第壹種。稱絕句為“刪節句”。認為絕句是四行格律詩，或首尾兩行，或前後兩行，或中間兩行。
這是元代以後流行的壹種說法。清代思想家王夫之指出:“五言絕句出自五言古詩，七言絕句出自歌曲。此二體原在韻前，韻從今出，使其充滿熱情。”清代詩人、詩學理論家趙執信也指出:“兩句相連，四句獨異，始於六朝。元代後人誤把絕句當韻文，導致問題更多。”可見，句子截斷的說法是壹種形式主義的假設，不可信。
第二種。“絕句”是由“五言短古，七言短歌”演變而來。唐人賦予了它氣質，塑造了它，成為絕句。每首絕句通常有五言七言，簡稱五絕句、七絕句。
這個說法不夠準確。唐人賦予性情的是性情，這種性情並不能涵蓋整個絕句。而名為絕句的詩在唐朝之前就有了。
所以絕句的標題應該是以五七言為句，四句為篇的詩體。古代和法律是有區別的。在古代，它不遵循現代詩歌的格律，韻腳可以是平仄，也可以是平仄；節奏壹定要跟現代詩的格律，韻腳壹定要平。其特點可以用十六個字來概括:篇幅短、語言清、題材普通、情意長。
篇幅短:如果我們把壹行歌比作壹部電影，那麽壹首絕句就是壹幅畫。比如:
涼州區
(唐代詩人王翰)
葡萄酒夜光杯，想喝琵琶，馬上抓緊時間。
戰場上喝醉了不要笑。古代有多少人打過仗？
這首詩集中描寫了在妳想喝酒而琵琶催妳喝的那壹刻，喝酒的快感和血戰的慘烈戰場之間的矛盾。
衛城區
(唐代詩人王維)
清晨的雨濕潤了土地的塵埃，客棧的客棧，客棧的枝葉，壹片新葉。
真心勸朋友幹壹杯酒，西出陽關，難逢親人。
這首詩講的是壹個朋友袁二派使者去安溪，王維把他送到了招待所。餞行、飲酒等所有這些過程。
談等。，全部略過不寫。而是只選取其他宴會會分手的場景來表達依戀。
語言清晰:意思是詩歌的表達要明白，讓人壹看就懂。比如:
夜深人靜時的想法
(唐代詩人李白)
我的床腳閃著如此明亮的光。已經有霜凍了嗎？
我擡起頭凝視月亮，低下頭，懷舊之情油然而生。
這首小詩，只是用清晰的敘述，讓遠方的鄉愁之情變得意味深長。
年輕歸來
(唐代詩人何·)
年輕人離家，老人歸來，鄉音未改。
小孩子遇到陌生人，會微笑著問客人是哪裏人。
全詩28個字沒有壹個是生僻的，也沒有什麽典故，是俗語。但卻包含了詩人久遊異鄉，懷念故鄉的情懷。
主題是普通的:即主題應該是普通的、普遍的、很少使用的。比如:
鸛塔
(唐代詩人王之渙)
太陽在西山附近慢慢下沈，黃河流入東海。
更上壹層樓，看得更遠
這首詩通過詩人遠遠看到的平凡景象，表達了壹個普遍而深刻的道理“只有爬上樓梯才能看得遠”。
柳樹
(唐代詩人何·)
碧玉扮作樹，垂下萬條綠絲掛毯。
我不知道是誰剪下了薄薄的葉子，但二月的春風就像剪刀壹樣。
這首詩通過對常見的春柳的描寫，歌頌了萬物復蘇、生機勃勃的春天。
正是有了這些最常見的景象和感受，絕句表達了詩人的感情，喚起了別人的聲音。意味深長:指該詩韻味悠長，情意綿綿，即所謂唱三嘆余音繞梁。比如:
秋夜寄語秋
(唐代詩人魏·)
當我走在涼爽的秋夜，想著妳，唱著我的詩。
我聽到山上松塔落下，妳似乎也醒了。
這首詩雖有淡淡的筆墨，卻淺顯深情，凝練悠長，讓人感受到持久的韻味和無窮的樂趣。
行軍九天，思長安家園。
(唐代詩人岑參)
爬山欲望強烈，沒人帶酒。
我懷著沈重的心情看著我的家鄉長安，這戰場周圍的菊花零星開放。
