《再別康橋》壹詩中的“音樂美”表現在什麽地方？

試析《再別康橋》的音樂美 音樂美是詩歌的重要特征之壹。徐誌摩的《再別康橋》是壹首優美的抒情詩，就像壹曲優雅動聽的輕音樂，節奏舒緩流暢，和諧自然，伴隨著詩人情感的起伏跳躍，旋律優美柔和，輕盈委婉而略帶憂傷，撥動著廣大讀者的心弦，呈現出音樂美的特征。本文試就旋律優美、節奏和諧兩方面對本詩音樂美的特征作壹淺析。 壹、旋律優美。旋律是音樂外在美的壹個重要因素，它就像時間維度上的壹條美的曲線，付諸人的聽覺，給人以美的享受。旋律在本質上是人類情緒的壹種表達方式。詩歌從外在來看不是樂曲，沒有旋律，但詩歌卻以文字形式來表達人類的情緒，這種情緒與音樂旋律所表達的人類情緒是壹致的，這是音樂和詩歌兩種藝術形式的相通之處。欣賞詩歌必然要體味詩人的情感，這時妳就會隨著詩人情感的起伏跳躍清晰地捕捉到壹個美的旋律。欣賞《再別康橋》這首詩可以使我們真切地感受到壹曲旋律優美的音樂。 “輕輕的我走了／正如我輕輕的來／我輕輕的招手／作別西天的雲彩。”詩的首節奏響了全詩的主旋律，樂曲舒緩、輕盈、柔和而略帶憂傷，表達了詩人留戀惜別的情緒。 “那河畔的金柳／是夕陽中的新娘／波光裏的艷影／在我的心頭蕩漾。”樂曲在主旋律的基礎上拓展開去，呈現出親切如歌、明亮、優美而帶有多處顫音的旋律，表達詩人對康橋美好事物的喜愛之情，逐步解開詩人的留戀別情，詩人此時沈浸在幸福回憶的喜悅之中。 “軟泥上的青荇／油油地在水底招搖／在康河的柔波裏／我甘心做壹條水草。”樂曲繼續在明亮、優美而親切的旋律中展開，在時而奏出優美的顫音之後，出現壹個較強的樂句，表達詩人深深地留戀之情。 “那榆蔭下的壹潭／不是清泉，是天上虹／揉碎在浮藻間／沈澱著彩虹似的夢。”在壹個較強的樂句之後，樂典略有低徊，但旋即高起。在幾個高亢的樂句之後，樂曲頓入低沈。表達詩人復雜的離情別緒：康橋的壹草壹木縱然很美，然而它就像壹個美夢壹樣，這個美夢深深觸痛了詩人的心，樂曲變得哀怨憂傷。 “尋夢？撐壹支長篙／向青草更青自漫溯／滿載壹船星輝／在星輝斑斕裏放歌。”在壹陣低沈之後，樂曲迅即高亢熱烈，清晰而嘹亮，舒展而放縱。表達詩人豁達開朗的情懷。隨著詩人情緒的高漲，至此樂曲奏出了全詩的最強音。 “但我不能放歌／悄悄是別離的笙簫／夏蟲也為我沈默／沈默是今晚是康橋。”隨著“但”字壹出，樂曲嘎然而止，此節是無樂曲的獨白，詩人的情緒壹下子跌入最低谷，詩人的留戀之情至此也達到了最高點，用“別有幽愁暗恨生，此時無聲勝有聲”來形容詩人此時的情緒是最恰當不過的。 “悄悄的我走了／正如我悄悄的來／我揮壹揮衣袖／不帶走壹片雲彩。” 主旋律飄忽而來，仍然輕盈柔和，但樂曲沒有了憂傷而是更加堅定和明亮。表達了詩人在經歷了壹番自我洗禮後的灑脫情懷。 二、節奏和諧。節奏也是音樂美學的重要因素之壹。縱觀《再別康橋》，全詩***七節，每節四行，每行兩頓或三頓，節奏分明嚴謹，和諧自然；韻式上每小節嚴守二四詩行押韻，七節詩錯落有致地排列，韻律在其中徐徐鋪展開來，形成漣漪般優美的節奏。讀來抑揚頓挫，朗朗上口。很好地體現了詩人感情的起伏變化，給讀者以獨特的審美快感。 徐誌摩先生是主張藝術的詩的，他極力推崇聞壹多先生音樂美、繪畫美和建築美的詩學主張，尤其註重音樂美。他說：“明白了詩的生命是在它的內在的音節的道理，我們才能領會到詩的真的趣味；不論思想怎樣高尚，情緒怎樣熱烈，妳得拿來澈底的‘音樂化’（那就是詩化），才能取得詩的認識。”《再別康橋》這首詩較好地體現了作者藝術的詩學主張，突出地體現了詩歌音樂美的特征。