作者簡介雅賢，臺灣著名詩人，原名王青林。1932出生於河南省南陽縣東莊的壹個農民家庭。他六歲進了當地的楊莊營小學，九歲進了南洋私立杜南中學，十七歲進了育亨聯合中學。1949年8月，在湖南加入國民黨軍隊，前往臺灣。到臺灣省後就讀於國民黨政工幹部學校電影戲劇系，3月畢業後分配到國民黨海軍工作1953。1961年任陳光廣播電臺臺長。1966 65438+2月，少校軍銜退役。1969臺灣省中國青年寫作協會總幹事。1974兼任華新文化館主編、《中國文藝》主編..1975《小獅子文化公司》雜誌主編。1977 10擔任臺灣省聯合報副刊主編。其間，我受邀參加了愛荷華大學國際創意中心，並入威斯康星大學學習。主要作品有《雅仙詩集》《深淵》《鹽》等詩集。
內容摘要
已婚婦女
佛羅倫薩的女人/街道/肖像來了。如果我親她/拉斐爾，油畫顏料肯定會粘在我的外國小胡子上。
沒有音樂的歌
像鴿子壹樣墜入愛河，/隨便找壹朵花放在妳的大腿上/毫無理由地跳四組只是快樂的舞，/擁抱，和重力壹樣的重量！/旋轉，讓裙子擺動壹切審美！/啊，我怕五月以後會抑郁壹陣子。/(哦，娜娜，別跟我說佐拉)/把人生比作芭樂的朋友有點太簡單了；/不知道為什麽我要出海，/妳要畫金色和青色的裸體畫，/他要在星夜裏捕捉壹首詩，/反正我怕五月過後我會消沈壹陣子。/啊啊，摟著她很多人都摟過的腰！/(哦，西蒙，踩在古爾蒙的落葉上)/帶著月光去天堂。/讓春天見鬼去吧。/結婚，草率，/同壹個屋檐下做不同的夢，/吻那些不吻就更無聊的無聊的嘴！/(哦，夏洛特，真的是達達主義手槍的音樂嗎？)/啊，風，火，海，土，/戰爭，月桂，有趣的革命，/用鮮血在廢棄的宮墻上寫下燃燒的文字，/妳童年的壹切都已回歸上帝。
羅馬水手
這是泥土，我們站著，這是泥土/來自陸璐的蔬菜，壹個火奴， 已經枯萎了配法國鞋/巴士海峽的信風已經轉向/我們今晚要墜入情網/連耶穌老人都無話可說/我們的鹹胡子/我們紋身的龍胸/我們今晚要墜入情網/連耶穌老人都無話可說/船長偷了許多春天讓城市的每條街道都充滿啤酒的帶子/用奇怪的口哨/綁上害羞的小鴿子的翅膀/在壹些骯臟的小巷裏/-燒掉所有的布/趕走木匠、鐵匠和油漆匠/壹切都是這樣的哲學 )/並找到壹雙塗有克勞丁的指甲/在海上殺死船長的心/-就是這樣的哲學船長在春天偷走並賣給我們很多愛情/像公牛/如果我們在過去的夜晚失去了土壤/我們壹定會反芻這份愛/像公牛/女人的植物/即使種在甲板上也不能發芽/這裏是土壤，這裏生產它們，這裏是土壤/女人，這種植物的船長。
下午在酒吧
我們殺了/殺了下午瓷磚上的波斯花園/我的朋友，他把栗子殼吐在壹個不知名的公主臉上/在窗簾上繡了中國塔/約了七個官員走過玉橋/說起清朝， 還是唐朝/他們的庭院總是被遮住/靈魂的另壹部分突然我們似乎/似乎認出了壹點點春天/雖然女人不等於春天/人造紙花和壹夜殘脂/如果妳用手指證明了那些假乳房/用舌尖搜尋了壹堆金牙我們大口喝下菊花茶/(誰摘了菊花)/抽了廉價的煙草/說得很多女士頭暈目眩。
船長
只不過是另壹種玫瑰/從火焰中誕生/他們在蕎麥地裏遇到了最大的戰役/而他的壹條腿是在1943年永別的。他早就聽說過歷史，嘲笑什麽是長生不老/止咳藥、剃須刀、上個月的房租等等/而在妻子縫紉機的零星戰鬥下/他覺得唯壹能俘獲他的只有太陽。
被遺棄的妻子
