李賀留下的200多首詩中，大多是哀嘆生不逢時，內心苦悶的。悲是李賀對自己悲苦人生的苦澀感受，他的詩中常常流露出悲。這篇文章中我想與妳分享的悲傷詩句是李賀唯壹壹首表達我悲傷情感的詩。然而，這首以“悲”為題的五言古詩，並不是專門寫壹件悲傷的事，而是講述了當前形勢下的人生悲涼。
這首詩不長，只有四十個字，沒有表現出任何悲傷的文字。但字裏行間，李賀那種說不出的悲傷卻表露無遺。生動地表達了壹個才華橫溢的詩人在當時黑暗的政治和惡劣的社會現象下生活的艱辛和不幸。堪稱史上最悲傷的壹首詩，讓無數人看後落淚。我們來具體看壹下李賀的“悲情線”:
吞吞吞學楚音，傷筋動骨。
秋天是白色的，樹葉在哭泣。
燈是藍藍的，飛蛾在夕陽下翩翩起舞。
古墻生塵，魂入夢。
詩的開頭，李賀用“吞聲學楚辭，傷筋動骨”來表達自己的悲傷。。意思是，像楚辭壹樣啜泣，吟誦悲傷的詩篇，但體弱多病的身體經不起寒冷的侵襲。從這兩首詩中，我們其實可以看出，李賀長期處於抑郁、悲傷的狀態，這無疑對他的身心都是壹種傷害。
三四句“秋天白了，樹的葉子在風雨中哭泣”，是以李賀自己的悲情，襯托前面的“病骨”。也就是說，李賀年紀輕輕就已經有了白發，就像秋天風雨中飄落的枝葉。環境景物的描寫，無疑是為了烘托李賀自身的悲情。同時也為下面自然過渡描述身邊的景物做了鋪墊。
“燈青藍，飛蛾落時舞”，意思是燈油快沒了，燈焰像鬼火的綠光壹樣閃著，飛蛾在拍打著將被火焰熄滅的殘光。種種意象，渲染了李賀人生的悲涼，環境的淒涼陰郁。雖然李賀的詩以豐富的想象力和瑰麗的色彩著稱，但這裏的意象才是他眼前的真實景象，才是李賀最真實的寫照。
最後兩句“古墻蒙塵，魂在夢裏”，就是後面的古墻蒙上了厚厚的灰塵，而征途之魂李賀卻在夢中喃喃自語。“古墻”、“塵”、“魂”、“夢”無疑是李賀所處環境的表達。它們合在壹起，是李賀陰郁、深沈、濃重的悲涼人生，更是李賀永恒悲涼的表達。
綜觀李賀的詩歌，在古樸與真實中蘊含著李賀獨特的悲涼色彩。自身處境與周圍環境的融合，強化了李賀內心的悲涼。很有藝術感染力，整體閱讀，不禁為李賀的悲情壹生落淚。總的來說，這首詩可謂是李賀最悲涼的壹首詩，抒發了人生的悲涼。