1924年，大哥邵醉翁創辦天壹影片公司，開始闖入當時尚屬草創時期的中國電影業。在天壹，邵醉翁是制片兼導演，老二邵囤人擅長編劇，老三邵仁枚精於發行，老六邵逸夫則擅長攝影。
1925年，拍攝第壹部影片《立地成佛》，放映後即深受上海市民歡迎。1931年拍攝的《歌場春色》，是中國最早的兩部片上發音的有聲片之壹。
1926年，邵逸夫與邵仁枚南下新加坡開拓南洋電影市場。1930年，邵氏兄弟在新加坡成立“邵氏兄弟公司”。經過他們的不懈努力，到1937年抗戰前夕，邵氏在新加坡、馬來西亞、爪哇、越南、婆羅洲等東南亞各地已擁有電影院110多家和9家遊樂場，並建立了完整的電影發行網，稱雄東南亞影業市場。當時“天壹”在上海，邵氏兄弟在南洋，他們南北呼應，分工協作，***同打造邵氏家族的電影王國。
1937年後，日本帝國主義的野蠻入侵打亂了邵氏影業的發展進程。邵氏慘淡經營，艱難度日，後來更是難以為繼，被迫關門了事。
1958年，邵氏兄弟(香港)有限公司由邵仁枚先生、邵逸夫先生在香港成立。從此，從這裏拍攝的影片源源不斷地流向邵氏電影發行網，每年高達40多部影片，歷經數十年，至今仍是香港最大的影視拍攝制作基地。
進入六十年代後，邵氏公司長期稱雄香港市場，曾拍攝過壹千多部電影，獲得過金馬獎、金像獎等幾十項大獎。邵氏最早在香港推行電影明星制，造就了壹大批大明星、大導演和名編劇，如胡蝶、阮玲玉、李麗華、林黛、淩波、李翰祥、鄒文懷、張徹……無不出自“邵氏”門下。其中《江山美人》、《貂蟬》、《傾國傾城》、《梁山伯與祝英臺》、《大醉俠》、《獨臂刀》等影片都曾享譽海外，在華人世界引起巨大的反響，傾倒無數觀眾。
邵氏家族可以說是中國電影事業名副其實的拓荒英雄。從默片到有聲，從黑白到彩色，中國電影的每壹步變遷都有邵氏家人獻出的心血。
1957年 邵逸夫成立邵氏兄弟（香港）有限公司
邵氏：無法重現的電影王國
“邵氏”這個名字近年來為內地觀眾有所熟悉，是因為壹系列如《獨臂刀》、《大醉俠》、《梁山伯與祝英臺》等經典老片經數碼修復以後得以重現，宛如從時間和空間的那頭突然現身，告訴我們邵氏曾經締造了怎樣影響後人的武俠片和黃梅調電影。
在香港電影進入史上最低點的“冰河期”時，回顧邵氏數十年風雨歷程也成為壹件令人唏噓感慨的事情，而如果能從中獲得些許對當下有所借鑒的經驗，那就是邵氏這個被稱為“活化石”的電影王國跨越時間的力量。但無論如何，邵氏都不是壹個有可能再被重現的神話，它所呈現得最為精彩的那部大戲，其實就是自己的歷史。
口述影像：商人精明本色 獨特家族企業
邵氏兄弟是寧波人，壹門四傑，大哥仁傑、二哥仁櫪、三哥仁枚，第四、第五是姊妹早已出嫁，邵逸夫最小，叫仁楞。由於做電影生意要出名，父親不同意。於是另起外號，大哥醉翁、二哥邨人，三哥山客，最小的就叫逸夫。邵氏兄弟天生具有經商的精明頭腦，比較知名的事情是邵醉翁力捧陳玉梅的逸事，由於當時“天壹”臺柱胡蝶被“明星”挖走，邵醉翁決定巨資捧陳玉梅成為影後，結果陳玉梅成了他的夫人，其他電影公司也永遠不能挖走了。所謂長兄如父，邵醉翁集邵老大、總經理、導演於壹身，其長袖善舞的精明為兄弟們樹立榜樣，也為將來可持續發展奠定深厚基礎。
