現代文學的30年是新詩形成、發展和成熟的過程。
A.10的第壹年:
1.嘗試新詩
胡適是“第壹位白話詩人”他的《嘗試集》(1920)是“新舊藝術時代的橋梁”。有些詩歌有了現代漢語的抒情形式，但大部分詩歌仍然擺脫不了古典詩歌的形式傳統。同時期的其他詩人還有俞平伯(冬夜)、康(草)、沈(三弦)、周作人(河)、劉半農(教我如何不去想她)。
新詩的手法是“線描”和隱喻象征。這樣的早期白話詩也可以分為兩類，壹類是運用線描手法的客觀現實主義傾向，壹類是托物的現代主義傾向。後者在傳統詩詞中並不常見。
2.詩歌風格的新詩創作。
郭沫若的《女神》(1921)是現代新詩的奠基石。它使詩歌的抒情本質和個性化得到了充分的重視和發揮，奇特而大膽的想象使詩歌的翅膀真正展翅翺翔。這本詩集充分體現了五四的自由精神和詩歌本身的藝術規律。
《湖畔詩人》(lake poets Poets):湖畔(1922)王靜之、馮雪峰、潘墨花、應秀仁的愛情詩集。
“小詩風”:冰心的星星，泉水，宗白華的陰天詩。
《中國最傑出的抒情詩人》(魯迅語)馮至的詩集《昨日之歌》在形式上是半格律體，處處體現著藝術的內斂，後來的聞壹多也差不多。
3.新詩的規範化——新月派
如果說《女神》以“極端自由、極端自主”的徹底破壞精神打破了傳統詩歌的規則，那麽新月派就是應需而生的。它以《北京晨報副刊》為陣地，聞壹多、徐誌摩、朱湘、林、饒孟侃、孫大雨、劉等主張“理性情緒控制”。《紅燭》和《死水》是他詩歌創作的集中體現。徐誌摩是古典理想的現代重構。飛揚飄逸的詩意與對形式美的追求相結合，使徐誌摩始終把握每首詩獨特的“詩意”和“原詩”，尋找相應的詩意節奏。誌摩的詩歌在不斷的實驗和創造中尋求美的內容和形式的統壹。
4.早期象征主義詩歌
穆提出了純詩的概念，認為詩和散文有著完全不同的領域，“純粹表達的世界給了詩的領域，人的生命給了散文”，“詩的世界是潛意識的世界”，詩是“內心生活的反映”，“內心生活的真實象征”。其次，詩歌要有不同於散文的思維方式和表達方式:“詩歌是要含蓄的，詩歌最忌諱解釋。描寫是散文世界裏的東西。”李金發的《小雨》、《食客》和《流年不利》以及《幸福之歌》是早期象征主義詩歌的代表作。
B.第二個10年:
1.中國詩歌學會
它是壹個由左聯領導的群眾性詩歌團體，繼承了近十年來蔣光慈早期無產階級詩歌傳統，以殷夫為代表。特點:壹是反映革命鬥爭和時代重大事件；二是強調詩歌的思想性，詩歌的主體不是詩人本人而是壹個戰鬥的集體；第三，在藝術表現上註重寫實。這多少偏離了詩歌的本質，即個體生命感受的宣泄。
2.晚新月學校
抒情的重點轉向了“靈魂的顫抖”，表現了靈魂的顫抖和現代人精神的異化。徐誌摩的《老虎集》、《流浪集》就是這方面的代表。《再別康橋》屬於這壹時期，但情緒仍是前壹時期的後遺癥。新詩派，如陳和方，大多是徐誌摩的學生。以“十四行詩”的形式出借和實驗。
3.現代主義詩人
施蟄在《現代》上發表的《關於我們雜誌的現代詩》被認為是現代主義詩歌的宣言。重點要寫純粹的現代詩，在譜系上是從早期象征主義詩歌繼承下來的；把現代人在現代生活中感受到的現代情感表達出來，用現代詞整理成現代詩。“詩壇領袖”是戴望舒和卞。其中，戴望舒憑借《雨巷》壹詩贏得了“雨巷詩人”的美譽。
4.漢源三詩人
1936漢源集包括何其芳的《燕妮集》、李廣田的《集線》和卞的《多線集》。卞最引人註目的是受到徐誌摩和戴望舒的影響，他為新詩提供了壹些新的東西，即從主體情感到主體智慧的轉變。他是新詩史上具有自覺哲學意識的詩人，他的詩平淡中有驚喜，因為他善於對日常生活現象的哲學滲透和挖掘。
在20世紀30年代的現代主義詩人中，另壹位智慧詩的作者是廢名。他是壹位東方現代詩人。融入他靈魂的是佛道精華，是詩禪傳統。
C.10第三年:
1.艾青
在中國詩歌發展史上，他完成了歷史“綜合”的任務。他壹方面堅持發展“中國詩社”詩人忠於現實、戰鬥的傳統，另壹方面又克服了揚棄他們“幼稚吶喊”的弱點，同時又批判地吸收了現代派詩人對新詩藝術探索的壹些成果，進壹步豐富和發展了詩歌藝術。他吸收了郭沫若的激情和新月派對外在形式的追求，艾青使中國新詩開始追求壹種內在美。成為第三個十年最有影響力的詩人。也是中國第壹批走向世界的新詩人之壹。
