古詩《抱怨愛情》原文及賞析1抱怨愛情
晏殊
東風楊柳欲青，楚青煙輕雨。
惱他在香亭酣睡，攪了壹聲鶯啼。
眉毛細了，腰輕了，化了妝。
壹春香，三月風柔，結人情。
晏殊詞賞析
在這個詞裏，第壹部電影是以風景為襯托，第二部電影是以情感和理解來刻畫人物。整篇文章用春風描繪了春天的美景，與葛翔女人的婀娜多姿形成了鮮明的對比。曲從思傳，景與情和諧，物與人和諧，情纏綿。詞中用了金昌緒的《春怨》、王昌齡的《永遠在我心中》，但神無蹤跡，如輕霜溶於水。詩中寫的是鶯聲驚夢，春柳引發怨念，但詩中閨女聽鶯聲，小庭鬥，見柳色，說對不起，清清爽爽，情真意切；字裏行間的葛翔女人就是睡不起，妝化的不全，文靜溫柔，只是不表現出來。兩者相比，在情感表達、語調和情感、語言的質樸、輕盈、優雅等方面有差異，趣味和韻味也不同。
第壹部《東風劉陽欲綠，楚青煙輕雨》先畫出壹幅如畫的春景:東風吹暖暖，提示生機；因為春風，柳樹發芽了。它們雖不青陰，卻滿是春色。柳絲纖細，柳煙細細，似有似無，自有壹番韻味；壹場春雨過後，柳色倍加清新，青澀撩人，鮮美無比。這兩句話把春風、春柳、春雨、春晴編織在壹起，色彩鮮艷，春意盎然，引人入勝。“煩他睡香亭，擾他哭鶯”這句話，意思很陡。面對燦爛的春光，看風景不是壹種享受，而是壹種平淡的趣味，“香亭睡”而且情態變態。用“煩”字，既是壹貫的，又是暗暗繼承的。以上兩句描寫春色是為了表現葛翔女性的怨念，也就是把悲喜場面進行對比，從而形成鮮明的對比，把怨念襯托得更加強烈。由於人物內心狀態異常，觀景也有壹種異常的感覺:春色娛人，鶯聲悅人，自然；而春色令人討厭，文英令人心煩，這是不正常的。
詞中女子對春色視而不見，無精打采，昏昏欲睡，但壹聽到鶯聲便怒不可遏。其實是因為春天的情懷和現場的傷感。鶯驚覺，或許連好夢都被打破了。
接下來的電影《細眉輕腰，化了妝》是對人物的描述。
眉葉舞腰，既是吟柳，也是寫人。柳樹纖細的枝葉，女人婀娜的眉腰，詩人妙筆的綻放，相互疊加復合。柳如美人，美人如柳。形象很美，比喻也很恰當。既寫出了柳樹的魅力，又表現了人的魅力。
“隔夜妝”，壹夜未調的殘妝。“化妝”這個詞的意思是睡在葛翔的女人醒來，無心梳洗，懶得裝飾。我雖然不懂這裏的浪漫，但從“隔夜妝”的淩亂外表中，自然流露出了壹種說不出的苦澀。“壹春芬芳，三月溫柔，系人情”這三句話是表現主題的積極點。“壹春香”和“三月風”是對偶句，都是“結人情”的風景。
這三句話的意思是:柳芽的春天，柳枝上流連的春風，柳枝上鶯聲的歌唱，柳間的煙鎖，都在捆綁著閨閣人的感情。“綁”字，剪柳絲。全篇以柳開始，以柳在黑暗中結束，中間與柳有關。聯想知道古詩詞中常用的柳的意思，知道什麽是“人情”。
全詩刻意描寫濃濃春煙的情景，巧妙地將楊柳的絲線與人物的混沌心境結合起來，烘托出香閨的春怨，情景交融，風情獨特。
古詩《告白》的原文及賞析原文第二部分:
抱怨自己的感受
香滅簾，泉永漏。
