[關鍵詞]:流行音樂中國研究現狀
流行音樂起源於20世紀初美國黑人的民間音樂，至今已有近百年的歷史。在此期間，流行音樂經歷了不斷的發展和演變。流行音樂風格多樣，有大量的流行音樂作品。目前流行音樂的發展更加成熟和多元化，也為我們的業余生活增添了不少色彩。中國對流行音樂的研究始於20世紀80年代，到20世紀末，出現了許多研究成果。筆者將分三個時期論述中國流行音樂的研究現狀。
壹、80年代——流行音樂的認同階段。
20世紀80年代，流行音樂形成了初步繁榮。然而，中國對流行音樂的研究才剛剛起步。音樂人對流行音樂只是做了初步的研究和探討。關於流行音樂的概念、風格特征和類型的研究是相當淺薄和模糊的。大多是談壹些對流行音樂的看法或者對流行音樂相關的壹些現象做進壹步的思考和探討，沒有深入的研究和探討。這壹時期還沒有發表過這類研究的專著(從作者收集的資料來看)。文學方面，根據南勇在1980《人民音樂》第九期發表的《回歸歷史本色——答日君何時再來》壹文改編。它是中國最早的專門研究流行音樂的期刊論文。標誌著中國流行音樂研究的第壹步，後來此類文章陸續問世。研究成果可以分為兩個方面:
1，中國流行音樂研究
上世紀三四十年代風靡上海的《妳什麽時候再來》這首歌，到了80年代突然流行起來。對於如何評價《妳什麽時候再來》這首歌，壹些報刊發表了觀點不壹的文章。。1980南勇在《人民音樂》第九期發表的文章《回歸歷史本色——關於日君何時再來的問答》是我國最早的流行音樂研究的期刊論文。本文以問答的形式對劉雪庵歌曲《妳何時再來》的相關問題進行了探討和研究。主要圍繞“這首歌是漢奸歌還是黃歌？”這個問題以“我們應該如何還原這首歌的歷史風貌”開始。問答。筆者認為，有必要從歷史唯物主義的角度正確總結中國音樂發展的歷史，並從中吸取經驗教訓，作為創造和發展中國社會主義音樂藝術的參考，同年，應的《也論長河的兩篇文章《走出來的歷史》和《回到歷史的本來面目——關於《日君再來》這首歌走出來的討論的總結》也對這首歌的相關討論進行了總結。
趙薇應中國音樂家協會邀請，在紅塔演奏廳為香港著名歌唱家費、林湘源和陳舉行了兩場獨唱和二重唱音樂會。這兩場演唱會公開發售時，我對短時間內數千張門票被搶購壹空的現象發表了自己的看法。主要是因為壹些喜歡流行歌曲的年輕人誤以為費先生等人是香港人，可能在唱香港流行歌曲，就踴躍買票。它表明了壹個事實，即中國的壹些年輕人欣賞來自西方、香港和澳門的流行歌曲。
在《流行歌曲簡析》壹文中，周音昌問“什麽是流行歌曲？為什麽對部分年輕人有吸引力？如何正確理解和對待他的思想內容和藝術形式？”對這些問題進行了詳細的分析，並提出了自己的看法。林明在《流行歌曲的問題》壹文中從其他方面對流行歌曲進行了論述，主要集中在建國後30年的“流行歌曲”及其社會地位和影響等問題上。
楊曉璐的文章《65438-0988中國流行歌曲鳥瞰》主要從創作風格、題材、體裁、節奏、調性、民族性與審美情趣、歌手演唱、理論研究等方面回顧了中國流行音樂的歷史。簡要回顧了中國流行音樂從1979到1985的艱難歷程。
2.外國流行音樂研究。
鐘子霖在《論美國爵士樂》壹文中主要談了三個問題:爵士樂的傳播和影響；爵士樂的形成；爵士樂的發展。最後簡單說壹下我對爵士樂的看法。
