壹、唱好越劇的前提:發音(音質差)
音質是區分人與人之間歌唱特征的根本標誌。每個人的音質都不壹樣。優美纏綿的音質更能展現越劇的韻味，悠揚真摯感人。反之，越劇的發音效果或整體藝術效果就會差強人意，大打折扣。所以，唱好越劇，發音(音質差)首當其沖。
二、唱好越劇的重要因素:吐字發音。
吐字是唱好越劇的重要因素和基本方法。沒有這壹點，越劇是完全唱不好的。松、緩、勻、長是越劇吐氣的形式理論。吐氣和“過門”(無歌詞電聲伴奏)是越劇吐氣的方法論。“舒”要求胸中之氣自由自然地呼出，形成壹種“蕩”的藝術境界(“氣”本來是不能蕩的，只是吐氣有利於形成“蕩”的聽覺效果)，既蕩氣回腸，又底氣十足。要做到這壹點，通常的方法是潤喉、掛喉、呼氣。“慢”是指在“放松”的過程中要註意恰當地把握吐氣的間隔和速度，這是越劇吐氣方法論的體現。放松與放松的完美結合，才能達到均勻長呼氣的標準。“均勻”要求呼氣輕微均勻，“長”是指連續的呼氣時間，壹般視實際情況而定，但練習呼吸時要爭取“長壹點”。吐氣是最忌諱的(少數需要作曲的情況除外)。如果在發音時知道如何停止呼氣，就可以進入下壹次呼氣(這個過程也叫呼吸)。那麽，呼氣就不會短。值得壹提的是，呼氣停頓要在“過門”的時候進行。這樣吐字和發音才能合拍，不離譜。吐字很簡單，只要清楚就行。
三、唱好越劇的藝術境界:口唱與“心”唱的高度統壹。
口唱是以正確的發音為指導，而“心”唱則不同“把演唱者當時的心情融入劇情和角色，真情實感地唱出劇中人的喜怒哀樂，是心唱的藝術要求”。在音質優美，發音正確的前提下，不妨用心唱，或者投入唱。然後，聲音和情感的藝術效果就出來了:聲音，沁人心脾，愉悅身心；動情，扣人心弦，陶冶性情——這就是嵊州越劇的羞澀嫵媚，美麗動人。