絲帶很重，雙鳳，壹縷金。
窗外的月亮很重。
心碎無處可尋。
整夜把人扔在哪裏，永遠不發出聲音。
香亭遮，眉斂，月將沈。
爭取耐心，不要找對方，抱怨孤獨。
為了我的心，為了妳的心，我們會彼此認識，彼此深深的記得。
翻譯:
漫漫長夜，沒有我，妳去了哪裏？壹點消息都沒有。葛翔的大門緊閉，眉頭緊皺，月亮即將沈下。
我怎麽忍心不追求妳？討厭這種孤獨的睡眠。只有把我的心換成妳的，妳才會知道這相思有多深。
註意事項:
(1)投訴:唐的名字。因為毛文西的詞是“桃花流水”，又稱“桃花水”；因有“孤苦”二字，故又稱“為孤獨而怨”。
2永恒之夜:漫漫長夜。
3眉:指眉頭緊鎖，愁容滿面。
4爭取寬容:如何忍耐。⑤孤獨:就是壹個人呆著。
贊賞:
作品欣賞
註1永夜:長夜。2爭取寬容:如何忍耐。3搜索:思考。4:被子。
評論這個小字，情話真摯，溫暖，感人。王世貞《花花草草拾》點評:顧太尉“以我之心換妳之心，我們便相知相惜，相知相知深”。徐山民的“妾心動於君心，方知人恨深”。然而，它壹直是劉七壹學派的起源。知本堂杜甫:淩渡的月夜詩，說明大眾記得的是漳州閨房裏的幼童，但記得的是閨房裏的自己。明是我閨房的公共記憶，月下哭了很久，可是什麽時候雲倚閨房雙照淚？身在長安，徜徉在漳州，仿佛身在漳州，對長安著迷。讀顧逵的《告白》，字裏行間寫著:“換我的心，換妳的心，然後我們就彼此認識，彼此深深的記得。”就是這個神學流派。(四引自五代詩話)陳廷焯《白玉齋詩》:元人小曲常由此而生。
古詩《怨愛》的原創與賞析3。
小蓮先穿上琵琶弦，彈過藍天。明明繡亭隱藏的仇恨，全都蔓延到了宋身上。
肌膚如玉，鬢角梳蟬，窗明幾凈。今晚的素娥，如此與人，猶如鬥單鵑。
翻譯翻譯
小蓮剛剛調好琵琶，聲音清脆嘹亮，仿佛要沖破天際。仔細聽，音樂分明是在訴說繡亭裏的怨念，聲音感人。
只見她肌膚如玉，壹對蟬鬢，手拿琵琶，站在窗前。今夜明月照在她身上，仿佛月宮裏的嫦娥和她在壹起特別美。
註釋解釋
抱怨:平板的名字。湯角方曲。又名《壹陣風》、《告白》等。有唐詞，有宋詞。唐詞有單音和雙音兩種風格。宋詞是雙音的。
小蓮:馮是北齊皇後高緯的寵妃，名叫小蓮，會彈琵琶，能歌善舞。這裏指的是琵琶女。
藍天:意思是藍天。
秀閣:閨房，指女子的住所。深仇大恨:深惡痛絕。
盈盈:形容皮膚白。英:玉是壹種美麗的石頭。
梳蟬:把頭發梳成蟬翅膀的形狀。
Qǐ窗:雕刻精美的窗戶。
素娥:據說月亮上的嫦娥是白色的，所以也叫嫦娥
因此:有意或故意。唐宋英語口語。
單鵑:外形漂亮。
創作背景
宋神宗熙寧三年十月(1070)，此詞是蘇軾在宋道家中看到壹女子彈琵琶而作，同時寫下《宋·舒達家聽琵琶》壹詩。
詩歌和散文欣賞
