李清照的詞以其獨特的藝術風格著稱，素有“易安體”之稱。易安的詞是她真情流露的流露，表現出對人生價值的冷內省和體悟。李清照的所有詞作構成了壹部描寫個人性情變化、展示精神歷史的巨著，形成了壹個完整的藝術體系。由於作者藝術地表達了個人的感情，這種藝術整體上再現了壹個個性鮮明、發展變化、形象生動多彩的抒情主人公。換句話說，李清照的詞是自我形象的藝術化，作者用詞描述了她豐富而曲折的人生。這在宋代乃至整個詞史上是絕無僅有的。因此，我們可以說，李清照以高超的藝術手腕用文字寫自傳，從而形成了“易安體”的顯著特征。
“易安體”在詞史上的影響:
李清照是中國文學史上的傑出人物，對後世文學產生了深遠的影響。李清照詞語言的精煉代表了北宋文人詞語言的新高度。柳永在語言創新上取得了壹定的成功，但在引用俚語、俗語入詞的過程中，未能刻意洗去雜、俗的成分，使李清照批評他“言下之塵”(論詞)。秦觀從書面語中提煉出壹種優美脫俗的文學語言，但缺乏民間口語的生動性。北宋末年，在人們註重盛達詞的韻律和典雅的時候，李清照卻能夠揚長避短，從民間的書面語言和口語中吸收富有生命力和表現力的元素，錘煉文字，創造出清新自然、生動活潑、富有音樂美的語言，這對弘揚民間詞的優良傳統，堅持詞的健康發展具有積極意義。難怪阿清詩人沈倩說易安詞的語言“非常時髦”。
總之，“易安體”的突出個性和成就，奠定了作者在古代詞史和文學史上的重要地位，使她的作品膾炙人口，具有永久的藝術生命，千百年來揮之不去，影響和感化了歷代無數的作家和讀者。
附:“易安風格”的五大突出特點
情感模型的獨特性
情感模式的獨特性是“易安體”的另壹個突出特點。法國的羅丹指出:“藝術是情感”(《論藝術》)。對於“純愛”文學來說尤其如此。因為人的感情是復雜多樣的，所以作品呈現出豐富多彩的景觀。詞有“柯巖”之稱，抒情是其傳統主題。李清照在這方面並沒有突破舊的藩籬，仍然以表達愛情為基本主題。她比愛更深，專情於愛，獻身於愛，比任何詩人都更密集、更深刻、更藝術地表現愛。然而，李清照詞中的愛情模式與前人有很大不同。
首先，易安的詞講的是夫妻感情，夫妻感情。這種感覺是人類最普遍、最真誠、最深沈、最美好、最純粹的感覺，卻很少藝術地表現出來。前代的情話大多是當時“變態愛情”的產物，表現的是文人與妓女、舞女之間的愛情，反映的是“婚外情”。蘇軾雖也有蔣的《十年生死場》這樣的優秀作品，但畢竟少之又少，而且只是悼亡。李清照的作品，尤其是她早期的詩歌，是直接向丈夫傾吐愛意的。
其次，易安的詞表達了她所經歷的女性的真實情感。前代的情話多以第壹人稱敘述者書寫，書寫者以男性為主，模仿女性的浪漫，即所謂“男作閨音”(田同之《詞二園》)，縱向“寫實”，實質不過是為文本制造感情。李清照以壹個女人特有的溫柔細膩，以自己的親身經歷和獨特感受來書寫愛情，向讀者展示了壹個神秘而奇妙的鮮為人知的內心世界。她用天才的巧妙之筆，生動地表現了《夫妻》中每個人都有的，但不是每個人都敢說，每個人都能說的感情，深刻而感人。
再次，易安的詞表達了純潔高尚的愛情。前代的艷情詞有很強的現實主義色彩，甚至有自然主義的描寫，如柳永的慢歌* *，“擁香保暖，高舉太陽還在睡”，黃庭堅的鼓笛令，“妳睡在壹處”，“千年”，“歡喜極淡，玉柔花落”等等，不能給讀者美感。相反，李清照詞中對愛情的描寫卻是優雅的。作者理性地、高純度地提煉和凈化了自己火熱的感情，把對愛情的追求升華為對愛情的審美，以自己特有的敏感和細膩表達了對愛情獨特而深刻的審美體驗。因此，她的詞顯得格外的純潔、高潔、唯美、藝術，易安詞中的愛情也通過浪漫化、理想化而變得崇高，與前人大相徑庭。
