壹方面表現在字數的工整，另壹方面表現在相對的押韻和平仄。
從楚辭到唐詩、宋詞、元曲，古詩都有相對固定的語言形式和嚴格的韻律要求。這讓各種古詩詞讀起來朗朗上口，鏗鏘有力。壹般來說，古詩詞的各種形式都有很強的節奏感和節奏感。這種節奏感和節奏感與人的思想感情相結合，形成特定的語言氛圍。
至於現代詩，其美主要體現在意象的新穎，更符合大多數現代讀者的閱讀習慣，更容易營造氛圍。此外，中國現代詩歌起源於五四前後的白話文，並與之壹起成長。現代詩歌打破條條框框後的自由形式壹直是其創作的基礎。
詞曲名稱
中國歌詞所依據的曲調的名字。也稱為語調。宋代以前，所有的詞都是用音樂來唱的，有的是按調填詞，有的是按詞調音。這個曲譜的名字叫詞牌。歌詞不僅要符合音樂基調，還要符合壹定的規律(即詞的規律)，如字數、詞的層次、句式、韻位等等。宋代以後，歌詞主要是按調寫的，大多數詩人只懂格律，不懂音樂。他們只是按節拍作詞，他們的歌詞走上了脫離音樂的道路。明代以後，宋詞的譜子很大程度上失傳了，但歌詞還在繼續按規矩寫。詞牌的名稱只是作為詞和音樂的結構，詞成為壹種獨立的詩歌形式。警句種類繁多，共有1000多條，其中常用的只有100條左右。如《沁園春》、《水調頭》、《念奴嬌》、《菩薩過江》、《如夢如幻》、《蝶華蓮》、《秦怡E》等。詞牌名稱的起源，在大多數情況下，沒有測試，只有少數被記錄和流傳。