李清照在她的詩中寫了許多關於酒、醉酒和瓶子(酒杯)的詞。
詞中的這些酒意象能夠反映出詞的思想內容和情感內涵。在《壹個夢的順序》中，她記錄了壹段難忘的旅行經歷:“時常想起西亭的夕陽，不知何去何從。總是玩到盡興而歸，卻輸給了朱峰泳池深處的泳池。爭渡，爭渡，開壹灘鷗鷺。”這裏的酒能體現出作者當時的快樂心情，比如結伴出遊，壹醉方休，在池塘裏劃船。酒在這裏的形象可以說是以酒娛人。
當然，我們常見的酒意象，壹般都是在表達悲傷，正如《憶鳳凰臺吹笛子》所言:“香寒金黃，轉紅時梳頭邋遢。任寶滿塵，簾鉤。我怕我會離開我的懷抱，但我什麽也不想說。初來乍到是瘦，不是幹酒，不是悲秋。休。回去的話，去了陽關千百次也難留。遠讀武陵人，煙鎖秦樓。只有樓前的流水才應該記得我，整天盯著我。看著看著，從此又添新愁。”作者的濕酒在哪裏？這不是悲傷的秋天。明明酒香愁，醉愁秋，都是表面的意象。通過這些意象，我們可以理解作者此刻是多麽的憂郁。
《聲慢》中，“剛開始乍暖還寒的時候，最難停止呼吸。三杯兩杯淡酒，妳怎麽打得過他？來晚了很急。”酒真的很淡嗎？經過分析我們發現，在國家覆滅，丈夫去世的特殊時期，在寒冷的氣候下，我想通過酒來驅散心中的無限哀愁，卻根本無法驅散她心中沈重的悲傷。
酒，旅行和悲傷是中國文人最喜歡的事情。古代很多詩人、詞人在詩歌創作中都會用到酒，有相同之處，也有不同之處。
還有助興的飲品，如“壹生笑幾次，酒鬥相逢須戒”(岑參涼州亭判官夜集)，老友相聚，好酒壹鬥，壹醉方休，表達了朋友聚會飲酒的喜悅，表達了作者豪邁、樂觀、昂揚的精神。
有酒有誌氣，有豪爽，如“胡爾會釀酒。”在《入酒》(李白《入酒》)中，表達了作者對人生失意、誌存高遠的憂慮，但沒有萎縮、消沈的跡象。
有壹種酒是對現實和人生的無奈，比如“為什麽不為妳而醉？”我怕清醒的時候會心碎”(秦觀《白緯玲美人桃多植露》)，描寫壹個美女站在壹朵花前，暗自哀嘆春天要走了:她憐惜花的寂寞，所以想壹醉方休，為它壹醉方休，以消解自己的無奈。”不醉則人人醉”，對醉酒原因的分析正是詩歌情感所在。
2.李清照詞中的其他意象:窗簾、孤雁、西風。
在中國的古詩中，男性大多以女兒為幌子寫閨房詞，那只是壹種偽娘式的呻吟，不允許女性的真情流露。自李清照出現以來，詞的情調發生了很大的變化。作為女性，她更深刻、細致、貼切、真實地展現了閨語的韻味和個性。
在李清照的詞中，簾是閨閣與外界的分界點，簾外是世事紛爭之地，簾內是女性內心獨白自然舒展之地，所以簾意象的變化與她的生活變化密切相關。從少女時代到少婦時代，這兩個時代的窗簾多為“簾”“卷簾”“疏簾”，因為詩人在這壹時期過著幸福的生活，雖然偶爾。
丈夫去世後，北宋覆滅，她壹個人南下，李清照詞中再也沒有出現過“卷簾”的意圖，取而代之的是“掛簾”和“重簾”。她早期的作品《感受後亭花之美》中寫道:“玉薄香，檀深雪散，恨今年晚訪梅。江樓楚關，雲何遠。永遠晴朗的日子，倚著籬笆，綠幕低垂。坐客，塑像前酒滿，歌聲斷。南枝可以插，但需要勤剪。不要等西樓，弄幾根結實的管子。”“翠簾低卷”二字和“翠”“卷”二字，說明她的生活是美好幸福的，詩人心裏是有感情的。
