中國水墨畫是通過調整水墨畫的濃度，用水墨畫出來的畫，是繪畫的壹種形式。更多的時候，中國毛筆繪畫被認為是中國傳統繪畫，即中國畫的代表。又稱國畫、國畫。基礎水墨畫，只有水墨，黑白，但高級水墨畫，還要工筆花鳥畫，五彩繽紛。
2.畫油畫
油畫(壹幅油畫；；油畫(A painting in oils)是壹種通過將顏料與快幹植物油(亞麻籽油、罌粟油、核桃油等)混合而在帆布亞麻布、紙板或木頭上制作的繪畫。).油漆中使用的稀釋劑是揮發性松節油和幹亞麻籽油。
3、繪畫版畫
版畫是視覺藝術的壹個重要類別。廣義來說，版畫可以包括印刷產業化之前印刷的圖形壹般都是版畫。
4.畫水粉
水粉畫是用粉末顏料和水混合而成的畫。水粉壹般顏色不透明，遮蓋能力強，所以能刻畫得深刻細致。使用得當，可以兼具油畫和水彩畫的藝術效果。
5.畫壁畫
畫在建築物的墻上或天花板上的畫。分為粗底壁畫、彩繪壁畫和粘貼壁畫。壁畫是最古老的繪畫形式之壹。埃及、印度和巴比倫保存了許多古代壁畫。意大利文藝復興時期，壁畫創作繁榮，產生了許多著名作品。
6.畫漫畫
漫畫是繪畫的壹種類型，也被稱為漫畫。“高速繪畫”壹詞來源於意大利語Caricare，意為誇張。後來演變為“漫畫”壹詞，指諷刺、搞笑的畫面。通過誇張、變形、假設、隱喻、象征等手段，以幽默、詼諧、詼諧的藝術效果，表達、諷刺、批判(或歌頌)現實生活中的人和事。
7、工筆畫
工筆畫是用細致細膩的筆法描繪景物的中國畫表現形式。工筆畫必須畫在用明礬處理過的絲綢或宣紙上。壹般來說，工筆畫要先畫出底稿，壹份完整的底稿需要反復修改才能定稿。然後用宣紙或膠礬絹覆蓋，先用小筆勾勒，再隨類上色，逐層渲染，達到形神兼備的藝術效果。
8、繪畫寫意
寫意，就是用簡練的筆法描繪景物。寫意多畫在宣傳上，豎筆，飛墨色。與工筆畫相比，寫意更能體現所描繪景物的魅力，更能直接表達作者的感情。寫意分為小寫意和大寫意。寫意是集詩歌、書畫、印刷於壹體的藝術形式。
9、畫抽象畫
抽象藝術壹般被理解為不描述自然世界，而是通過形狀和色彩以主觀的方式表達出來的藝術。在20世紀早期，抽象藝術主要是指表現自然世界的藝術，如立體主義和未來主義。雖然它需要某種東西不變的內在品質，但不是通過模仿它的外在表現。
10，畫綠色山水畫
綠松石山水是壹種獨特的山水類型，在古代繪畫藝術中占有重要地位，這類繪畫以綠松石色為主，筆法工整，工筆重彩，色彩濃烈，富有生命力。
11，畫水墨山水畫
水墨山水是唐代大詩人王維奠定的基礎。山石的景觀不是用顏色，而是用墨汁的濃淡和幹澀來表現。王維是壹位傑出的詩人和山水畫家。他經常寫關於風景的詩，並把詩畫成畫。後人說他詩中有畫，畫中有詩。
12，繪畫和素描
在中國畫中，完全用線條來表現物體，稱為“線描”。畫線有兩種:單鉤和多鉤。壹次畫線的東西叫單鉤。單鉤用壹種顏色的墨，有的根據對象不同用兩種深淺的墨，如花用淡墨鉤，葉用濃墨鉤。重勾是先用淡墨完全勾，再根據具體情況決定部分或全部重勾。
13，畫指繪畫
手指畫，又稱指畫，已有300多年的歷史，是中國傳統繪畫的壹個分支。手指畫，壹般不用或者很少用畫筆。史書記載的創始人是清初康熙年間的高。
14，畫界畫
在畫的部分或大部分，用尺子畫出壹幅由墨線組成的畫。它主要展示雄偉的建築，如宮殿、寺廟、亭臺樓閣。五代的魏憲和元代的郭仲舒達到了頂峰。清代，袁江和袁嶽都畫過界畫。
15，畫內畫
內畫是中國特有的傳統工藝，起源於畫鼻煙壺。內畫的畫法是用特制的變形細筆在玻璃、水晶、琥珀等材料制成的壺坯上手繪出壹幅細節圖，格調高雅，筆法細膩。
16，繪制草圖
素描，簡而言之就是單色繪畫。但不壹定，素描的過程是壹個需要同時考慮很多問題的綜合思維活動。現在美術院校的所有專業都把它作為基礎課，雖然每個專業的側重點不壹樣，比如油畫強調體量和色調，中國畫強調線條，版畫和設計強調結構等。但是素描是相似的。
擴展數據:
中國繪畫:
中國的繪畫，分筆畫和寫意，也有兼職。這三種不同的表現形式，工筆是工整細致，壹層壹層的畫，細節清晰細致入微，所以要用極其細膩的筆觸來描繪物體。
寫意以簡潔、奔放的筆墨描繪物體的形與神，表達作者的感情。寫意畫在表現對象上運用了概括、誇張和豐富的聯想。筆雖簡，但意境深遠，有壹定的表現力。要有較高的概括能力，以少勝多的含蓄意境，用筆準確，運筆嫻熟，得心應手。
這兩種畫風從唐朝就有了。有些人介於兩者之間，他們從事寫作。比如壹幅畫中，松散的線條用寫意，亭臺樓閣用工筆，這樣兩者結合起來，就能發揮用筆用墨用色的技巧。
按照世界文化藝術的進程，中國的繪畫是指廣義的中國傳統繪畫，狹義的中國傳統繪畫相互獨立，廣義的中國傳統繪畫與西方藝術相互融合，主要表現在意境和畫面意蘊的顯著區別。
參考資料:
百度百科-繪圖(繪圖)