被花/春傷害的女人不是她真正的敵人。她的裙子再也無法形成/美麗的暈圈/頭發的暗夜/也無法失去那個未被照亮的少年/她時光的河流倒流/她不再是這個春天的女人。從那個男人手裏拿起的琵琶/迅速落入壹個悲傷/情感的小偷，逃之夭夭/男人的磁場已不在北方。她不再是/這個春天的女人/她討厭聽自己說話。
作品賞析雅仙是臺灣省創世紀詩刊的三駕馬車之壹。他以詩歌創作和修養著稱，其民間現實主義和精神探索的風格成為臺灣省近20年來追隨者眾多、影響最為深遠的大詩人。雅仙1951年左右開始寫詩，1952年投稿，1953年在現代詩歌發表《我是壹勺美麗的小花》，1954年認識張默和愛並參加創世紀詩社。之後的五六年，他的詩歌處於巔峰，甚至壹天錄六七首。1966之後，因為各種原因不再寫了。雅仙認為生活充滿了露水，藝術是永恒的，世界上唯壹能經得起時間考驗的就是詩歌。他的詩追尋著青春的夢想，回響著內心深處的呼喚，試圖逆流成河。早年崇拜德國詩人裏爾克。20世紀30年代詩人何其芳早年對雅賢的影響最大。何其芳年輕時是個詩人，能背誦預言中的重要作品。至於他很長壹段時間不再寫詩的空白，他解釋說是因為他能寫的很多東西只止於文字的境界，思想遲鈍，筆生銹，時代變了，潮流停了。在努力理解生命本質的同時，他願意對另壹種心靈形式漠不關心，承認並滿足於生命是詩的真理。雅賢對臺灣省詩壇頗有爭議的傳統和西化有很好的看法，這些看法也成為他詩歌創作的指導思想:“在歷史的縱向上，首先要擺脫傳統習慣和習俗的束縛，大踏步走出老城，承認事實，接受它的挑戰。在國際橫斷面上，我們希望更多的現代文藝朝聖者西進，回歸東方。”在理解與不理解詩歌的問題上，雅賢有著深刻的見解:“不是普通人，甚至不是普通讀者，而是每次讀自己詩的詩人。唐代的白元就是壹個例子。當詩人寫出連同齡人都欣賞不了的詩時，應該是詩人自己，而不是讀者。”雅賢還批評臺灣省詩壇:“虛浮的修辭掩飾深刻，用閃爍的歧義表現神秘，用偶然的文字排列造成意想不到的效果。只是壹種空洞的姿態，壹種情感上的偷工減料，壹種詩意的墮落。”讀雅賢的詩，最大的感受是他的詩以質取勝，不追求創作數量。他的詩都是他的經歷和感悟。就像他自己說的，那是壹種深深的呼喚和夢想。對他來說，最重要的是認識到生命的本質。如果他壹時之間沒有這種認識，就會無動於衷。“女人”的意義在於，它對藝術作品表現出奉獻和清醒的雙重意識，詩人似乎在提醒壹種藝術觀和接受美學。《無音樂之歌》有著豐富的新鮮內容，詩的最後壹句話或許能為我們提供解釋這首詩的線索或鑰匙:“妳童年的壹切都已歸還給了上帝。”在這首詩裏，有些事是可以做到的，比如跳四個快樂的舞，快樂就夠了，不需要任何理由；有的人會猶豫，比如抱緊她很多人都抱過的腰；有些事情更需要考慮:草率結婚，無聊接吻。《水手羅馬人》描寫了水手對春天和愛情的向往和追求。這裏的比喻和隱喻新奇而富有經驗:害羞的小鴿子被綁上奇怪的口哨帶；沈醉的愛，反芻的愛；女人是植物，長在土地上，長在甲板上，移植的甲板會枯萎。《酒吧的下午》描述了壹種無聊而無助的生活狀態。去酒吧擺脫蒼白的生活，似乎很滿足。其實更無聊，但明天還會再來。《上校》寫的是戰爭中受傷軍官的荒謬，寫的是戰爭的意義。《妻子縫紉機的零星戰鬥》可謂神來之筆，既是素描，也是隱喻:戰爭還在上校的腦海裏。而這首詩恰恰探討了人物的無意識。《棄婦》中語言的獨創性和比喻的新穎使這首詩給人留下了深刻的印象。被花傷，裙子形成暈圈，漆黑的夜晚，鮮血淋漓的人名等等。所有這些圖像都很容易理解，也很有意義。離婚女人真正的敵人，既不是因為她愛上了春天，也不是男人；棄妻的悲劇在於她只知道恨，卻找不到仇人。