到了後期南歌子的時候，幕布的意象內涵就大不相同了:“天上銀河轉，地上幕布掛。良生枕上滿是淚痕，脫去衣服，問起那壹夜。翠鐵蓮花小，金蓮藕葉薄。舊天氣舊衣服，只有感覺不壹樣，老家！”幕布垂下，它覆蓋了整個世界。蕭瑟的夜晚，壹個人躺在床上，是多麽的孤獨和淒涼。從這個窗簾意象可以看出，同壹個意象在不同時期也可以代表不同的內涵。
詩人吳榮寫的《華清池》“郊外雪暗，宮中倒旋幹。樹被藍色的窗簾遮著，誰也不知道外面冷。”他也用窗簾來寫女人的生活，但他的窗簾是用來寫宮女的生活和外面世界的對比。外面的人不僅心冷，身體更冷，比宮女的生活還要無奈和痛苦。
李清照詞中出現大雁的地方只有七處。但以“雁”為詞的多為李清照的經典作品。《壹截梅》和《紅蓮藕香玉殞。輕輕解開羅尚，獨自去蘭。誰送的雲錦書？詞雁歸來，月滿西樓。花開花落，流水潺潺。壹種相思，兩處閑情。這種情況是沒有辦法消除的，只能皺眉，只能往心裏去。”作為多愁善感而又細膩的知識女性，夫妻兩地分居，於是“雁”們自然而然地湧入筆下，在這個地方傳遞著希望和思念，這是壹種淡淡的別離。雖然有不相見的難過心情，但還是有甜蜜的守望。
可見，在古詩中，鵝的意向壹般代表著孤獨、思鄉、鄉愁、音信的特征。我們還可以在李清照的《慢聲細語》中讀到:“雁君悲，乃故人相識。”很難想家，很難感到孤獨，而在黃昏景色蕭瑟的時候，恰好大雁飛過天空，難過的時候又有似曾相識的感覺。此時的孤雁，遠不是壹個住在深院思念丈夫的少婦，也不是壹個抑郁卻無法排解的老婦。可見意象與詩人的心有不同的作用。當我們理解了雁的形象，我們就更容易理解寫雁形象的詩。
我們來看看李傑的《永別了魏灣》，“歡送遊子，昨夜霜初渡河。野鵝的叫聲使我悲傷的心悲傷，被陰沈沈的群山包圍著。”這裏也用大雁，但它們野心勃勃，來去自由。不像李清照寫的孤雁，是相思，是走了的大雁。他們只能睜大眼睛，把心思寄托在虛無上。
李清照詞中有許多自然和氣候變化的意象，每個詞都說明了當時的環境背景。我們可以通過這些氣候意象了解作者當時的觀點和態度。
總的來說，作者筆下的意象所透露出的情感色彩，是隨著作者的內心感受而產生的。比如《醉花吟》裏就寫著“人比黃花瘦。”這裏的西風是孤獨、憂郁、沒落的代表，也能看出作者當時有多難過。還有很多氣候意象，比如小雨是春色，是希望，是生機，是活力，是潛移默化的啟迪；霜降意味著人生易老，社會環境惡劣，惡勢力橫行，人生坎坷失意。自然氣候圖像看似對外部環境的描述，仔細分析後不難發現其中蘊含的內在感受。
通過對李清照詞中意象的分析，並與其他詩歌中的意象進行比較，我們可以對壹些詩歌意象的內涵有壹個基本的了解。明白了意象與情感密不可分的關系，才能更容易的學習和理解全詩。結合詩的主題，分析詩人為什麽要寫這個意象來抒發自己的感情，進而能把握全詩，描述意象的作用或效果。
在欣賞文學作品時，把握外部意象的意蘊是欣賞成功的關鍵。古詩在表達思想感情時，往往運用具體生動的意象，將復雜深刻的內心情感投射到客觀物象上，使作者的思想感情——“意”與客觀物象、意象——“象”相互交融、相互契合、相互滲透，達到壹種和諧的統壹。意象是貫穿作者情感的關鍵環節。欣賞詩歌的意象，就是要撥開意象神秘的表象，看到作品真實的情感交流。