這首將思鄉與憂國相結合而寫的重陽節詩，在樸實的品質中蘊含著無窮的魅力，經得起人們的咀嚼和琢磨，寓意深刻。
二、五大奇觀的形成
明代詩人胡應麟在《詩品》壹詩中提出:“五七言絕句，蓋五短詞短曲，亦是變。”講述了絕句源於古詩，尤其是古代民歌的四句體。
而秦代的長城歌謠已經有了五言四句的形式，但句子押韻，文體不古；而漢魏樂府詩中的壹些五言四句歌謠，是用其他句子押韻的，符合古體的獨特風格。如:“采葵花，不傷根，傷根，葵花不生；不要以窮為恥，也不能以窮為恥。“所以，我們今天的五言絕句的源頭只能追溯到這裏。
這種五言四句的詩體產生於南北朝時期。但南朝最為流行，以“子夜”為主題的歌曲遠遠超過100首。比如:
午夜之歌
夜太長睡不著，明月幾燃。
我想聽到聲音，但我應該在空氣中承諾。
午夜四時歌
深冰三尺厚，平雪千裏行。
我心似松柏，妳情我願。
午夜換歌
我從沒見過人傳遞喜怒哀樂。
半夜出門，就知道午夜變化。
北朝的數量遠不如南朝。藝術表現也比較簡單。比如:
折疊楊柳枝歌曲
門前有顆棗，不知幾歲。
奶奶不嫁女兒，就得不到孫子孫女的擁抱。
這種直白的文筆，在南朝是沒有過的。
北朝以歌謠為主，多為口頭書寫。南朝文字創作較多，加工痕跡明顯。應該是文人寫的，藝術手法比較成熟，對唐代五絕影響很大。這壹時期的五言四句體以樂府曲為主，文學創作數量少，內容題材狹窄，藝術表現簡單，以“由明轉自然”為主要特征。但他在藝術上做了有益的嘗試，為初唐絕句詩人提供了有益的借鑒。
初唐的宮廷五絕和六朝的風格沒有太大區別。但此時已有作品註意到了詩歌的比興寄托，從而透露出時代變遷的信息。比如:
詠唱石榴
(唐代詩人孔少安)
可惜中庭樹，拔了根又追漢臣。
只是因為它來的晚，所以開花比春天少。
蟬
(唐代詩人余士南)
滴下壹縷水清露，流出疏桐。
從遠處說話，不借秋風。
自從妳離家遠行以來
(唐代詩人張九齡)
既然妳出來了，就不再關心殘機了。
想妳就像壹輪滿月，每晚亮度都在降低。
這些詩主題古老，但技巧新穎。壹切詩歌的趣味不在物，而在人。如孔少安的《石榴賦》，是詩人投奔唐高祖李淵後所作的壹首詩，表明了晚相見的意圖。余世南的《蟬》借用了蟬的高音，寓意著壹種人生感悟:只要壹個人具有高尚的品格，即使沒有外界的指涉，也能遠近聞名。尤其是張九齡的《出王》，被前輩們壹致譽為古今第壹首同題詩。其實，這首詩只是關於辛鴻誌的作品(自從妳出來以後，梁就不飛了。想妳如月圓，夜夜失光。)，改了壹個字又壹個字。原因是什麽？關鍵還是要送。詩人用明月來象征思想女性情感的純潔、忠誠和專壹。由於日夜思念，她的面容憔悴。就像滿月壹樣，在逐漸減弱亮度，逐漸變成殘月。這首詩把辛鴻誌詩中比較平仄的壹句“梁晨不飛”改成了“不再計較殘機”，既有對妻子感情的怨恨，又有壹語雙關的政治經營之意。而把“容暉”改成“清輝”，不僅押韻更好，還指政治清明。滿月的比喻暗示著兩極相遇。滿月的亮度每晚都會降低。像《五絕》這樣的短篇小說壹流行，就不再是壹瞥，而是更加耐人尋味，增加了詩歌的容量。它在六朝詠物詩的基礎上，推陳出新，是上壹層樓的。
尤其是初唐時期，五奇之壽是六朝以來最為顯著的。這個時期的代表應該是王波。王波是壹位英年早逝的詩人，位列初唐四傑之首。他的文學主張是崇尚實用，努力擺脫齊梁。