第壹，什麽是現代詩歌
現代詩是相對於中國古代的舊體詩和格律詩而言的，是用白話文創作的壹種自由式新詩。不要求平仄格律和押韻，句間無字數限制。
清末，文人在翻譯西方文化的自由詩時，開始創造不受限制的詩歌新格式。在五四新文化運動的推動下，現代詩發展迅速，已有近百年的歷史。
中國有早期的現代詩人，如徐誌摩、聞壹多、戴望舒，尤其是徐誌摩的詩別出心裁，充滿了音樂美與和諧美。他著名的《告別劍橋》長期以來廣為流傳。在徐誌摩之後，出現了席慕蓉、汪國真、舒婷等現代詩人，他們都取得了壹定的成就。隨著互聯網的發展，許多人都投身於現代詩歌的創作和傳播。
我們新手怎麽才能寫好壹首現代詩？我看過壹些學生的作品，有好的，也有問題的。
二，現代詩歌存在的主要問題
1，太朦朧了，讓人不知道說什麽好。有些人認為詩歌是崇高的，浪漫的，但他們不知道如何表達。於是壹些所謂的詩人刻意模仿朦朧的外衣，以為只有這樣才能顯示自己的才華和水平，於是他們的詩中出現了壹些病句和造詞，當然影響了讀者的閱讀和理解。
2、隨便斷句，就不是詩了。有人認為現代詩就是把白話文的內容分成行和句。這肯定是不對的，因為它沒有美感和意境。
3.沒有內容的話讓人覺得惡心。有的同學剛開始學寫詩，不知道怎麽表達思想。他們覺得用更華麗的詞就夠了。其實沒有內容的文字是不可行的，就像壹塊漂亮的布，只能放在家裏，不能當衣服穿出去。
3.真正的現代詩有哪些？
1，要有明確的思想內容，並且連貫。
我們知道，任何文學作品都應該有壹個主題和中心思想，詩歌也是如此。有壹定閱讀水平的讀者(我指的是初中生或相當於初中生的讀者)讀完後能從詩中理解中心思想，詩前後的思想不能有不壹致的地方，更不能語無倫次，特別是沒有文字，讓人感到混亂。
2.應該是詩意的。
什麽是詩歌？這是壹個抽象的概念。我覺得是指詩歌的意境和美感，在作品中營造出來的詩情畫意。但它並不神秘，它能被人感知。讀者細讀時，能從潛意識中浮現出同樣的內心感受，產生壹些意境和美感。
什麽是意境？
是指藝術創作，尤其是詩歌創作能讓人感受到、理解到，但又難以表達的藝術境界。是形式與表現的統壹，是現實與現實的協調。生於偶然，又蘊含於意象，意象所傳達的意義和境界。通俗點說就是“只可意會，不可言傳”，而詩歌就是用審美的方式來傳達“只可意會”。
第四，現代詩歌的寫作技巧
我們從小就喜歡詩歌。它承載了太多的美好和我們對過去的回憶。那麽怎樣才能寫好壹首詩呢？我想說以下幾點:
1.美妙的音樂。
詩歌，我們也稱之為詩歌，有旋律，可以歌唱。古詩詞可以，現在的詩詞也可以。眾所周知，著名詩人李清照的許多詩都被改編成了歌曲。如大家熟悉的《滿月西樓》《如夢如幻》。現在很多歌也很有詩意。比如青花瓷，菊花渣。？"菊花殘，滿地傷，妳的笑已經變黃."壹首好詩，經過反復的閱讀和體會，不難發現旋律之美。
2.繪畫之美
中國的山水畫講究意象和留白，但其實詩歌也講究留白和意象之美。它比散文和小說更需要讀者的想象空間。
3.詩歌的斷句與簡化。
詩歌壹般是按照思維邏輯和語感斷句的。壹行詩是壹個思維邏輯的過程，下壹行詩和上壹行詩有明確的界限。另外，邊讀邊創作的時候，我也可以憑感覺斷句。
詩歌比散文和小說需要更多的單詞和句子。要真實，不能再加壹個字，也不能再減壹個字。
4.根據哲學的分支分割
這種手法多見於哲理詩中，通常表現為對整體意象進行拆解，分段闡述，產生巨大的想象空間和哲理思考，從而形成巨大的張力。這種詩詞需要有壹定文化背景的人來掌握。比如余的《妳不懂我，我不怪妳》，作者從多個層面闡述了壹種深刻的情感。