廣東，自天地之初，巍然屹立。
富士在駿河國，拜嶽遮天。
白雲凍在失落的通道裏，日月朦朧。
四點雪舞，不分春夏秋冬。
氣勢磅礴的富士山永垂不朽，壹代又壹代的傳說不絕於耳。
反宋
出了場，銀色的光灑下藍天。
富士山高嶺，雪蒙蒙。
兩首反歌
在吉野和香山之間，參天大樹高達壹千英裏。
鳥兒在枝頭啼鳴，喧囂入雲。
河灘清澈見底，上面種著楸樹林。
夜深人靜時，成千上萬的鳥兒在歌唱。
貧困問答歌和短歌
雨夜，寒冷的雨夾雪天。
這是壹個寒冷的冬天。
粗鹽陪酒沒錯，糟醅談加熱。
鼻子發冷頻繁，低頭反復咳嗽。
用空洞的眼神撚著小胡子很難抵禦夜晚的寒冷。
給我蓋上麻布，穿上我的碎布。
雖然我什麽都有，但是我不能忍受今晚的寒冷。
比我窮的，聽我說，問幾個問題。
妻兒含著淚，父母饑寒交迫。
在這種悲慘的時候，為什麽要過年？
雖然世界廣闊，但我很難壹個人。
日月雖明，妳是否在我身旁發光？
全世界都是這樣，還是我壹個人？
上帝偶爾生我，我也不閑著種地。
穿著棉大衣，各種條紋披在肩上。
衣衫襤褸如海藻，如何禦寒。
矮屋四斜，米店睡濕地。
老婆孩子蹲在他們腳邊，父母依偎在他們身邊。
全家大大小小，泣不成聲，唉聲嘆氣。
爐子上沒有煙火，鍋上掛著蜘蛛網。
我已經餓了很多天了，已經不記得三餐了。
聲細如絲，竭柔如棉
禍不單行，沸油澆火焰。
龍生氣了，在屋前大喊大叫。
手拿拐杖來，要土地稅錢。
世界如此，我這輩子怎麽可能被辭退？
反宋
憶苦辱世。
討厭不會飛的鳥，想要沒有翅膀的飛翔。
附上
歌，日本古典格律詩的總稱。自奈良時代(710 ~ 784)起，又被稱為“日本歌”、“日本詩”或“大和歌”。“和歌”這個名字是因為它的意思是“和歌”，即日本的詩歌，與日本自古流傳的中國詩歌形成對比。和聲歌曲包括長歌、短歌、頭旋歌、電影歌和佛足歌。
和聲歌曲在形式上有壹定的節奏。長歌以五七聲為壹聯反復吟誦，最後壹聯以七聲結束。長歌壹般由三首或三首以上的歌曲組成，整首歌形成奇聯。長歌壹般是敘事詩。歌曲附有壹首或幾首“反歌”。日本專家認為，它來自中國春秋時期賦的對仗。反歌的任務是籠統地背誦長歌的主要內容，或者是彌補他未完成的歌曲。這種反曲也是壹種同節拍的獨立短曲。長歌的篇幅很長。為了不單調而增強變化性，他經常使用對句、序句和枕詞(通常是與歌曲含義沒有直接關系的墊詞)。同時，要保持自始至終的緊湊感，需要統壹全面的構思，寫作難度較大。壹首長歌往往形成前緊後松的局面，感人的力量在逐漸減弱，所以它存在的時間不是很長。像這樣的長歌作品，最早見於《古誌》(712)和《日書誌》(720)，被稱為“紀紀謠”。然後，在日本最早的和聲歌曲集《葉晚集》中開始完成，其早中期出現了著名歌手柿本人(約662 ~ 706)、壹山壹良(約660 ~ 733)、高橋蟲(生卒年不詳，732為壯年)等等。~ 785)壹直缺長歌的代表作。寫於1905年的《古今和合曲集》所發表的65，438+0，65，438+000首作品中，只有5首是長歌所作。到了近代，除了少數人還在吟誦外，幾乎絕跡，其他種類的歌曲也相繼消亡，只剩下短歌和俳句。後來，尤其是明治維新(1868)以後，短歌成了合唱的代名詞。
