脊色重而重，弦斷淚深。''
這首詩很可能是王昌齡晚年在前往龍標(今湖南千陽)途中所作，寫下並聽了箏樂，引起感情。'
第壹句描寫風景，並列三個意象(孤舟、小月亮、楓林)。中國古典詩詞中，有借月光寫客憂的傳統。江上見月，月色遇水，更易激起客的傷感。王昌齡似乎特別喜歡這樣的場景:“怡君遠在瀟湘月，愁長在猿夢裏”，“遊荊門到三峽，獨月別愁壹猿”等等，都把客愁和江月聯系在壹起。而《孤舟微月》也是寫在這個意境裏，“愁”字不太清楚，從字裏行間都是隱晦的。“林峰”寓意秋天，也與客憂有關。這種闊葉樹生在河邊，遇風便發出令人心寒的聲音(“秋風起黃昏，颯颯楓樹”)，真讓人有“青楓滿愁”的感覺。《孤舟飄零楓林》以秋江遲來的三種景色為重點，構成了壹種非常悲涼的意境(這種手法後來被元代馬致遠在《天凈沙》中發揮得淋漓盡致)，上述描寫為箏樂的演奏安排了壹個典型的環境。在這種情況下，只有音樂才能驅散異鄉陌生人的悲傷。“單獨付款”是指付款和安排。古箏演奏家也在這裏秘密亮相。“分酬”與“和”互相照顧，這意味著演奏的箏樂與搬遷客人的心情是和諧的。“水調”(即屬於樂府商調的水調)本來是悲涼的，現在卻融入了生活在江湖的樂師(“遊子”)的主觀感受。怎麽能不引起內心* * *的“我倆都不開心——天荒地老”的聲音呢？在這裏，“分別支付”和“和”這兩個詞都是靈活的。兩者都有彈撥的意思，其含義絕不是彈撥這種真實的詞語所能傳達的。它們的作用是將景物、箏樂和聽者的心情緊密地聯系在壹起，使它們融為壹體。“分酬”和“鄭明”押韻，使這首詩朗朗上口，音樂感十足。詩的美就像鐘惺說的:“‘粉黛’二字和‘玉’二字，表達了彈箏的感覺，卻解不開(《唐詩三百首》)。所謂“解決不了”。意思是能聽懂但很難解釋，不像真實的文字那麽容易理解。'
第二句剛寫進箏曲，第三句卻提到了“脊色”，似乎又轉到風景上去了。其實和第壹句在性質上是不同的，可以說還是寫“鄭明”的延續。也許晚上真的下過雨，讓山在有或無中有了顏色。或許只是水清光壹樣的“微月”造成的海市蜃樓，群山仿佛籠罩在霧雨之中。無論哪種情況，都起到了烘托拆遷戶感情的作用。另外，更有可能是美妙的音樂造成了這樣壹種“破土而出，攪秋雨”的感覺。《千裏大雨》既描寫了山的顏色，又形成了風箏的聲音(就像《大弦鳴如雨》)；它不僅是壹個視覺形象，也是壹個音樂形象。“千重”與“萬重”的重疊，給人以曲繁而促的暗示，也是對彈琴復雜心境的暗示。寫完《鄭明》後，“淩色”與“千重雨”並列在壹句中，略去任何記敘文及相關詞語，造成詩中壹詞多義，內涵豐富，打開了視聽的感覺，讓人心情壓抑。'
當它彈到攪動處時，箏的弦突然斷了。但聽者情緒激動，控制不住自己。這裏不說淚點多，換句話說就是“淚點深”，文字形象清新。“收與”和“分與付”這兩個詞是壹樣的，這就使得三句話中的“雨”和這句話中的“淚”形成了壹種隱喻關系。聽箏的人的眼淚，好像就是箏弦收集的山上的雨水，難怪很多。這種想象新穎獨特，發人深省。“只說聞鄭淚，意尚淺。淚如雨下，言語正常。看句法和性格的妙用，會讓人回味無窮。”(黃升平)這首詩在句法、音韻、通感等方面都頗具特色，都是為意境的創造服務的。是渾隱的，不是刻的。詩名叫“壹城之寶，不因追求而減”。
(C)秦征復興的技術基礎
1.學習分配的技巧:20世紀50年代，音樂學院剛成立古箏專業時，曾邀請河南箏派的王和山東箏派的兩位老師來校任教。所以早期陜西古箏專業的學生，幾乎都是在河南、山東古箏流派的傳統技藝上有紮實的基礎。這不僅為他們以後的表演和創作奠定了基礎，也成為秦征學派復興的技術基礎。河南、山東、陜西都位於我國北方，在氣候、地理、人物氣質等方面有很多相似之處，而這種相似也體現在音樂風格上。“彈插樁”的技法決定了這三個箏派音色都是鏗鏘堅實的，以至於有專家用它來區分箏派的南北。
譜例二《繡金牌匾》采用河南派右手快速劈，左手同時放弦的技法。
2.現代箏曲中運用的現代技法:近年來，許多專業作曲家以新的理念進行創作，他們的技法也打破了傳統的地域性和保守性的局限。不管是北方還是南方，傳統還是現代，技術都是為追求音響效果服務的。
