古代有三種觀點:重誌、重情、合情。
1，《說文》詩，誌也。從言，廟聲。”
《尚書·堯典》“詩言誌，宋總言，聲為永恒，法與和”；
癡，本義是止於心，即藏於心。先秦時代人們對“誌”的理解主要是思想、誌向、抱負的含義，但也包含情感基因。
2.到了屈原時代，“抒情說”產生了，卻被漢儒扼殺在搖籃裏。
“楚辭。惜浪湧”“惜浪湧到怒而抒情。”
魏晉時期，“人的覺醒”帶來了“文學的覺醒”。
陸機《文賦》“詩因愛而美，因體而清皎。”因柔情，嚴羽《滄浪詩話》“詩人們，吟詠愛情也。”
謝明·甄《四物詩》“詩以情為本。”
清飛黃羲《中國詩歌總評》:“詩講故事，作家講故事，詩說壹句話就爛了。”這說明中國人的詩歌觀念正在逐漸趨同，意識到詩歌的本質特征在於“吟詠性情”。
3.現代的
郭沫若“詩歌的本質在於抒情。”
穆中國詩社:“要把握現實，唱出新世紀的意識。”
二、詩體理論
“風度”這個詞，本來指的是人的風度和性格。用於談論文學批評和詩歌時，指的是作家、藝術家在藝術創作中所表現出來的藝術個性和藝術特色。它是作品內容與形式和諧統壹特征的表現，屬於綜合性的美學範疇。
1，時間風格理論
詩歌的藝術風格歷來受時代環境和社會條件的制約，風格因時而異。
五四運動初期，平民意識是歌頌下層階級的。
抗戰時期，詩歌在內容和藝術上是壹致的。
中華人民共和國成立之初，出現頌歌熱潮。
誇張的民歌，“大躍進”新民歌運動，“壹穗粒不長，黃河上架起壹座橋；十輛車並排走，火車不搖不晃地通過。”“麥稭粗如甕，麥芒指向天，壹麥殼壹瓦，壹粒麥子三天糧。"
五四時期，以鳳凰為標誌預言中國重生的郭沫若，率先唱響了新的頌歌；在舊中國的監獄裏寫出《對不公平世界的詛咒》的艾青，寫出了《國旗，我想念我的祖國》；舊中國以唱《夜歌》出名的何其芳，寫出了我們最偉大的節日，就連當年憂心忡忡的胡風也寫得熱火朝天。對黨、對領袖、對祖國、對新時代、對革命的歌頌成為當時詩歌的重要題材。
2、作家的風格理論
對壹種藝術風格起決定性作用的不是時代風格、地域風格或詩風，而是詩人自身的藝術個性，是由作家的個人氣質、藝術修養、生活經歷、審美理想等因素構成的。
《明》田壹恒《史翔宇談》“太白為雅，所以詩為雅”；子美是壹個冷靜的人，所以詩歌是冷靜的。
薛雪《壹瓢詩》“快詩必瀟灑，誠詩必莊重，嬌詩必飄逸……”
“詩源於文字”聞壹多與徐誌摩
3.審美風格論。
“陰柔與陽剛”的理論是姚鼐提出的。在蜀中，我聽到了天地之道，但陰陽都是剛軟的。編劇是天地精英，陰陽毛也軟。"
(1)所謂“陽剛之美”，就是西方詩歌中所說的“雄壯之美”，包括雄壯、壯麗、寬廣等藝術風格，表現為語言上的“雄壯”，情感上的“暴烈、奔放”。如郭沫若的《女神》第三輯
例子:殷夫的《血字》
(2)“女性美”和“婉約”包括雅、柔、雅、清新等藝術風格，在語言上表現為簡單樸素，在情感上表現為含蓄、疏密、優美。
比如:冰心的星星131，大海啊，徐誌摩的我是壹條小河，永別了康橋。
(3)“陰陽共存，剛柔相濟”
姚鼐“陰陽相生，剛柔相濟”的美學風格理論，特別強調中美之美，認為剛而不柔，或柔而不剛，都不是真正的藝術美。發現P185“紅豆”P140
同壹個詩人的詩會有兩種風格，聞壹多和郭沫若的天狗P50和清朝的P139。
同壹首詩中也會有剛柔並濟的情況，如李白的《行路難》、《夢裏登天目山》，杜甫和《春夜喜雨》的《秋風破草堂歌》。