克特，有壹座古老的修道院——布蘭修道院，始建於公元740年。由於它的偏僻和隱秘，很少被戰爭和其他天災人禍破壞，所以許多具有重要價值的歷史文獻得以保存。1803年，考古學家在這座修道院中發現了大量中世紀詩歌和戲劇的古卷，創作於約11至13世紀。它們在內容上可分為宗教和世俗兩大類，由巴伐利亞學者整理出版了200多首作者不詳的世俗詩歌，即“卡爾米納·布拉那·布蘭詩歌”。這些用拉丁文寫的詩，顯然大多是神職人員、落魄文人和流浪學生寫的，其放蕩不羈的精神，對腐朽生活方式的贊美，對封建社會的無情嘲諷，令人驚訝。毫無疑問，這些被稱為中世紀拉丁抒情詩的作品出現在壹個以基督教文化為中心的時代，是壹個奇跡。奧爾夫在1935閱讀了這本詩集，這讓壹生從事音樂教育的奧爾夫在時空的某壹點上找到了過去與現在的聯系。他的這種沖動，在讀了這本詩集之後，形成了壹種對人類和自己命運的思考。於是，他沖動地為獨唱者、合唱團、器樂伴奏、神奇的布景做了這首世俗的歌。他稱之為情景康塔塔，並要求將其作為舞臺作品來表演。1937年6月8日，《卡瑪娜·布拉娜的詩》在法蘭克福首演。在當時的德國，勛伯格、魏博恩、伯傑等人定義了壹種現代音樂語言——十二音系列。它不僅是音樂界關註的焦點，也間接或直接影響了當時所有的現代音樂。奧爾夫作為壹名兒童音樂教育家，在與好友D·岡特共同創辦岡特體操-音樂-舞蹈學校後，掌握了自己的音樂語言，探索了音樂與語言動作的結合以及各種打擊樂的配合，撰寫了教學作品，創造了獨特的兒童音樂教學體系。奧爾夫說:音樂表達越本質、越簡單，效果就會越直接、越強烈。奧爾夫的美學思想簡單樸素。他更喜歡強烈活潑的節奏，認為節奏是壹切音樂的開始。他用最原始最簡單的節奏，反復，然後在疲憊之後換成另壹種節奏。他的節奏幹脆利落，不講究和諧進步。他不屬於動態型，屬於靜態型。在整部清唱劇中，扣人心弦、鏗鏘有力的節奏起著重要作用。他的旋律由連續重復的短動機組成。不需要造型，不需要變化，不需要表達，不需要明確的特征。只能通過歌詞、節奏、伴奏來理解。卡米娜·布拉那·布蘭詩歌中的旋律語言涵蓋範圍很廣，從單旋律歌曲、民歌到弗拉芒歌曲、浪漫歌劇。他的和聲用的是壹、五和弦，大多是同度、八度、三度、五度，幾乎沒有半音。不和諧和弦只在感嘆時使用。
布蘭的詩歌充滿了驚人的元素和戲劇性。充滿了雄壯的吶喊和委婉的聖歌，像洶湧的激流撞在巖石上發出澎湃的聲音，又像潺潺的小溪蜿蜒流向柔軟的草灘。樂隊和唱功相輔相成；震撼的打擊樂就像是命運的召喚，有著強烈的敲擊靈魂的效果。《布蘭的詩》是壹首生命的贊歌，仿佛上帝的眼睛在黑暗中守望。在三大主題的引導下，巧妙地涉及到“信仰”和“死亡”等動機，調性既有世俗的歡樂，又有史詩的氣勢。其中隱含的真正動機是對短暫生命的憐憫、遺憾和哀嘆。用裏爾克的詩來形容這部作品就是:“真正的慈悲之神，他來的時候，威嚴無比，光芒四射，就像諸神壹樣。比風吹穩大船還強。”