第壹部講的是琵琶女高超的技藝和內心的仇恨。蘇軾以北齊擅長彈琵琶的馮之名來稱呼琵琶女，暗含著對其技藝的贊揚和肯定。“先彈琵琶弦”是指錠子撥弦，開始演奏。聽起來真的非同壹般:“在藍天中彈跳。”古人形容歌聲嘹亮美妙，有“非常鏗鏘”之說(見列子唐雯)，唐詩“宋抑青天”即由此而來。蘇軾進壹步改誇琵琶彈得細膩動人，恰到好處，有所創新。寫“破”字，可能是受“鬼才”詩人李賀的詩《破巖攪秋雨》的啟發，為了突出其非凡的藝術效果。由於文字語氣的嚴格限制，蘇軾無法像白居易那樣在《琵琶行》中描寫另壹個琵琶女的絕技，而只是站在聽者的感受角度，用誇張寫意的手法作了高度概括，從而給讀者留下了想象的空間，收到了以少勝多的效果。說琵琶女技藝高超，還表現在:“明明繡閣怨，全傳於宋。”通過琵琶演奏的音樂來傳達壹個女人深沈復雜的感情，讓蘇軾能夠清晰地辨認出來，這是壹種高超的技巧。這兩句雖然也是寫聽覺感受，但側重於曲調所傳達的情感(或心理)內容，所以並不重復，壹定程度上觸及了琵琶女的內心世界，也暗示了蘇軾對其不幸命運的深切同情。最後壹部，寫的是琵琶女，每壹句都和“琵琶”的彈奏息息相關。寥寥幾筆就能給人生動深刻的印象。
下壹部換個角度，寫琵琶女的美。看完“膚美發美”這句話，我從前面寫到，琵琶女皮膚白皙，頭發俏麗，就像電影裏的兩個特寫，展現了琵琶女的容貌之美。下壹句“窗前”，似乎寫了壹個剪影。聯系上壹部電影，這裏是琵琶女演奏的地方。原來，美妙的琵琶聲就是從這裏發出的。所以這支筆雖然已經模糊了，但還是給讀者留下了想象和回味的空間。結尾在明月的襯托下，顯得琵琶女更加自然美麗。美在對明月的擬人化，表現了今夜(明月發現琵琶女後)明月故意與人同行，似乎還不如與琵琶女相提並論。蘇軾聽到琵琶女演奏時，正巧看到天上有壹輪明月，頓生靈感，於是靈機壹動。
從整個詞的角度來看，第壹部電影是主體，第二部電影是客體。第二部寫的人的外貌美也是對上壹部寫的技巧美和音樂美的襯托。蘇軾使兩者相得益彰，突出了琵琶女性美的形象。這是作品意境的重要特征。
古詩《抱怨愛情》原文及賞析4抱怨愛情與冷食
雍錦門外的周曉穎。冷食更浪漫。紅船唱遍湖，花外高樓。
陽光明媚，溫暖如春，炊煙淡淡。自由遊蕩。三千粉，十二枯，壹片雲。
古詩詞導論
抱怨冷食描述了西湖冷食遊的盛況。前兩個句號表示地點和季節。“冷食更浪漫”是整篇文章的點睛之筆。下面的“紅船”和“外面的花”描述了遊客的繁榮和西湖的特定環境。下面三句“三千粉”，用數字引領全篇精神。《三千》充滿了“代代”，而《十二》描繪的是寬敞的“高樓”。實際詩人這樣做的深層含義，是想表達自己富貴榮華轉瞬即逝的人生感悟。這個冷食詞飽含熱情，最後歸結到“壹片雲頭”的境界。這個詞構思新穎，立意深刻。
給…作註解
①雍錦門:西湖的地名。
②周曉穎:西湖中的壹個小島。
(3)紅船:五彩遊船，即“畫戈”。
升值/升值
這首詞寫的是西湖寒食節遊客的盛況。全詩優美、婉約、空靈，歌頌西湖的優秀詩篇新穎、深刻。
