宋詩在藝術風格和表現手法上有哪些新趨勢？

第壹種是議論文。唐代的杜甫和韓愈就有這種癥狀。到了宋代，隨著詩歌功能和表現力的不斷拓展，社會矛盾的日益增多，再加上宋代詩人大多與政治家、官僚融為壹體，他們“談時事，辯榮華”(歐陽修《鎮揚讀書》)成為歷史的必然——以詩為武器，議時弊，幹預政治。宋代盛行的禪宗和理學進壹步加劇了這種趨勢。從北宋中期的王安石、蘇軾開始，大部分詩人都喜歡談禪，所以以禪論詩，以禪入詩，在詩中發揮禪宗理論，成為當時的風氣。宋代理學扼殺了文學的審美價值和人們的正常情感，這對詩歌的發展起了巨大的作用。至於把理學的陳詞濫調搬到詩歌創作中，也產生了很多滿是頭巾的老生常談。正如劉克莊在《朱熹詩序》中所評論的，這類詩“應以義韻論，而非詩。”但不可否認，有壹些好詩是有道理的，有趣的，不合理的。如朱《讀書隨想》雲:“開半畝方塘，天滿雲影。要問池塘裏的水，為什麽這麽清澈？以有源頭活水，是“以物說理而不腐之作”(陳艷《宋詩精華》)。所以要全面辯證地分析宋人喜歡議論入詩。

其次，是智能化。這主要表現在他喜歡拓寬詩歌的範圍，多用事實。這種傾向從唐代的韓愈開始，到了宋代更加普遍。從北宋初期的昆西到北宋中期的蘇軾，再到宋初的黃庭堅和江西詩派，都有明顯的表現。其中，恰當的使用可以加深詩歌的表現力，而過度的使用則如同“雷克斯獻魚”，被後人嘲諷為“無書則無詩”(王夫之《齋齋詩話》)。

第三，散文文化。趙翼曾在《甌北詩話》中說:“以文為詩，白昌黎始，東坡逸達奇言，成壹代大觀。”當時，從梅到、歐陽修等人，都有這種傾向。總的來說，破壞了詩歌的固有特性，這並不值得稱道。

此外，宋詩的語言風格多為平淡自然。雖然也有人出於為政治服務的功利觀，只強調平淡自然，如北宋中前期的王禹偁、歐陽修等人，為了強調“傳道解惑心”，特別主張詩歌要“易道蕭藝”；有的人可以上升到審美的高度，強調平實自然。比如王安石說:“似最不凡，易而難成”(《張詩》)；蘇軾說:“變老變成熟是平淡的，其實不是平淡而是華麗的”(《與侄兒書》)；陸遊說，“在勞苦的深處，是平坦的”(《憶曾文清公》)。這樣，他們的藝術風格雖有不同，但都崇尚自然、平實的語言風格，這與唐代很多詩人，尤其是中晚唐詩人過於追求華麗、典雅，或奇譎玄奧的語言風格不同。