在《流行音樂觀察》壹文中，陳迪主要闡述了比較有影響力的流行音樂的發展演變:爵士樂、節奏布魯斯、搖滾樂、搖擺樂、鄉村音樂或西方音樂、迪斯科、新浪潮。由此得出以下結論:1，流行音樂或鄉村流行音樂對資本主義制度不滿，有“叛逆”的壹面。2.流行音樂來自勤勞的白人和奴隸。3.在流行音樂中，除了民間音樂和從它發展而來的鄉村音樂，其他的流行音樂只是風靡壹時。4.流行音樂不是孤立發展的，各派之間相互影響，相互促進。並在交流中相互滲透吸收。
陳明道和宋金偉的《沒有靈魂的民間藝術——美國鄉村音樂的演變》壹文主要闡述了我們今天聽到的“鄉村音樂”是鄉村、布魯斯、爵士、搖滾的混搭碟——沒有靈魂的民間音樂！鄉村音樂將會在全世界獲得商業上的成功。它是成功的，但在這個過程中，它只是失去了真正的靈魂。①
鐘子琳的文章《美國流行音樂的新變種——新時代音樂》主要闡述了美國流行音樂呈現多元化的局面，各種類型和風格的音樂都在發展，如搖擺樂、鄉村音樂、爵士樂、布魯斯、靈魂樂、福音歌曲、雷鬼等。此時，壹種新的時代音樂在60年代和70年代初的搖擺樂高潮之後形成並廣泛傳播，以及這種當代音樂的特點和傳播因素。
二、90年代——流行音樂深入討論階段。
自20世紀90年代以來，流行音樂占據了中國音樂的半壁江山，國內對流行音樂的研究也逐漸深入。20世紀80年代，中國音樂學家對外國流行音樂的研究只是膚淺的，大部分是對國內流行音樂的淺層次研究。90年代，中國對外國流行音樂的研究逐漸完善。流行音樂的身份得到了認可。音樂人不僅僅是對它做簡單的研究和探討，而是專註於它的壹個方面，進行深入的探討。也從多方面研究流行音樂。
在此期間，還出版了許多相關研究的專著。其中，紀永健、編著的《狂熱搖滾》、關穎編著的《搖滾皇室》、黃、韓壹夫編著的《世界搖滾音樂大觀》、鐘子琳編著的《搖滾音樂的歷史與風格》、中國電影出版社編著的《搖滾之夢》取得了最顯著的成績。此時各大期刊的文章已經陸續發表，主要集中在流行音樂的社會功能、傳播和審美意義上。筆者將這壹時期發表的文獻分為兩個方面來論述其對流行音樂的研究現狀。
1，中國流行音樂研究
範守盛；華林泰在《流行音樂為何退潮》壹文中論述，改革開放以來，以港臺流行歌曲為主體的流行音樂會像壹個新的混血兒壹樣在華語樂壇誕生，並以其獨特的藝術魅力贏得了觀眾的青睞。然而，短短幾年間，它已有消亡的跡象。筆者對這壹現象進行研究，從三個方面探討了曾經風靡全國的流行演唱會退潮的原因:1，東拼西湊的演出團隊；2.拜金主義的表現意圖；3、表現內容低俗枯燥。
王偉的《文化傳播中的中國當代流行音樂:1978──1981》是壹篇將中國當代流行音樂作為流行文化進行研究的“音樂傳播”論文。文章重點研究歷史:1978-1981年是中國當代流行音樂的歷史起點。從三個方面論述:1，中國當代流行音樂的歷史起點；2.音樂傳播與打開禁區；3.流行歌曲的是與非。張斌的文章《論流行音樂傳播中的從眾現象》主要研究了流行音樂傳播中年輕人的從眾現象。本文從社會心理學和傳播學的角度對這壹現象進行研究和分析。
金兆鈞在《流行音樂1989》壹文中，從當時流行音樂創作的蕭條與風格流派的分化、治理與市場管理的調整、國內錄音帶出版的衰落與進口版本的暢銷、大型活動的減少與“搖滾音樂”的發展、港臺音樂的復興五個方面論述了中國流行音樂的發展。他在《新時期中國流行音樂創作的美學理念》壹文中，主要研究了20世紀80年代大陸流行音樂、《西北風》歌曲和廣州流行音樂的音樂創作美學理念。在《論流行音樂的美學意義》壹文中，韓明昌主要從音樂美學的角度研究了流行音樂的社會基礎、功能及其在中國大陸的發展前景。