影片的前兩段標明了地點和季節。第壹句稱西湖為“小瀛洲”。瀛洲是海上神山之壹。月亮山有水的景點也符合和海山的對比。西湖的美不像海山的驚濤駭浪，用“小”字最合適。下壹句“冷食更浪漫”是整篇文章的點睛之筆。“浪漫”這個詞常被用來形容人，卻被用來形容湖光山色，暗中把西湖比作習字。寒食節期間，西湖作為旅遊景點，風景獨特，與平日不同，所以“寒食更浪漫”。“更浪漫”進了壹層，依然是籠統的說法，具體描述下面只有三句話，語言稀疏有味道。把環湖遊的大船叫“紅船”，適合“浪漫”和“小瀛洲”。李鄂《湖船記》引用原詩:“水口紅船為妾家”，而紅船為妓船，故有“吹歌”。《花外有高樓》用空間錯位的筆觸畫出了壹座坐落在湖腳下的繪畫建築。這是壹個陽光明媚的日子，湖面上漂浮著壹層柔軟的面紗。壹片“晴暖，輕煙飄”之後，這壹幕清晰地被畫了出來。於是春花、紅船、彩樓、湖光、山色構成了壹幅美妙的畫卷，伴著笛聲和歌聲。在這裏，用“自由徜徉”四個字來實現真正的力量滿滿，對於所有春遊的女士先生們來說，可想而知。但詩人並沒有寫出這個盛況，而是采取了舉壹反三、畫龍點睛的方法，寫道:“化妝品三千，雕零十二”。以“黛黛”代美，字香風填湖，照顧“風流”二字。有這麽多美女，更不用說全湖的遊客數量了。“幹”與“高樓”交相輝映，包括湖面上的亭臺樓閣，讓人窺豹壹斑。
最後三句以數字引領全篇。《三千》充滿了“代代”，而《十二》描繪的是寬敞的“高樓”。實際詩人這樣做的深層含義，是想表達自己富貴榮華轉瞬即逝的人生感悟。同時，語言得到提煉和濃縮。尤其是三腳架對的使用非常有趣。隨著書寫次數的減少，場景逐漸從湖面走向天空，形象逐漸從各種變為泥濘，意境逐漸上升。最後，“壹片雲頭”這句話，還挺用不完的。《莫畏經》說:“我的身體就像壹朵雲，它會突然消失。”李白《宮中樂詩》雲:“只憂歌舞化彩雲。”作者巧妙地運用了“浮雲”的比喻，在寫了壹大堆熱鬧之後，又寫了壹個冷字，為整篇文章增添了意義。
《告白》的原詩及欣賞第五章原詩
雨天眼睛清爽，站在江樓瞭望。清晰而遙遠的水生光，重疊的夕陽山脈和青翠。遠遠望去，認得斷橋幽徑，幽幽漁村，夜孤煙。
在夕陽下。朱蘭把脈養神。喝酒前先喝醉。煩惱無窮。黃昏之後，秋光老了，老了，壹個老朋友在千裏之外。空氣中很冷。
創作背景
柳永在北宋景祐元年(1034)考上進士之前的那些年裏，曾如浮萍般浪跡江南。他的足跡去過江蘇、浙江、楚、淮等地，至今仍是孤獨的，“依令作詞。”這首《怨情》是他漫遊江南水鄉，思念京都故人時寫的詩。
詩歌和散文欣賞
第壹部描寫秋景，江南水鄉的秋色在詩人的感受中是遠、廣、疏、美。字的開頭“陽光明媚，沁人心脾”總寫成上樓俯瞰。首先，“淅淅瀝瀝的雨”烘托了周圍的氛圍，給人壹種舒適清新的感覺，同時也暗示著已經是秋天了；然後《江樓》指出了降落的地方，“站”和“望”使壹個詩人在江樓上默默佇立凝望遠方的形象出現在讀者面前，這也直接引出了下面的景物描寫。
