這種有備而來，可期而至的感覺是什麽？因為迪士尼上映的《花木蘭2》翻了壹次車，此時的迪士尼已經開始刻意迎合歐美人的口味。
1花木蘭的動畫電影很棒，也是迪士尼拍的。這部花木蘭動畫電影在電影網站IMDB評分高達7.6分，爛番茄新鮮度86%，國內豆瓣網站也有7.8分。
直到迪士尼出品的《花木蘭2》上映，迪士尼才開始了《變魔術》中花木蘭的故事。奇幻元素/戲劇劇本層出不窮，精神中國人有了壹些苗頭，典型的美國價值觀。口碑也是猝死，IMDB評分只有5.7，爛番茄指數0%，豆瓣評分6.4。好在當時國內互聯網還不是很發達，沒有引起什麽大的轟動。
之後，迪士尼似乎將註意力從沈睡了65，438+00年的花木蘭主題上轉移開來，推出了“真人版”花木蘭。結果國內外都噴了，只有宣傳媒體舔。IMDB分，豆瓣4.9分，滿分只有3.9%。
大咖雲集，制作精良，前期宣傳投入巨大。但觀眾還是不買賬。歸根結底，迪士尼沒有用心理解中國文化。
在迪士尼眼裏，木蘭已經成為壹個符合歐美人審美的女孩:黃皮膚、黑頭發、黑眼睛、紅袍子。
而且迪士尼對花木蘭有著過度的理解，花木蘭為父從軍的故事成為歐美女性追求獨立的風向標。為了順應歐美的思維方式，他做了壹系列的改變，拋棄了中國文化的精髓，讓自己的電影在當地流行起來。
與此同時，迪士尼似乎沒有註意到中國人所熟悉的木蘭詩。從木蘭詩的歷史和木蘭的典故來看，從中國人的角度來看，木蘭其實是為父從軍，反抗匈奴，是壹個萬人敬仰的巾幗英雄。然而在電影中，卻違背了花木蘭的本義。
簡單介紹壹下劇情(以下內容涉及劇透):
壹開始，我們的小木蘭活潑好動。那時候女孩子練武不是什麽好事，所以木蘭的父親很著急要娶她。
但是，壹次次結婚，都是因為木蘭的性格失敗。
訓練的時候說怪物升級，女扮男裝不多。
之後，女巫莫名其妙地看上了木蘭，並讓木蘭溫柔的首領去刺殺皇帝。
結果心軟的領導想單挑(不知道為什麽)，皇帝真的同意了，然後...他被捕了。
決戰自然是木蘭開啟了無雙模式，救了皇上，然後和壹個不知名的同事談了戀愛。
吐槽:在人物塑造上，鞏俐皇後被設定為女巫。但是，這個人物太單薄了。從出場到死亡，作為觀眾的我，內心毫無波瀾，甚至想笑。說實話，我還是很喜歡鞏皇後的演技，尤其是《漢尼拔崛起》裏，鞏俐那麽漂亮，演技也很出色。
其次，花木蘭身上有壹種“氣”。妳想談談龍珠嗎？在古代的任何時候，都沒有“氣”這個東西。影片中對“氣”的解釋是“宇宙萬物統壹於氣，人也是由氣而生，但只有壹顆純凈的心才能凝聚人。”看似合理，但最終並沒有壹個關於“氣”的現實說法。
說實話，我不喜歡說這部電影裏每個人的演技。畢竟這部劇的主角和配角都可以自己搞定，甚至壹個人可以撐起壹系列電影。我們不想談女權、政治等問題，還是談談電影的劇本吧。
花木蘭能夠斬獲365，438+000萬票房，但他也能夠置身事外。同樣出於迪士尼，當時的花木蘭並不了解中國文化，但他對人性有著明顯的尊重，他能直接表現出花木蘭本身的特點，而不是簡單地拘泥於淫穢。
我們不問外國人對外國人了解多少。其實我們只要尊重中國的文化就好了。如果在這個基礎上做適當的改變，我相信口碑肯定比現在好很多，即使特效少了，演員不知名，我相信觀眾也會買賬。
其實有很多作品是出於對異域文化的尊重而制作的，比如索尼今年的獨家大作《對馬島之魂》。說真的，如果我不查的話，我會以為《對馬島之魂》是日本人寫的。
吸盤沖床其實在開發對馬島之魂的時候很慌張。幸運的是，吉田平繡給了他們支持。在研發過程中，大量參考中日韓等歷史，最大程度還原遊戲內容。