3.李清照詞中的花意象:梅、菊、花開花落。
梅蘭、朱菊、四君子，也是中國文人的最愛，李清照也不例外。
描寫花的詞很多，全篇有六首。其中有三首是詠梅直接寫的詞，分別是《漁父傲雪》、《玉樓春》、《紅梅》、《滿婷方殘梅》；有壹個詞直接念叨“菊花”，就是“多莉念白菊”；有兩個詞直接吟誦“鬼”，即“古天鬼”和“山摩金以明壹切”。其余指花的詞總有21處，如:晚風落庭院，早梅花(“浣溪沙”)。
李清照壹生寫了許多詠梅詩，幾乎貫穿了作者的新詞。當然，作者寫了很多梅花之外的其他花意象，有桂花、菊花、梨花、海棠、牡丹。其中有十三梅、四荷花、三菊花、兩桂花、兩海棠花、兩梨花，各具特色，超脫世俗。在李清照的筆下，這些花不僅僅是簡單的花草。李清照把感情寄托在花形花、花、色上，使之具有象征意義。
在李清照的詞中，梅花是壹個高傲、堅強、不屈不撓的君子。梅是李清照最喜愛的歌唱對象之壹。
梅花是在寒冷中最先開放的，然後導致燦爛花朵的香味。所以梅花往往是純潔幹凈，不與世人同流合汙的象征。但具體到文字上，作者的感受並不壹致。
“春信雪中知，寒梅點綴瓊枝，香面半開嫵媚。宮廷之際，玉人沐浴新妝。自然可能是有意為之，所以月亮教的很精致。* * *賞金榮譽綠蟻，不要醉。這朵花比不上群裏的花。”玉梅配純雪，若玉人浴後添新妝，婀娜多姿，連創作者都傾向於在上面灑月光，觀者更是舉杯向梅，驚呼“此花非群花可比”，梅花之美由動轉靜，躍然紙上，使人頓覺梅花不是梅花，而是作者的化身，壹句“非群花可比”意氣風發地呼出。
還有壹些其他的花意象。“東籬放酒黃昏後，袖中有暗香。墨濤不死，簾卷西風，人比黃花瘦。”重陽節，壹家人本該團聚，丈夫卻不在身邊，作者只能壹個人守著房間，傍晚頻頻舉杯向雕零的菊花致意，以消除思念丈夫的痛苦和分離的擔憂。沒想到，刺骨的西風窗簾會平添壹份蕭瑟和惆悵，讓人比菊花還瘦。此時，菊花是堅定、堅強、純潔、精致的象征。
在李清照的詞中，花常被用作意象。花開代表生命的希望、青春和輝煌，落花代表生命和事業中的雕零、挫折、失意，珍惜春天，懷念和向往美好的事物。通過學習和總結花意象的代表意義，學生可以在詩歌學習中更快地理解詩歌的情感基調。
以“梅”為例。唐代詩人張騫寫的《早梅》中，“不知水是否快起，疑冬雪後未消。”壹句壹句，從如玉而不雪，近水而始的梅花，寫出了早期梅花的形態和精神，也寫出了詩人尋找和探索的認知過程。
在宋代詩人盧梅坡的《薛梅》中，“梅許遜的雪是白的，雪卻失了壹片梅香。”壹句話充滿了理性的趣味。宋代詩人林逋在《梅花》中寫道“影橫水淺，薄暮飄香。”壹句話抓住了梅花枝頭疏影靜香的特點，然後展現了壹個很美的境界，池水淺，月色朦朧。
宋代詩人劉克莊《落梅》中“似移客過嶺，落似詩人去湖南。”壹句句生動地描繪了落梅雕零，隨風飄散的悲涼景象，既用“遊子”和“詩人”的放逐來比喻“落梅”，又用梅花的高潔品格來歌頌“遊子”和“詩人”。對於菊花，有人贊美其堅強的性格，也有人欣賞其高貴的氣質，歷來受到文人墨客的青睞。東晉時期的陶淵明最愛菊花，家中到處都種著菊花。“采菊東籬下，悠然見南山”(《飲酒》)是千古傳誦的佳句，詩人融情、景、理於壹體。