中國古代詩歌發展概述

(1)中國先秦時期的詩歌，在文字發明之前就已經產生，是在人們的勞動、歌舞中逐漸形成和發展起來的。詩歌的來源是歌謠，古代只是口頭傳唱，沒有文字記載。原始詩歌基本沒有記載。《吳越春秋》、《勾踐陰謀傳》中的打歌:“破竹、續竹、飛土、追之”，被認為是比較原始的狩獵歌，但這只是猜測。先秦詩歌的發展經歷了從口頭到書面、從民間到宮廷、從集體歌唱到詩人創作的漫長過程。1.《詩經》周朝為禮樂制度設立了專門的詩歌收集者，收集春秋時期各地的歌謠；貴族以祭祖、宴飲、出兵、狩獵、諷喻等為目的寫詩、獻詩。，並在公元前6世紀左右編詩。《詩集》是中國最早的詩集。* * * *詩305首(另外有6首有題目無內容，即稱盛詩)，故又稱“三百首”，自兩漢以來壹直被儒家奉為經典，故稱《詩經》。漢代毛亨、對《詩經》進行了註釋，故又稱《毛詩》。《詩經》詩的作者大多無法考證。《詩經》中記載的詩歌，時間跨度很長，涵蓋了從西周早期(公元前11世紀)到春秋中期(公元前6世紀)500多年的社會生活，地域廣泛，從黃河以北到江漢流域。漢代有陸、齊、韓三家之詩，為學者所立，後有石矛。在盛行之後，齊、陸、韓三位詩人相繼辭世。歷代詮釋《詩經》的人很多，如宋代朱熹的《詩傳》，清代王夫之的《詩經》，馬的《毛詩註》，王先玄的《詩集》等。《詩經》分為風、雅、頌三部分。“風”也叫“國風”，壹個* *有15個團，稱為十五國風，是來自全國各地的民歌。“風”是音樂的總稱。15組不是15國家的音樂，而是十幾個地區的音樂。國風包括、、易、魏、王、鄭、齊、魏、唐、秦、錢、陳、曹的音樂歌曲，共計160首。國風是當時流行的地方歌曲，帶有地方色彩。從內容上來說，大部分是民歌。作者多為民謠歌手，但也有壹些貴族。這部分文學成就最高，既有歌頌愛情、勞動等美好事物的，也有對鄉愁的抱怨和憤怒，對人的思考和反壓迫反欺淩的。雅***105篇，分為雅31篇和74篇，多為貴族祭祀詩，祈福豐年，歌頌祖德。“雅”是“正”的意思，這種音樂被視為“正音”，意在顯示與其他地方音樂的區別。瀟雅也有壹些民歌。頌是壹首獻給祠堂的詩。是貴族在廟堂裏拜鬼神，歌頌統治者功德的壹段音樂。演奏時應伴有舞蹈。它又分為《周松》、《松露》和《商頌》，共40篇。其中《周頌》31篇，被認為是西周時期的作品，多寫於周昭王、之前。《松露》4件，可能是魯僖公的作品；《商賦》被認為是春秋以前宋國的作品。《雅》和《頌》中的詩歌對我們研究早期歷史、宗教和社會具有重要價值。關於《詩經》中詩歌的分類，有“四始六意”之說。“四始”是指四首名列前茅的詩:馮、大雅、、頌。“六義”是指“風、雅、頌、賦、比、榮”。“賦、比、興”是《詩經》的表述。《賦》是的事，描寫壹件事的過程。“比”是比喻，用壹個事物比喻另壹個事物。“興”是從壹個事物到另壹個事物的聯想。孔子曾把《詩經》的宗旨概括為“思想無邪”，並教育他的弟子和子女以讀《詩經》作為自己言論和行動的標準。先秦諸子中，引用《詩經》的人很多，如孟子、荀子、墨子、莊子、韓非子等。，引用《詩經》中的句子來增強自己的說服力。後來《詩經》被儒家奉為經典，成為六經(含詩、書、禮、曰、易、春秋)、五經(無曰)之壹。2.《楚辭》戰國時期，屈原以《楚辭》體詩，標誌著中國詩歌出現了從民間集體歌唱到詩人獨立創作的更高發展階段。“屈宋之騷，皆以楚語寫，作楚音，記楚地，名楚物，故可謂楚辭。”這種由詩人創作的帶有鮮明楚文化色彩的新詩，將中國詩歌向前推進了壹大步。《楚辭》所收先秦著作出自屈原和宋玉兩位詩人之手。詩人的作品因其個人才華、較高的文化修養和對藝術遺產的傳承，壹般比民間簡單唱法思想更豐富、情感更細膩、藝術更精湛。屈原和宋玉的作品，“把自己的感受和委屈表達出來，就會抑郁、易感；離開家，會尷尬，難以受孕；山水上，循聲可得其貌；說到季節氣候，從文中就能看出來”(劉勰《文心雕龍|辨騷》)。尤其是屈原，取經典之意，造自己的大詞。他的作品規模宏大，風格瑰麗，是南北文化融合積極成果的產物。屈原的騷體詩是浪漫主義的典型作品。對理想的激情執著追求，愛恨交加的爆發性自我對話，對祖國的赤子之心，都容納在奔放的文字和宏大的結構中。詩人大膽馳騁想象，融合神話傳說、歷史故事、自然現象和自身經歷，創造了壹個前所未有的神奇瑰麗的幻想世界。屈原的作品具有傑出而獨特的個性。這壹浪漫特色的形成與楚國的文化傳統是分不開的。楚國巫風盛行，朝廷和民間祭祀讓巫女“作歌、作樂、作靈感娛神”。這種帶有原始宗教氣息的音樂，自然是浪漫主義傑作的溫床。比如《九歌》，它的前身是元香地區的祭祀神靈的民歌。從《詩經》的現實主義到屈原的浪漫主義，是中國詩歌發展的裏程碑。屈原的騷體詩以詩激趣、引喻比興，繼承和發展了《詩經》比興的傳統。《詩經》中的比喻比較簡單，而《楚辭》中的比喻具有象征性特征，往往成為壹個意象系統。《離騷》中香草美人的比較就是壹個例子。楚原是澤鄉山國，其間浪山頗多，這些山川的奇氣足以撼魂催美言。騷體詩突破了《詩經》四言詩的固定格式，句式綿長靈活，篇章放大嚴謹，用詞優美貼切，是繼《詩經》之後詩風的壹次大解放。先秦時代，《詩經》與《楚辭》並列，是中國詩歌史上現實主義與浪漫主義兩座巍峨的坐標。而騷體詩卻突破了《詩經》四言詩的固定格式，句式綿長而靈活，篇章放大而嚴謹，詩句華麗而貼切，是繼《詩經》之後詩風的壹次大解放。有人說中國歷代詩歌“與他祖上不同”，可見其對後世詩歌的影響。…………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………