2.七月詩派的出現
抗戰初期，中國詩社、新月派、現代派詩人都唱過民族解放的戰歌。抗戰相持時期，經過詩歌的審美藝術特征與政治宣傳的論爭，人們對詩歌內容和形式的認識達到了壹個新的水平。把新詩藝術討論提高到理論高度的學術著作很多:艾青的《論詩》、朱自清的《新詩雜記》、李廣田的《詩的藝術》、朱光潛的《論詩》。詩歌創作中有壹種對失落的詩歌個性的自覺追求。臧克家寫了《大地之歌》，戴望舒寫了《災難的歲月》，表現了壹種風格的轉變，把“自我”融入了“自我”。這壹時期，影響最大的流派是七月詩派。在艾青的影響下，這個詩歌流派是以胡風為中心，以《七月》等刊物為主要陣地的壹批青年詩人。代表詩人有:、陸淵、、阿壟、、、方然、韓牛等。以倡導革命現實主義和自由詩為主要旗幟，在國統區影響很大。
3.從馮至等校園詩人到穆旦為代表的“中國新詩派”。
由國立西南聯合大學朱自清、聞壹多、卞、李廣田等老壹輩詩人和穆旦(查)、、杜、袁可嘉、於明川、、趙銳誌等青年詩人組成。
是歷史的機緣將新詩的主要代表集中在這個卑微的世界裏。中國著名的、不知名的、成型的、未成型的詩人，在生活和藝術的道路上進入了壹種罕見的、罕見的“被淹沒”狀態，首先是生命的“沈淪”——這是壹種在經歷了戰爭的放逐，擁有了豐富的生命體驗之後的生命沈淪:他們直面現實，自然沈思，將中華大地上生命的沈重和災難，潛入內心深處，將基於民族的、更感性(非理性)的戰爭體驗，轉化為更形而上的生命體驗和思考。朱自清的《雜詩》和李廣田的《詩的藝術》是最重要的成果，它們都是與朱光潛的《詩論》和艾青的《詩論》同時出版的新詩理論的經典之作。為了給新詩的發展尋找更多的藝術資源，他們的藝術探索延伸到中國古代詩歌(文學與文化)的傳統，同時對西方文學經典進行了學習和研究。師生以更開闊的眼界與當代世界教師直接交流:馮至、卞翻譯介紹裏爾克的詩歌和小說，嚴步勛以當代英國詩人的身份開始談論當代詩歌。後期象征主義詩人奧登在這壹時期的中國之行，使40年代校園詩人的創作以現實、生命和自我之間的矛盾(分裂)為主要追求和特征，他們將這種對現實和靈魂的凝視提升為壹種普遍的、超驗的人類體驗和形而上的生命體驗，同時通過對現代詩歌思維和語言的探討和實驗，將其轉化為壹種審美形式。這種“智性提升與整合”和“文本實驗”的意識充分體現了校園詩歌的特點。
正是在這個意義上，馮至的十四行詩成為中國新詩史上“最集中、最充分表達生命主題的”，是壹首生命沈思者的歌，使中國現代詩歌第壹次具有了“形而上的品格”。
4.九夜學校
抗日戰爭結束後，穆旦、、杜、袁可嘉等回到北方。他們和南方的辛笛、杭友鶴、陳、唐琦、唐叔互相尋找，隔空呼應，互相印證* * *本性。他們從遠處攜手踏上了中國新詩的詩壇。雖然這些人從未見過面，但他們見過面。1981年，他們幾位老詩人收集出版了他們的詩集《九葉集》，後來“九葉派”成為國內外流行的稱謂。九葉詩派之所以流行，壹方面是因為40年代的詩歌在塵封中被挖掘出來，另壹方面是他們中的很多人在新時期重新煥發了創作青春。也就是說，九夜學派作為40年代的詩歌流派，在80年代依然活躍。在文學史上，以穆旦為首的九葉詩派被稱為“中國新詩派”。他們強調:第壹，詩歌思維方式的現代化。二是高度重視日常語言和說話節奏的應用。“只有多變、靈活、清新、生動的文字和節奏，才能恰當而有效地表達現代詩人感情的陌生和敏感，以及思想的迅速變化。“強調詩的思維和語言的基本轉換是中國新詩派的特點，這也體現了它的反叛性和異質性，這只是早期白話詩的壹個遙遠的回聲。這壹派詩人能夠在80年代復興並被重新認識，或許是因為它與當代詩歌具有審美價值的壹致性。換句話說，中國新詩派是中國現代新詩三十年發展的總結，是中國當代詩歌形成的準備。毫無疑問，中國新詩派的代表詩人穆旦(1918—1977)最能體現這種叛逆和異質性。穆旦在他的名著《圍城》中寫下了他的新發現:“壹個圓圈，多少年的勞動，我們的絕望會使它們完整。摧毀它，朋友！讓我們自己成為它的畸形，比平庸更糟糕——閃電和雨水，新的溫度和希望將會傾瀉:推倒壹切尊重！因為我們已經被壹群人包圍了，我們會翻身，會有新的土地覺醒。.....“早期白話詩人提出的建立現代新詩思維方式和情感方式的歷史任務，由穆旦初步落實，自然意義重大。