[編輯此段]音樂定義
廣義地說，音樂是任何壹種藝術的、愉快的、神聖的或其他安排好的聲音。所謂音樂的定義至今仍有激烈爭論，但通常可以解釋為壹系列對聲音和寂靜具有時間性的組織，並包含節奏、旋律和不同音階的和聲。
詞典被定義為用有組織的音樂來表達人們的思想感情，反映現實生活的藝術。分為聲樂和器樂。
在所有藝術類型中，音樂相比較而言是最抽象的藝術。
音樂可以通過幾種方式體驗，最傳統的壹種是現場聆聽音樂家的演奏。廣播電視也可以播放現場音樂，類似於聽磁帶或者看音樂視頻。有時候現場表演會夾雜壹些預先錄制好的錄音，比如DJ用唱片發出的摩擦聲。當然，妳也可以自己做音樂，唱歌，演奏樂器，或者松松作曲。
即使是聾人也可以通過感受自己身體的振動來體驗音樂。最著名的聾人音樂家是貝多芬，他的大部分著名作品都是在他完全失去聽覺後創作的。
當人們想學音樂時，他們就去上音樂課。音樂學是壹個關於音樂的歷史和科學研究的廣闊領域，包括音樂理論和音樂史。
音樂作為壹門古老的藝術，每個文化都有自己獨特的音樂體系，而民族音樂學就是專註於這壹領域的學科。
[編輯本段]音樂元素
音樂的基本要素:音樂的基本要素是指構成音樂的各種要素，包括聲音的高低、聲音的長短、聲音的強弱、音色等。這些基本元素相互結合形成？音樂常見的“形式元素”，如節奏、旋律、和聲、力度、速度、調式、曲式、織體等。構成音樂家的形式要素是音樂的表現手段。音樂最基本的要素是節奏和旋律。
1，節奏:音樂的節奏是指音樂運動中聲音的長短和強弱。音樂的節奏常被比作音樂的骨架。節拍是音樂中重復節拍和弱節拍周期性、有規律的重復。中國傳統音樂稱拍子為“板眼”，“板”相當於強拍；“眼”相當於第二個強拍(中眼)或弱拍。
2.旋律:旋律也叫旋律。音樂的跌宕起伏按照壹定的節奏有條不紊地橫向組織起來，形成壹個曲調。在壹部完整的音樂作品中，曲調是最重要的表現手段之壹。旋律的方向是無窮無盡的，有三個基本方向:“橫”、“上”、“下”。同壹個聲音的方向稱為水平；從低音到高音向上加重；從高音下降到低音。常見的旋律遞進方式有“諧音重復”、“遞進”、“跳躍”。根據音階的相鄰音符
對於遞進來說，三度的跳叫小跳，四度及以上的跳叫大跳。
3.和聲:和聲包括“和弦”和“和聲進行”。和弦通常是三個或三個以上的音符按照壹定的規則垂直(同時)重疊形成的聲音組合。和弦的橫向組織是和聲進行。和聲具有明顯的強、輕、厚、薄色彩功能；它還具有形成從句、劃分段落和結束音樂的功能。
4.強度:音樂中音的強度。
5、速度:音樂的速度。
6.調式:音樂中使用的音調按照壹定的關系連接起來，這些音調形成以壹個音(主音)為中心的系統，稱為調式。如中國的大調調式、小調調式、五音調式等。調式中的音調從主音到最高音排列形成音階。
7.形式:音樂的橫向組織結構。
8.織體:多聲部音樂作品中各聲部的組合形式(包括縱向組合和橫向組合)。
9.旋律:由意境形成的聲音的有組織、有節奏的和諧運動。旋律是音樂的基礎，音樂的思想感情是通過它來表達的。
[編輯本段]音樂功能
音樂是壹種符號，壹種聲音符號，表達人的思想。它是人們思想的載體之壹。音樂是有目的有內涵的，隱含著作者的人生經歷和思想感情。從聲波分析，音樂介於噪音和純音之間，頻率恒定。從效果上看，它能給人帶來美的享受，表達人的情感。
音樂是壹種社會行為形式，人們可以通過音樂相互交流自己的感受和生活經驗。這是歌曲中最突出的角色。
[編輯此段]音樂的起源
要弄清音樂何時開始存在於人類社會是不可能的。人類在產生語言之前，就已經知道如何利用聲音的高低和強弱來表達自己的意思和感情。隨著人類勞動的發展，逐漸出現了統壹勞動節奏的號子和互相傳遞信息的吶喊，這是最原始的音樂原型；人們在慶祝豐收，分享勞動成果時，往往會敲打石器和木頭，以表達自己的喜悅和喜悅，這就是原始樂器的雛形。
