計算機藝術簽名設計系統
壹些簽名設計者曾經認為，書法簽名是個人的唯壹性，是筆順及其草書代碼的不可逆性。現代藝術簽名應以西方抽象藝術為基礎，簡潔抽象，有標記，並打破草書密碼。我認為這種觀點是片面的。隨便翻翻草書字典，每個漢字都有不同的寫法，少則幾個，多則幾十個。單看號稱世界第壹行書的《蘭亭集序》中的“之”字，就有26處之多。這也是歷代眾多書法家的沃土。在此基礎上的名稱組合千變萬化。如果能在幾千年書法的基礎上進行創意設計，簽名的文化品位和藝術品位自然會更高。逆筆畫越多，文化素質越低。
書法筆畫的不可逆性真的是這樣嗎？漢字的發展是從甲骨文到大篆、小篆、隸書、曹彰、曹金、狂草。行書和草書的筆順明顯不同於楷書和隸書。這種改變的根源是為了尋求書寫的便利，怎麽寫都盡量方便，只要不互相混淆就行。這是漢字書寫的既定潛規則。它不是現代人的專利，我們可以在簽名設計中大膽發揚和深化。
西方在抽象和象征方面確實領先於我們。但只要仔細觀察，各國名人、政要在正式場合的簽名都是比較規範的，比如羅格、裏瓦爾多。這些現象都有文字發展和文化背景的特點。從古至今，西方拼音文字也對文字進行了美化和修飾。但它從未能形成壹門獨立的藝術。在現代，許多西方大師壹直從中國書法中汲取營養，他們中的壹些人也在他們的畫中使用了中國文字。在西方現代繪畫的發展中，不僅使用了中國的線條，還學習了中國書法在創作中的趣味。書法藝術是藝術家和設計師長期使用的法寶。我們的簽名設計理論和簽名設計技術的深度和廣度還是比較低的，只要大家壹起努力。十年二十年，在設計領域，讓世界看到中國絕非不可能。
“書法即書寫，簽名即繪畫”把簽名等同於繪畫，這是很多簽名設計師的設計理念。在這裏，我真的不敢茍同。看很多設計師的招牌設計作品，在造型上挖空心思，但筆畫軟弱糾結，缺少最基本的筆畫。在簽名中，只有將留白與筆勢相結合，在點畫的各種矛盾和諧的組合中，使筆畫充滿有形(線頭相連)與無形(斷筆意連)的呼應，才能達到情境生起、情境立起、形意和諧、意隨韻順的理想狀態。書法藝術家師法自然，從世間各種景物的動態中了解書法的速度和變化，以有力的生活態度展現書法的豐富面貌和內涵。簽名也應該如此。如果簽名缺少筆畫，那麽結構再好，也是壹種膚淺的、缺乏感染力和生命力的簡單的空間形式。會是“畫其形，未能容之，皆支離破碎，不連貫”(續書譜)，這是當今很多簽名缺乏最基本美感的根本原因。
簽名設計的主要目的是什麽？它是尋求書寫姓名的最佳形狀，為簽名人提供壹個可以接受的模型來模仿和發揮，最後應用到實際簽名中。這個形狀應該寫出來，而不是畫出來。這也是平面設計中簽名和文字創意的主要區別。
張旭和懷素的狂草，下筆如奔馬，飛落，身如雲，變幻莫測。因為這個草比這個草好，是原創的，是整合的。比如懷素的自傳、書上隨筆、千字文:線條的輕重可以在奔放、粗獷中保持；張旭的千字文:字體大小和線密度形成非常強烈的對比，氣勢磅礴。多學習“張顛醉素”的草書作品，對把握簽名整體造型，控制筆畫旋轉，錘煉線條力度有很大幫助！顏真卿的《祭侄稿》、黃庭堅的《朱上帖》、的《錢》、王鐸的草書《杜甫詩集》以及、、、等的現代草書。，都是我們標誌性設計的靈感來源。日本筆名書法、意象性很強的日本人像書法、字數不多的中國書法、現代書法，在業務位置和結構安排上的精心安排，在簽名設計上可以借鑒。日本書法比中國的作品更自由隨意。其筆名書法形式感極強，筆法如流水般優美硬朗，讓人感受到“藝術與線條之美”。這對簽名設計中的手勢造型和筆畫的轉移很有啟發。
簽名設計的基礎是對流暢連貫的線條有很強的駕馭能力。是獲得這種能力的最佳途徑，對提高我們的簽名設計水平和審美能力大有裨益。雖然這些字帖是豎著寫的，但是我們也可以把它們的氣勢和造型移植到橫著的簽名裏。
為了使草書更富變化，同壹個部首，或者壹個字的某壹部分，往往會有不同的寫法，各種寫法。經過前人的努力創造和規範，草書中已經形成了許多常規符號來代替文字的某壹部分，有的甚至可以代替七八個漢字。草書符號被廣泛使用，這使得簽名書寫簡單流暢成為可能。以少代多，以簡代多，是草書的特點之壹。雖然減少了筆畫，但是人物的大致骨架還在，所以不失去本質，然後就成立了，大家都知道了。所以在簽名中，為了整體構圖的需要，小筆畫可以適當減少或變形，但要遵循壹定的法度，不可能弄得面目全非。這不是創造，而是扭曲和破壞。
中國的書法和簽名設計都是以簡潔的線條造型，表達各種復雜的意境和意趣。但二者各有側重:書法美的最高追求不在於其形式美，而在於其內在的觀念美。高超的筆墨技巧都是為了這個目的。在書法上，對線條本身的要求壹直提倡完美和細致，但在字的構成上，卻壹直反對刻意追求做工和單純的雕琢。比如明末大書法家傅山就提倡四個“不”——寧拙不靈動，寧醜不諂媚，寧零碎不流暢，寧直白不排列。鄰居提出的“無心於佳為上”強調的是藝術上最高水平的筆畫組合技法，讓人看不到組合技法的存在。所以歷代流傳下來的聖品，都是心態造成的。比如世界上第壹部行書《蘭亭序》，就是王羲之激動不已的，壹氣呵成；天下第二行書《祭侄稿》是顏悲憤之時所作。懷素中也有“胸中有壹點怒，忽叫三五聲，滿壁千言”的情況。這些都是高超技術和靈感的結果。
藝術簽名也講究高超的技法和創作激情。然而，在高科技時代和知識經濟時代的背景下，受國際化、現代化、商業化審美觀念的影響，藝術簽名更加註重形式美感，強調造型簡潔生動、風格流暢、內涵豐富，給人以強烈的視覺沖擊，喚起各種復雜的審美意象。這個特點使得藝術簽名從書法中分離出來，更接近平面設計。簽名的特點和強烈的市場需求促使其發展成為壹個獨立的藝術門類。如果能有壹大批高素質的員工，會起到推波助瀾的作用。