“清遠水光，重疊黃昏青翠山”是壹望無際的山川美景。腳下，遠處的河水清澈，波光粼粼；隔河望去，暮色蒼茫，山巒疊嶂。這裏從大的方面來說，壹句話是關於河的，壹句話是關於山的。關於河水的書寫，突出了秋水清靜如修行的特點；寫《落霞山》，突出青山高聳雲的特色。這兩句工整工整，用詞的錘煉也頗有技巧:“遠”字突出了河水蜿蜒而去的景象，使畫面壹下子開闊起來；“黃昏”二字為景物畫了壹個無邊無際的背景，使整個畫面充滿了意境。
接下來，詩人的目光落在了水山上。“遠觀斷橋幽徑”，進而進壹步描述秋天江面上的景色。遠遠的就能認出斷橋和幽徑，隱約還能認出壹個小漁村。在這個黃昏，壹縷炊煙在村子裏裊裊升起。“遠程識別”這個詞用得相當準確，拉開了人與景的距離。景物又遠又小，有點模糊，增加了畫面的縱深感。“斷橋”、“幽徑”、“漁村”、“孤煙”是腐朽的意象，渲染出壹種蒼涼孤獨的氣氛，它們在近黃昏的江面上，以秋天為背景，構成壹幅秋天的畫面。
全片就像壹幅江村的夜景圖，展現了深秋雨後的河底，無言的東流，青山遠山，斷橋，幽徑，漁村，暮色中孤煙。布景是悲涼寧靜的，心情也應該如此，於是下壹部電影就變得抒情了。
“夕陽中”這句話是用“夕陽”這個意象承上啟下，化為抒情。《夕陽中》緊扣《黃昏孤煙》，點出了時間的流逝，給整個詞蒙上了壹層慘淡的色彩。至此，詩人們已經用“落霞山”、“黃昏”、“夕陽”等詞語間接或直接地強調了具體的時間，突出了秋江落霞對遊子情感的場景。“流連脈上”這句話與前作中的“站在河塔上”遙相呼應，暗示詩人壹直默默地站在河塔上。“脈”字突出了凝視冥想時的“閉目”、“朱蘭”和迷戀，難以擺脫。雖然字裏行間都在解釋詩人們為何長期倚在“江樓”上，但濃濃的傷感卻深深感染了讀者。於是話很自然的過渡到了下面壹句:“我覺得壓抑，還沒喝就醉了。”我感到壓抑，卻已進入不喝酒的醉酒狀態，可見悲傷之深，之烈。其中已暗暗透露出“失魂者，不過是離愁而已”(江淹《別賦》)的強烈悲涼，只是引而不發。隨著這種深沈悲涼心情的加深，詩人的滿腹心事湧了上來，不禁感嘆:“愁無止境。”
“黃昏已過，秋光老了，所以他在千裏之外。”這幾句話點出了悲秋惜人的主題。詩人身處深秋景色，遠山煙靄，斷橋孤煙，暮雲蕭瑟，秋光漸老，提醒了詩人生活的辛酸與艱辛，前途的黯淡。今生的悲哀需要有人與他分享，而“故人”卻在千裏之外。現實的景色強化了悲傷的感覺，所以無法消除。只有“忘不了天”才能寄托對“故人”的思念。“精日空”句中的“精日”與前篇的“落霞山”、“黃昏”、“夕陽”、“落霞雲”相呼應，描寫了時間的流逝，暗示詩人陷入深深的悲哀和怨恨之中。“寧之”與開頭的“江樓”、頭部的變化“諸壹”以及整個景物的描寫緊密相連，使整個詞圓而無痕。“空”字說明詩人明知無望，卻仍迷戀“故人”，頗為感人。
這首詞雖然不是柳永的代表作，但清新可愛，結構巧妙。秋景寫在最後壹張片子上，美麗動人；接下來的電影很悲傷也很感人。《怨愛》這首歌屬於詞風中調。柳永根據系統的特點，對景物和抒情都沒有細說，也不是特別簡練。全詞結構完整，處處體現。語言優雅而不低俗，文風自由。