以下是詳細的解釋。
壹般來說，樂府詩的標題有歌、行、引、曲、曲等。這類歌、曲都是樂府題材，也有引怨的詩等。它們基於樂府命題。除了琴曲，都叫羅嗦不講道理的歌，像現代散文隨筆。它們比音符的馳騁更重要，比抒情慷慨的歌曲更重要，分類也不是特別明顯。比如李白的三五七言雜曲，都是壹種古詩詞風格測試。平仄韻相對於現代詩來說，並不是特別嚴格。
樂府，顧名思義，最初是主管音樂的機構。始於秦，漢武帝時期樂府機構正式建立。它的任務是收集和編輯當地的民間音樂，整理，改編和創作音樂，並進行演唱和表演。後來，人們把這個機構收集和創作的詩歌稱為樂府詩，或簡稱為樂府詩。到了唐代，雖然這些詩的曲譜早已失傳，但這種形式也隨之而來，成為壹種沒有嚴格格律、接近五七言的詩歌體裁。在唐代，詩人寫樂府詩，有些人用舊樂府詩寫時事來表達他們的感情，如“聖人之歌”和“關山月”，有些人做新詩來反映現實生活。
宋代郭懋謙收集了所有的樂府詩，編纂了樂府詩，如《木蘭詩》(南北朝)。
兩漢樂府詩本來就是用音樂來吟唱的，之所以在詩歌形式上與《詩經》中的四言絕句有所不同，既是詩歌自身發展的必然結果，也有音樂的因素。
所謂新樂府，是相對於古樂府而言的。這個概念最早是由白居易提出的。他曾將《美色勝於幸福》、《為某事設題》等50多首詩編入《新樂府》。新樂府有三個特點:壹是用新問。自建安以來，文人寫歌多以時事為題材，多沿襲古代話題，往往內容有限，話題不壹致。白居易用新話題寫時事，所以又叫“新話題樂府”。二是寫時事。建安之後，作家有自己的創新題材，但大多與時事無關。既有新的題材，又寫時事，顧杜甫。白居易沿襲傳統，用新樂府刺向現實。第三，不是以妳快樂與否來衡量的。很多新樂府詩都是來品味“樂章裏播的歌”。從音樂上看，它有樂府之名，但在內容上，它直接繼承了漢樂府的現實主義精神，是真正的樂府。新樂府運動的先行者是杜甫，其次是元結、顧況，最後是張繼、王建偉。在“白元”時期，它明確提出了“文章與時代相結合，歌詩與物相結合”的壹整套理論。此外，元、白詩天下第壹，新樂府詩大量出現，在當時影響很大，使這場偉大的文學運動取得了巨大的成功。