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嵌牛導讀在壹個月前，第三季《愛、死亡與機器人》正式發布。豆瓣8.6。這個數字意味著，壹同回歸的還有堪比第壹季的質量、能讓觀眾大腦放煙花的觀看體驗。在作任何解讀之前，我覺得我們務必需要先搞清楚，愛，死亡，機器人這三個字到底是什麽？
嵌牛鼻子網劇，科幻
嵌牛提問科幻作品的最終落定點在哪裏？
嵌牛正文
這次的標題也是《愛、死亡與機器人》的第三集的標題。這是9集裏最褒貶不壹的壹集。但結合這篇評論，我想我們可以註意到被我們略過的更多動人細節。
首先，從哪裏切入去理解這個看上去非常虛幻縹緲的故事？去找到這個故事中在場的第三者，也就是找到除了死去的波頓，拖著屍體跋涉的艾佛以外的，第三只眼睛。這只眼睛在這短短17分鐘的短片裏，壹***出現了11次，每壹次都帶著壹種復雜的註目感，凝視著在木衛壹上痛苦行進的二者——
是的， 木星之眼。
這是現實中真實存在的東西，它是木星表面壹塊巨大的風暴紅斑，形狀酷似壹只眼睛，在17世紀被天文學家首次發現，剛被發現的時候，有足足三個地球那大，且至今已經存在300多年。
那這壹切和理解這部短片有什麽關系？
我們倒回到這只眼睛第壹次完整出現的地方，是艾佛第壹次跌倒，第壹次給自己註射藥物，鏡頭特寫她圓睜的眼眸瞳孔，下壹秒，疊化轉場，壹只巨大的木星之眼，近乎是闖入壹般地占滿了觀看者的視線，兩只眼睛也在那壹刻合二為壹。
其實從這處略帶壓迫性的剪切開始，作者就已經在暗示觀眾，我們所習慣的時間、空間、物理學和生物學的法則，都已經開始在這個故事裏變得不重要了。
還有另壹次是當女主領悟到木衛壹就是壹臺巨大的“機器”的時候，緊接著機器二字的，是緊跟著女主視線的壹個主觀視角，她突然望向天空，與壹直凝望著她的那顆巨大木星之眼對視。木星之眼和人類之眼的邊界在被模糊，渺小的大腦在這裏可以是浩瀚的宇宙，浩瀚的宇宙也可以是渺小的大腦。宇宙的內核與人類的大腦，壹切都成為了同樣的有機體，也只是有機體。也就是 “沙粒之中，亦有宇宙” 。
在這個“雙向模糊”的前提下，後續故事的壹切發生反而都變得清晰起來。就從第壹句詩歌開始吧。
“睡眠啊，多麽優雅全世界都鐘愛它——柯勒律治。”
這位詩人的出現，本身就可以被視為壹個隱喻。柯勒律治，英國的浪漫主義詩派的開創者之壹，他眾多傑出貢獻裏最讓後世著迷的壹個，便是在浪漫主義的基礎上突破了詩歌在時間和空間上的限制，他認為詩歌可以超越時空，使得現實和幻想融為壹體，我上面提到那句沙粒與宇宙的類比，便是來自於他。他的出現，本身就已經是在對應這個故事中，時間和空間的模糊，幻想和現實的模糊。
而更重要的壹個信息，是與這個故事極其相像的，博爾赫斯筆下的“柯勒律治之花”——
在博爾赫斯的壹篇散文中，曾經提到柯勒律治有過這麽壹段發問，“如果壹個人在夢裏穿越了天堂，並且收到壹枝鮮花作為他曾經到過那裏的物證；如果他夢醒時鮮花還在手中……那麽，又會怎樣？ ”
如果妳把夢，替換成藥物引發的幻覺；把那朵鮮花，替換成波頓那具屍體念出的詩歌，還有她最後的消失，再重看，妳就會發現它們就是同壹個故事。
而這個短片，便是在嘗試為柯勒律治的最終發問，提出壹種可能性，它在回答。但在談論這個“回答”之前，為了能讓大家盡量理解我在說什麽，我們先再結合短片和原著小說，對上面這個問題做壹個比較通俗的歸納：
故事的主線，是女主的趕路，壹個典型“倒計時敘事”——我要敢在中轉站通訊開啟和氧氣用完之前，走到目的地，才能活下來。但中間不斷地出現壹些“超現實”的情況，屍體開始念出詩歌，巨人出現，木衛壹說自己就是壹個機器，波頓復活。