2.外國流行音樂研究。
鐘子琳在《搖滾音樂的興起與影響》壹文中，論述了爵士樂在世界各地傳播的充滿活力的節奏意識、活躍的變調旋律、多樣的演奏風格和獨特的節奏模式，給人們留下了深刻的印象。還分析了爵士樂的節奏。
黃誌明的文章《爵士樂的節奏與傳統節奏意識》探討了搖滾樂的背景和三個來源:1。節奏藍調)2。汀潘巷3號。鄉村音樂。以及他的社會影響力和被譽為“搖滾音樂之父”的比爾·哈利、被譽為“搖滾音樂之王”的維斯·普雷斯利所做出的貢獻。
三、265438+20世紀初——流行音樂研究進入成熟階段。
從20世紀80年代到20世紀初，跨越壹個世紀的流行音樂逐漸走向成熟。更多種類和風格的流行音樂相繼出現，並迅速占領了廣闊的市場。由於時代的發展，互聯網、彩鈴等媒體的出現，流行音樂的制作更加商業化、世俗化。這壹時期，中國對流行音樂的研究更加全面和豐富。對流行音樂的研究越來越深入，不僅僅局限於對其歷史、風格、特點、理念的研究。還包括研究流行歌手、流行音樂的競爭以及與當今社會、文化和消費者的關系出版和出版了大量相關文獻和專著。並翻譯了大量國外流行音樂專著。所以這個時代是中國致力於流行音樂研究突飛猛進的時代。
20世紀初中國流行音樂研究的專著有金兆鈞的《光天化日之下的流行:體驗中國流行音樂》、孫坤的《中國流行音樂簡史》、福臨的《中國流行音樂二十年》。這些書主要研究中國流行音樂的產生和發展，對當時社會的影響以及存在的問題。包的《我動了我暈:流行音樂》壹書是從媒介的角度來研究流行音樂，而不僅僅是研究流行音樂發生變化後的載體媒介。尤靜波主編的《流行音樂的歷史與風格》是我國第壹部系統的流行音樂教材。全書風格以歷史為縱線，風格為橫線，詳細勾勒了西方流行音樂和中國流行音樂的整體面貌。《西方流行音樂簡史》，由《福臨》主編尤靜波主編，對西方流行音樂的發展進行了簡明清晰的描述，爵士、搖擺、索爾音樂、都市流行音樂、說唱音樂、搖滾音樂的形成地域、風格特征、樂隊、代表人物等全方位的信息。他還翻譯了許多外國專著，如《爵士樂簡史》、《爵士樂》、《搖滾》、《搖滾時代》等。這壹時期發表的文獻也可以分為以下兩個方面:
1，中國流行音樂研究
王思琪在《流行音樂的概念和文化特征》壹文中對流行音樂的概念進行了總結:(1)流行音樂壹般是指通俗易懂、輕松活潑、易於傳播、受眾廣泛的壹種音樂；它不同於嚴肅音樂、古典音樂和傳統民間音樂，也稱為“流行音樂”。(2) (2) Pop流行音樂(或流行音樂)最初是指能吸引廣泛聽眾的音樂會。20世紀50年代後期，“流行”壹詞專指非古典音樂，通常被稱為披頭士、滾石、阿巴等音樂人表演的歌曲。(3) (3)流行音樂是壹種商業性的音樂消遣和所有相關的“工業”現象。④④流行音樂是在群眾中流行的音樂，如《國際歌》和《洪湖水打浪》。⑤(5)流行音樂等於流行音樂，凡是形式簡單、曲調流暢、容易被大眾接受的音樂作品，無論是民間曲調、藝術歌曲還是古典音樂，都可以包括在內。6.(6)流行音樂是在夜總會、舞廳、酒吧和其他娛樂場所播放的音樂。⑦(7)流行音樂是指那些嫵媚纏綿，輕狂迷茫，內容風格不健康，甚至低俗的音樂。壹句話，流行音樂就是黃色音樂。⑧並提出了流行音樂的九個文化特征:1。非主流社會的思想傾向。2.娛樂。3.商業性。4.流行和時尚。5.參與性強。6.交流方式的科學性。7.亞文化的特征。8.商業運作機制。9.“多細胞體”的文化特征。本文詳細討論了各大音樂詞典對流行音樂的定義。但直到現在，《辭源》和《辭海》中還沒有關於流行音樂壹詞的來源和概念的文字。