弦樂器起源的傳說
墨丘利是希臘神話中眾神的使者。據說，當他沿著尼羅河散步時，他的腳碰到了什麽東西，發出了美妙的聲音。當他撿起來時，他發現這是壹個空龜殼，裏面有壹根幹肋骨。墨丘利受到啟發，發明了弦樂器。雖然後世在水星之前就已經有了弦樂器，但可能是受到了它的啟發。
二、管樂器起源的傳說
中國古代史記載了五千年前的黃帝時代。壹個叫淩倫的音樂家到西部的昆華山去采集竹子做笛子。當時正好有五只鳳凰在空中飛翔，他與法合拍。這個故事雖然不能完全相信，但也算是壹個關於管樂器起源的神秘傳說。
第三，中國古代音樂
中國的第壹個皇帝，黃帝，是五千年前壹位著名的君主，他創造了歷法和文字。當時除了前面提到的淩倫，還有壹個叫“伏羲”的樂師。據說伏羲是壹條長著人頭的蛇，在母親的子宮裏懷了十二年。他彈了壹架有50根弦的鋼琴。因為音色太悲傷，黃帝把它切掉壹半，改成25弦。
另外，黃帝傳說中，有壹個叫神農的樂師，教人種地，發現了藥，據說是牛頭。他創造了班卓琴，如果假設當時的音樂使用五聲音階，這是理所當然的。
[編輯此段]中國音樂
中國音樂歷史的正式文字記錄始於周朝。
中國的音樂很早以前就掌握了七音音階，但壹直偏愛相對和諧的五音音階，註重音樂在五音中的發展，而註重追求旋律和節奏的變化而忽視和聲的作用。中國音樂的發展方向與西方音樂不同。西方音樂從古希臘的五聲音階逐漸發展到七聲音階，直到十二音律。從單聲到和聲。所以，如果說西方音樂像壹堵厚厚的墻，輪廓就像旋律，磚石就像壹堵墻。就算輪廓是直的，只要有和聲就是墻，就像亨德爾的壹些作品壹樣。中國的音樂就不壹樣了，就像中國畫有線條，沒有輪廓(旋律)就不是音樂，和聲可有可無。所以，西方人聽中國的音樂“像壹根飄在空中的線”，而從未接觸過西方音樂的中國人則覺得西方音樂像“雜聲”。
[編輯此段]史前古樂
中國民族音樂的蒙昧時期比華夏民族的始祖軒轅黃帝早2000多年。按照今天的6700年？到了7000多年前的新石器時代，我們的祖先可能已經會燒陶罐，會挖骨哨了。這些原始樂器？無疑告訴人們，當時的人類已經具備了音樂的審美能力。？根據古代文獻記載，古代音樂文化具有歌、舞、樂相結合的特點。葛氏族所謂“三人操牛尾，歌八招投其足”就是最好的解釋。當時人們所傳唱的“尊自然”、“爭糧”、“總獸之極”等內容，反映了先民對農業、畜牧業和天地自然規律的認識。這些集歌、舞、樂於壹體的原始樂舞，也與原始氏族的圖騰崇拜有關。比如黃帝的氏族曾經以雲為圖騰，他的樂舞就叫雲門。關於原始的曲式，我們可以看到呂氏《春秋》中塗山石的女兒所寫的《等人曲》。這首歌的歌詞只有“等人”，只有“等人”這個詞才有真正的意義。這是音樂的萌芽，是孕育的語言。？河南舞陽縣賈湖遺址骨笛可追溯到公元前8000年左右？，是世界上最古老的演奏樂器。其中壹個七孔骨笛保存得非常好。專家進行了實驗，發現骨笛仍然可以用來演奏音樂，可以發出七種音調。但中國古代基本只用五聲音階。
音樂、音樂、電視只是讓我們生活在有限的空間裏，多看、多欣賞，接收我們認同自己、希望表達的感受，從而感受到音樂中的快樂。生氣？難過？樂？難過？桓？離開？接近？
音樂是什麽？字典會有更清楚的意思。為什麽這麽喜歡？因為妳有很多妳想表達或者希望或者追求的感情，音樂是人類的另壹種語言，即使不需要展示給對方。音樂也能讓人感受到另壹種情感。每個人都有不同的愛好。妳對音樂如此癡迷，說明音樂是妳最大的興趣之壹。？
音樂的魅力在於，不同時期的作曲家可以通過這七個簡單的音符，創作出無窮無盡的不同調式、不同調性的音樂作品，譜寫出不同風格的音樂，聆聽到好的音樂，就像凈化了人的靈魂。