這兩者妳必然分不清、也沒有必要去分清到底什麽是現實，什麽是幻想。但是有壹樣東西妳是可以明確感覺到不同的，時間。
這個故事最主要的敘事推動力就是“時間”，現實中的時間是線性的，有頭盔充當線性倒計時，但是那些詭譎離奇的“幻想”中，時間卻並非線性的，這點短片明確地告訴了我們，每當他陷入“幻想”，再回到“現實”時間都比他預想中走得更快，最後壹次甚至直接快進到了氧氣耗盡。
於是“幻想”中的時間與“現實”中的時間便同時存在了，這裏我們可以搬出原著中更直白的壹段描述來佐證：夢中的時間並非現實時間，而是在壹念之間就全做完了，就在妳要醒過來的時候，就在那壹剎那，壹個復雜而又完整的夢就那麽做出來了。這感覺就像是妳做了好幾個小時的夢，但妳那無比緊張而又漫長的非現實狀態在現實中只不過壹瞬而已。也就是說，時間在此刻，被從壹個完全客觀存在的事物，化為了人類感知的產物，我在“幻想”中感知的只有壹瞬，那便是壹瞬，感知是永恒，那便是永恒。
於是，我們得以窺見“柯勒律治之花”的問題本質，其實是人類感知的時間。那麽，時間的答案是什麽？博爾赫斯早已給過—— “我想時間的問題是壹個真正的問題。時間問題把自我問題包含其中，因為說到底，何謂自我？自我即過去、現在，還有對於即將來臨的時間、對於未來的預期。”
真正終極答案就是自我。
現在，再重新去看這個故事，壹切都清晰地讓人興奮——這顆星球，因為他各種物質條件的存在，形成壹個巨大的機器，這個機器讀取了波頓腦中存留下來的壹半“回憶數據”。而這顆木衛壹所謂的“機器”，是索拉裏斯式的，它其實就是壹顆大腦，也就是我們開頭提到的人類的大腦和行星的內核邊界被模糊的狀態。
數據就等於語言，所以產生了超脫生死肉體的對話，只不過這顆大腦選擇讀取波頓腦子的詩歌去回答、引導、暗示女主這個問題的答案： 「我是我所行走的世界，我的所見所聞所感都來自我自己。」 詩人華萊士的詩歌，相比後面幾句，這句應該是最赤裸的對這個答案的昭示，就不多加解釋了。
女主：“妳說這個木衛壹，是壹臺機器，那臺機器就是妳”
木衛壹：“「現在我用沈靜的目光，見到恰是那臺機器脈沖的顫跳」”
這是華茲華斯的壹首浪漫主義幻想詩《她是壹位快樂的幽靈》，寫的是壹個自己深深愛慕卻不可企及的女孩，在詩人眼裏這個女孩如幽靈般神秘靈巧，眼睛裏有星辰，身上有著宛如天使的光芒。出現在這裏，同樣是木衛壹在告訴女主，妳看到我是什麽，那我便是什麽，恰如時間，恰如機器，恰如大腦。
女主：“那個洞（波頓屍體的眼睛），就像她思想中的高速公路。”
木衛壹：“是的！是的！「大理石索引的靈魂，孤獨地航行在陌生的思想海洋」。”
這是華茲華斯寫給牛頓的贊美詩，它太被適合用來說明自我的價值與思想的永存。
因為我們都已知曉，牛頓的肉體早已在威斯敏斯特教堂的那塊大理石紀念碑下不復存在，但他腦中的那顆蘋果至今仍存活於世人腦海，生生不息。
三句詩歌，在這個故事裏好似三級由哲學搭成的階石，通往最後觸摸答案的穹頂，它必然要帶出最終的發問與回答，也就是短片中讓人顫動的對話——
“機器，妳的功能是什麽？”
“了解妳”
壹切的根源，其實都在於妳。也就是“我”。所以最終她必然要選擇躍下那壹個懸崖，在它躍下的那壹刻木星之眼再度出現，仿佛壹顆巨大的新星向她的視野奔湧而來，分不清是它墜入她的眼眸、還是她墜入它的藍海。我們只知曉，那雙眼眸之下是壹片思想匯聚的海洋，繁星點點，好似宇宙翻轉，宏微倒置，盔甲與肉體的消失不再意味著疼痛和死亡，恰是自我的永生。
太欣喜於短片最後的壹幕收在了女主的雙眼之中，它倒映著與周遭黑暗全然不同的藍光點點，連我們也好像快要被收進那雙眼睛之中。
我知道，那是未來與妳我，深深凝望的眼睛。