短歌，類似作品最早見於《嵇集歌謠》，完成於《葉晚集》。其句式為五、七、五、七、七、五段三十壹音，屬於抒情短詩。它是和歌的主要風格，也是日本古典詩歌的基本形式。它的格律形式屬於最適合日本人造型的詩歌形式。日本樂壇自古以來就有對短曲風格和形式特征的研究和探討。壹般認為，短曲風格和形式特征的演變可分為“葉晚調”、“古今調”、“新古調”三大風格。“葉晚調”是指《葉晚集》中的短曲風，特點是樸實、真實、感情強烈，寫實性、直覺性強，不太註重形式和技巧。短歌的五個小節中，每個音可能是壹個詞，每個小節可能只有壹個詞或壹個短語(詞組)；當壹個詞由壹個小節組成時，需要兩個以上的小節組成壹個短語(詞組)直到壹個句子。所以就出現了斷句的問題(為了敘述方便，稱為斷句)。《葉晚集》往往在第二或第四段加標點構成壹個樂句，也就是說壹般不在前五七段，而在後五七段，所以稱為“五音七調”。《古今和合曲集》逐漸形成了貴族的主觀、纖細、婉約、流暢的風格，註重表現技巧，多在第三節有五、七、五斷句，故稱“七五調”，即“古今調”。《新古今調》主要是指在《新古今調》的基礎上形成的1段或3段斷句技巧的進壹步運用，以和歌集(1205，有1，978首)為中心。在古曲中加入新意，但仍見原汁原味的做法，在新古今曲集中也占有最大數量。從內容和風格上看，《新古調》以浪漫的方式反映了貴族日漸式微的生活情趣，具有強烈的感官(主要是繪畫和色彩)、音樂和象征傾向。
短曲的節拍還有“多音”和“少音”的靈活性，即在每壹小節中，主要是1小節和5小節，可以是“多音”也可以是“少音”，壹般加減壹個字是常見的。這些就是俗稱的“破歌”。
歌曲創作的方法主要是個人創作和集體創作活動。主要的集體創作活動稱為“聯歌”(類似於中國的對聯)。它的做法是把壹首短歌分成長(五、七、五)句和短(七、七)句，由兩個或兩個以上作者輪流把句子連起來。平安朝(794 ~ 1192)時代，往往是長短句組合成壹首短歌的“短對聯”。後來，在壹首“長聯”中唱若幹首短歌是很常見的。有百韻(100首)、仙歌(36首)、44韻、50韻、1000韻(100首10卷)、1000韻(1000首10卷)。連哥的1句叫開頭句，第二句叫威脅句，第三句和第四句次之，最後壹句叫結尾句。此外，還有“吟誦”和“句歌”的做法，即以命題作歌。命題有兩種:提前出題和現場出題。
和歌，主要是短歌，是日本民族自古以來流傳最廣的短詩。因為只有三十壹音，必須在用字和書法上下功夫，所以簡約、含蓄、典雅成為了它的主要特點。蓮閣多是文字遊戲比拼詩詞功力，很少出有價值的作品。
日本古代歌集很多，除了上面列舉的，還有後來的歌集(951)、歌集(1005 ~ 1007)、後來的歌集(1075)、金葉歌集。除了《葉晚集》中所列之外，其他著名歌手還有太田王(活在7世紀末)、高黑(生卒年不詳)、山部紅(生卒年不詳)、三陪(665 ~ 731)、三陪阪本郎女(約721 ~ 750年)。古今和合曲集中有紀觀之(約872 ~約945)、範和公亨(生卒年不詳，生於921)、小野町(生卒年不詳)。《新舊和合曲集》中有Gotobajoko書院(1180 ~ 1239)、藤原丁家(162 ~ 1241)、藤原嘉龍(1)。藤原義典(1169 ~ 1206)、和夫奈(1151 ~ 1201)、君誠女(？~ 1254)等。近代著名歌手有與謝野明子(1878 ~ 1942)、石川啄木鳥(1886 ~ 1912)、瓦店空穗(1877 ~ 1967)。