老萬程在《論審美中介》中指出:“壹個藝術家用自己的藝術手段表現出壹種新穎獨特的情感模式，這將是他的壹大貢獻。”李清照在文學史上最大的貢獻之壹，就是用文字表達了壹種獨特的情感模式，這是以前的代詞所沒有表達的。高爾基說:真正的詩永遠是發自內心的詩，是我靈魂的歌。李清照的詞恰恰是這種“心靈之歌”、“發自肺腑的詩”。
此外，李清照表達愛情的模式也為後人提供了成功的經驗，與當代小說、電影中那些淫穢色情的描寫形成了鮮明的對比。
藝術魅力的個性化
藝術魅力的個性化是“易安風格”的第三個突出特點。清代文壇領袖王世貞曾雲說:“婉約以易安為宗，豪放唯幼平和為先”(《花花草草拾》)，把李清照提升為婉約派的傑出代表。《四庫全書總目》還說易安“耐易舟(棒言)、柳永”，沈說她“極喜冷氣，甚少往來”(《菌亭鎖談》)，都點出了李清照詞的婉約之風。但他們只看到了易安詞的風格，卻沒有指出其獨特的個性。
首先，易安詞風格多樣。婉約只是她的基本風格和主導風格。同時，她也有著名的豪放文章，如《漁父的驕傲:天道遇雲，雲霧繚繞》。全詩以做夢和旅行為線索，突出了與天帝的對話，以抒情的方式表達了自己的抱負，瑰麗神奇，奔放不羈，充滿浪漫色彩。對於這篇文章，前人視之為“絕(師)辛(棄疾)”(《逸恒閣詞選》)雖然這種篇章在傳世的李清照詩詞中並不多見，但足以說明李也有豪放之筆。
其次，易安婉約的作品也有不同的風格。例如，早期關於女孩生活的章節生動有趣，展現了女孩的自然情態。上面提到的“點睛唇，踢踏舞”和“夢裏，永遠記得西亭裏的夕陽”就很典型。夫妻生活的表達輕松幽默。《敏子玉蘭賣花上熊》這本書描寫了買花的心理，在展現婚禮甜蜜的同時，也透露出俏皮的性格，令人回味無窮。他寫離別相思的作品，大多委婉含蓄，充滿激情。後期詞風漸苦，沈郁。
再次，與其他婉約型作家相比，易安詞的個性化色彩更加明顯和突出。女人味是婉約派的共同特征。但是不同的作家有不同的表現。柳永往往暴露淺薄，市民意識十足；周邦制作豐富典雅，文人色彩濃厚；秦觀精致美麗，但“格力薄弱”(苕溪漁隱從化)。而李清照則揚長避短，將女性的溫柔之美、詩人的理想之美、人格的陽剛之美融為壹體，形成了自己獨特的藝術個性:婉約中見直，柔中有剛。同樣是寫告別:
“手拉著手，看著眼淚，我無言以對。”
——柳永《雨霖鈴》
“這也是什麽時候看到的？袖子上有哭痕。”
——秦關的男人方婷
“是誰把錦書送到雲中的？言歸之時，月滿西樓。”
——李清照《壹截梅》
劉的詩婉約帶露，秦的詩溫婉，李的詩率直。柳永詞和易安詞都有直白率真的特點，但柳詞直而淺，李詞直而雅。像寫相思，柳永說:“我為伊消瘦，衣裳愈來愈寬，永不悔”(《吳風起》)；易安雲的“這種感覺我是擺脫不了的，可是我皺眉，我卻往心裏去”(《剪梅》)。兩者的區別是顯而易見的。
《醉花吟》是詩人在重陽節向丈夫傾訴思念之情的名作，被前人譽為“清幽悲涼，聲聲兼情”(《奕譞詩選》)。第壹篇描寫了日日夜夜的孤獨，下壹篇回憶夫妻二人共賞秋菊，卻以“人比黃花瘦”結尾，傳達了他們因刻骨銘心的思念而面色蒼白。全詞沒有壹個思念的字，字裏行間充滿了思念的深度。可以說語言委婉含蓄，“字字清麗雅致”(《邵雲集》)，但意思確實明確，“令人反復吟唱，回味無窮”(《吳歷代詩話》卷三十八)。
李清照情感上的率真，表達上的含蓄，雍容中的直，柔中有剛，與她豪爽開朗的性格密切相關。所以《蘑菇亭上談》說“易安風流倜儻，有夫之靈，是閨閣中的蘇、辛。”
表達技巧的新巧妙之處