在《是我們改變了世界，還是世界改變了我們？？——《世紀末中國流行音樂批判》評論八九十年代的流行音樂以及中國的形勢對它的影響。他在《蛻變、仿徨、生根與圍城——中國流行音樂現狀分析》壹文中對此做了進壹步的評論。
向曉剛的文章《論超女現象》探討了“超女”對中國流行音樂的現實意義。筆者認為湖南衛視主辦的《超級女聲》打造了壹個以人為本的大眾娛樂平臺，贏得了媒體和企業的* * *雙贏。和駱昀斌；張協流行音樂的祛魅與魅惑——對“超女”現象的評論認為，無論從音樂的起源還是發展來看，其娛樂功能都沒有簡單或明顯的“高雅傾向”。本文引用祛魅的概念，從審美轉型的角度考察流行音樂，發現流行音樂之所以流行是因為其基本的社會因素。因此，“超女”現象是當代大眾娛樂多元化形式中的壹種推動性有機體，其娛樂文化意義大於音樂意義。視其為低俗而封殺或為其所謂的民主獨立精神歡呼，都是片面的。
陳鵬的《周傑倫——80後偶像》和劉壹的《周傑倫——我的下壹個目標是電影》分別闡述了周傑倫獨特的音樂風格和創作才華，並給予了肯定和贊賞。優朋的《周傑倫——樂壇傲嬌之罪》壹文，直接說明了周傑倫已經成為華語流行樂壇的眾矢之的。只要有中國人，妳就無法拒絕他的音樂。他在年輕人心中的影響力是不可替代的。只要妳有壹顆年輕的心，妳就無法抗拒他的個人魅力。
向曉剛的文章《李陵與五六十年代流行音樂之爭》主要研究20世紀中國樂壇關於李陵輕音樂的爭鳴。本文主要從爭鳴的由來、李陵的“輕音樂”思想、反對的思想、爭鳴的分析與影響五個方面來論述李陵對流行音樂的貢獻與貢獻。
2.外國流行音樂研究。
劉曉在《流行於其他風格》壹文中探討了美國流行音樂的壹種表現形式——說唱。論Rap所屬Pop的內涵和外延，以及Rap之前Pop的表現形式；並論述了說唱在Pop發展變異中的產生、演變分化、生存環境和獨特表現形式，進而論述了說唱的精神內核、其社會心理和衰落的歷史必然性。然後通過對說唱在流行音樂中的獨特形式的研究，探討了說唱向Hip-Hop的發展過程，本文試圖對流行音樂在音樂史上的社會地位、表演內涵以及流行原因做壹個初步的探討。
秦洛在《搖滾樂的起源及其社會文化價值》壹文中論述了搖滾樂已經成為壹種文化現象，不是壹種被欣賞的音樂品種，而是壹種經濟、社會、政治和文化活動。
F.波尼克；王的《美國音樂課堂中的巴赫與搖滾樂》討論了是否應該將其作為教學內容的壹部分，並探討了如何調整和改變教學內容和方法，以適應學生適應社會和校外生活的要求。在這方面，流行音樂教學可以實現其他類型音樂不可替代的作用。
20世紀80年代至265438+20世紀初，中國流行音樂研究經歷了流行音樂的認同、流行音樂的深入探討、流行音樂研究的成熟三個階段。使我們對流行音樂的定義有了更深刻的理解和掌握。也了解它與文化生活、社會功能、歷史走向的聯系和影響。在這次研究中，我們發現了流行音樂的新特點和價值，也發現了它的不足。湧現出壹大批致力於流行音樂研究的音樂人，如鐘子林、王思琪、金兆軍、向曉剛等。他們對流行音樂的研究成果是巨大的，有不可磨滅的功績。這些成果對我們今後的進壹步研究也有很大的幫助，使流行音樂的研究達到壹個新的高峰。