《長城音樂》中的掃抖技法
譜例4《秋夜思》譜例片段
樂譜示例5《和弦板調》的快速指法技巧
3.琴曲特點決定的特殊技法:由於琴曲的升、降等特點，決定了頻繁使用左手大拇指按音的技法。這也是秦征的代表性手法。
(D)秦征的復興劇目
客觀地說，在《秦征的復興》中，對其風格的把握是建立在今天的《琴聲》音樂風格的基礎上的。所謂“琴聲”，壹般是指秦的傳統音樂。包括秦腔音樂、宗教音樂和所有民間音樂。[i]秦征的音樂創作主要是從“秦腔”音樂中吸收了大量傳統音樂曲調(如秦腔、腕碗戲、範胡、Xi安鼓樂等)。).所以“陜西箏樂涉及劇種和音樂的種類很多。它具有豐富的音樂形式和多種風格和色彩。”[ii]以下將分別進行分類和說明:
1.以地方戲曲說唱音樂為基礎的箏樂
秦地北部黃土丘陵溝壑縱橫；關中地區是我國重要的糧棉產區。陜南，是秦嶺巴山，漢水蜿蜒。復雜多樣的地理環境，在廣大農村孕育了豐富多樣的民間曲藝。
(1)米虎:米虎，又名曲子、陜西曲子，是以曲牌為主體的坐唱藝術。有大量的曲牌。範胡分為東虜範胡和範胡(流行於鄢縣、戶縣、長安縣、滑縣、周至縣等地區。這裏粉絲的發展水平是最高的。)西路迷茫；(流行於寶雞、鳳翔、岐山等地區。)陜南的樊虎；(流行於安康、洋縣、城固等地區。由於秦嶺的阻隔，風格略有變異。)陜北球迷胡。(流行於洛川、黃陵、靖邊等地區，是從關中傳入的，沒有太大區別。)[三]
按其曲牌風格，大致可分為
壹種悲愴型【四】:它的感情是悲愴的，悲傷的。在此基礎上發展起來的箏曲有《長城調》、《西京調》、《老龍苦海》、《慢怨》、《老五更》、《五更》、《琵琶》等。
b英雄型:曲調鏗鏘尖銳。風格大膽華麗，剛勁有力。這種箏曲包括:感染力強、曲風硬等。
c委婉語:這壹類是秦吸收外來音樂的結果。《沈明德福萬歷夜火編》中記載的鬧五更、粉蓮、大棗幹等曲牌，流行於淮河流域乃至江南地區，成為晚清陜西常見的曲藝音樂。這種曲牌還保留著南方風格。旋律優美，細膩，流暢。這類箏樂有:揚州花、剪花、銀扣、太平年、大鈔等。
(2)秦腔:秦腔是秦朝的主要劇種。也被稱為隨機炸彈。前人對它的介紹已有準備。這裏就不贅述了。以秦腔為基礎的古箏曲有:合奏曲、夜深、花月、祭靈、鄉音、秦腔、三秦之歌等。
(3)宛宛腔:宛宛腔曾是中國著名的戲曲。最早流行於陜西省東部的滑縣，是當地皮影戲的聲樂。在清朝乾隆年間非常流行。因其主要伴奏樂器為形似小碗的青銅打擊樂器，故名【v】。其音樂細膩典雅，旋律婉轉纏綿。非常美麗動人。《秦桑曲》是根據宛宛羌族音樂改編的。另壹首《嘲笑春風》表現了春風的壹種快樂心情。音樂流暢華麗，具有典型的宛宛羌族音樂風格。
(4)弦板腔:弦板腔也叫板腔。是流行於陜西西部禮泉、贛縣、興平壹帶的壹種花燈皮影戲的伴奏音樂和唱腔。它是由民間說唱音樂發展而來的。因其伴奏樂器主要是黑仔(三弦)和板板(兩板兩板和螞蚱板三板)而得名[vi]。它的音樂明亮活潑，熱情亢奮，帶有西北高原人民歡快奔放的氣質。他擅長展示英雄的武術。箏曲《響板調》以響板腔音樂為基礎，生動幽默。中段的慢板輕松流暢。由於快板的速度很快，所以在箏的演奏中運用了現代的“快指法”技巧，在音樂的難度和技巧上有了很大的突破。
(5)榆林小曲:榆林小曲是流傳於陜北榆林地區和榆林市的壹種說唱音樂。如上所述，從更早的歷史流傳下來的並不是秦朝的傳統音樂。但是，“歷史是壹個不斷變化的過程。反映這壹過程的文化現象中的傳統音樂自然不局限於某壹固定的時間框架情境。也不局限於實踐概念中的‘過去’。它是過去、未來和現在的總和，是壹個流動的全過程”[vii]。地處陜西北部的榆林，長期受到秦文化的影響。玉林小曲可視為壹條新的河流，匯入秦傳統音樂的長河，代代相傳。正是這種吸收和融合，使得傳統音樂生生不息，源遠流長。因此，這種劇目也包括在復興的秦征劇目中。如曲征掐蒜薹、小白男人、叫喚嬌娘、劉清娘、張生打鶯鶯、小舟、五更鼓、繡兜、九環等。