表現形式的新穎和別出心裁是“易安風格”的第四個突出特點。宋代詩人王拙在《碧雞漫誌》中寫道，李清照“能寫出曲折順遂的長短句，輕快犀利，充滿筆力”。這種藝術境界的形成，主要得益於表現手法的創新。易安詞的別出心裁主要表現在以下幾個方面:
第壹，善於對事物感同身受。李清照喜歡將個人主觀感受融入客觀景物，使景物成為感受的載體，既增強了詞的意蘊，又豐富了詞的意韻。如《醉花吟》以“霧濃雲愁永，腦賣金獸”開篇:室內香煙繚繞，聞之觸人心，主人聞而不聞，視為“霧濃雲濃”；重陽節本該是快樂輕松的壹天，但主人卻覺得度日如年，視之為“永恒的壹天”；作者就這樣把自己“煩惱”和“艱難”的主觀感受分別放入了客觀的空間景物和時間中，巧妙地表現了自己的孤獨，傳達了對丈夫深深的思念。《聲慢，尋找》有片《黃花堆滿地，憔悴殘損。現在誰能摘呢？”滿地都是如雲盛開的菊花，本來是賞心悅目，非常美麗的，可是作者孤身壹人，丈夫早已過世。回想那些年壹起賞菊的情形，怎能不覺得受傷！所以在主角眼裏，盛開的菊花只是“堆積”，壹點美感都沒有。在這裏，詩人巧妙地將思念亡夫的悲傷和心情的抑郁煩躁融入到對客觀景物的描寫中，既深刻又含蓄，合情合理。像這樣的例子在易安的詞中比比皆是。這種對事物感同身受的手法，其實是對傳統的“借景抒情”手法的改造和翻新。
第二，他善於把抽象變成形象。這也是前人常用的手法，但李清照卻在此基礎上出奇地善於變化。比如，出現過很多表達內心感受的圖像，只能被理解。李漁“妳能有多少悲傷？”就像壹條向東流的河流”；何朱“有多少閑情？“宜川煙草，滿眼風，梅子黃雨”；都是耳熟能詳的句子。在李清照的作品中，“愁”字有更多的形式，可以有長短、濃度、形狀、輕重、動作:
“從此添新愁。”(《在鳳凰平臺上，我記得吹笛子》)
“是誰的笛子，吹著深深的哀愁。”(《曼·方婷》)
“壹個人的時候沒有好夢。”(《最近的愛情》)
“我怕雙溪的螞蚱船承載不了多少心事。”(武陵春)
“這種情況沒辦法消除，只能皺眉，只能往心裏去。”(“西梅”)
這些形象的比喻、描寫、刻畫都給人壹種奇特的新鮮感。
第三，善於運用對比。對比是詩歌中最常見的藝術手法之壹。李清照對這壹傳統手法的革新和運用主要表現在兩個方面:壹是運用到全篇的意境上；第壹，虛實融合，對比，讓時間和空間高度集中。前者如《如夢，昨夜雨風驟起》中天真的丫環(卷簾門男)，與《無殘酒酣睡》中的主人形成對比，凸顯主人的多愁善感與細膩。《永恒的歡樂夕陽熔金》通過吉祥節日前後個人處境和情緒的對比，傳達了作者對故國的思念和對時局的憂慮之情。後者，如《南宋田字·賀星傳》，“舊氣象，舊衣裳，唯情懷，不似舊家”。詩人將“天氣”、“衣服”、“感情”與過去相比較，當下是真實的，前者是空的，真實的參照物是空的，形成對比。《醉花吟》中“玉枕紗廚，三更涼”是真實的場景，真實的感受，是當下的場景，但也包含了過去夫妻幸福生活的場景，從而暗暗對比過去與現在，從而傳達出對丈夫的思念。電影《聲慢》也把過去和當時做了對比。以前是虛擬的，現在是真實的。以虛寫實，實中有虛，虛實結合完美表達了作者的心境和情感。還有的如《清平樂年·李雪》，通過與丈夫早年“醉看梅花”和現在獨自賞梅的對比，表現了國破家落的痛苦。《孤雁兒》描寫了獨自漂泊的悲慘境遇，表現了對丈夫深深的思念，都巧妙地運用了虛實結合的對比手法，從而在有限的篇幅裏增加了內容。
此外，李清照還在對比、對照、渲染中創造性地運用，既新穎又巧妙，增強了藝術感染力，不再贅述。
精致的語言訓練
