現代詩突破了舊體詩的束縛，語言趨向口語化、非正式化，語言與散文的距離縮短，但仍有自己的特色。
第壹，語序顛倒。為了加強某種情感，或者因為葉韻、節奏和斷行的需要，詩人常常不得不調整他們的詞序。如杜的《秋》:“連鴿哨聽起來都成熟了，/多雨喧鬧的夏天過去了。”在這裏，“過去的，多雨嘈雜的夏天”是“多雨嘈雜的夏天已經過去了”的倒置。這種寫法突出了過去的夏天的時間感。再比如席慕蓉的《壹棵開花的樹》:“妳怎能遇見我？/在我最美的時刻，我壹直在乞求這個/我在佛前五百年/求它讓我們有壹段塵封的感情。”這裏“如何讓妳遇見我/在我最美的時刻”是“如何讓妳遇見我在我最美的時刻”的倒裝句，詩中突出了“如何讓妳遇見我”的迫切心情。顯然，在讀詩時，要善於還原倒裝詩，以把握詩歌的內容。同樣，臺灣省詩人紀賢寫的《妳的名字》第壹節中，“用世界上最輕的聲音，/每晚輕輕呼喚妳的名字”這句話，把“每晚”放在“輕輕呼喚妳的名字”之後，強調“輕輕呼喚”的意思。
第二，作文省略。日常表達中，壹個句子的成分不能隨意省略，必要的成分壹定要解釋清楚。在詩歌中，為了使表達更簡潔、更凝練，使詩更硬朗、更紮實，往往省略壹些成分，供讀者欣賞，填補詩的空白。比如舒婷的《神女峰》(第二節):“美麗的夢留下美麗的憂傷/代代相傳/可是心/真的能變成石頭嗎”。這裏詩人省略了“神女峰”這個賓語。意思是詩人給神女峰的“美麗的夢”(神話傳說)留下了“美麗的憂傷”，做了壹個歷史的反思:“心/真理能變成石頭嗎？”詩人在《資本論》中揭開了“神”的面紗，將“神”還原為“人”！與詩的結尾“與其在懸崖上展覽千年，不如在愛人肩上哭壹夜”相呼應，突出了呼喚人性回歸的主題。再比如唐琦的《老妓女》:“無緣無故地笑，無緣無故地哭/生活在生活面前爬行，殘酷的生意，/它分成兩個饑餓的世界。”“無緣無故的笑，無緣無故的哭”分別省略了“嫖客”和“妓女”，兩者的對比不言而喻。
第三，詞性的變化。臨時改變詞性來表達詩歌中的表達意義是壹種常見的現象。比如聞壹多的自白裏:“我不騙妳，我不是詩人。/即使我愛白石的信實，……”句中的“信實”壹詞本來是形容詞，到這裏就成了名詞。余光中的《碧潭》寫道:“如果碧潭更像玻璃/妳可以拍下我的悲傷/如果它繼續生長/我的悲傷將被摧毀”。句子中的“玻璃”和“巖石”是名詞。這裏把余先生作為動詞使用，其語言新穎，含義豐富。
根據作品語言的音韻節奏和結構形式分類。(1)格律詩:是按照壹定格式和規則寫成的詩歌。它對行數、字數(或音節)、聲調和押韻、詞語的對仗、句式的安排等都有嚴格的規定。，如中國古詩中的“格律詩”、“絕句”、“歌”，歐洲的“十四行詩”。(2)自由詩:是現代歐美新發展起來的詩體。不受格律的限制，沒有固定的格式，講究自然和內在的節奏，用韻大致相似或不用韻。字數、行數、句式、聲調相對自由，語言相對通俗。美國詩人惠特曼(1819—1892)是歐美自由詩的創始人，《草葉集》是他的主要詩集。這種詩風也在五四以來的中國流行起來。(3)散文詩:是兼有散文和詩歌特點的文學體裁。作品中有詩意的意境和激情，往往充滿哲理，講究自然的律動和音樂的美，篇幅短小，像散文，不分支不押韻，比如魯迅的《野草》。