中國是壹個詩的國度。
中國的詩歌產生於文字發明之前,是在人們的勞動、歌舞中逐漸形成和發展起來的。
《詩經》是公元前1l世紀至公元前6世紀的詩歌總集,也是中國第壹部詩歌總集,共有305首。根據音樂的不同,可以分為風、雅、頌三類。“頌”詩是統治者祭祀用的音樂歌曲,包括祭祀祖先的、祭祀山川的、祭祀農民的。“雅”分為雅與不雅,兩者都是用於宴會儀式。內容主要是歌頌歷代英雄,諷刺時政。《風》是《詩經》的精華,收錄了15首地方民歌。
公元前4世紀,戰國時期的楚國以其獨特的文化基礎和北方文化的影響,誕生了偉大的詩人屈原。深受他影響的屈原和宋玉創造了壹種新的詩體——楚辭。屈原的《離騷》是楚辭的傑出代表作。楚辭發展了詩歌的形式。它打破了《詩經》的四言形式,從三四言變成了五七言。在創作方法上,楚辭吸收了神話的浪漫主義精神,開辟了中國文學浪漫主義的創作道路。
繼《詩經》、《楚辭》之後,漢代出現了壹種新的詩歌形式,即漢樂府民歌。漢代樂府中有65,438+000多首民歌,其中很多是五言律詩。後來,經籍作家的有意模仿成為魏晉詩歌的主要形式。《漢樂府》中的名篇有《十五從軍》、《生疏桑》和《余》等,揭示了戰爭災難。當然,最著名的還是長篇敘事詩《孔雀東南飛》。這首詩講述了壹個悲傷的愛情故事。和相愛至深,又因焦木對劉氏家族的迫害而分手,釀成了《妳將何去何從》中的人間悲劇。漢樂府民歌最重要的藝術特征是敘事性,《孔雀東南飛》是漢樂府敘事詩的最高峰。漢樂府中的民歌多采用口語化、樸實的語言來表現人物的性格,所以人物形象生動、真摯。雖然漢樂府中的民歌大多是現實主義的描寫,但很多地方都有不同程度的浪漫主義,比如《孔雀東南飛》的最後壹段,就表現了浪漫主義與現實主義的巧妙結合。
五言詩是中國古典詩歌的主要形式。從民歌到文人寫作經歷了很長的時間,到東漢末年,文人五言詩日趨成熟。五言詩的成熟階段以《古詩十九首》的出現為標誌。《古詩十九首》並非壹人之作,詩的內容多是敘述離別、相思、短命之氣。善於抒情,善用比興,是古詩十丸最具藝術特色的地方。
漢末建安時期,“三曹”(曹操、曹丕、曹植)、“七子”(孔融、陳琳、王燦、徐幹、阮籍、應昌、劉真)繼承了漢樂府民歌的現實主義傳統,采用五言律詩的形式,第壹次掀起了寫詩的高潮。他們的詩歌表現了時代精神,具有慷慨悲涼的陽剛風格,形成了壹種獨特的風格,被後人稱為“建安體”。七子中成就最高的是王參,他的代表作《七傷詩》是漢末戰爭現實的寫照。曹氏父子是建安文壇最重要的人物,其中曹植的藝術成就最高。曹植(192~232)的詩歌氣勢磅礴,描寫細致,辭藻華麗,善用比喻,因而具有“力大非凡,華懋體”的藝術風格,其代表作有《贈白馬王彪》。建安時期的詩歌是漢樂府向五言詩轉變的關鍵,曹植是當時的代表詩人。他的詩受漢樂府的影響,但比漢樂府有更多的抒情成分。
阮籍(210-263)建安以後,是正始時代的代表詩人。他的愛情詩進壹步奠定了抒情五言詩的基礎。他經常以曲折的詩句表達對國家的憂慮、對災難的恐懼和對世界的回避。與阮籍同時代的還有嵇康(224-263),他的詩憤世嫉俗,直指黑暗的現實。他們的詩風基本上繼承了“建安體”的傳統。