精致的語言訓練是“易安風格”的第五個突出特點。宋人把易安的詞稱為“文采第壹”(王拙《碧姬滿誌》)；明人說:“驅秦(觀)黃奕(庭劍)、(史)、柳永”(崇禎《黎城縣誌》)；清人說“其精處可奪夢窗(吳文英)之座，其美處直接參(周邦彥)之班”(李雨村詩)、“我欲與白石老仙傳道”(陳石珍《邵雲集》)，都高度評價了漱玉詞語言的精妙。李清照詞語言之精妙，主要是由於詞人的精心錘煉和刻意陶洗，遣詞造句，異彩紛呈，從而達到了自然準確、清新流暢、精致脫俗的境界，形成了壹種雅俗共賞的語言風格，被稱為“易安體”，受到了廣泛的贊譽。
易安詞的語言清新自然，很有表現力。“如夢，昨夜雨風驟起”的前輩們認為“語言新穎雋永，更顯深情”(《草堂詩·於娟》)。姜異魁《瑤山堂弟子》說:“當時所有的文士都要拍手稱快，沒有壹個能幹的。”他的結束語是“綠肥紅瘦”，用的是通俗普通的詞。它不僅生動地描繪了風雨過後綠葉雕零、紅花雕零的景象，而且生動地表達了抒情主人公在寂寞閨閣中的細膩感情，所謂“細膩細膩，含蓄雋永”(《草堂詩錄》)
毛婷在《鳳凰臺吹蕭的回憶》中說“字字出於自然”(《詞德》)，前面有三句:“初來乍到瘦，非幹酒，非悲秋”，“曲折奇妙。用筆極好，回味極好”(《邵雲紀》)。《念奴嬌窪院》用自然流暢的語言，描寫了春天的景色和它孤獨的情懷。它充滿場景，迷人帶憂，它的“嬌縱柳花吃寒食，各種討厭的天氣”尤其被人稱道。宋代黃生說，“前人曾說易安'綠肥紅瘦'為美句，我說這壹片'嬌縱柳花'也很帥，前無古人”(《唐宋文人妙詞選》)。詩人創造性地將兩個常用的形容人的詞“寵”和“嬌”用來形容柳和花。“寵”字生動地表現了婀娜多姿的舞姿，“嬌”字突出了花的艷麗傲人的情態。而花柳的高傲與寵愛，卻折射出詩人的冷漠與孤獨。它們既漂亮又有趣。明代許說這四個字“漢魏不工，盛唐不學而學，自成標記”(《古今詞叢》)，正好指出了其清新傳神的特點。其他的，如《雪清玉薄》寫白菊花，《捧紅堆雪》寫落花:“朦朧輕黃體軟，痕跡清才香”(《鷓鴣天》)寫桂花；”甜美的臉龐半開迷人。在法庭上。玉人浴新妝”(《漁父的驕傲》)寫梅花；都準確把握了事物的特性，給人壹種自然清新的感覺。
易安山對口語詞進行了偽造和提煉，即所謂“用簡單粗俗的詞來制造新鮮的思想”(彭的《金素》)。《調滿婷坊》是對“現在，不像舊日”的壹記耳光，表現了對今天的留戀和厭惡的傷感和厭倦；《我記得蕭在鳳凰臺上吹》是壹部電影《休。如果回去，千百次都難以留在陽關，可見妳老公離開時的遺憾和眷戀。《向星子》的結論是“晴、雨、風”，表現了詩人對牛郎織女隨天氣變化而相遇、分離的關註和憂慮。完全是口語化的。念奴嬌《被冷香新夢驚醒，所以傷不起》，慢聲《壹個人怎麽會黑》，永遇樂《現在憔悴，風大霜降，不敢夜行》——“都是用淺薄庸俗的語言，作出新鮮的思想，字義結合，仕女們的感情都跑調了。
易安詞語言的精煉還表現在其優美的音樂感上。電影《聲慢》開篇就是“尋找，冷冷清清，淒淒慘慘戚戚”。作者選用65，438+04疊音詞，充分利用其雙音的發音效果和唇音齒音的交錯，形成抑揚頓挫、沈郁沈重的節奏旋律，將孤獨、寂寞、蒼涼、憂傷、感傷層層疊疊、深沈而自然地表現出來。《抱怨愛情》的下壹部電影是《人哀淒淒，日頭纏綿，綠簾垂。借助描寫和修辭，構成了美的生成的節奏和旋律，表達了詩人在寒冷的月夜深深思念故土和故土的情景。”《祥子》前面是“風漸、雨漸、涼”，後面是“捶砧；聲細聲長”；用明快的節奏和韻律，都渲染出壹種悲涼淒苦的氣氛，烘托出夜不能寐的孤獨和憂慮。易安詞節奏優美，樂感鮮明，聲情並茂，增強了作品的抒情效果和藝術魅力。