四兄弟中老二任會計掌握內部財務開支，從源頭上把關，老三和邵逸夫任發行，幾兄弟不僅在公司行政上相互協調，在影片拍攝上也全員出動。公司成立之初，生產的11部影片，基本上是老大執導；老二、老三獨立或聯合編劇；邵逸夫不僅會編劇還能做攝影。這叫“肥水不流外人田”，公司家長式的管理，最大限度縮短制作周期，因此使影片具有很強競爭力。當然這必然造成壹些影片質量欠佳，也為同行間詬病。
邵氏兄弟分道揚鑣
大家所熟知的“邵氏”包括邵氏兄弟公司（SB）和邵氏父子公司（SS）等，而它們又分別有什麽來頭呢？1950年南洋影片公司由邵邨人收回並將之更名為“邵氏父子公司”，但是進入50年代後期，由於電懋的成立，競爭越發激烈，小成本制作策略已無力招架。邵邨人萌生退意，收縮電影制作的業務，轉而大量收購戲院及從事地產業。1957年，年屆五十的邵逸夫回到香港，想接掌制片業務，以穩定片源，兄弟倆最終決定在業務上分道揚鑣。1958年，邵逸夫成立“邵氏兄弟（香港）有限公司”。自此，“邵氏父子”只經營戲院及影片發行，“邵氏兄弟”則主管制片業務。
邵氏稱霸天下20年
在邵氏字典中“賺錢”永遠是第壹位的。於是如何賺錢就看邵逸夫的幾個高招，首先是清水灣開山填土，大興土木建造“邵氏影城”，有大型隔音攝影棚、置景場、辦公大樓及彩色沖印廠，員工宿舍及各種技術室，是遠東最大片廠。邵逸夫還打造了壹套管治制度，保障片廠可流水作業。從1959年建廠到1979年的20年間是邵氏稱霸天下的時代，尤其是前10年，也是邵氏王國的黃金時代，陣容強大，出片水準高，當時實施的計劃就是———投大資、拍大片、賺大錢。而如李翰祥、胡金銓、張徹等大導演逐漸組建自己的制作隊伍，演變出不同的派系陣營。邵逸夫自18歲開始就直接面對觀眾，哪些影片壹定賣錢、哪些影片可能冷門，都很清楚，可以說他是在觀眾群中成長的，所以貫穿始終的就是“觀眾至上”的傳統。
克己之功和容人之量作為壹位資本家除了善於經商的精明頭腦外，克勤、克儉表率作用也是關鍵所在。邵逸夫的勤奮和毅力非壹般人能比，如張徹所說“每天工作16小時，數十年如壹日。每天9時上班，上班前練兩個小時氣功，從不間斷。上班時交待各主管工作，都寫好紙條，每人壹張，到廠後第壹件工作先看導演前壹天拍好的毛片，站著看，壹邊看壹邊做甩手運動。每個月開拍影片劇本、故事，他要親自審閱，自己不看劇本時，由導演或看劇本人向他報告，由他最後裁決。”邵逸夫曾說，他沒有娛樂，看電影是他的工作也是他的娛樂，他自稱自己是全世界看電影最多的人，80歲以前，每年看六七百部片。
邵逸夫的容人之量是令員工最佩服的地方，他自己每天9點壹定到片廠，工作人員遲到可以容忍，開會、試片等，他壹定先到，其他人員遲到也不追究。值得壹提的是，“金牌導演”李翰祥1963年在事業高峰期離開邵氏到臺灣另謀發展，並帶走大批技工好手，幾乎動搖了邵氏根基，但邵逸夫愛才如命，70年代允諾他重返邵氏，這或許只有邵逸夫能夠做到。