金代詩歌創作逐漸走上了形式主義的道路,詩歌內容模糊不清。繼承和發揚“建安體”傳統,作品內容豐富的詩人是左思(約250-305)。他的八首詩《詠史詩》借古事諷刺時事,很有思想。但這樣的詩畢竟不是主流,越來越少了。直到東晉末年的陶淵明,才把貼近現實的作品帶到詩壇。
隱居不仕的陶淵明把田園生活作為重要的創作主題,所以人們壹直稱他為“田園詩人”。在當時崇尚駢文、重形式而輕內容的時代氛圍下,陶淵明繼承了樂府的現實主義傳統,形成了他質樸自然的田園合壹,開創了古典詩歌的新境界,五言詩在他手中得到了高度發展。
與陶淵明大約同時代的謝靈運(385-433)是開創山水詩派的第壹人。他的山水詩的特點是能把感情放進去,但有些詩過於鋪陳,描寫冗長,用典安排不自然。
南北朝是中國詩歌史上的又壹個發展時期,表現為又壹批樂府民歌的出現。它們不僅反映了新的社會現實,而且創造了新的藝術形式和風格。這壹時期民歌的總體特點是篇幅短,抒情性大於敘事性。南朝樂府保存下來的詩歌有480多首,壹般都是五言四句詩,幾乎都是情歌。北朝樂府的數量遠不如南朝,但內容之豐富,語言之質樸,風格之雄渾,都是南朝樂府所不能及的。如果說南朝的樂府是壹首浪漫的歌,那麽北朝的樂府就是名副其實的“軍樂”和“戰歌”。在體裁上,北朝樂府除五言四句外,還創制了七言四句絕句,發展了七言古詩和雜言。北朝最著名的樂府是長篇敘事詩《木蘭詩》,它與《孔雀東南飛》壹起被稱為中國詩歌史上的“雙寶石”。
南北朝時期最傑出的詩人是鮑照(約410-466)。鮑照繼承和發揚了漢魏樂府的傳統,創作了大量優秀的五言七言樂府詩。《準很難去》的數字18就是他的傑出代表作。他對七言句法的成熟運用,表現了他個人的不幸和對社會不公的抗議。
南齊永明時期,“音律”論盛行,詩歌創作講究聲調和諧。就這樣,“永明體”的新詩風逐漸形成。這種新的詩歌風格是格律詩的開端。這壹時期著名的詩人是謝朓(464~499)。謝月照以山水詩著稱,詩風清新優美。他的新體詩對唐代律詩和絕句的形成有壹定影響。
詩歌發展到唐代,迎來了壹個高度成熟的黃金時代,分為前期繁榮、中期和後期四個階段。唐朝近三百年,留下了近五萬首詩,風格獨特的著名詩人大概有五六十位。
初唐四傑是唐詩開創時期的主要詩人。這四個人是(649-676)、楊炯(650-693)、陸(637-689)和(646-684)。他們的詩歌雖然繼承了齊梁時代的風氣,但詩歌的題材在他們手中得到了拓展,五言八句律詩的形式也是他們初步塑造的。
“四大家”之後,陳子昂(661-702)明確提出反對齊梁詩風,提倡漢魏詩風。有38首詠懷詩,是他具有鮮明創新精神的代表作。
盛唐是詩歌繁榮的頂峰。這壹時期,除了李白、杜甫兩位大詩人之外,還有很多成就斐然的詩人。大致可以分為兩類:壹類是以孟浩然、王維為代表的田園詩人;另壹類是邊塞詩人,其中高適、岑參成就最高,王昌齡、李奇、王之渙也是傑出的邊塞詩人。王昌齡的邊塞詩多以樂府這壹古老題材來表達將士思鄉報捷之情。他的《參軍》、《上邊疆》壹直被認為是邊塞詩的代表作。李奇的邊塞詩數量不多,但成就突出,如《顧衣》、《顧叢軍》